Stella presenta “Sangana” feat Martina Camargo

Un tema que promete ser un éxito en la pista de baile y que refleja a la perfección la filosofía del sello DOSMUNDOS La escena de la música electrónica es un pozo interminable de nuevos talentos llenos de energía y ansiosos por conquistar este mundo. Una de esas nuevas artistas emergentes que está llamando a la puerta con intención de derribarla es STELLA. La artista nacida en Francia y residente en España no ha pasado desapercibida para los próceres de la cultura clubbing por sus habilidades detrás de los platos, con una selección musical contagiosa y llena de energía. Stella debutó con «Perfect Blues«, publicado en MUSE, y para avanzar en su carrera nos presenta “Sangana”, un tema en el que se incrusta a la perfección la letra de «Mano Saye» de la leyenda colombiana Martina Camargo. STELLA ha conseguido crear una pieza musical llena de energía positiva utilizando los sonidos latinos para implementar un ritmo electrizante. Con «Sangana», STELLA une fuerzas con DOSMUNDOS para llevar este temazo a las pistas de baile de todo el mundo. Puedes escuchar “Sangana” aquí Sobre STELLA La vida de STELLA siempre ha girado en torno a la música. Desde su infancia, creció bajo la influencia de los gustos musicales de su madre, que también la introdujo en el mundo de la danza, aprendiendo desde los estilos más clásicos hasta el hip-hop, R&B y otros géneros nuevos. Esto la mantuvo siempre muy cerca de las cabinas de DJ hasta que su curiosidad innata la llevó a prestar atención a la figura central en cada club: el DJ.  Paso a paso, STELLA se sintió más atraída hacia el arte de pinchar. Años después, gracias a algunos mentores y su mentalidad autodidacta, STELLA se ha convertido en una de las artistas más interesantes y prometedoras de la escena. Su selección musical es fresca e infecciosa, girando en torno a vibraciones de tech house pegajosas, con la influencia de muestras de R&B, funk y toques de música latina clásica. Prueba de ello son sus sets destacados en Brunch In The Park y Brunch Electronik, también el Festival Negrita en Alicante o la fiesta de Wade, Criterio en Málaga, donde sus actuaciones dinámicas captaron la atención de la pista de baile, cuidando a los bailarines y siempre tratando de brindar al público momentos divertidos, frescos y verdaderamente memorables. Con una prometedora carrera por delante y con lanzamientos musicales ya en camino, STELLA se posiciona como uno de los talentos emergentes más interesantes a tener en cuenta en la escena. Sobre DOSMUNDOS DOSMUNDOS es un sello discografico distribuido por ADA (Warner Music España). Una colaboración perfecta que promete revolucionar el sector con un enfoque profesional, apostando por la calidad por encima de cualquier otro aspecto. DOSMUNDOS apuesta por un estilo musical que recorre los caminos más estimulantes del Minimal / Deep Tech. Unos sonidos de vanguardia respetuosos con la pista baile y que prometen ser referentes en las diferentes listas del género y sobre todo en los corazones de los clubbers más apasionados.

Loco Dice, Cuartero, Meduza, Andy C o The Purge encabezan las nuevas confirmaciones de Dreambeach 2024

El festival apuesta por la escena almeriense sumando colaboraciones con colectivos como Vice o Antídoto, entre otras muchas incorporaciones El festival tendrá lugar entre el jueves 1 y el domingo 4 de agosto en el nuevo espacio El Toyo-Retamar junto a Almería capital El Décimo Aniversario de Dreambeach continúa añadiendo nuevos shows que van afianzando esta especial celebración como festival del verano. Un line up lleno de actuaciones exclusivas, algunos de ellos en formato B2B como Nico Moreno b2b Gordo o Jamie Jones b2b Joseph Capriati, pensados especialmente para Dreambeach, una sesión de apertura que apuesta por el techno sin contemplaciones este año de la mano de Fatima Hajji o una puerta al sonido urbano con la internacional Nicki Nicole o el almeriense RVFV. Ingredientes que van a formar parte este mes de agosto del festival de electrónica del verano. El nombre de Loco Dice se coloca en lo más alto del cartel del Décimo Aniversario. El creador de proyectos como el sello Desolat o su nuevo label recién presentado, SB Recordings, ha sabido crear escuela y un sonido propio dentro del techno underground. Habitual en Dreambeach, su sonido no podía faltar en esta especial celebración. El malagueño Cuartero también se suma al line up. Un artista que se ha abierto paso en la escena internacional desde sus inicios en 2009. Maestro del sonido groove, cuenta con su propio sello, Sanity Records.  Meduza es uno de los nombres que más han crecido en la escena europea en los últimos tiempos. Sonido 100% house es el sello particular de este colectivo italiano formado por Luca de Gregorio, Mattia Vitale y Simone Giani. Será el debut de este proyecto en Dreambeach en su Décimo Aniversario. Manuel Moscardo es The Purge. El italiano ha construido su carrera basado en Holanda, donde se ha convertido en uno de los máximos exponentes del sonido rawstyle. Además, el cofundador de RAM Records, Andy C, un peso pesado de la escuela de Drum & Bass con más de veinticinco años de trayectoria se incorpora al line up. También conocedor de Dreambeach, su enérgico show simultáneando hasta cuatro canciones, será una actuación clave en Dreambeach 2024. Dreambeach continúa apoyando la escena local almeriense desde su programación, incluyendo dos colectivos de artistas responsables del crecimiento de la escena andaluza, como el colectivo Antídoto, clave en el sonido Drum & Base, que confirma nombres como Yosef, Diego Armando o Iván de Diego. La escena techno también cuenta con formaciones clave en Almería, como el colectivo techno Vice, cuyos integrantes se suman al cartel de Dreambeach 2024. Nombres como Bliezt, Sera de Villalta o Salvi Fernández demostrarán esta edición la buena salud de la escena local. Luigi López completa este nuevo avance para el Décimo Aniversario de Dreambeach. Una celebración con tres días consecutivos (jueves, viernes y sábado) en el nuevo espacio del festival en El Toyo, con programación simultánea en tres grandes stages (EDM/ Mainstream/Hardstyle, Techno, Breakbeat y Drum & Bass). Una nueva ubicación que también contará con zona de acampada oficial junto al recinto de conciertos. La 10ª edición presentará muchas sorpresas a la altura de una edición de aniversario, apostando tanto por grandes nombres internacionales que han pasado por Dreambeach a lo largo de esta década, nuevos referentes, y también dará un espacio de relevancia a la escena nacional y local, en una nueva edición del que será el festival electrónico del verano, Dreambeach 2024. Un apoyo del público que se traslada a la venta de tickets, que se ha disparado en los últimos días. Abonos disponibles en www.dreambeach.es 

Outworld calienta motores para su puesta en escena en el Recinto Ferial de IFEMA MADRID

La marca creada por Klangkluenstler desembarca en Madrid el 30 de abril Outworld comienza la cuenta atrás para su cita en Madrid. Una noche dedicada al sonido de Klangkuenstler en el Recinto Ferial de IFEMA MADRID en la que Michael Korb, Klangkluenstler, y su característico sonido serán los absolutos protagonistas. Outworld presentará una producción de alto nivel, enfocada en crear una atmósfera de club para esta especial noche dedicada al techno, pese a tomar un espacio amplio como el Recinto Ferial de IFEMA MADRID. El equipo técnico está preparando un montaje pensado para disfrutar el sonido de Klangkuenstler en un formato 360 que consiga replicar las mismas sensaciones que en un club. El Dj Boot presidirá el montaje, alrededor del que el público podrá situarse sin restricciones. Outworld distribuirá su espacio dando especial importancia a la cabina, contando con varias estructuras especialmente creadas para este show o iluminación LED, presentando un recinto sin zonas VIP, donde el público podrá moverse con libertad en medio de una atmósfera dedicada al techno. Outworld contará con un diseño de sonido donde se apostará por la calidad de una marca como Funktion One, para conseguir el mejor acompañamiento audiovisual a esta producción sin precedentes en el Recinto Ferial de IFEMA MADRID. Klangkluenstler es uno de los nuevos nombres del panorama electrónico internacional, que ha protagonizado un ascenso meteórico en los últimos años, cosechando éxitos a través de su sello y pasando por los principales festivales del circuito. Un proyecto donde el sonido de finales de los 90 y principios de la década del 2000 toma fuerza en forma de techno de fuerza industrial, creando paisajes sonoros con atmósferas complejas plagadas de beats. Outworld nace en 2019 con la referencia 001 de Klangkuenstler, Rudosa, Hush & Sleep, ‘Supernova’. El label creado por Klangkluenstler se convierte en 2024 en una producción donde el universo sonoro del alemán se transforma acompañado de una producción de alto nivel. Una marca que inicia su andadura en directo en diciembre de 2023, con entidad ya en el circuito gracias a la expectación generada por los seguidores y colaboradores habituales de Klangkluenstler. Un nuevo concepto que vivirá su primer desembarco en Madrid el próximo 30 de abril.

Habla de Mí en Presente «De todo se sale»

Habla de Mí en Presente es una de las bandas más singulares del panorama musical catalán. Nacidos en Berlín, este fantástico combo formado por cinco jóvenes de París, Lübeck, Barcelona y Portocolom han creado una colección de canciones en mayúsculas vestidas con tecnorumba que han revolucionado la escena musical independiente, culta, canalla, queer… catalana y, por ende, española. Desde que se instalaron en Barcelona, Habla de Mí en Presente ha ido generando y tejiendo una escena cargada de talento underground, de personajes singulares y únicos, con nexos en común como el amor al amor y a la alegría de vivir. Una escena inclasificable y prácticamente imperceptible para los ojos profanos con los que han compartido los frutos de su viaje emocional y artístico como Memé aka. Belen Barenys, Boye, Ladilla Rusa, Maruja Limón, Svetlana, Meritxell Neddermann, Muchachito Bombo Infierno, Iris Deco, DJ Gigola, Katta Lana o Vernat, entre otros. En 2022, Habla de Mí en Presente publicó Vivir más, una propuesta muy personal que les otorgó diversos reconocimientos y una gira de unos 60 conciertos por Cataluña, España y Europa. En 2024, regresa su característico ventilador rumbero que, sumado a una estética de eurodance dosmilero, toma forma de segundo álbum, titulado De todo se sale, porque todo en este mundo tiene solución y siempre existe un hueco para escapar si es necesario. En total, once canciones y un interludio que hablan de crisis individuales y colectivas, de procesos de transformación y diferentes ciclos de la amistad, del amor y del duelo. Unas letras honestas y unas músicas que juegan con diferentes géneros con la irreverencia y el atrevimiento que los caracteriza. De todo se sale es pop ecléctico para la pista de baile, es intensidad escénica. En definitiva, es el proyecto de cinco amigos que han desarrollado y afinado un lenguaje artístico propio y singular. Una fiesta que suena a bombo a negras, a violines y guitarras salvajes, alejada de toda ortodoxia y, por tanto, libre. El álbum está dividido en cuatro ciclos emocionales. El primero comienza con «Que la vida se pare», una canción que habla sobre el deseo como lenguaje entre desconocidos. La tensión y la adrenalina de cuando los labios aún no pueden tocarse. Una letra hot y ritmo de ventilador. A continuación llega la primera colaboración del álbum, con la encantadora y siempre reconocible voz de Meritxell Neddermann, que acompaña a Habla en «Complicado». Es una canción que habla sobre una amistad que se quiebra. Canaliza el duelo, la rabia, los reproches y la frustración de alguien que cree que debe poner límites para no ser herido. «Demasiado tarde» comienza con una melodía sencilla que va cobrando impulso. El protagonista siente que solo lo mueve la inercia y decide replantearse la vida, toda entera: perder el control y optar por lo más imprevisible. Inicia un nuevo ciclo «Verte y perderme», que presenta una de las sonoridades más atrevidas del álbum. Trata sobre una relación tóxica y la sensación de haber firmado un pacto irrevocable con el diablo. Con la rumba, el ventilador y las palmas bien arriba llega «Ciudad de la movida», en colaboración con Frederico Vannini «El rana», uno de los mejores guitarristas flamencos de toda Barcelona. La canción en sí misma está dedicada a Madrid, ciudad que para Habla de Mí en Presente siempre ha sido referente a nivel cultural. Un sueño y una ambición. La misma que la de Sinatra con su «New York, New York». Seguidamente, «Lo que tu necesitabas», donde hay la tercera colaboración del disco, Muchachi-to Bombo Infierno, se centra en la madurez de aceptar que quieres cosas que la persona que amas no puede darte y viceversa. Es una conversación entre dos amigos: Max de Habla habla sobre sus frustraciones y Jairo Perera escucha y lo consuela, desde su perspectiva. La frase final de este tema, bautiza el álbum: «¡no os preocupéis chavales, ¡de todo se sale!». El tercer ciclo del álbum comienza con la colaboración de Triquell, que pone su sello personal tanto en la letra como en la sonoridad. «Make Life» es una reflexión existencial, un diálogo entre el pesimismo y el optimis-mo para buscar el equilibrio ante las dificultades -y facilidades- de la vida. Seguidamente, «Crisis», habla sobre la crisis de los 30 que se manifiesta en el sentimiento de no estar cumpliendo las expectativas sociales. El ventilador va cobrando fuerza, repitiendo el movimiento cíclico de la propia existencia… Y de repente, llega «Llora y sé feliz». Porque Habla también sabe bailar las penas y compaginarlas junto con las alegrías debería estar dentro de la normalidad. Una apuesta, pues, por el optimismo, que asume que debe dar el espacio necesario al llanto para poder, luego, disfrutar de la felicidad. El último ciclo se inicia con «Pausa», íntima, a voz y guitarra un rato de calma entre la tecnorumba. Intimismo protagonizado por una voz y una guitarra. Ideal para parar, respirar y sentir el ritmo natural de las cosas. Una pausa que continúa con «Cada vez», la última colaboración del disco: Vernat. Con un sonido más arriesgado y sofisticado, presentan una canción emotiva y musicalmente potente. Es un homenaje a las relaciones pasadas, las que ya solo existen en el recuerdo. La última, ahora sí, es «Près de toi». Rémi toma el micrófono al final del álbum para despedir -en francés- la fiesta con una sonrisa. Una canción de amor dulce como un caramelo con energía de videojuego sobre la sensación de estar cerca de alguien, un ascenso infinito… hacia el infinito. De todo se sale cobrará vida con un nuevo show que seguirá consolidando a Habla de Mí en Presente como una de las formaciones musicales con directo más potente del panorama. La gira constará de una serie de fechas selectas que comenzarán en la Sala Apolo el 18 de mayo y que continuarán por festivales como el Palencia Sonora, Mallorca Live Festival o el Vida, entre otros, en Cataluña, España y Europa.

Paradise presenta un line up espectacular para la temporada 2024

La fiesta de Jamie Jones contará con un elenco masivo de artistas con un talento incuestionable Ya tenemos en nuestras manos el espectacular line up de Paradise para su temporada 2024. Un batallón de artistas que conjugan como ninguno la experiencia y la savia nueva. Las dos cabinas de Amnesia Ibiza se llenarán de vibraciones electrónicas del 19 de junio al 2 de octubre bajo el concepto Temples of The Sun.  Apollonia, Archie Hamilton, Chris Stussy, East End Dubs, Fleur Shore, Hot Since 82, Ilario Alicante, Joseph Capriati , Loco Dice, Manda Moor, Nicole Moudaber, Seth Troxler, Skepta, Skream,The Martinez Brothers y Toman son algunos de los DJs que acompañarán a Jamie Jones en esta temporada de Paradise Como viene siendo habitual, Paradise es una plataforma para nuevos artistas y la puerta de entrada a la Isla Blanca. Esta temporada se estrenan en Ibiza artistas del talento de AJ Christou, Amine Edge, Camz, Coonee, Cristina Lazic, Elliot Schooling & Liam Palmer, Franky Rizardo, Gaskin , Harvy Valencia, Jaden Thompson, Josh Baker, Kolter, M-High, Miguelle & Tons, Miluhska, Moontalk, Olive F, Prunk, Samuele Scelfo, TSHA Y Vanee. Prepárate para emprender cada miércoles un viaje a una era mucho más allá de nuestra realidad actual, a una tierra donde una civilización conocida como los Solari recurre a las energías cósmicas que fluyen del sol en busca de la armonía galáctica. Guiados por los antiguos, los Solari han establecido una comunidad basada en el poder de la luz y el sonido. Entre los relucientes muros de sus templos emerge una energía contagiosa cuando los Solari entran en comunión con el sol a través de la danza, invocando su ilimitado poder para traer paz, felicidad y una positividad sin parangón a su mundo.  En su danza encuentran la unidad, una experiencia compartida que trasciende el lenguaje y les conecta con la fuerza vital del sol.   Paradise te invita a ser parte de esta fantasía electrónica llamada Temples of The Sun todos los miércoles del 19 de junio al 2 de octubre. No te lo puedes perder por nada del mundo. Puedes conseguir tus entradas aquí  LINE UP COMPLETO AJ CHRISTOU, ALAN FITZPATRICK , ALISHA, AMÉMÉ , AMINE EDGE, APOLLONIA, ARCHIE HAMILTON , BEN STERLING, BONTAN, CALVIN CLARKE , CAMZ, CHELINA MANUHUTU, CHICKS LUV US, CHRIS STUSSY, CINTHIE, CLASSMATIC, CLOONEE, COLE KNIGHT, CRISTINA LAZIC, DAN GHENACIA, DARIUS SYROSSIAN, DENNIS CRUZ, EAST END DUBS, ELLIOT SCHOOLING & LIAM PALMER, FLEUR SHORE, FRANKY RIZARDO, GASKIN, HARVY VALENCIA, HONEYLUV, HOT SINCE 82, ILARIO ALICANTE, JACKMASTER, JADEN THOMPSON, JAMIE JONES, JASPER JAMES, JEAN PIERRE , JESSE CALOSSO, JOEY DANIEL, JOSEPH CAPRIATI, JOSH BAKER, JOSHWA, KOLTER, LA FLEUR, LAUREN LANE, LEE FOSS, LOCO DICE, LUKE DEAN, LUUK VAN DIJK, M-HIGH, MAHONY, MALIKK, MANDA MOOR, MASON COLLECTIVE, MASON MAYNARD, MAX DEAN, MIGUELLE & TONS, MILUHSKA, MOONTALK, MS. MADA, NATALIA ROTH, NIC FANCIULLI, NICOLE MOUDABER , OLIVE F, PIRATE COPY, PRUNK, RICH NxT, RICHY AHMED, RIVA STARR, ROBERT JAMES, ROSSI., ROSSKO, SAMUELE SCELFO, SEB ZITO, SERGE DEVANT, SETH TROXLER, SHERMANOLOGY, SHONKY, SIDNEY CHARLES, SKEPTA, SKREAM, SOSA, SYREETA, THE MARTINEZ BROTHERS, TOMAN, TRAUMER, TSHA, VANEE, wAFF, WHEATS y más que se anunciarán próximamente

La viguesa Akazie, única artista gallega en la edición de este año del Festival Sónar

La viguesa Acacia Ojea (Akazie) será la única artista sonora gallega presente en la edición de este año del prestigioso Festival Sónar de Barcelona, que se celebrará a mediados de junio. Formada en piano clásico y percusión gallega, y tras graduarse en Bellas Artes, amplió su enfoque hacia el arte sonoro y la música deconstruida. Se sumergió en la amplia diversidad de sonidos de Marsella y Oporto, ciudades en las que residió, y acabó especializándose en Composición Electroacústica en Madrid. Akazie representa a la perfección la escena postclub, apostando por una concepción experimental de la electrónica de baile y enfatizando en ritmos y texturas sonoras de alta complejidad. «Yo siento la necesidad de hacer mixes con una tónica no demasiado concreta porque me apasiona escuchar músicas distintas y mezclar géneros, la mayoría de veces me guío por el ámbito emocional. El mix lo grabé en la entrada de esta primavera, en un momento de mucha rabia e impotencia a nivel global y también de sensación de necesidad de cambios estructurales. Para mí es inevitable que todas estas cuestiones se filtren a la hora de seleccionar músicas», explica la viguesa.Akazie contextualiza el rastreo de sonidos y música para esta sesión: «Normalmente busco músicas con sonidos abstractos, rotos, procesados… Por otro lado también siento una vinculación muy fuerte hacia las rítmicas; estímulos que me hagan pensar en tocar la tierra con las manos. En todo lo que hago hay algo de digestión identitaria y de respeto profundo por la tierra». Diversidad de estilos globalEn este SónarMix la artista viguesa incluye casi una treintena de temas, mezclados a velocidad de vértigo y condensados en una sesión de una hora de duración. «Se pueden encontrar destellos de algunos géneros que me atraviesan fuerte como el hard drum, el tarraxo, el rough kuduro, el funk mineiro, el quom, la muiñeira, la batida, el foley-trap, o el grime…». La creatividad del vídeo que acompaña el lanzamiento del mix ha sido realizada por la artista visual granadina Natalia Stuyk. Escucha aquí el Sónar Mix de Akazie Copyright © 2024 Victor Flores, All rights res

Pandemonium vuelve a la carga el próximo 20 de abril con Annihilation

La fiesta que mejor expresa el sonido y la filosofía del drum and bass tendrá lugar en la discoteca Maná Murcia con un line up encabezado por Prolix y Georgie Riot Pandemonium lleva diez años demostrando su poderío, su esencia drum and bass como ninguna otra propuesta en este género. Para celebrar esta fecha tan especial han decidido llevar el concepto a otro nivel y han diseñado una fiesta monumental bajo el nombre de Annihilation y que se llevará a cabo el 20 de abril en la discoteca Maná Murcia (Zona Atalayas) , la sala con mayor capacidad de Murcia. Porque si de algo está orgulloso Pandemonium es aportar su granito de arena a la cultura musical de la ciudad y de programar con Annihilation el evento de drum and bass más importante que se haya celebrado jamás en Murcia. Además de una producción excepcional, de una puesta en escena brutal y de un equipo de sonido reforzado y visual futurista, el line up que Pandemonium pone sobre la mesa un line up que nada tiene que envidiar a los mejores eventos internacionales del género. Como cabezas de cartel tendremos el privilegio de vibrar con dos referentes incuestionables: Prolix y Georgie Riot. Prolix es uno de los máximos exponentes del Neurofunk contemporáneo, una máquina devastadora de hacer temas cargados de contundencia, oscuridad y vertiginosidad perfectos para la pista de baile. Desde su sello Trendkill Records ha potenciado la carrera de algunos de los mejores productores drum and bass. Georgie Riot es una DJ, productora discográfica, compositora y música inglesa. Georgie irrumpió en la escena en 2021 y desde entonces ha causado sensación en todo el mundo. Es conocida por sus creativos dobles drops, sus rápidas mezclas y sus enérgicas actuaciones en directo. Una artista que no ha parado de crecer dejando su impronta en festivales de la categoría de Tomorrowland o Rampage. También estarán presentes artistas internacionales emergentes de un gran talento como A.Way, Kaira y Kaizen FLow. La esencia del drum and bass patrio no faltará con las actuaciones de Save The Rave, No Human Sound, Mughte, Blan.K y Sete. Y por supuesto no podía faltar la marca de la casa, los culpables de este proyecto y miembros de la escudería Pandemonium Kru formada por Dramane, Ster, Seek & Destroy y Aspodeo.  Todo está preparado para el evento musical más excitante del año en Murcia, con  Annihilation, Pandemonium está preparado para saltar al siguiente nivel. Si quieres ser testigo del poder del drum & bass tienes una cita el 20 de abril en la discoteca Maná Murcia y puedes conseguir tu entrada antes de que se agote aquí. 

Cápsula LV: con «ANIKA KUNST»

CápsulaLV 💊🎥 : «ANIKA KUNST« #CápsulaLV​ 💊🎥 : Hemos tenido el placer de compartir un atardecer charlando con @anikakunstmuzik y aquí teneis el resultado! La Dj y Productora granadina residente en Barcelona nos recibió en su casa de Cabrils para charlar de su carrera, de la escena… con el punto de vista de una trabajadora electrónica con más de 20 años de carrera. edited by @leviragetv & music by Anika Kunst track id: 1- Anika Kunst-«Rollazo» 2- Rødhåd – Newspeak (Anika Kunst Remix) 3 – Anika Kunst – «Influences» 4 – Anika Kunst- «Back Road»

HARD LAB – Explorando los Territorios del Hard Techno el 20 de abril en Martorell

Barcelona, 26 de marzo de 2024 – HARD LAB llega como un experimento revolucionario en la escenade la música electrónica. Inspirado en un laboratorio ácido y oscuro, este evento se llevará a cabo enun espacio industrial transformado en un escenario de éxtasis sonoro, diseñado para descubrir unsubmundo de sensaciones.Esta nueva producción es obra de Innova Group, una productora especializada en la creación deeventos, con un enfoque exclusivo en música electrónica. Con un historial que incluye marcas derenombre como The Home, Sunlit, Random Universe y Tropicana, Innova Group se ha consolidadocomo referente en la escena de eventos electrónicos en Barcelona, cada uno con su estilo único yexclusivo.Situado en las afueras de Martorell, en el polígono industrial, este enclave está a solo 20 minutos encoche desde Barcelona. Con una ubicación estratégica a solo 300 metros de la estación, que ofreceacceso al Renfe y Ferrocarriles Catalanes, HARD LAB está perfectamente conectado con eltransporte público, brindando comodidad a sus asistentes.El género musical que dominará en HARD LAB es el Hardtechno, conocido por sus ritmos intensos,duros y contundentes que generan una explosión de energía. Con toques industriales, tonos verdeflúor y espectáculos visuales, este evento promete sumergir a los asistentes en una experienciainmersiva sin precedentes.El objetivo de HARD LAB es convertirse en un punto de referencia en Barcelona para los amantesdel Hard Techno. Con una innovación conceptual única, una conexión profunda con la cultura local yla escena underground, este evento atraerá a un público que busca experiencias musicalesauténticas y experimentales, elevando la producción de eventos a un nuevo nivel en la ciudad.El sonido y la iluminación desempeñarán un papel crucial en la creación de la atmósfera única deHARD LAB. Con un escenario de 10 metros cuadrados y una estructura de truss en forma decuadrilátero, cada detalle se ha cuidado meticulosamente para garantizar una experiencia sensorialinigualable. HARD LAB celebrará siete ediciones entre abril y noviembre, con un evento mensual. La primeraedición está programada para el 20 de abril de 2024, con un formato de 12 horas que comenzará alas 18:00 y concluirá a las 6:00.En HARD LAB, se cree en la importancia de fortalecer y apoyar la comunidad de la músicaelectrónica local. Por ello, nos complace colaborar con promotoras locales que nos ayudarán a llevarla mejor música a los oídos de nuestra audiencia, garantizando una experiencia inolvidable paratodos los asistentes.Para más información sobre HARD LAB y compra de tickets, visita su sitio web en https://hardlab.es// IG: https://www.instagram.com/hardlabclub/ HARD LAB● + 3000 ASISTENTES● 1.000 M2● 11 ARTISTAS NACIONALES E INTERNACIONALES● + DE 40.000 W DE SONIDO● 12 HORAS DE SESIÓN