Metamorfosi desvela los cabezas de cartel de la temporada 2024, la más grande de su historia
Jamie Jones, Indira Paganotto, Paul Kalkbrenner, Sven Väth, Seth Troxler, Loco Dice, ANOTR, WHOMADEWHO (Hybrid djset), Bedouin y muchos más. El mundialmente conocido evento Metamorfosi de Joseph Capriati vuelve a Amnesia Ibiza todos los viernes desde el 19 de julio hasta el 6 de septiembre y ya podemos conocer la lista de nombres de talla mundial que se unirán al maestro techno italiano, una constelación de excitantes estrellas que representan lo mejor del espectro electrónico. Esta será la mayor edición de Metamorfosi, con ocho citas ineludibles que darán la bienvenida a una cuidada selección de los amigos y colegas más cercanos a Capriati. La fiesta ha establecido un alto nivel en veranos anteriores y es conocida por su producción a medida, fuera de lo común, que da vida a un evento masivo en las dos salas del club mundialmente famoso Amnesia. Joseph siempre estará al frente de la Terraza, a menudo con sesiones especiales consecutivas, mientras que Indira Paganotto regresará para encargarse de la sala Club. La artista española es una de las estrellas más calientes de la escena contemporánea. Su estilo techno es eléctrico y sus habilidades como DJ son insuperables. En el último año, ha pinchado en KNTXT de Charlotte de Witte, en Trip de Nina Kraviz y en su propio Artcore, y recientemente ha actuado en un exclusivo after-podium tras la conclusión del MotoGP en España, por lo que es una de las estrellas más influyentes de la escena actual. El verano arranca con una magnífica fiesta de apertura el 19 de julio, con un trío back-to-back-to-back entre Joseph, Dennis Cruz y Ben Sterling, con Toman y Murphy’s Law también en la Terraza, y el Club Room es comisariado cada semana por Indira Paganotto, a la que se unen Dubfire, Lee Ann Roberts y Valentino. Tras la épica apertura, el 26 de julio la Terraza presenta a Joseph, Carlita Blackchild y Frank Storm junto a Sidney Charles. Indira estará acompañada en la Club Room por Hector Oaks, KI/KI y Skizzo. El 2 de agosto, Joseph estará back to back con Jamie Jones, un DJ set híbrido muy especial de WhoMadeWho y Serge Devant, y en la Club Room estarán Indira, Sara Landry, Oguz y ParkerStrange. El 9 de agosto llegan a la Terraza Joseph, los creadores de tendencias deep house y responsables del sello Human By Default, Bedouin, las mágicas melodías de Magdalena y Ratier, y a la Club Room Indira Paganotto, la leyenda berlinesa Patrick Mason, el emocionante techno de DJ Rush y Antonio De Angelis. El 16 de agosto en la Terraza estará Joseph Capriati b2b el fundador de Desolat y favorito de Ibiza Loco Dice, además de las coloridas curvas de la leyenda de Cocoon Sven Väth y Kemikal Ali y en la Club Room con Indira estará el pilar del techno de Berghain Ben Klock, el pionero italiano Luigi Madonna, Roberto Capuano b2b Flavio Folco. 23 de agosto en la Terraza Joseph Capriati, el creador de tendencias techno alemán Paul Kalkbrenner Live, Pawsa, Marco Tropeano b2b Francesco Squillante y en la sala Club de Indira Cera Khin, Lorenzo Raganzini b2b Paolo Ferrara y Bec. El 30 de agosto en la Terraza estarán Joseph Capriati, Blond:ish, Rossi y Mahony, y en la sala Club, Indira Paganotto, Cristobal Pesce, Clara Cuvé, Sumia B2b Chrs. El 6 de septiembre, la Terraza acogerá a Joseph Capriati con Seth Troxler B2b y ANOTR, además de Kidoo, y la última Club Room, comisariada por Indira Paganotto, dará la bienvenida a Charlie Sparks, Daria Kolosova y U.R. Trax. El escenario ya está preparado para otra temporada ineludible de Metamorfosi, así que consigue ya tus entradas en LINK.
Time Warp Madrid afianza su cartel con nombres como Adriatique, Artbat, Héctor Oaks, Klangkuenstler o Sara Landry
Dos jornadas dedicadas al sonido techno, el 4 y 5 de octubre, en el treinta aniversario de la marca en el Recinto Ferial de IFEMA MADRID La primera edición en España esta marca emblema del techno, que celebra este año su treinta aniversario. Una line up que ya ha confirmado nombres como Richie Hawtin, Sven VäthKlangkuenstler, Trym o Daria Kolosova. Adrian Scala y Adrian Schweizer son Adriatique. Una formación que ha conseguido desarrollar un sonido propio desde su unión en 2009. Colaboradores habituales de Diynamic o Afterlife, el dúo suizo se ha afianzado en un estilo propio, el techno melódico, fundando su propio label, Siamese en 2016. Adriatique pasarán por Time Warp el sábado 5 de octubre, en su segunda jornada. Artbat también formará parte de la primera edición de Time Warp en Madrid el próximo mes de octubre. La pareja de ucranianos Artur Kryvenko y Vitalii «Batish“ Limarenko componen esta formación que desde 2016 no ha parado de crecer, elevando su característico techno melódico a lo más alto del circuito. Artbat desplegará su show único en Time Warp el sábado 5 de octubre tras su Sold Out en Domingueros el pasado domingo 12 de mayo. El sonido techno será una apuesta firme en Time Warp Madrid. Desde el sonido más raw de Hector Oaks, que será ingrediente fundamental el sábado 5 de octubre. Un artista que tras despuntar en la escena madrileña, se traslada a la capital alemana donde ha alcanzado una dimensión internacional en el circuito techno. Un regreso a Madrid a lo grande del creador del sello OAKS, como actuación clave en el sonido techno más frenético.a El hard techno de Michael Korb batió todos los récords en la primera fiesta Outworld en la capital el pasado abril. El sábado 5 de octubre de 2024 Time Warp añade a Klangkuenstler a su line up, que encabezará uno de los dos stages del festival. Una nueva cita en Madrid para los seguidores del sonido de Klangkuenstler, de la mano de Time Warp. Sara Landry es un emblema del techno industrial. La americana volverá a la capital para la primera edición de Time Warp en el Recinto Ferial de IFEMA MADRID. Una artista que ha sabido llevar el sonido más raw a lo más alto tanto en su faceta como productora como en sus hipnóticas sesiones. Un sonido característico el de Sara Landry, que dará su toque femenino al sonido industrial en Time Warp el viernes 4 de octubre. Time Warp Madrid va desvelando semanalmente el cartel para su primera edición. Una propuesta basada en el sonido techno en dos fechas consecutivas, viernes 4 y sábado 5 de octubre en el Recinto Ferial de IFEMA MADRID. Time Warp trasladará a Madrid el universo sonoro y audiovisual de Time Warp en el Recinto Ferial de IFEMA MADRID en dos escenarios independientes. Una propuesta internacional de sets y live acts que formarán un line up de vértigo, junto a las últimas innovaciones sostenibles y tecnológicas.
Duro une fuerzas con Aquasella: La fusión del techno más vibrante llega a Arriondas / Cangas de Onís el 17 de agosto
Duro, una de las marcas de techno más emergentes y dinámicas en la escena nacional, se prepara para una colaboración histórica con el icónico festival Aquasella. Este evento sin precedentes tendrá lugar el próximo 17 de agosto en el impresionante entorno de Arriondas / Cangas de Onís, ofreciendo una experiencia musical inolvidable. Duro se ha destacado por su capacidad para reunir a artistas de primer nivel y promover sonidos innovadores dentro del género techno. En esta edición especial de Aquasella, Duro presentará un escenario exclusivo con un line-up que promete elevar la energía y la pasión de los asistentes a nuevas alturas. Los artistas confirmados para este espectacular evento son: 6ejou Hybrid Live Aida Blanco Azyr Cristobal Pesce Daniella Da Silva Essan Frank Kvitta Sara Landry Vendex Wallis Carnada Cada uno de estos artistas aportará su estilo único y su maestría técnica para crear un viaje sonoro que capturará la esencia del techno en su forma más contundente. Desde actuaciones en vivo híbridas hasta sets de DJ. Aquasella, conocido por su atmósfera incomparable y su dedicación a la música electrónica de calidad, se enorgullece de recibir a Duro y su excepcional line-up. Fecha: 17 de agosto de 2024 Ubicación: Arriondas / Cangas de Onís, España Entradas: Disponibles en la página web oficial de Aquasella y en puntos de venta autorizados Para más información sobre el evento y la compra de entradas, visita www.aquasella.com o sigue a Duro en sus redes sociales.
El inglés Kode9 cierra este viernes la programación del 16 Aniversario de Mondo Club
Acompañado por los vigueses Yugen Kala, que celebran el número 40 de sus eventos FLUX Mondo Club culmina este fin de semana un mes de programación de lujo en el que ha celebrado 16 años agitando la escena musical del noroeste peninsular alrededor de la electrónica de vanguardia y el baile más transversal. Un mes que ha acogido a 44 artistas invitadxs en diferentes eventos especiales, con artistas locales, nacionales e internacionales y que culmina este viernes con la visita de un músico y DJ de culto difícil de ver en España, el inglés Kode9. Como la cosa va de cifras redondas, este será el evento número 40 de las fiestas FLUX, creadas y programadas por los vigueses Yugen Kala. Héctor y Nico Iglesias han creado una marca que nació a finales de 2021 y resuena ya entre artistas y programadores de toda Europa por transitar por los caminos más arriesgados y exploratorios de la electrónica contemporánea. En estos 40 eventos han programado músicos, DJ’s y creadores de todo el mundo en muchas ocasiones inéditos en España, de esos que solo se pueden ver en los clubes y festivales internacionales más innovadores y rupturistas, en una apuesta valiente para una ciudad como Vigo. Todo ello, sin descuidar el rastreo del talento emergente local y nacional que también forma parte del ADN de FLUX. Como no podía ser de otra manera, la noche del viernes contará con los propios Yugen Kala como anfitriones y selectores. Serán los encargados de abrir la sesión para un invitado internacional de gran trascendencia para la historia del club, el inglés Kode9. Steve Goodman, investigador y escritor, productor y DJ, es el creador de uno de los sellos más influyentes de la electrónica actual, Hyperdub Records, que este año celebra su 20 aniversario. Desde esta plataforma descubrió y editó a algunos de los artistas más estimulantes de la electrónica subterránea de este siglo, entre ellos Burial, DJ Rashad, Loraine James, Dean Blunt o Laurel Halo. Como productor y DJ, es uno de esos artistas difíciles de catalogar y sin posible comparación con otros, mezclando estilos antagónicos, dominados por los bajos reverberantes, la rítmica del footwork y el techno y el riesgo como un elemento más, dentro de una espiral fractal de futuros perdidos. Un broche de oro para un mes de celebración que deja paso a lo que FLUX y Mondo Club han venido haciendo a lo largo de todos estos años: co-escribir la historia del clubbing gallego con una mirada siempre puesta en el futuro. 16 aniversario Mondo Club Vigo. Mayo 2024.Entradas anticipadas en DICE
Los b2b más estimulantes de Ibiza los encontrarás en Paradise
La fiesta de Jamie Jones apuesta una vez más por las actuaciones colaborativas con artistas de primer nivel Uno de los formatos más de moda en los últimos años son los b2b, actuaciones colaborativas donde dos DJs o más, comparten cabina para desplegar su sonido de forma conjunta. Una de las ventajas de este formato es la frescura, la improvisación y la fluidez en los sets. No se trata de una batalla para ver quién pincha mejor, se trata de una fórmula divertida para aprovechar y divertirse con el flow que te propone tu compañero de cabina. Y si hay una fiesta en Ibiza donde el flow es su máximo exponente, esa es Paradise Ibiza, una fiesta repleta de momentazos que nacen de la pasión de sus artistas por la música electrónica. En esta temporada 2024 el concepto de Jamie Jones vuelve a apostar por los b2b, siendo protagonistas de la mayoría de sus fiestas. A Jamie Jones le encanta esta propuesta y no duda en invitar a sus amigos a compartir espacio y aparatos electrónicos. Jamie volverá a encontrarse con Seth Troxler, con el que le une una magia especial. Lo mismo le ocurre con Hot Since 82 y con Nic Fanciulli, con los que nos regalará himnos house de primer nivel. El año pasado ya fuimos testigos de lo que consiguió junto a The Martinez Brothers, una actuación memorable que continúa resonando en los corazones de los clubbers. Al igual que con su colega Loco Dice, pasión y ritmo en estado puro. Y por último no podía faltar su b2b con Joseph Capriati en el closing party de Paradise, un clásico en la temporada ibicenca. Otros b2b de nivel serán Ms Mada b2b Natalia Roth, wAFF b2b Max Dean, Alisha b2 Wheats, Amémé b2b Serge Devant, Rich NxT b2b Rossko, Skream b2b Richie Ahmed, East End Dubs b2b Ben Sterling, Archie Hamilton b2b Seb Zito, Luuk Van Dijk b2b Mason Maynard y Hot Since 82 b2 Ilario Alicante. Y como bien dice el refrán, donde caben dos caben tres. Esto significa que tres artistazos compartirán cabina para el goce absoluto de todos los clubbers que asistan los miércoles a Amnesia Ibiza. Las actuaciones serán Dan Ghenacia b2b Shonky b2b Traumer (opening party), Jamie Jones b2b East End Dubs b2b Rossi y Jamie Jones b2b Chris Stussy b2b Archie Hamilton Paradise te invita a ser parte de esta fantasía electrónica llamada Temples of The Sun todos los miércoles del 19 de junio al 2 de octubre. No te lo puedes perder por nada del mundo. Puedes conseguir tus entradas aquí.
El 33 Aniversario de Metro Dance Club es una realidad
Con un formato open air el mítico club de Bigastro vuelve a la carga con un line up que refleja la esencia de Metro encabezado por Fatima Hajji La perseverancia y el espíritu de resiliencia son dos características que han estado tatuadas en el ADN de Metro Dance Club, de otra manera no se puede explicar que este mítico templo de la música electrónica lleve 33 años siendo un referente en la escena. Tras un involuntario parón por motivos burocráticos y una campaña de apoyo sin precedentes llamada “SIEMPRE METRO”, el club de Bigastro te invita a su 33 cumpleaños el próximo 8 de junio con un formato diferente pero con la misma pasión de siempre. Consigue tus entradas en www.metrodanceclub.com El 33 Aniversario de Metro Dance Club será un festival Open Air en el que podremos bailar por todos los espacios que convierten Carmen24 en un lugar tan especial. La celebración tendrá lugar en 3 áreas diferentes con una producción audiovisual increíble, con Soundsystems que llevarán la una calidad del sonido a otro nivel, y sobre todo con la atmósfera de amor y respeto que ha caracterizado a los Metro Lovers durante todos estos años. El line up estará formado por un batallón de artistas que respetan la esencia de Metro con Fátima Hajji a la cabeza, escoltada por Aigua, Álvaro Escudero, Armero, Bego Martin, Carlos Agraz, Carmesegue, Carrie Palmer, D-Bunk, Dubpaper, Edone, Fase Bipolar, Irregular Live, Jesús Ortega, Jon & The Rabbit live, Jose Rives, Luca Fabiani, Marqués b2b Enrique, Moebb, Nhitto, Revoj y Sarabia. La actuación de Fátima Hajji será muy especial, ya que hará su debut en Metro Dance Club. Su estilo duro y contundente rompe barreras internacionalmente, y se ha convertido por méritos propios en una de sus grandes referentes del género con una técnica a los platos exquisita. Fátima es una artista que ha sabido crear una carrera sin complejos y que ha demostrado que pocos artistas consiguen transmitir tanto como ella. Además de estas actuaciones, desde Metro han anunciado una serie de sorpresas, actuaciones en vivo y acciones especiales que sin duda alguna convertirán este maratón de bailes en algo inmejorable. La pasión y la convicción de Metro Dance Club por cultivar la escena electrónica es de otro planeta, y por ello ha luchado contra viento y marea para conseguir realizar este evento con la reina del Hard Techno. El mítico chalet de Bigastro cumple 33 años y está más joven que nunca, apostando por la cultura club sin miedo y sin reservas, con un evento que comenzará a medio día en el Urban Food y llegará hasta el amanecer. El próximo 8 de junio tienes la oportunidad de vivir un aniversario histórico que quedará grabado a fuego en esa parte de tu cerebro que conserva los momentos más felices de tu vida. Consigue tu entrada aquí
Dreambeach presenta una aplicación que mejorará la seguridad durante los días del festival
El festival ofrece un servicio innovador de atención médica digital a los asistentes Dreambeach presenta un servicio que mejorará la asistencia al público durante los días del evento. Un despliegue de seguridad para las decenas de miles de personas que pasarán por el décimo aniversario del festival, gracias a esta aplicación con todas las garantías de disfrutar el festival con las mejores condiciones de seguridad. La salud y la seguridad es un punto clave en el 10º aniversario y por este motivo el festival se alía con Serviall en el desarrollo de un servicio médico digital para garantizar el bienestar de todos los asistentes del evento. Los asistentes contarán con un médico a su disposición de manera online durante el evento, accesible a solamente un click para cualquier consulta, que puede llevarse a cabo posteriormente presencial si es necesario. Este servicio se combina con el Punto Violeta, ya presente en ediciones anteriores de Dreambeach y que renueva este año integrándose en esta aplicación que se pondrá en marcha en esta nueva edición. El acceso a este servicio se realizará mediante un código QR en los carteles que se encontrarán dentro del recinto. Con él se dará acceso de forma rápida y eficaz a una atención médica instantánea a través del dispositivo móvil. Dreambeach presenta en 2024 su edición más ambiciosa con David Guetta, Nicky Nicole, Joris Voorn, Reinier Zoneveld live, Nina Kraviz,Wade o Cera Khin, o shows únicos como RVFV Special Urban Performance, Gordo B2B Nico Moreno, Jamie Jones B2B Joseph Capriati o el Special Mainstage Takeover del Mainstage del sello I Am Hardstyle articulan las jornadas de un aniversario de Dreambeach que da un paso adelante en su compromiso con la seguridad y la lucha contra la violencia de género. Una celebración con tres días consecutivos (jueves, viernes y sábado) en el nuevo espacio del festival en El Toyo-Retamar, con programación simultánea en tres grandes stages (EDM/ Mainstream/Hardstyle, Techno, Breakbeat y Drum & Bass), a los que se unirá un nuevo escenario las jornadas del viernes y sábado en esta nueva edición. Una nueva ubicación que también contará con zona de acampada oficial junto al recinto de conciertos. La 10ª edición presentará muchas sorpresas a la altura de una edición de aniversario, apostando tanto por grandes nombres internacionales que han pasado por Dreambeach a lo largo de esta década, nuevos referentes, y también dará un espacio de relevancia a la escena nacional y local, en una nueva edición del que será el festival electrónico del verano, Dreambeach 2024. Abonos y desde ahora también entradas de día disponibles en www.dreambeach.es
especialesLV : ‘Music:Response’, la instalación audiovisual experimental de The Chemical Brothers y Smith & Lyall que nos traen Sónar y Casa Batlló.
El miercoles 22 de mayo tuvimos el placer de asistir al estreno mundial de la instalación ‘Music:Response’ en el espacio THE CUBE situado en el sotano de la legendaria casa Batlló, en el centrico Passeig de Gràcia es sin duda una de las obras mas conocidas y visitadas de Gaudí. Como bien indica su nombre este cubo esta diseñado para acoger instalaciones inmersivas con proyecciones 360º con sonido envolvente. ‘Music:Response’ es un trabajo de la pareja británica Smith & Lyall, que igual no los conoces de nombre pero si su obra ya que entre otras labores son los artistas visuales que han acompañado a The Chemical Brothers en sus giras durante las últimas tres décadas y en videoclips como Eve Of Destruction. La instalación abre sus puertas para el público desde el 24 de mayo hasta el 31 de julio y sin duda se convertirá en uno de los atractivos de este verano en Barcelona. Sónar y Casa Batlló, dos de las instituciones culturales más importantes de Barcelona, se unen para presentar en THE CUBE experiencias innovadoras que combinen música y arte visual de la mano de artistas de renombre internacional. Y esta noche nos reciben uno de los codirectores de Sónar Enric Palau y Gary Gautier director general de Casa Batlló, donde rodeados de prensa nos presentaron el proyecto y a los artistas visuales, que nos desvelaron que el día anterior fueron los mismos Chemical a conocer The Cube en un pase privado. Gary Gautier, director general de Casa Batlló: “Tenemos el escenario perfecto para hacer brillar el universo de cualquier artista. Un espacio audiovisual líder en el mundo, en el que los y las artistas pueden intervenir con absoluta libertad creativa. Es el lienzo perfecto para cualquier creador y, para él, The Chemical Brothers y Smith & Lyall han diseñado una experiencia audiovisual que fascinará a sus fans, pero también a aquellos que no estén familiarizados todavía con su trabajo.” Para su estreno la obra elegida ha sido ‘Music:Response’, una instalación 360º que sumerge al público en el universo audiovisual de los conciertos de The Chemical Brothers, combinando los grandes hits del dúo británico y los icónicos trabajos visuales de Smith & Lyall, quienes han acompañado a Ed Simons y Tom Rowlands durante las últimas tres décadas. Smith & Lyall, artistas visuales de ‘Music:Response’:“Estamos encantados de estrenar ‘Music:Response’ en Casa Batlló. Gaudí ilustra la libertad de expresión a la que aspiramos. Gaudí creó mundos de fantasía con sus edificios, con sus propias reglas y su propia lógica. Son entornos inmersivos en los que se tiene la sensación de estar fuera del mundo que conocemos, una evasión de la realidad hacia lo sublime. El universo de The Chemical Brothers comparte este mismo espíritu y también se ha convertido en un mundo autónomo.” Con THE CUBE, Sónar y Casa Batlló ofrecen una nueva narrativa para este tipo de experiencias audiovisuales, una narrativa construida con píxeles, audio de alta gama y aportaciones de artistas, creadores e ingenieros de primera fila. Más que un recinto, THE CUBE es un lienzo en blanco para la creatividad,que permite al público asistente transportarse al mismísimo interior de la música. Esta obra de arte presenta personajes icónicos y visuales abstractos adaptados al espacio de THE CUBE, jugando con los sentimientos de tensión y liberación. Inspirada en la tradición del visual music, ofrece una experiencia visceral y sinestésica que permite a los visitantes sentir el poder transformador y liberador de la música. ‘Music:Response’ aúna en THE CUBE el comisariado musical de Sónar y el museo vivo de Casa Batlló, un monumento que, en los últimos años, ha llegado a un público totalmente nuevo gracias a su decidida apuesta por la innovación y el arte digital. Enric Palau, codirector de Sónar:“El universo creativo que The Chemical Brothers y Smith & Lyall presentan en sus actuaciones en directo, muchas de las cuales han tenido lugar en Sónar a lo largo de estos años, es insuperable. Sónar está encantado de poder ayudar, con esta colaboración, a trasladar su rompedora visión a THE CUBE, acercándola así a un público totalmente nuevo.” Tras las presentaciones pasamos en grupos a disfrutar de la experiencia, tras bajar unas escaleras llegamos a un contador de tiempo y a unas instrucciones de como vivir The Cube, después de acceder y cerrarse las puertas descubrimos el cubo con las proyecciones 360, con 4 columnas con espejos y muchos altavoces ambientales, hasta que se apagan las luces y empieza el viaje por la obra audiovisual de Smith & Lyall y la música de los gran Chemical Brothers, en nuestro video edit igual te haces una idea, pero sin duda hay que vivirlo y tienes hasta el 31 de julio para ello. ‘Music:Response’ se puede ver en THE CUBE hasta el 31 de julio, una colaboración entre Sónar y Casa Batlló que reúne música electrónica y arte digital en un espacio audiovisual 360º en el emblemático edificio de Gaudí. Los tickets ya están disponibles aquí. INFORMACIÓN PRÁCTICA Título: ‘Music:Response’Artistas: Smith & Lyall y The Chemical Brothers Duración: 13 minutosFormato: videoinstalación de 6 canales con audio estéreo Fechas: del 24 de mayo al 31 de julio Horarios: Todos los días a partir de las 21:00Precio: 15 eurosTickets: A la venta aquí. Aforo limitado.Más información CRÉDITOS Música de The Chemical Brothers (Tom Rowlands & Ed Simons)Visuales de Smith & Lyall (Adam Smith & Marcus Lyall) Sobre The Chemical Brothers El dúo británico Tom Rowlands y Ed Simons, ganador de varios premios Grammy, ha revolucionado la música electrónica y ha llevado su alucinante espectáculo en directo a festivales y estadios de todo el mundo. Durante tres décadas, han definido la vanguardia de la música electrónica de baile, tanto con sus discos, que han conseguido varios discos de platino, como con sus alucinógenos espectáculos en directo, por los que han pasado millones de personas en festivales y estadios de todo el mundo. El catálogo de himnos de la banda -que incluye temas como ‘Galvanize’, ‘Go’, ‘Got To Keep On’ y ‘Hey Boy Hey Girl’- ha ganado múltiples premios Grammy y Brit y ha logrado más de 13 millones de ventas de
‘ART & TECHNO’ Una experiencia única en KAPPA FUTURFESTIVAL 2024 Turín, Italia
”Truly unforgettable – a unique opportunity to experience both the luxury of the festival and the scope of Turin’s unparalleled art scene.” DAZED “One of the best luxury VIP offerings in the world…Attendees will come away with a real understanding of Turin, with its contemporary urban sprawl and art-filled past — it is truly a gem” HUNGER “The Art & Techno Experience lays bare the conceptual links between gallery, philosophy and dancefloor.” MIXMAG “An elevated, unforgettable festival experience” NOTION Kappa FuturFestival confirma los detalles de su programa ‘Art & Techno’ para su edición de 2024: un fin de semana de lujo para los amantes del arte y el techno por igual en la capital piamontesa. En el momento en que empiezas a profundizar en la historia del arte de Turín, se hace evidente su conexión directa con la música y el sonido techno. Después de todo, «Futur» es el nombre del festival es un guiño al futurismo, el movimiento artístico de principios del siglo XX que comenzó en el cercano Milán. Kappa FuturFestival comenzó su andadura en el centenario de la formación de este movimiento. Un proyecto que es consciente del patrimonio cultural de Turín y desea que la comunidad de clubbers internacional que invade la ciudad cada año, abrace todo el arte y la cultura que Turín ofrece, como una de las capitales culturales italianas. Por cuarto año consecutivo, la experiencia ‘Art & Techno’ para 2024 incluirá visitas exclusivas a colecciones privadas, estudios de artistas y una variedad de museos y galerías para una experiencia íntima y única. El itinerario de este año incluye visitas a la Galleria Mazzoleni, el Museo Schneiberg y la impresionante Pinacoteca Agnelli & La Pista 500, una antigua fábrica de FIAT convertida en galería que ahora alberga la colección del fundador de Fiat, Giovanni Agnelli (que presenta obras de Renoir, Manet y Matisse rara vez vistas por el público). Esta visita incluye un recorrido guiado por la azotea con la arquitecta paisajista Cristiana Ruspa, responsable de la impresionante transformación del antiguo hipódromo del tejado. Los invitados también podrán ver algunas de las colecciones de arte privadas más impresionantes de Turín y obtendrán acceso exclusivo a un recorrido por el taller privado del artista italiano Fabio Viale, donde crea todas sus esculturas: una parte muy especial del fin de semana y acceso a un espacio que no suele tener acceso al público. En la experiencia Art & Techno se incluye un pase para el Museo de Torino que da acceso a todos los mejores museos de la ciudad, incluidos el del Automóvil, el Egipcio, el Real y el Cine. Para ver la lista completa, accede aquí. Además, los huéspedes podrán disfrutar de almuerzos tradicionales piamonteses en algunos de los lugares más históricos y prestigiosos de la ciudad, como Caffè San Carlo y Maggiora, mientras disfrutan de una experiencia inmersiva de café en la sede de Caffè Vergnano. Consulte el programa completo a continuación: Además de tu entrada de 3 días al festival, el alojamiento viene incluido con una estancia de 4 noches en un hotel de 5*, transporte hacia/desde el festival, entrada exclusiva, acceso a todas las zonas VIP y al escenario principal, comida premium en el VIP, Lounge, y acceso gratuito a las after Parties oficiales durante todo el fin de semana. Kappa FuturFestival es un festival donde el arte complementa una propuesta basada en la música electrónica, con grandes nombres del circuito house y techno, destacando artistas como: Carl Cox, Skrillex, Jeff Mills, Bonobo, The Blessed Madonna, Nina Kraviz, Honey Dijon, Four Tet, Tiësto, Black Coffee, Floating Points, Seth Troxler y muchos más. Programación completa aquí. El pase de 3 días incluye: • Alojamiento en hotel 5* con desayuno incluido • Experiencia artística guiada privada exclusiva de 3 días (Colecciones privadas, estudios de artistas, museos y galerías) • Pase de 3 días para los museos de Turín con entrada gratuita a una selección de museos y exposiciones • Transporte durante todo el día hacia/desde las estaciones del festival. • Almuerzos y cenas incluidos (bebidas no incluidas) • Entrada exclusiva al festival • Acceso a salón VIP y terrazas con comida y bebidas premium (incluidas) • Acceso al escenario (15 minutos de acceso ininterrumpido a criterio de la organización y disponibilidad del artista) • Baños y guardarropa premium • Cóctel y cena de bienvenida (4 de julio) • Fiesta de la noche inaugural (4 de julio) • Acceso a todas las After Parties oficiales (4 de julio – 7 de julio) • Traslados desde/hacia los aeropuertos o estaciones de tren de Torino o Milán (bajo petición) Plazas limitadas disponibles aquí.PROGRAMA COMPLETO: (sujeto a cambios menores) JUEVES 4 DE Julio, 2024 06.30 PM Recogida @ Grand Hotel Sitea 06.45 PM Visita & Cocktail @ Porto Urbano 08.30 PM Recogida from Porto Urbano @ Grand Hotel Sitea 12.00 AM Transfers to Centralino Club VIERNES 5 de Julio, 2024 10.00 AM “La Moka Perfetta” by Caffè Vergnano @ Grand Hotel Sitea 10.30 AM Recogida @ Grand Hotel Sitea 11.00 AM Visita Privada @ Galleria Mazzoleni 01.00 PM Light lunch @ Caffè San Carlo 02.30 PM Visita Privada @ Museo Schneiberg 03.45 PM Recogida para KFF (complimentary restaurant on-site) 12.00 AM Recogida KFF @ Grand Hotel Sitea or Afterparty of choice SÁBADO 6 de Julio, 2024 11.00 AM Recogida @ Grand Hotel Sitea 11.30 AM Visita @ Pinacoteca Agnelli & La Pista 500 acompañados por la arquitecta paisajista Cristiana Ruspa 01.00 PM Light lunch @ La Pista or FiatCafè 500 02.00 PM «Coffee Mixology” by Caffè Vergnano @ FiatCafè 500 03.00 PM Vuelta @ Grand Hotel Sitea 03.30 PM Transfer KFF(complimentary restaurant on-site) 12.00 AM Recogida KFF @ Grand Hotel Sitea or Afterparty of choice DOMINGO 7 de Julio, 2024 11.00 AM Pick-up @ Grand Hotel Sitea 11.15 AM Visita @ Private collection 12.30 PM Light lunch @ Maggiora 02.00 PM Visita @ Atelier Viale 03.00 PM Private Beer Tasting @ Edit* or Drop-off
MIANE SE CONVIERTE EN LA PRIMERA ARTISTA ESPAÑOLA QUE PUBLICA EN HOT CREATIONS
La DJ y productora ibicenca se estrena en el sello de Jamie Jones con su último lanzamiento, ‘Botella’. La historia de Miane es una historia de superación y de coronar cimas con una facilidad asombrosa. Su último hito no es algo baladí, ya que gracias a su perseverancia ha conseguido convertirse en la primera artista española en lanzar un tema en Hot Creations, el mítico sello de Jamie Jones. Miane ft. Vikina ‘Botella’ saldrá a la venta a través de Hot Creations el 17 de mayo de 2024 y es un tema que lo tiene todo, la innovación creativa junto a la mezcla de house de la vieja escuela tan característica de Miane, junto a la cautivadora voz de Vikina. Y a esto hay que añadir una remezcla que hace temblar la cabeza, cortesía del italiano Marco Lys. «Este tema es diferente de lo que suelo producir, pero es algo que estaba dentro de mí y tenía que dejarlo salir. Quería explorar esa faceta mía y, para mi sorpresa, lo ha firmado uno de mis sellos favoritos» Con sus animadas melodías, su profundo groove de bajo y su impecable percusión, «Botella» llama la atención, proporcionando un exuberante paisaje sonoro para que la sensual voz de Vikina brille en esta joya lista para la pista de baile. Marco Lys hace una remezcla impactante, armada con ritmos estridentes y paisajes sonoros seductores, que la convierten en un tema perfecto tanto para el atardecer como para el amanecer. Una joya imprescindible que puedes disfrutar en diferentes plataformas Sobre Miane Es innegable que el viaje de Miane por el universo musical electrónico está siendo progresivo y firme. La productora y DJ ha vivido un crecimiento constante e imparable, lo que le ha permitido posicionarse como una verdadera referencia en el mercado electrónico internacional. Desde sus inicios hasta la actualidad, el sonido de Miane ha sido sinónimo de alegría, intensidad y buen rollo. Con una evolución visible, personal y única, sea más dura o más sensual, Miane tiene una fuente interminable de creatividad que hace que cada track que publica se cuente como éxito. Esto le ha supuesto ponerse entre las artistas más demandadas de la escena, como demuestran sus colaboraciones con artistas de la talla de Hot Since 82, Chris Lake o Gorgon City. Todo gracias a su perspectiva única a la hora de crear canciones – originales, colaboraciones y remixes – con su sonido personal, con influencias que varían del soul al R&B, pasando por la electrónica y un sinfín de estilos. Sus melodías exuberantes, con vocales protagonistas, percusión potente pero cuidada, crea ambientes sonoros ricos, con un groove especial, energético y muy sensual, enfocado tanto para la escucha, como para la pista de baile. Una pista de baile que tiembla en cada actuación de Miane, contagiada por la energía de la gran selección musical de sus DJ sets. Y es que gracias a su tremenda destreza manejando los decks como si fueran instrumentos musicales, Miane da auténticos conciertos con sus manos y con su selección en cada actuación, consiguiendo crear momentos realmente únicos para el público. Con una mentalidad inquisitiva, perfeccionista, autodidacta, apasionada y libre, solo Miane puede decir dónde está su techo. Nosotros disfrutaremos de su arte y de sus ganas de hacernos bailar.