Monegros Desert Festival 2025: Más de 150 artistas y una edición que desafía todos los límites
La cuenta atrás ha comenzado. Monegros Desert Festival regresa el próximo 27 de julio para celebrar su 32ª edición, y lo hace con una propuesta que vuelve a desafiar todos los límites conocidos. Más de 150 artistas, 13 escenarios, una programación que abarca 20 géneros musicales y 22 horas ininterrumpidas de música en uno de los entornos más icónicos y extremos de Europa: el desierto de los Monegros. Con una capacidad para más de 50.000 asistentes y una comunidad global que llega desde más de 87 países, el festival aragonés se ha consolidado como una peregrinación anual para los amantes de la cultura rave, el techno y la electrónica alternativa. Un evento donde no hay tregua, solo polvo, sonido y comunión. Un cartel colosal con artistas clave del circuito global Con el anuncio de su cartel completo, Monegros confirma la presencia de nombres destacados de la escena internacional. Pendulum encabezará la parte de live shows con una de sus contadas actuaciones en Europa. La contundencia del techno vendrá de la mano de artistas como Richie Hawtin, Laurent Garnier, Blawan, Héctor Oaks, Nico Moreno, Oguz, I Hate Models, Indira Paganotto o Vendex, nombres que garantizan un maratón de intensidad sonora. Entre las nuevas incorporaciones brilla Rudimental, que aportará una nota de energía explosiva al ya diverso cartel. Además, se suman más de 70 artistas que consolidan la apuesta de Monegros por el eclecticismo, con nombres como Fatima Hajji, Joseph Capriati, Cera Khin B2B Shlømo, Anetha, Mind Against, Mac Declos F2F Lacchesi, Estella Boersma, Rossi, Rødhåd B2B Fadi Mohem, Low Steppa, Miss Monique, Dyen, SPFDJ, entre muchos otros. Además, el festival contará con back to backs de alto voltaje como Seth Troxler B2B Mau P, Regal B2B Salome o Adam Beyer B2B Ilario Alicante. 13 escenarios y una experiencia inmersiva La riqueza musical de Monegros se articula a través de 13 escenarios temáticos, donde cada espacio ofrece una narrativa sonora y estética distinta. El escenario elrow, con su habitual despliegue escenográfico, regresa como uno de los ejes del espectáculo. La zona La Pinada estará dedicada al psytrance con nombres como Burn in Noise, Rising Dust y Fernanda Pistelli. El escenario Green Corner mantendrá viva la tradición de los ritmos jamaicanos con la presencia de O.B.F, Sr. Wilson y Greenlight Soundsystem, mientras que el espacio El Pajar ofrecerá un enclave íntimo para los amantes del drum & bass y breakbeat con artistas como Bad Legs y DJ Chola. Este año, el festival crece con la incorporación de Kaotik Soundsystem, que traerá desde Reino Unido el espíritu nómada y libertario de los sonidos underground. Además, el legendario Airbus A330, convertido en club secreto para 800 asistentes, volverá a operar, así como el enigmático escenario 240km/h y las colaboraciones con plataformas como Awakenings, Brunch Electronik y Unreal. F2F: enfrentamientos exclusivos Uno de los elementos más singulares que distinguirá esta edición de Monegros Desert Festival es la apuesta por el formato F2F (face to face), una propuesta que va más allá del clásico b2b para explorar la confrontación creativa entre artistas con identidades sonoras marcadamente diferentes. En este 2025, varios enfrentamientos destacados prometen elevar la tensión narrativa de la pista de baile con sets únicos e irrepetibles. Entre ellos, el F2F entre Yanamaste y Chlär llama poderosamente la atención. Por un lado, la oscuridad modular y el enfoque industrial del ucraniano; por otro, la precisión quirúrgica del groove mental del suizo, generarán un intercambio de alto voltaje entre dos de los nombres con mayor proyección del circuito europeo. El cartel también confirma un cruce de caminos tan elegante como inesperado entre Mac Declos y Lacchesi, dos referentes de la nueva escuela francesa que destacan por su potencia en cabina y su inclinación al techno crudo, rápido y sin adornos. Una batalla que promete dejar huella en la arena del desierto. En clave más experimental y emocional, el F2F entre Dvaid y Human Records introduce una lectura más introspectiva y textural, perfecta para conectar con ese momento de la rave donde el cuerpo pide emoción y profundidad, más allá de la velocidad. Y, finalmente, una de las grandes incógnitas del festival: el F2F sorpresa protagonizado por Adrián Mills, uno de los talentos emergentes más sólidos del panorama. Desde este medio, todas las pistas apuntan a que el enfrentamiento podría ser con Andrés Campo, residente de Monegros y figura esencial de la escena nacional. De confirmarse, este set podría convertirse en uno de los momentos más épicos de la edición. Con esta selección de F2F exclusivos, Monegros vuelve a demostrar que su propuesta va mucho más allá del line-up. Es un laboratorio sonoro al aire libre donde lo inesperado ocurre, y donde los límites de la electrónica se ponen a prueba frente a 50.000 almas en el corazón del desierto. Más que un festival, una odisea colectiva Lo de Monegros no es simplemente un evento musical. Es un reto físico y sensorial. Una cita para quienes conciben la electrónica como una cultura y no solo como una forma de ocio. En palabras de sus fundadores, Juan y Cruz Arnau, “el desierto es siempre un desafío, pero es también nuestra inspiración. Queremos seguir apostando por la creatividad, la excelencia sonora y la evolución artística. Este año presentamos nuevos escenarios, colaboraciones y una programación que sorprenderá incluso a los más veteranos”. La experiencia Monegros se extiende más allá del line-up: escenografías de gran formato, shows inmersivos, tecnologías de sonido punteras y un entorno natural que se convierte en el protagonista de la fiesta. El festival reafirma así su compromiso con la cultura electrónica alternativa, proponiendo una edición que promete ser una de las más ambiciosas hasta la fecha. Las entradas ya están a la venta Los tickets para Monegros Desert Festival 2025 ya están disponibles a través de su página web oficial: www.monegrosfestival.com. La organización recomienda adquirirlos con antelación debido a la alta demanda y a la proyección internacional del evento. Quienes hayan estado lo saben: en Monegros no hay descanso, no hay escape. Solo queda bailar, resistir, y formar parte de una historia que se escribe con cada edición.
Ben Sims, DJ Rush y Marco Bailey lideran el cartel del DreamsLive Festival en Cáceres
El DreamsLive Festival 2025 llega a Cáceres el próximo 3 de mayo con una apuesta firme por la música electrónica en un evento que promete transformar el Recinto Hípico en un punto de referencia para los seguidores del techno. Con una programación que reúne a algunos de los nombres más influyentes del género, el festival ofrecerá trece horas ininterrumpidas de música y espectáculo audiovisual en un formato inmersivo diseñado para el público más exigente. El cartel del festival está encabezado por figuras icónicas de la escena electrónica como Ben Sims, DJ Rush, Gaetano Parisio, Marco Bailey y Pet Duo, quienes liderarán el escenario principal con sesiones que prometen llevar a los asistentes a una experiencia sonora intensa y envolvente. Además, el evento contará con un segundo espacio, el escenario Citizens, en el que se darán cita artistas como Aníbal Santos B2B PestDokter, Javi Bici Jr., Iban Zero, WeveJenss y John Married, consolidando una programación diversa que combina a grandes referentes con talentos emergentes dentro del panorama underground. El festival ha apostado por una producción que va más allá de la música, con un despliegue técnico que incluye un sistema de sonido envolvente, efectos de iluminación avanzados y una propuesta visual a cargo de Kendo Visuals, que se encargará de crear un entorno inmersivo a través de proyecciones y escenografías digitales. Además, el recinto contará con una zona chill-out, una variada oferta gastronómica con food trucks y un área VIP para quienes busquen una experiencia más exclusiva. Las entradas ya están disponibles a través de MonsterTicket con una promoción inicial de 16 euros, mientras que las anticipadas ascienden a 20 euros y la venta en taquilla tendrá un precio final de 25 euros. El acceso al recinto se habilitará a partir de las 18:00 horas y la jornada se extenderá hasta la madrugada, garantizando una experiencia de larga duración para todos los asistentes. Con este anuncio, Cáceres se posiciona como un destino destacado en el circuito de festivales de música electrónica, atrayendo a seguidores del techno de todo el país y consolidando una propuesta que busca establecerse como un referente en el calendario de eventos anuales. La ciudad extremeña se prepara así para acoger a miles de aficionados en un encuentro que celebra la pasión por la música, la cultura clubbing y la innovación en la producción de eventos.
Veta Festival 2025: Un nuevo concepto de electrónica en la España rural
Veta Festival se estrena en 2025 con una propuesta innovadora que rompe con la tendencia de los macroeventos. Su primera edición tendrá lugar los días 4 y 5 de julio en Barruelo de Santullán, un enclave minero en el norte de España, que servirá como escenario para una experiencia inmersiva y exclusiva, con un aforo reducido a solo 1.000 asistentes. Con una cuidada selección de artistas, Veta se posiciona como una cita ineludible para los amantes del techno más puro, los sonidos experimentales y los ritmos rotos. Un cartel de primer nivel con figuras clave del underground El lineup del festival reúne una selecta lista de artistas nacionales e internacionales que destacan por su innovación y calidad sonora. Entre los nombres más esperados, Akua ofrecerá su característico enfoque de techno con estructuras rítmicas complejas y dinámicas. ANNĒ y Sol Ortega compartirán cabina en un B2B donde el groove será el gran protagonista. Kaiser, reconocido por su profundo respeto por la tradición del techno, desplegará un set exclusivo en vinilo para los puristas del género. El cartel también contará con el dúo asturiano Exium, pioneros del techno industrial en España, y con el prestigioso productor francés Kangding Ray, quien presentará un live set donde la manipulación sonora y la experimentación serán clave. Svreca, Voiski, Sera J, Laia & Not A Headliner y Ikari, quien sorprenderá con un set de breaks, completan una programación que apuesta por la diversidad dentro de la electrónica de vanguardia. Sets especiales que amplían los límites del techno Uno de los grandes atractivos de esta primera edición es la inclusión de sets exclusivos que exploran nuevos territorios sonoros. El asturiano Reeko, conocido por su techno crudo y visceral, presentará en Veta Festival un set especial de Drum & Bass, un desafío a los esquemas rígidos del género, incorporando texturas y frecuencias bajas en una sesión que promete ser una mutación sonora única. Otro de los nombres destacados es Finalversion3, quien ha consolidado su carrera fusionando techno y breaks con una precisión quirúrgica. Como DJ y productor, ha trabajado junto a referentes como Oscar Mulero, Blawan y Lewis Fautzi, transformando cada set en una experiencia inmersiva cargada de tensión y distopía robótica. Su participación en Veta refuerza la identidad del festival como un espacio para la exploración y la vanguardia. Una ubicación inusual para una experiencia única Lejos de los circuitos habituales de festivales, Veta Festival apuesta por un enclave singular: una antigua mina en el corazón de Palencia, que servirá como escenario para una experiencia que va más allá de la música. La combinación de un entorno natural con una audiencia reducida permitirá generar una atmósfera íntima, donde la conexión entre los artistas y el público será más cercana y auténtica que en los grandes eventos masivos. A pesar de su ubicación remota, la organización ha facilitado diversas opciones de transporte, incluyendo conexiones desde Aguilar de Campoo, además de la proximidad de aeropuertos como el de Santander y Bilbao. Entradas y acceso al festival Las entradas para Veta Festival 2025 ya están a la venta en la web oficial www.vetafestival.com y a través de la plataforma Shotgun. Con un aforo limitado a 1.000 personas y un cartel cuidadosamente seleccionado, esta primera edición promete convertirse en una referencia dentro de la escena underground española.
Time Warp 2025 prepara su asalto a Mannheim con un cartel demoledor
Mannheim, Alemania – Time Warp, uno de los festivales más icónicos del circuito underground, confirma su regreso a Maimarkt Mannheim el próximo 5 de abril de 2025 con un cartel de primer nivel que reúne a 42 artistas repartidos en cinco escenarios y 19 horas de música ininterrumpida. Desde su primera edición, Time Warp ha sido un referente global en la escena del house y techno, destacando no solo por su cuidada selección de artistas, sino también por su producción innovadora, que transforma el recinto en un universo inmersivo de luz, sonido y arquitectura digital. Para su 31ª edición, Time Warp reúne a una combinación de leyendas consolidadas y estrellas emergentes del techno y house. Encabezando la programación están algunos de los nombres más influyentes del panorama electrónico: Charlotte de Witte, Black Coffee, Indira Paganotto, Marco Carola, Amelie Lens, Jamie Jones, Clara Cuvé, Richie Hawtin, Nina Kraviz, Sven Väth, DJ Heartstring, Patrick Mason, Chloé Caillet, HAAi, Ricardo Villalobos y Seth Troxler, entre muchos otros. El festival mantiene su esencia ofreciendo un viaje sonoro único a través de cinco espacios distintos dentro del emblemático Maimarkt Mannheim. Desde los pabellones de feria con su energía arrolladora hasta las carpas inmersivas y el legendario Pabellón de Cristal, donde la música se extiende hasta el amanecer, cada escenario promete una experiencia diferenciada para los asistentes. Entre las actuaciones más esperadas de este año, destacan los sets de pioneros del festival como Marco Carola, Richie Hawtin, Sven Väth y Nina Kraviz, que han marcado la historia de Time Warp. También regresan las artistas belgas más influyentes del momento, Charlotte de Witte y Amelie Lens, quienes ofrecerán una visión potente y oscura del techno, mientras que el sudafricano Black Coffee sumará su característico afro house a la propuesta sonora del evento. Para quienes buscan sonidos más innovadores, Time Warp ha preparado una serie de b2b exclusivos que prometen ser un punto culminante de la noche. Entre ellos, el esperado Dixon b2b Chloé Caillet, además del enfrentamiento underground entre Adiel y Quest y la colaboración de Mischluft con Pegassi. Otros nombres que destacan en la alineación son SYREETA, residente de HE.SHE.THEY. y ANTS, Patrick Mason, habitual de la escena berlinesa, el techno psicodélico de HAAi, la vanguardia holandesa representada por KI/KI, y la versatilidad de Sedef Adasï, quien fusiona techno, house y disco en una propuesta única. Una producción vanguardista impulsada por Cosmopop Si algo distingue a Time Warp de otros festivales es su innovación tecnológica y conceptual. Año tras año, el equipo de Cosmopop introduce nuevas herramientas visuales y arquitectónicas que convierten el festival en una experiencia sensorial inigualable. Para 2025, la producción contará con un despliegue multimedia de última generación, donde luz, vídeo y arte digital se combinan para crear un entorno futurista diseñado para potenciar cada beat. Además, esta edición ampliada del festival introduce una quinta planta, que unirá dos espacios en una gran área de producción meticulosamente trabajada. Con esta nueva distribución, Time Warp promete mejorar aún más la experiencia de los asistentes, ofreciendo zonas diferenciadas y mejorando la conectividad entre escenarios. Mannheim, la capital mundial del techno Time Warp no solo es un festival, sino una institución dentro de la cultura electrónica. Desde su nacimiento en 1994, ha evolucionado hasta convertirse en una de las referencias más importantes del circuito underground, atrayendo cada año a visitantes de más de 170 países. En 2025, el evento reafirma su liderazgo ofreciendo un line up de élite, una producción vanguardista y una experiencia inmersiva sin precedentes. Las entradas para la nueva edición ampliada incluyen una opción Backstage+ con acceso a bares y baños entre bastidores, una zona de asientos exclusiva y taquilla gratuita, además de una Early Evening Ticket. Las entradas ya están disponibles en https://tickets.time-warp.de/0668f93fb8e7475a8971d3d4349370aa.
Sven Väth regresa a Industrial Copera con su gira mundial T.R.A.N.C.E 2025
El próximo 19 de abril, el legendario DJ y productor alemán Sven Väth aterrizará en Industrial Copera como parte de su nueva gira mundial T.R.A.N.C.E 2025. Este tour, que comenzó en Tokio y recorrerá múltiples continentes, celebra la esencia transformadora de la música electrónica, conectando a personas más allá de las fronteras culturales. En Granada, su esperado regreso promete ser una de las noches más memorables del año. Industrial Copera: Entre la vanguardia y la historia Industrial Copera se ha consolidado como un referente en la escena electrónica, apostando por la innovación sin perder de vista la esencia del clubbing. Su programación no solo apuesta por los nuevos talentos y tendencias, sino que también rinde homenaje a los grandes arquitectos de la música electrónica. En esta línea, la visita de Sven Väth no es solo un evento más en su agenda, sino una auténtica celebración de la cultura de club. El artista alemán, una de las figuras más influyentes de la música electrónica, ha construido una carrera que trasciende las décadas, marcando la evolución del género con su inconfundible estilo y su pasión por los vinilos. En su T.R.A.N.C.E 2025, Väth busca crear una experiencia inmersiva basada en seis conceptos fundamentales: transformación, resonancia, ascensión, naturaleza, conexión y éxtasis, elementos que dan nombre al acrónimo de la gira. Sven Väth: El visionario de la música electrónica Sven Väth es mucho más que un DJ; es un icono, un pionero y un auténtico gurú del techno. Su capacidad para hipnotizar al público con sesiones impredecibles le ha convertido en una referencia absoluta en la escena global. Con una carrera que abarca más de cuatro décadas, ha influenciado a generaciones enteras de artistas y clubbers, siendo responsable de la creación de sellos discográficos y clubes que han marcado la historia de la música electrónica. Väth no solo es un maestro en la cabina, sino que ha conseguido mantener una conexión única con su público, donde cada actuación es un ritual sonoro. Sus sesiones, siempre imprevisibles, le han permitido mantenerse en la cima de la escena electrónica mundial sin perder un ápice de relevancia o vitalidad. Una noche única con una selección de talentos El evento en Industrial Copera contará, además, con la participación de Junior y NIX, dos artistas que aportarán su energía y visión al evento, calentando la pista antes de la llegada de Sven Väth. En paralelo, la zona de El Jardín acogerá los sets de Tax Adviser y Josh Vay, asegurando una noche de sonidos diversos dentro de la electrónica. Con un cartel de este calibre y la garantía de una producción de primer nivel, la noche del 19 de abril en Industrial Copera promete ser un evento imprescindible para los amantes del techno y la música electrónica en su máxima expresión.
Okuda San Miguel reinventa Neo Kaos Garden para el debut de elrow en [UNVRS] en Ibiza
El icónico artista español Okuda San Miguel llevará su universo visual a una nueva dimensión con la presentación de Neo Kaos Garden 2.0, una evolución de su imaginario artístico que se integrará en el revolucionario club [UNVRS] de Ibiza. Esta propuesta formará parte del nuevo concepto de elrow en la isla, ofreciendo una experiencia sensorial sin precedentes todos los sábados desde el 7 de junio hasta el 4 de octubre. Neo Kaos Garden no será simplemente una fiesta temática, sino una experiencia inmersiva que desafía la realidad y transforma la pista de baile en un universo donde la diversidad, la libertad y la creatividad convergen. Inspirado en el Jardín de las Delicias, Okuda San Miguel da vida a un mundo poblado por criaturas geométricas, animales mágicos y elementos surrealistas, en el que lo real y lo digital se fusionan para crear un entorno multisensorial. Elrow y Okuda San Miguel: Una alianza artística que trasciende el espectáculo La colaboración entre elrow y Okuda San Miguel no es nueva, pero con Neo Kaos Garden 2.0, el artista ha llevado su propuesta a una escala superior, introduciendo elementos digitales, cinéticos y robóticos que transforman la pista de baile en el epicentro de un universo surrealista en constante evolución. «Lo bonito de esta nueva versión es cómo la tecnología y el arte se unen para ofrecer una experiencia aún más inmersiva con escenarios móviles y robótica, haciendo que la pista de baile se convierta en el corazón de una realidad paralela», explica Okuda San Miguel. Cada sábado, elrow en [UNVRS] sumergirá a los asistentes en un mundo donde los límites entre lo tangible y lo virtual, lo orgánico y lo sintético, desaparecen. La propuesta va más allá del espectáculo audiovisual, convirtiéndose en una obra de arte interactiva y cambiante que se vive desde dentro. Un ecosistema inmersivo donde el arte y la música convergen El concepto de Neo Kaos Garden redefine la experiencia de clubbing tradicional, integrando una narrativa artística que invita a los asistentes a formar parte activa del espectáculo. Desde actores y performers hasta instalaciones dinámicas, la puesta en escena está diseñada para provocar asombro y conectar con el público a través de la interacción directa. «En elrow Art trabajamos con artistas que convierten sus creaciones en experiencias vivas, donde cada persona forma parte del espectáculo. Nuestro vínculo con Okuda San Miguel es una extensión natural de esta filosofía y estamos emocionados de llevarlo a [UNVRS]», señala Cruz Arnau, de elrow. La propuesta se materializa en un club donde las emociones, los colores vibrantes y la mejor música electrónica del momento se entrelazan en una sinfonía de estímulos. Con la participación de los DJs más influyentes del circuito internacional, cada sesión será un viaje multisensorial en el que el arte, la música y la tecnología se combinan para ofrecer una experiencia única en la isla.
Fátima Hajji y Rebekah se suman al cartel de Sound Waves 2025, el festival que celebra su 20º aniversario en Esmoriz
El festival Sound Waves continúa consolidándose como uno de los eventos más importantes del circuito europeo de música electrónica. Con una trayectoria de dos décadas dedicadas al techno y hard techno, el evento regresa a Esmoriz, Portugal, el próximo 5 de julio para celebrar su 20ª edición con más de 20 horas de música ininterrumpida. Tras la presentación de los primeros nombres del cartel, la organización ha anunciado seis nuevas incorporaciones que refuerzan aún más su propuesta artística. A los artistas previamente confirmados, entre los que se encuentran OGUZ, BLK., SNTS, JAZZY y ONLYNUMBERS, se suman ahora Fátima Hajji, Fantasm, Basswell, Rebekah, Novah y Cloudy, figuras que representan distintas vertientes del techno y que consolidan a Sound Waves como un festival de referencia dentro de la escena underground. Con esta nueva tanda de confirmaciones, el festival apuesta por una selección de artistas de primer nivel dentro del techno más contundente. Entre ellos destacan dos de las figuras más influyentes del hard techno a nivel internacional. Por un lado, Fátima Hajji, considerada una de las DJs y productoras más importantes de la escena española y referente mundial del género, conocida por su energía en la cabina y su sonido enérgico que combina influencias tribales con ritmos demoledores. Por otro, Rebekah, artista británica que ha marcado la escena con un estilo caracterizado por su crudeza sonora y una propuesta que ha evolucionado desde el techno industrial hasta las expresiones más extremas del género. A ellas se suman otros nombres que refuerzan la identidad sonora del festival. Fantasm, uno de los artistas más solicitados en la actualidad, llega a Sound Waves como uno de los platos fuertes de la programación. Basswell, que se ha consolidado como una de las figuras emergentes con mayor proyección en la escena del hard techno, también estará presente en esta edición. Novah, procedente de Bélgica, aportará su característico estilo basado en un groove enérgico y vibrante, mientras que Cloudy completará este avance con su particular sonido schranzy, una variante de techno caracterizada por su velocidad y agresividad en la pista de baile. Desde su nacimiento, Sound Waves ha logrado establecerse como una de las citas imprescindibles para los amantes del techno más puro. A lo largo de sus ediciones, el festival ha apostado por una programación donde conviven artistas consolidados y talentos emergentes, manteniendo una identidad fiel al sonido underground. La comunidad raver ha convertido a este evento en un punto de encuentro ineludible, atrayendo a seguidores de toda Europa que encuentran en Sound Waves una propuesta diferente dentro del circuito de festivales electrónicos. La edición de 2025 promete ser una de las más importantes en la historia del festival, con una producción de alto nivel y un cartel que aún no ha sido desvelado en su totalidad. Las puertas del recinto abrirán el sábado 5 de julio a las 17:00 y se cerrarán el domingo a las 14:00, ofreciendo una jornada maratoniana en la que los asistentes podrán disfrutar de un despliegue sonoro y visual diseñado para brindar una experiencia inmersiva. La organización ha adelantado que en las próximas semanas se darán a conocer más nombres que formarán parte del line up, así como otras sorpresas que marcarán esta edición especial. Con la venta de entradas ya en marcha, Sound Waves continúa su camino hacia un evento que promete superar todas las expectativas. El festival se reafirma como un referente en la escena del techno y el hard techno, consolidando su prestigio y atrayendo cada vez a más público internacional. La cita en Esmoriz se presenta como uno de los encuentros imprescindibles del verano para los seguidores de la música electrónica, en un evento que celebra 20 años de historia y que continúa evolucionando sin perder su esencia underground.
Elrow Town Madrid 2025 desvela su cartel completo y promete una experiencia inmersiva única en IFEMA
Elrow Town Madrid regresa con fuerza en 2025, anunciando su cartel completo y consolidándose como una de las citas más esperadas del calendario de festivales en España. La nueva edición del evento tendrá lugar el próximo 1 de mayo en IFEMA Madrid, donde la fusión de música electrónica, escenarios temáticos y una producción artística de primer nivel volverán a transformar la capital en un auténtico universo de fantasía. Un cartel de primer nivel con figuras clave del techno y house Elrow Town Madrid ha desvelado todos los artistas que formarán parte de su edición de 2025, apostando por una programación que abarca techno, house, tech-house y géneros electrónicos de vanguardia. Entre los nombres más destacados figuran Paul Kalkbrenner (Live), Paco Osuna, Andres Campo, Indira Paganotto, Ilario Alicante, De La Swing, Max Dean B2B Luke Dean, East End Dubs y Low Steppa, quienes liderarán una jornada repleta de intensidad sonora. También forman parte del cartel Tini Gessler, Funk Tribu, Bastian Bux, Cloonee, Melanie Ribbe, Sidney Charles B2B Héctor Couto y Noise Mafia, entre otros artistas que aportarán frescura y versatilidad a la propuesta musical del festival. Además, en 2025 el evento amplía su espectro sonoro con la presencia de El Canijo de Jerez y Ladilla Rusa, incorporando sonidos alternativos que enriquecen la experiencia. Escenarios confirmados y una temática principal aún por desvelar Elrow Town Madrid no es solo un festival de música, sino una experiencia inmersiva en la que cada escenario es una pieza clave dentro de su universo de creatividad y espectáculo. Para la edición de 2025, la organización ha confirmado ya la presencia de varios de sus espacios más emblemáticos: A pesar de estas confirmaciones, el festival aún no ha anunciado su temática principal ni el diseño del Main Stage, lo que mantiene expectantes a los asistentes. Un evento de referencia en la escena electrónica internacional Desde su primera edición, Elrow Town Madrid ha crecido exponencialmente, consolidándose como un referente dentro del circuito de festivales. En 2024, el evento reunió a más de 60.000 asistentes de más de 60 países, reflejando su alcance global y la fidelidad de su comunidad. Elrow ha sabido diferenciarse combinando una producción visual de alto nivel, performances en vivo y una identidad basada en la diversión y la inmersión sensorial, convirtiéndose en un festival que va más allá de la música y se erige como una experiencia 360º. Expectación máxima para la edición 2025 Con el cartel completo ya anunciado y varios de sus escenarios confirmados, Elrow Town Madrid 2025 se prepara para ofrecer su edición más espectacular hasta la fecha. La combinación de artistas de primer nivel, escenarios temáticos y una comunidad entregada al baile promete que el 1 de mayo será una de las jornadas más memorables del año para los amantes de la música electrónica. Las entradas ya están a la venta en la web oficial del festival, y la demanda anticipada sugiere que el sold out podría alcanzarse en tiempo récord.
El 15 de marzo, code 166 reúne en fabrik a Richie Hawtin, Amelie Lens y Ben Sims en una de sus ediciones más destacadas
Fabrik acogerá el próximo 15 de marzo una de las ediciones más esperadas de CODE, con un cartel repleto de grandes nombres del techno internacional y nacional. CODE, la marca emblema del techno en España, regresa con fuerza para celebrar su edición número 166 en Fabrik Madrid, con una de las programaciones más completas y ambiciosas de su historia. La cita, que tendrá lugar el sábado 15 de marzo, reunirá a algunos de los artistas más influyentes del circuito global, distribuidos en seis áreas diferentes, confirmando a CODE como una referencia indispensable en la escena techno europea. Un cartel de referencia con figuras clave del techno actual En la Main Room, destacan nombres de primer nivel como Richie Hawtin, que actuará a partir de las 02:30h, seguido por Amelie Lens (04:00h), en lo que se espera que sean dos de las sesiones más potentes de la noche. Completan la programación de esta sala otros artistas de renombre como Ben Klock (01:00h), Regal (23:30h), y los residentes Cesar Almena y Nuke, encargados del cierre conjunto, además de abrir la noche a partir de las 22:00h. En el Hangar, Ben Sims será el protagonista absoluto con un All Night Long en el que ofrecerá varios B2B exclusivos: junto a Adriana López (23:30h), Truncate (01:30h) y Ben Klock (03:00h), además de su propio set de apertura (22:00h) y cierre (05:00h), una propuesta que promete recorrer las distintas vertientes del techno, desde lo más purista a lo más contundente. El Área 19, de la mano de B3K, acogerá el esperado directo de Brutalismus 3000 a las 00:30h, además de actuaciones de Boys Noize (23:00h), Rebekah (03:30h) y Raven (05:00h), entre otros artistas vinculados al sonido más industrial y crudo. Seis espacios, seis identidades Además de las tres salas principales, CODE 166 contará con otras tres áreas que refuerzan su apuesta por la diversidad dentro del techno: CODE 166 se presenta como una de las fechas clave en la agenda electrónica nacional, apostando por un equilibrio entre grandes nombres internacionales y artistas emergentes o consagrados de la escena local. Una programación que pone de manifiesto el compromiso de Fabrik y su marca insignia con la calidad, la diversidad y la vanguardia del techno actual. Como añadido final, CODE 166 contará con un matinal el domingo 16 de marzo a partir de las 07:00h en el Hangar de Fabrik, para aquellos que quieran prolongar la experiencia. La particularidad de este matinal es que el line up no se desvelará hasta que los DJs aparezcan en cabina, manteniendo la sorpresa y la expectación hasta el último momento. Este «extra» ya se está convirtiendo en una tradición dentro de CODE, pensado para los asistentes más fieles que buscan alargar la experiencia más allá de la noche y disfrutar de las últimas horas de baile.
SOUNDIT 2025: Fechas, artistas y todo sobre su nueva temporada en Barcelona
SOUNDIT 2025 llega con una programación de alto nivel en Barcelona, consolidándose como uno de los eventos electrónicos de referencia en la ciudad. Desde marzo hasta mayo, SOUNDIT presenta una temporada repleta de artistas de renombre, incluyendo DVS1, The Blessed Madonna, Robert Hood, Adiel, HAAi, Gabrielle Kwarteng y más. Las ubicaciones clave serán el Parc del Fòrum y la Plaza Monumental, donde cada evento reunirá a algunos de los nombres más influyentes de la música electrónica actual. Además, este año SOUNDIT apuesta por la diversidad con propuestas emergentes, sesiones b2b exclusivas y experiencias VIP. Descubre toda la programación de SOUNDIT 2025 y consigue tus entradas antes de que se agoten. Un inicio de temporada con figuras clave del techno y house La temporada arrancará el 8 de marzo en el Parc del Fòrum, con una Opening Party encabezada por DVS1, referente del techno mundial, junto a la italiana Adiel, el francés Quelza y el talento local Myrcene. El 22 de marzo, el mismo recinto acogerá el esperado regreso de The Blessed Madonna, figura imprescindible de la electrónica contemporánea. La acompañarán la australiana HAAi, la estadounidense Gabrielle Kwarteng y la nacional 8Kitoo, ofreciendo una jornada repleta de sonidos house, electro y techno de alto nivel. Propuestas innovadoras y formatos exclusivos El 5 de abril, la Plaza Monumental será el escenario de un b2b2b2b inédito protagonizado por Steffi, Virginia, Blasha & Allatt, quienes fusionarán electro, house y techno. Completan la jornada la DJ y productora Spacer y Martí Cros con su característico estilo híbrido. El 26 de abril, el colectivo FLINTA, MARICXS transformará la arena de la Monumental en una auténtica rave, con un cartel que incluye el esperado b2b de ISAbella y Roza Terenzi, así como la vibrante sesión conjunta de OK Williams y Shanti Celeste. Una programación ecléctica con cierre de lujo El 10 de mayo, SOUNDIT Plaza contará con el sello Sounds Familiar, con la neerlandesa Carista a la cabeza, acompañada por JADALAREIGN, Retromigration, Kyle Hall, Breixo Martínez, Ivy Barkakati y Volcov, en una jornada que explorará la riqueza del house y el techno desde diferentes ángulos. La temporada concluirá el 24 de mayo, con un cierre estelar a cargo del legendario Robert Hood, pionero del minimal techno. Le acompañarán la británica ANZ, y dos nombres destacados de la escena barcelonesa: Tamarindo y Willy (MEL Gang).