LOOP recibe 2026 con su proyecto más grande y un matinal que prolonga la celebración
Tras dos ediciones que han marcado un antes y un después en la identidad de FABRIK, LOOP inicia 2026 con el movimiento más ambicioso de su corta pero explosiva trayectoria: un festival de Año Nuevo desplegado en cinco áreas y un matinal especial el 2 de enero que prolongará la fiesta para los más incansables. La marca, estrenada en septiembre con un debut histórico, ha construido en apenas unos meses un universo propio donde conviven la estética futurista, el clubbing de gran formato y una selección artística que apunta siempre a lo más alto del house, tech-house y techno internacional. Su propuesta para el 1 de enero confirma esa visión: cinco escenarios, cada uno con un ADN claro y un line-up curado para públicos distintos pero conectados por el mismo pulso. En la Main Room, LOOP activa su faceta más club con un showcase de NowHere liderado por Marco Carola y Paco Osuna, dos nombres que definen el sonido global de las últimas dos décadas. Junto a ellos, Ilario Alicante, Nicole Moudaber, Melanie Ribbe e Iglesias completan un espacio donde el groove se convierte en lenguaje universal. El Hangar adopta un enfoque más musculoso con Andrés Campo al mando, acompañado por Eli Brown, Pan-Pot y Fumi en una de las programaciones más carismáticas del festival. La Satélite, por su parte, se transforma en territorio de nueva ola con el takeover de MVSON, el influyente colectivo británico encabezado por Mason Collective, que llega con Max Dean, AJ Christou, Art No Logia y más invitados. Para quienes buscan velocidad y adrenalina, la Club Area será epicentro del hard techno con Oguz al frente y nombres como Pet Duo, Steya y Xina Mora llevando el BPM al límite. El contrapunto llega en la Crystal Area, un espacio familiar y cercano donde Loop & Friends reúne a artistas muy vinculados a la marca: Bassel Darwish, George Privatti b2b Guille Placencia, Fran Ares y una larga lista de cómplices habituales. Como siempre, los residentes desempeñarán un papel clave. Alexander Som, Javi Reina, Raúl Ortiz y el resto del equipo de la casa servirán de nexo entre áreas, reforzando la sensación de comunidad que ha convertido a LOOP en una marca reconocible desde su primer día. Y para quienes no quieran que la noche termine, LOOP anuncia un matinal especial el 2 de enero, a partir de las 06:30, con un cartel que reúne a Paco Osuna, Andrés Campo y el dúo George Privatti b2b Guille Placencia. Un último capítulo para estirar la experiencia y despedir el arranque de año con la intensidad que la marca ha hecho su seña de identidad: Sleep Later, LOOP Now.
Outworld bate todos los récords colgando el cartel de Sold Out para su tercera edición en Madrid
Outworld bate todos los récords colgando el cartel de Sold Out para su tercera edición en MadridFulminante salida de venta del que será el evento de la primavera en Madrid, agotando 15.500 tickets en apenas una hora Ayer se anunciaba la salida a la venta de la tercera edición de Outworld en el Recinto Ferial de IFEMA MADRID, por tercer año consecutivo. Tras el éxito de la edición de 2025, la expectación por esta nueva entrega del All Night Long de Klangkuenstler en la capital el próximo 21 de marzo era máxima, ya que Madrid es una parada obligada para Outworld desde su primera experiencia en 2024. Todas las expectativas se han visto confirmadas y superadas en el momento de la salida a venta a las 19.00, batiendo todos los récords. Una venta frenética que en apenas una hora ha agotado todos los tickets disponibles hasta 15.500 unidades, un público fiel que disfrutará el sonido de Klangkuenstler en el Recinto Ferial de IFEMA MADRID el próximo 21 de marzo de 2026. Klangkuenstler es uno nombre ya consolidado en el panorama electrónico internacional. Un artista que ha multiplicado su alcance en los últimos años, con una producción constante a través de su sello y pasando por los principales festivales del circuito techno, del que se ha convertido en un emblema. Un proyecto donde el sonido de finales de los 90 y principios de la década del 2000 toma fuerza en forma de techno de fuerza industrial, creando paisajes sonoros con atmósferas complejas plagadas de beats. Un ascenso que ha ido acompañado de los releases de su sello, Outworld, unido a este crecimiento exponencial de la marca gracias a su espectacular producción en directo, que ha convertido Outworld en sinónimo de éxito asociado con el Sold Out en la mayoría de sus citas, como ya sucedió en la capital en primavera de 2025. Outworld presenta una inmersión en el sonido de Klangkuenstler, creando una atmósfera similar a la de un club, con un montaje especial 360 accesible para todos los asistentes como ya distinguió la puesta en escena de Outworld en su primera edición. Una noche dedicada al sonido de Klangkuenstler que protagonizará el cartel en primera persona con un show único all night long. Sonido techno 100% en la tercera edición en Madrid el sábado 21 de marzo para el primer día de la primavera de 2026 en el Recinto Ferial de IFEMA MADRID.
Aquasella presenta el primer avance de artistas para su 29 edición
Aquasella presenta el primer avance de artistas para su 29 ediciónAnika Kunst, DVS1, Fleur Shore, Frederic., Jakojako live, Novah, Onlynumbers, Prada2000, Sam Divine, Setaoc Mass, Überkikz o Namaste, primeros nombres para Aquasella 2026 La entrega nº 29 del festival asturiano tendrá lugar entre el 13 y el 16 de agosto de 2026 Aquasella se prepara para nueva edición, llegando al nº 29 en 2026, consolidado como uno de los eventos con más personalidad y longevidad en el circuito de festivales nacional, tras tres ediciones consecutivas de lleno total en Arriondas. Aquasella volvió a batir todos los récords en la pasada entrega en agosto de 2025 y prepara ya su próxima edición para 2026, presentando los primeros nombres que se incorporan al line up. En 2026 volverá con su propuesta cuidada, que tendrá lugar entre los días 13 y 16 de agosto de 2026 en su recinto habitual. Una edición seguro multitudinaria, con el prau como referencia del circuito techno internacional. El line up de Aquasella volverá a apostar por una cuidada selección de artistas internacionales y nacionales con una creciente presencia de artistas femeninas, nuevos talentos y la presencia de marcas relevantes en la escena como es habitual en Aquasella. El festival asturiano cada edición presenta un line up actual, donde se combinan las figuras más reconocidas del panorama electrónico, con las últimas tendencias más vanguardistas y novedosas. Aquasella 2026 inaugura su cartel con una lista de nuevos talentos que visitarán por primera vez el recinto de Arriondas, doce nombres en total de los que la mitad son artistas femeninas. Nombres enfocados al sonido tech house como Sam Divine, o el sonido techno tan característico de Aquasella con la presencia de Frederic.,Überkikz, Setaoc Mass o Anika Kunst. También hard techno con apuestas como Novah, Onlynumbers o Prada2000. Un primer avance que no se olvida del formato live con el set en directo enfocado al techno de Jakojako. El cartel de Aquasella también incorpora a otros nombres que ya conocen el prau, que brindarán otras perspectivas del sonido techno una vez más a Arriondas como como DVS1, Fleur Shore o Yanamaste, importando diferentes visiones del sonido techno y technohouse tras su éxito en ediciones anteriores como Fleur Shore en 2023, DVS1, que pasó por el festival en 2024 o Yanamaste, que debutó en Arriondas en la pasada edición y regresa a Aquasella. La venta de Abonos Generales ya está activa a traves de la web oficial del festival wwww.aquasella.com . La 20 Edición de Aquasella ya está en marcha y tendrá lugar los días 13_14_15_16 Agosto 2026 en Arriondas/Cangas de Onis/Asturias.Una convocatoria que cada año aumenta en visitantes de fuera de nuestras fronteras, con más de 80.000 personas que asistieron a la edición de 2025 el pasado mes de agosto, que se cerró con todas las entradas vendidas.
Fvture abre en Bangkok en diciembre como el hyperclub más grande del Sudeste Asiático
Bangkok suma un nuevo coloso nocturno. En diciembre inicia actividad Fvture, un club construido desde cero con aforo para 6.000 personas que aspira a redefinir la experiencia de clubbing en Tailandia y a situar a la capital en el mapa global. El proyecto combina infraestructura de gran formato y tecnología de última generación. La sala principal estrenará en Asia el sistema L-Acoustics L2 & L2D, arropado por más de 40 subgraves y un frente visual de 1.000 m² de paneles LED configurables, pensado para espectáculos inmersivos y diseños escénicos modulares. El resultado: un espacio preparado para shows de alto impacto, desde live AV hasta sesiones maratonianas. Detrás del concepto están Victor y Michele Wang, con trayectoria en clubbing y hospitalidad, junto al DJ y director musical Pablo Vas (Down Temple, Tucan), responsable de perfilar la identidad sonora. Su ambición es clara: que Fvture compita de tú a tú con polos como Ibiza, Berlín o Las Vegas, elevando el estándar técnico y la narrativa visual en la región. El recinto contará con zonas VIP, escenarios secundarios y una programación híbrida que cruzará headliners internacionales, showcases de sellos y talento local. La hoja de ruta busca consolidar a Tailandia como destino clave de la electrónica, combinando músculo técnico, curaduría flexible y una escala poco habitual en Asia.
Universal y Udio sellan la paz y preparan una plataforma conjunta de IA musical para 2026
Tras meses de pulso judicial, Universal Music Group y la startup de inteligencia artificial Udio han alcanzado un acuerdo que pone fin a su disputa y abre la puerta a un proyecto común: una plataforma de creación y streaming que verá la luz en 2026. El entendimiento supone un giro relevante en la relación entre la gran industria y las herramientas generativas. Universal había llevado a Udio a los tribunales por el uso masivo de obras protegidas para entrenar su modelo, capaz de generar canciones a partir de texto. El choque se convirtió en uno de los casos emblemáticos promovidos por el entorno de la RIAA y contó con el respaldo de otras majors como Warner y Sony, que mantienen procesos propios abiertos. En ese contexto, Udio fue percibida como un desafío frontal para la música producida por humanos y el statu quo del negocio. El pacto transforma el escenario: ambas compañías colaborarán en un ecosistema con licencias, diseñado para que los usuarios creen, personalicen, escuchen y compartan música dentro de un marco seguro y controlado. Desde Universal se subraya que el movimiento encaja en su estrategia de adoptar tecnologías emergentes y explorar nuevos modelos que remuneren adecuadamente a artistas y compositores. Hasta el lanzamiento del servicio, Udio continuará operando con controles reforzados y filtros adicionales para minimizar riesgos de infracción de copyright. Con este paso, la discográfica no solo cierra un frente legal, sino que reconfigura su relación con la IA generativa, integrándola como aliada en la cadena de valor musical y marcando una hoja de ruta que previsiblemente influirá en todo el sector.
DEXT FORCE vuelve a Barcelona con electrónica nocturna e innovación diurna
El 22 de noviembre, el Poble Espanyol se activa de arriba abajo para recibir la nueva edición de DEXT FORCE, festival que combina música, tecnología y cultura digital en un formato 360°. La propuesta es clara: ideas de día, clubbing de noche, con un despliegue que reparte contenidos y ritmos por todo el recinto de Montjuïc. Durante la jornada, el festival convierte los espacios históricos en un campus creativo: ponencias, talleres y experiencias inmersivas alrededor de inversión, robótica, Web3 y escenarios de futuro. Además, agencias de booking y management del sector electrónico compartirán diagnósticos y rutas de crecimiento. La programación se ordena por áreas: el Teatro como Technological Stage; el Monasterio para el Networking Stage y la Gaming Zone by Red Bull; la Capilla como Meditation Zone; y el Claustro dedicado al arte y la exhibición de proyectos. Con la caída del sol, llega el capítulo clubber. La Terrrazza reabre de forma excepcional antes de fin de año y se transforma en el Main Stage al aire libre, de 19:30 a 05:30, con Solardo, Hector Couto y Viviana Casanova al frente, junto al impulso local de Dagzz y Noa. En paralelo, el Claustro propone una rave íntima de 19:00 a 03:00, con hard groove, euro dance y techno a cargo de Nita Key, Nahum Korm, Cronekia, Wiergo y Dëkyr: un viaje al detalle donde los sets se mueven entre la tensión rítmica y la melodía de alto octanaje. El Monasterio (outdoor) arranca antes, 12:00–22:00, como ecosistema de talento emergente con Plastic Academia: sets relajados, networking, activaciones y food trucks para mantener el pulso desde mediodía. El relato espacial funciona como un crescendo: Monasterio abre, Claustro expande y La Terrrazza acelera. Tres ambientes conectados por un mismo latido que recorre más de 49.000 m² de arquitectura icónica, convertida en soporte para una narrativa audiovisual de gran formato. La experiencia se adapta a todos los perfiles: Full Day Tickets con acceso total (y desayuno), Party Pass para los que entran directos a la noche y VIP Exclusive Pass con alojamiento 5*GL, cena y masterclasses. El festival adelanta, además, un headliner por desvelar, reservado para un anuncio de última hora que busca encender Montjuïc en clave de clímax. Detrás del proyecto están Javi y Jorge Palomino, junto a Dani Campoy y Marc Nieto: cuatro fundadores que presentan DEXT FORCE no solo como festival, sino como manifiesto donde música, innovación y comunidad se entrelazan. Barcelona suma así una fecha que ocupa el día y conquista la noche, con Solardo, Hector Couto y Viviana Casanova liderando un cartel open-air de más de diez horas y un recinto que late al ritmo de la vanguardia electrónica.
Ben UFO y Call Super encabezan el nuevo asalto de SOUNDIT en la Plaza Monumental
SOUNDIT afianza su segunda temporada en la Plaza Monumental de Barcelona y confirma por qué se ha convertido en una de las citas más singulares del circuito local. El sábado 8 de noviembre llega una edición especial en alianza con Arpo, el concepto curatorial de Call Super, que además firma la dirección artística del cartel. Una jornada pensada para escuchar con atención y bailar sin prisa, donde la selección musical es el eje. Al frente estará Ben UFO, figura capital de la electrónica contemporánea y cofundador de Hessle Audio, conocido por trazar puentes entre escenas y épocas con una técnica impecable y una amplitud de miras que rara vez se ve en cabina. Junto a él, Call Super aportará ese enfoque libre y cambiante que le ha situado en la primera línea del house y el techno más exploratorios, siempre dispuesto a desafiar expectativas y abrir nuevas rutas sonoras. El programa se completa con Nathalie Seres —afincada en Barcelona y referente del pulso británico hecho a vinilo, detallista en las mezclas y con una narrativa que mira tanto al pasado como al futuro— y con Dulce, artista colombiana que firmará el tramo final con un impulso de energía club y lectura fina de pista. La combinación subraya la vocación de SOUNDIT: diversidad bien entendida, equilibrio entre nombres internacionales y talento conectado a la ciudad, y una escucha que premia la curiosidad. La experiencia no termina en la plaza. Al cierre de la Monumental, el ciclo continúa en Nica Club (Casa Bonay) con una nueva entrega de SOUNDIT Club, su extensión nocturna. De 22:00 a 03:00, los controles quedarán en manos de Julianna y mabo, dos voces clave del ecosistema local, encargadas de mantener el pulso con sets de largo recorrido y sensibilidad club. Antes de despedir el año, la temporada suma dos citas finales. El 22 de noviembre pasarán por SOUNDIT 2manydjs, Amelia Holt b2b Elena Colombi y Ed Warner; una fecha orientada a la sorpresa, el choque de estilos y el eclecticismo bien dosificado. El 13 de diciembre, Jayda G, Suze Ijó, Fernanda Arrau y Ana Banana cerrarán el curso con una jornada dedicada a las texturas más cálidas del house, el groove y el soul de pista: una forma luminosa de clausurar una segunda temporada que ha elevado el listón del ciclo. SOUNDIT reafirma así su identidad: programación cuidada, curaduría con sello propio y una comunidad que entiende el club como espacio de exploración compartida. En la luz de la Monumental y en la intimidad de Nica, la música vuelve a ser el centro.
Medusa 2026 revela “APSARAS” el nuevo universo temático llegará a Cullera del 13 al 17 de agosto
Cullera (Valencia). Medusa Festival ha presentado el concepto creativo de su próxima edición: APSARAS – El nuevo universo de Medusa 2026, un relato escénico inspirado en templos ancestrales y figuras celestiales que el evento promete traducir en escenografías monumentales y una experiencia inmersiva de gran formato. La cita volverá a celebrarse en la playa de Cullera del 13 al 17 de agosto de 2026. Fiel a su sello, Medusa apuesta por una narrativa temática que trasciende la música y articula el recinto mediante arquitectura efímera, diseño lumínico y performances. En esta ocasión, el imaginario de las apsaras —seres de tradición hindú y budista asociados a la danza, la belleza y la espiritualidad— vertebrará una ambientación que mira a lo ancestral para dialogar con lo futurista, con referencias estéticas a grandes complejos templarios asiáticos y un simbolismo que busca convertir cada set en un pequeño ritual colectivo. El cartel aún no ha sido revelado, pero la organización deja entrever una edición particularmente ambiciosa. La expectativa es alta tras años reuniendo a figuras de primer nivel del techno, el house, el EDM y el hardstyle, y por su capacidad para combinar propuestas de estadio con curaduría orientada a la pista. La comunidad del festival, cada vez más internacional, encontrará un montaje de escala que aspira a consolidar a Medusa como cita imprescindible del verano europeo.
Corsica Studios cerrará en marzo de 2026, pero prepara una nueva etapa para el histórico club de Elephant & Castle
Londres. Corsica Studios ha confirmado que cesará su actividad “en su forma actual” a finales de marzo de 2026, al tiempo que trabaja en un plan de continuidad que contempla una reforma integral del espacio. El equipo del club avanza que el edificio requerirá cambios estructurales y operativos para garantizar su futuro: insonorización completa, contrato de arrendamiento a largo plazo y medidas legales destinadas a blindar la sala frente a eventuales quejas por ruido. La transición no será inmediata. La dirección ha trazado una hoja de ruta que incluye una serie de closing parties entre enero y marzo de 2026, con inicio el 31 de diciembre de 2025 y última fecha el 29 de marzo de 2026. Será un recorrido celebratorio por casi 24 años de actividad que han convertido al espacio del sur de Londres en un referente para la electrónica independiente y la cultura de club de la ciudad. Aunque el formato que venga después no se ha desvelado, el mensaje es claro: Corsica no desaparece, sino que busca renacer con un proyecto actualizado a las exigencias técnicas y urbanas del entorno. Para la comunidad local e internacional, la noticia combina nostalgia por el adiós a una era y optimismo por la posibilidad real de un regreso con mejores condiciones para su programación y para la experiencia de club.
ADE Pro 2025 cierra filas: tecnología, visión artística y negocio de la electrónica (22–26 de octubre)
Ámsterdam. La conferencia profesional del Amsterdam Dance Event llega del 22 al 26 de octubre con su programación definitiva y una hoja de ruta clara: cruzar innovación tecnológica y curaduría musical con debates de industria. En agenda aparecen ANNA, Chris Stussy, KI/KI y Voices From The Lake, junto a una conversación de alto perfil con Armin van Buuren compartiendo mesa con Hannah Laing y Joris Voorn sobre cómo se difuminan los géneros. Entre los focos tecnológicos destaca The Daft Punk Experience, una sesión conjunta entre el equipo creativo del dúo y Epic Games para desgranar cómo se ha llevado su universo al entorno inmersivo de Fortnite. El frente “plataformas” aterriza con Insider Sessions de Spotify, YouTube, SoundCloud y Epic, diseñadas para ir a la cocina de recomendaciones, discovery, formatos y nuevas monetizaciones. El componente sostenibilidad y ética vuelve a tener peso propio con ADE Green (viernes 24, en Felix Meritis), una jornada de paneles y talleres sobre giras climáticamente conscientes, toma de decisiones éticas y activación de audiencias. En el plano artístico, Voices From The Lake protagoniza un directo inmersivo en 360°, y KI/KI participa en sesiones de industria además de su agenda de club. Para asistentes profesionales, el ADE Pro Pass ofrece acceso a todas las conferencias y networking, además del programa completo del festival: más de 1.000 eventos en 200+ venues y 2.500+ artistas repartidos por la ciudad. La organización recomienda usar la app oficial para horarios, mapas, reservas de asientos y gestión de reuniones dentro del directorio de contactos.