Zamna Festival consolida su propuesta en Tenerife con más de 8.000 asistentes
La capital tinerfeña acoge un éxito total inundando de sonido melódico su primer evento en la isla El pasado sábado 27 de septiembre, la famosa marca de Tulum (México), Zamna Group debutaba en las Islas Canarias junto a las promotoras Wrapped Live y Beat Nation con su primera puesta en escena en Tenerife. El lugar escogido no podía ser mejor: la fachada exterior del Auditorio de Tenerife, uno de los edificios más singulares de toda la isla construido por el famoso arquitecto Santiago Calatrava. Un espacio emblemático de la ciudad que se ha convertido en insignia de Zamna Festival. En lo que a la música respecta, la acogida al cartel fue muy satisfactoria. Desde las primeras horas del evento el público fue completando el recinto, tanto local como extranjero, dándose cita en la pista de baile para ver los sets de Alenderson, Anabel Siegel, Henri Bergmann y sobre todo la leyenda neerlandesa Joris Voorn, el cual realizó una sesión de menos a más contundencia, demostrando que sabe manejarse en todos los registros del melódico Caía el sol y el calor tolerable daba paso a una noche ideal al ritmo de Jan Blomqvist, que emocionaba a todo el público con su formato hybrid en el que deleitaba a todos con su voz en directo. Por su parte Zamna Soundsystem hacía el mejor warmup posible a los protagonistas de la noche, con una sesión cargada de energía. Un momento en el que también destacó la espectacular producción audiovisual diseñada para este evento. Para concluir, ARTBAT trajo su espectacular show audiovisual junto a Telepixel, en el que a la música de los ucranianos se le suma la magia visual, aprovechando incluso la fachada del auditorio también como pantalla. Firmando así una actuación para el recuerdo de una edición sobresaliente de Zamna que acabó a ritmo de fuegos artificiales y con el sentimiento general de querer volver a repetir lo mismo en 2026.
Black Coffee consigue reunir a más de 11.000 personas en la Universidad Autónoma de Madrid
Zamna Group, Beat Nation y Wrapped Live cierran con éxito esta cita en la capital El espacio de la Universidad Autónoma de Madrid vivió el pasado viernes 26 de septiembre una de las jornadas más destacadas del comienzo de esta nueva temporada en la capital, con una producción conjunta de Zamna Group, Beat Nation y Wrapped Live que batió todos los récords. Desde las 17:00 de la tarde la música ya estaba sonando, siendo el campus un punto de encuentro para el público, que fue llenando el recinto desde primera hora para aprovechar el espectacular clima que se vivió en Madrid en la jornada del viernes. Con la llegada de la noche, el stage se transformó para mostrar toda la esencia lumínica de Zamna, con un gran juego de luces, minimalista, que encandiló al público allí presente. Sin duda, una de las características del escenario más comentadas fue la calidad del sonido, claro y nítido desde diversos lugares del recinto, ofreciendo una producción de alto nivel en este nuevo espacio para el circuito de la capital. Un montaje audiovisual espectacular que fue protagonista desde el anochecer. En la noche los protagonistas fueron DJ Tennis, quien desplegó su característico set cargado de groove, preparando de esta forma el terreno para un cierre magistral. Black Coffee tomó los mandos en el tramo final de la noche y se ganó a todo el público con su inconfundible mezcla de house profundo, raíces afro y vocales conocidas. La jornada, que también contó con actuaciones de Lola Bozzano, Parallele, Shoba, 2Nomads B2B Argu y DJ Bee, reafirmó a Madrid como una ciudad imprescindible para la electrónica global, con una cita que volvió a llenar de música la Universidad Autónoma de Madrid. Una puesta en escena de las productoras Zamna Group, Beat Nation y Wrapped Live que se clausuró con más de 10.000 asistentes.
CIRCUS NATION 2025 LLEGA ESTE SÁBADO 4 DE OCTUBRE A MOVER GRANADA UN AÑO MÁS
Ya esta aquí CIRCUS NATION 2025, sin duda uno de los festivales pioneros como demuestran las 18 ediciones a sus espaldas con Granada como tierra y la electrónica como bandera. Tras el verano llegá siempre a inicios de Octubre para animarnos la vuelta a la rutina CIRCUS NATION, un festival que ha ido creciendo en cada una de sus ediciones sin olvidar sus raíces y su esencia, desde sus inicios acercando los mejores Djs y productores de la escena a Andalucía. Para este 2025 en su 19 edición el horario será desde las 17h a las 7h del sábado 4 de octubre , en el acogedor Complejo EMBRUJO en GRANADA, con zonas para descansar, food tracks y todo lo necesario para vivir una jornada intensa de baile pasando por sus 5 escenarios donde disfrutar de distintos estilos con el mejor ambiente clubber. Si, serán 5 los espacios sonoros con los que contará por primera vez CIRCUS, con Techno, HardTechno, Breakbeat y Drum´n bass. Con ración doble de Techno ya que el ya imprescindible «Solo Vínilo» acogerá unos sets muy especiales a lo clásico, a Technics y mesa para los más nostálgicos o las nuevas generaciones que casi no conocen como empezó esto y como continua con algunos valientes que aún cargan con pesadas maletas que hacen las delicias de los más puristas del sonido. CIRCUS TECHNO : El escenario de bombos serios por donde pasará un año más la leyenda nacional OSCAR MULERO, un referente no solo en nuestro país, Oscar estará bien escoltado por DASHA RUSH y la colombiana ADRIANA LÓPEZ que nos regalarán un b2b donde compartirán cabina y mezclas. Otra de nuestras recomendaciones por difícil de ver es el live! con modulares del gran COLIN BENDERS, también en formato live! BORIS DIVIDER , y para completar el escenario el británico SETAOC MASS. SOLO VÍNILO: El escenario por el cual solo sonarán vinilos en unos bonitos Technics, y para ello contarán con unos buenos maestros con décadas de profesión en sus espaldas , como dos pioneros de nuestro país como son CRISTIAN VARELA y PEPO, también a los platos 2 míticos de las segunda generación de Djs nacionales como son RAUL PARRA y HORACIO CRUZ, una de las almas del festival. También pincharan clásicos de la escena de toda la vida como son SAMUEL L SESSION, MARKO NASTIC y MARCEL FENGLER. DOMO STAGE: La marca que pone en Granada las cadenas y los ritmos más duros nos traerá al duo italiano 999999999 , la brasileña casi ya española nuestra amiga CANDY COX, CARV, un clásico del hard como es D.A.V.E. THE DRUMMER, completando el stage FHIGA, FRANCK, HADES y KLOFAMA. 909 GATE: El escenario que sonará a Break Beat, el característico sonido del sur con 2 leyendas de la escena Andaluza como son DJ KULTÜR y LADY PACKA, además NORBAK o LEEROY THORNHILL uno de los miembros fundadores del grupo refernecia de los 90s The Prodigy, junto a más artistas. BASS RAVE: KANINE, AC13, KURSIVA, THE PROTOTYPES son algunos de los Djs que pondrán el Drum n bass a esta edición de CIRCUS NATION. Aún puedes hacerte con tu entrada para este sábado AQUÍ en la web oficial del Festival
Paradise Closing Party, el final a una temporada cargada de éxitos en UNVRS.
La fiesta de Jamie Jones dice adiós al verano ibicenco el 1 de octubre con un evento brutal que pasará a la historia de las mejores fiestas de la isla. Resulta complicado por no decir imposible asegurar qué fiesta ha sido la gran triunfadora de la temporada ibicenca. Como todo en la vida cada uno tiene sus gustos, sus filias y sus fobias, y es muy difícil ponerse de acuerdo a la hora de señalar a un único ganador de una competición ficticia. De nuevo ha sido un gran año para el clubbing en la isla y los clubs han conseguido unos números espectaculares. Pero ha habido fiestas que han obtenido mejores resultados que otras y entre las que han dejado una sensación más positiva está Paradise Ibiza. Los miércoles en la Isla Blanca han sido dominados con mano de hierro por la fiesta de Jamie Jones, un concepto que encaja a la perfección con la filosofía ibicenca, con una producción espectacular y con un line up coherente formado por DJs que han dado lo mejor de sí mismos cada vez que se han subido a la cabina de UNVRS. Para este closing party, Paradise tira de sus clásicos, un batallón de artistas que te harán vibrar desde el minuto uno La sala BUNKER comenzará con el set de Baglione, un artista que debuta en Paradise y que demostrará su energía sin refinar. Mason Maynard sigue consolidando su reputación como uno de los talentos en ascenso más rápidos de la música de baile y reconocido por el peso extremo de sus contundentes producciones. Alisha se ha labrado una floreciente reputación en la escena de la música house del Reino Unido, se ha tomado su tiempo para perfeccionar sus habilidades como DJ a un nivel impecable, mientras que detrás de las escenas se encerró en el estudio perfeccionando sus habilidades de producción. Y la última actuación de la sala en este 2025 un colaborativo de primer nivel, Richy Ahmed B2B wAFF. Estos dos artistas por separado son dos referentes, juntos son una explosión de sonidos y de ritmos inimitables. En la Main Room descubriremos a Olive F, una artista que es una pura música hasta la médula, y su progresión hacia la producción musical y el oficio de DJ ha sido totalmente orgánica, tras varios veranos en Ibiza y años de coleccionar discos. No te puedes perder la actuación de Ahmed Spins, es un DJ y productor de música electrónica que se está haciendo rápidamente un nombre en la industria. Su atracción por la música comenzó a una edad temprana, cuando aprendió a tocar el piano, la guitarra y la batería, y más tarde. Josh Baker B2B Prospa pondrá la sala principal de UNVRS patas arriba, porque cuando estos dos artistas se juntan en una cabina nada es predecible menos una cosa, que te mantendrán bailando sin parar durante todo su set. Y para finalizar, una actuación que será mágica, especial y memorable. Porque si repasamos todos y cada uno de los sets de Jamie Jones en los closing parties de Paradise, ni uno solo de ellos ha pasado desapercibido. Y es que Jamie es un experto en llevar la épica a otro nivel, en entregar hasta la última gota de energía en los momentos clave. Un artista inigualable que nos ha acompañado durante todo el verano y del que siempre queremos más. Consigue tu entrada aquí
Black Coffee este viernes 26 con una cita muy especial con la música electrónica en Madrid
El campus de la Universidad Autónoma de Madrid recibirá una producción audiovisual sin precedentes el viernes 26 de septiembre La escena club de la capital recibirá el próximo 26 de septiembre un evento único, tomando por primera vez un espacio icónico y completamente transformado para esta ocasión: el campo de fútbol del campus de la Universidad Autónoma de Madrid. Un evento en el que colaboran promotoras como Zamna Group, Wrapped Live y Beat Nation. Este nuevo espacio inaugurará un entorno inédito como enclave para recibir a más de 15.000 personas en una experiencia inmersiva de escala internacional. Un evento de primera línea internacional que contará con un line-up de artistas de primer nivel, con actuaciones que trazarán un viaje sonoro desde las raíces más profundas del house hasta los paisajes más sofisticados de la electrónica contemporánea.Una producción sin precedentes en la capital Un espacio inédito que se presentará con un montaje y diseño de espacios totalmente novedosos, apostando por una combinación de excelencia entre música, sonido e iluminación pensado específicamente para este espacio. El escenario único presentará un show lumínico protagonizado por más de 550 elementos de iluminación móvil, diseñados para envolver al público en una atmósfera inmersiva y envolvente de 360º. Una dirección escénica firmada por High Scream, la productora Nº1 de espectáculos inmersivos a nivel internacional, responsable de la creación de cada una de las escenografías de UNVRS Ibiza, así como todos los shows visuales de Hï Ibiza y Ushuaïa Ibiza. Su línea creativa está presente en los shows de David Guetta, Calvin Harris, DJ Snake, Black Coffee, Fisher, Martin Garrix, The Martinez Brothers o Eric Prydz, entre muchos otros. En esta ocasión, aterrizan en Madrid con una producción completamente exclusiva, diseñada a medida para este evento único.Un line up de lujo encabezado por Black Coffee y Dj Tennis Desde el headliner de la noche, como estrella protagonista, Black Coffee, uno de los nombres más influyentes del panorama global, que estará acompañado por nombres como DJ Tennis, figura clave del underground europeo y fundador del sello Life and Death. El cartel se completa con Parallelle, dúo franco-holandés reconocido por su propuesta híbrida y su impecable puesta en escena instrumental o Lola Bozzano, referente nacional en auge, con un sonido elegante y vibrante. Se unen al line up en esta cita, Shoba, DJ y productor sudafricano, colaborador habitual de Black Coffee, con un estilo profundo, progresivo y sofisticado, 2Nomads B2B Argu, con un set exclusivo entre dos talentos internacionales en ascenso, con una selección global y un enfoque clubbing de alta precisión o DJ Bee, histórico selector madrileño, encargado de abrir la jornada con su visión del house más orgánico.
Weekend Beach Festival anuncia las fechas para 2026
El festival de Torre del Mar, cita imprescindible en la agenda festivalera del verano musical en España, se celebrará los días 9, 10 y 11 de julio. La venta anticipada se activará el próximo martes 23 de septiembre en la web oficial WEEKEND BEACH FESTIVAL TORRE DEL MAR celebrará su 11ª edición como siempre, con muchas ganas y con los brazos abiertos para recibir a todos los weekers que cada año viven el festival a orillas del Mediterráneo, en pleno corazón de la Costa del Sol malagueña. En 2026 ya hay fechas para agendar las vacaciones, serán los días 9, 10 y 11 de julio, un plan de descanso único y diferente para cargar las pilas. Weekend Beach Festival acoge cada año diferentes estilos musicales en una auténtica convivencia donde se disfruta a la vez de rock, pop, mestizaje, hip hop – rap, latina – ritmos urbanos y electrónica. Un festival que desde su primera edición ha traído a Torre del Mar artistas de primer nivel internacional y nacional, convirtiendo el encuentro en uno de los festivales más importantes de nuestro país. En un recinto dotado de todas las comodidades para disfrutar de tres jornadas musicales imparables, con fácil acceso y a pocos metros del mar, son los complementos perfectos para disfrutar del verano de forma diferente, en Torre del Mar (Málaga) en la segunda semana de julio. Sol, rica gastronomía y un recinto ubicado al lado del mar, no se puede pedir más. El próximo martes 23 de septiembre se activará la venta de abonos. Se podrán adquirir desde la web oficial: www.weekendbeach.es Este gran encuentro musical que acoge a weekers de todas las generaciones y gustos musicales, recibió el año pasado 90.000 asistentes y dejo en la zona 12 millones de impacto económico siendo uno de los festivales nacionales más destacados. Torre del Mar está ubicado en pleno corazón de la Costa del Sol, es un marco turístico único con playas certificadas con la Bandera Azul y la Q de Calidad Turística, lo que hace que los weekers disfruten de un entorno espectacular. Artistas años anteriores: Estopa, Kase. O, Rozalén, Kapo, Kaiser Chiefs, Europe, Steve Aoki, Melendi, Mora, Maluma, Mando Diao, Nicky Jam, Bastille, Black Eyed Peas, Ozuna, Becky G, The Original Wailers, The Offspring, Skrillex, David Guetta, The Prodigy, Hardwell, Sepultura, Jimmy Cliff, Residente, Los Fabulosos Cadillacs, Nada Surf, Nervo, Damian Marley, Alborosie, The Toy Dolls, Vetusta Morla, Bunbury, Ska-P, Luz Casal, Lori Meyers, Love of Lesbian, Izal, Fangoria, Rosendo, Juanito Makandé, Sfdk, Loquillo, Chambao, Macaco, Mala Rodriguez, Rosendo, Mago de Oz, Fuel Fandango, La M.o.d.a, La Pegatina, MClan, Lola Indigo, Beret, Maka, Coque Malla, Lia Kali y un largo etc. Más info: www.weekendbeach.es ORGANIZA: Weekend Beach Music Festival AIE COLABORAN: Ayuntamiento de Vélez Málaga y Tenencia Alcaldía de Torre del Mar, Diputación de Málaga, Junta de Andalucía, Inaem PATROCINA: Cervezas Victoria – Cutty Sark – José Cuervo – Negrita – Rives – SchoolTraining Aftermovie Weekend Beach 2025
El Festival Volumens presenta nuevos nombres para sus 10 años de trayectoria.
Tras las confirmaciones de CHARLEMAGNE PALESTINE, OREN AMBARCHI, DANIEL O’SULLIVAN, RADIANTE y NOÉMI BUCHI entre otros Volumens festival, una de las citas culturales imprescindibles del otoño en la ciudad de Valencia anuncia nuevos nombres para su edición aniversario. El festival Volumens celebra su 9ª edición y sus 10 años en Valencia del 15 al 19 de Octubre. Con el apoyo del la Generalitat, a través del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana y del Instituto Valenciano de Cultura (IVC), Ayuntamiento de València, y la colaboración de la Diputación de València , el festival volverá a convertir la ciudad en el epicentro de la experimentación sonora electrónica y la creación audiovisual y digital, ofreciendo cuatro días de programación en diferentes espacios y centros culturales y ofreciendo una visión contemporánea de la creación sonora electrónica, audiovisual y el arte digital. Tras el anuncio el pasado mes de Julio de las primeras confirmaciones como Charlemagne Palestine, Radiante Light Art Estudio, Noemi Buchi, Ghost Dubs, Mt Gemini y Cuneta entre otros. El festival anuncia ahora nuevos nombres para el line up de espectáculos en directo de su 9ª edición. Entre ellos, se incluyen premieres en nuestro país y presentaciones de nuevos proyectos de reconocidos artistas, así como colaboraciones sorprendentes de creadores de diferentes disciplinas. Viernes 17 en el TEM: dos estrenos en clave audiovisual inmersiva El TEM se convierte el viernes 17 en un laboratorio de experiencias inmersivas con la presentación en primicia en España de dos obras que desdibujan los márgenes entre lo musical, lo performativo y lo visual. Exploración sonora, presencia física e imagen como espacio expandido. Emptyset (UK/DE) presenta “Dissever” (estreno en España) El dúo formado por James Ginzburg y Paul Purgas despliega su investigación sonora en el límite entre lo físico y lo conceptual. Dissever es una obra de vanguardia que reinterpreta la materia del sonido desde la electrónica, lo performativo y lo estructural. Un viaje que nace de la experimentación electroacústica y el diseño sonoro extremo, para cuestionar las relaciones entre tecnología, cuerpo y percepción. La pieza fue estrenada en la Tate Modern como parte de la exposición Electric Dreams, dedicada a la historia del arte y la tecnología. Les acompaña en directo la artista visual Theresa Baumgartner, tejiendo una puesta en escena audiovisual inmersiva y cruda. Rafael Anton Irisarri & Jaco Schilp (US/NL) presentan “Points of Inaccessibility” (estreno en España) Una performance audiovisual que parte de una geografía emocional: los polos de inaccesibilidad. Lejos de los mapas físicos, Irisarri y Schilp traducen esta idea a un lenguaje de atmósferas densas y visuales tectónicos, articulando un paisaje sonoro que explora la distancia, el vacío y la desconexión como estados poéticos. La obra fue concebida en residencia en Uncloud (Utrecht) en la primavera de 2025, con el apoyo del K.F. Hein Fonds. Se publicará una edición especial en BioVinyl bajo el sello Black Knoll Editions, distribuida mundialmente por Morr Music en octubre de 2025. Dos propuestas radicales que expanden los límites de la percepción y reconfiguran el acto de escucha. Un encuentro con lo inasible. Bombas Gens. Tecnopoéticas en expansión Bombas Gens se convierte en un umbral sensorial entre naturaleza y código, cuerpo y algoritmo. Del 16 al 18 de octubre, el emblemático espacio valenciano acogerá instalaciones inmersivas y directos de electrónica avanzada en una programación que explora los límites de la percepción, la materia digital y el sonido experimental. Una selección de artistas nacionales e internacionales desplegarán sus universos sonoros y visuales entre lo contemplativo, lo especulativo y lo visceral, en un entorno arquitectónico único que potencia la inmersión total. Sasha Kojjio – Semantic Failure (Instalación Audiovisual Inmersiva | España) El jueves 16 de Octubre de 20:00 a 23:00 el artista hispano- ruso Sasha Kojjio, fundador del colectivo media.tribe y afincado en España, presentará una instalación que conjuga programación generativa y sensibilidad naturalista. Su lenguaje visual nace del código y los algoritmos, pero se inspira en formas orgánicas, creando una estética de frontera entre lo digital y lo natural. Sus obras han sido exhibidas internacionalmente en EE. UU., China, España y Europa, posicionándolo como una figura clave del new media art contemporáneo. Semantic Failure es una experiencia audiovisual para espacios de proyección 360º, donde la estructura textual se convierte en forma visual. Semantic Failure examina la fragilidad del lenguaje digital y el rol de la IA en la producción de significado. Una obra que, más que contar, induce una reflexión sensorial sobre la comunicación en la era de los sistemas inteligentes. Vitamin Studio presenta Matt3R II: The Architecture of Existence Instalación audiovisual inmersiva | España Tras su exploración en Origin of Creation, Vitamin Studio vuelve a abrir portales entre lo invisible y lo casi tangible con Matt3R II: The Architecture of Existence. Una nueva instalación inmersiva donde fuerzas imperceptibles toman cuerpo, reclamando su lugar en el espacio físico. Geometrías monumentales y estructuras imposibles emergen, colapsan y se reconfiguran sin cesar en un entorno donde la luz y la materia se entrelazan, desdibujando los límites entre lo arquitectónico y lo abstracto. Un paisaje sensorial en continua mutación, que invita a la contemplación activa: energía, geometría y luz en movimiento perpetuo. Un viaje hacia la arquitectura como experiencia viva, en transformación constante. Estela Esperanza (Live | Valencia, España) Desde los márgenes del pop y la electrónica experimental, la compositora y productora Estela Esperanza propone un universo sonoro donde los opuestos no se enfrentan, sino que dialogan. Fundadora del sello independiente Dominio, su trabajo rehúye las etiquetas para sumergirse en una estética mutable: entre lo etéreo y lo visceral, lo íntimo y lo expansivo. En su directo, la estructura cede paso a la atmósfera, y la emoción se impone sobre la lógica. Una experiencia envolvente que desafía los límites del género y se instala en el espacio indefinido entre lo accesible y lo desconocido Soul Twin (Live | Tarragona, España) El vienes 17 de Octubre, desde el corazón del Delta del Ebro, Soul Twin propone una electrónica intuitiva, que oscila entre el ambient, la experimentación y la abstracción rítmica. Su próximo trabajo, 222, editado por el sello berlinés appendix.files, se articula
Yugen Kala presentan el recopilatorio 4E+ para conmemorar las 50 ediciones de sus eventos FLUX
FLUX es el tipo de proyecto que se resiste a ser definido. Sin filtrar y difuso por naturaleza, funciona como un espacio tanto para el público como para los artistas, canalizando frecuencias creativas que hasta entonces carecían de un hogar en la ciudad de Vigo. Comisariado por los artistas vigueses Yugen Kala, la iniciativa comenzó como una serie de eventos mensuales que de forma constante ha actuado como un punto de encuentro donde convergen diversos paradigmas musicales y culturales. Flux conecta la escena local gallega con múltiples voces internacionales, creando un diálogo que transforma la diferencia en resonancia. A lo largo de más de 50 ediciones y 100 actuaciones, este espíritu se ha materializado en una constelación expansiva de talentos, entre ellos los fundadores de varios sellos seminales: Kode9 (Hyperdub), μ-Ziq (Planet Mu), Rabit (Halcyon Veil), Mumdance (Different Circles), Fausto Bahía & Mexican Jihad (NAAFI), Kamixlo (Bala Club) y Endgame (Precious Metals); voces de vanguardia de SVBKVLT desde Shanghái, como 33EMYBW y Osheyack; artistas vinculados a Nyege Nyege, como Ecko Bazz, Phelimuncasi, De Schuurman y Sisso & Maiko; o el sello lisboeta Príncipe Discos, con Nídia, DJ Marfox, DJ Firmeza y DJ Narciso. Para conmemorar esta trayectoria, Flux presenta un recopilatorio con 42 contribuciones exclusivas de artistas invitados en el pasado bajo su nuevo sello Flux Æterna. Un gesto tanto de archivo como de declaración de intenciones, que celebra un legado de reinvención al tiempo que abre nuevos caminos hacia el futuro. Entre los artistas que participan en el disco, μ-Ziq, Brodinski, Phelimuncasi, DJ Babtr, Amantra, Maiko o DJ Fucci, además de los creadores del proyecto, Yugen Kala y otros artistas gallegos como Bflecha, Underclock, Death Whistle, Mwëslee, Carme López o Artur M Puga. El álbum se publicará el próximo 7 de noviembre, con tres singles de adelanto en septiembre y octubre. Escucha y precompra de 4E+ AQUÍ Además, Yugen Kala se embarcan en un tour de presentación junto a varios artistas nacionales e internacionales que los llevará por los principales clubs del país (Madrid, Barcelona, Valencia, Vigo, A Coruña…), y algunas salidas al extranjero (Londres, Berlín y más ciudades por confirmar). Fechas Tour 18/9 – Jazz Lambaux @ Acéfala, A Coruña, ES19/9 – Mun Sing, Jazz Lambaux @ Radar Estudios, Vigo, ES19/9 – Mun Sing (DJ Set), Akazie, Yugen Kala @ Mondo Club, Vigo, ES20/9 – Mun Sing, Yugen Kala, Aloque, Trs @ Pluto, Valencia, ES26/9 – Shapednoise presents Absurd Matter II Live A/V feat. Sevi Iko Dømochevsky, Subkut (Live) @ Teatro Réplika, Madrid, ES26/9 – Shapednoise (DJ Set), Sevi Iko Dømochevsky, Yugen Kala @ Siroco, Madrid, ES27/9 – Dis Fig (DJ Set), Baba Sy, Yugen Kala @ Razzmatazz, Barcelona, ES24/10 – NET GALA, Yugen Kala @ Ormside Projects, London, UK14/11 – Meuko, Shapednoise, Yugen Kala @ Panke, Berlín
Laster Records se presenta con un VA con temas de Alarico, Yanamaste, Chontane y RollDann
Prensa Laster, septiembre 2025 Madrid. La fuerza del movimiento techno español, Laster, amplía su visión con el lanzamiento de LasterRecords, inaugurando el sello con un EP de varios artistas creados para momentos de peak-time laprofundidad emocional. El debut, Laster Records VA001, reúne a cuatro voces esenciales deltechno moderno: Alarico, Yanamaste, Chontane y Roll Dann, cada uno aportando un cortedistintivo a una narrativa compartida de intensidad y evolución. La cara A abre con “Of Which Sugars” de Alarico, una tormenta percusiva y cruda de technoacelerado, donde la tensión crece a través de ritmos sincopados y grooves distorsionados. Le sigue“Disconnection” de Yanamaste, un tema cerebral impregnado de atmósferas frías, patrones rotos yun sentido de caos controlado, reflejando el inconfundible enfoque mental del artista georgiano. En la cara B, Chontane entrega “Palindrome”, una herramienta futurista y dinámica consintetizadores chispeantes y energía de machine funk. El EP se cierra con “The Red House” deRoll Dann, un viaje cinematográfico y melancólico a través de texturas en capas y líneas de bajoprofundas, rindiendo homenaje a la propia mitología del sello. Laster Records VA001 marca el tono de un sello que, como sus raíces en el club, es crudo,inclusivo e intransigente. See you under the red light. Cat Nr: LR001Fecha de lanzamiento: 26-09-2025Envío a partir de: 26-09-2025Preventa a partir de la semana del: 12-09-2025
Black Coffee protagoniza la cita mas especial con la música electrónica en septiembre en Madrid
El campus de la Universidad Autónoma de Madrid recibirá una producción audiovisual sin precedentes el viernes 26 de septiembre La escena club de la capital recibirá el próximo 26 de septiembre un evento único, tomando por primera vez un espacio icónico y completamente transformado para esta ocasión: el campo de fútbol del campus de la Universidad Autónoma de Madrid. Un evento en el que colaboran promotoras como Zamna Group, Wrapped Live y Beat Nation. Este nuevo espacio inaugurará un entorno inédito como enclave para recibir a más de 15.000 personas en una experiencia inmersiva de escala internacional. Un evento de primera línea internacional que contará con un line-up de artistas de primer nivel, con actuaciones que trazarán un viaje sonoro desde las raíces más profundas del house hasta los paisajes más sofisticados de la electrónica contemporánea.Una producción sin precedentes en la capital Un espacio inédito que se presentará con un montaje y diseño de espacios totalmente novedosos, apostando por una combinación de excelencia entre música, sonido e iluminación pensado específicamente para este espacio. El escenario único presentará un show lumínico protagonizado por más de 550 elementos de iluminación móvil, diseñados para envolver al público en una atmósfera inmersiva y envolvente de 360º. Una dirección escénica firmada por High Scream, la productora Nº1 de espectáculos inmersivos a nivel internacional, responsable de la creación de cada una de las escenografías de UNVRS Ibiza, así como todos los shows visuales de Hï Ibiza y Ushuaïa Ibiza. Su línea creativa está presente en los shows de David Guetta, Calvin Harris, DJ Snake, Black Coffee, Fisher, Martin Garrix, The Martinez Brothers o Eric Prydz, entre muchos otros. En esta ocasión, aterrizan en Madrid con una producción completamente exclusiva, diseñada a medida para este evento único.Un line up de lujo encabezado por Black Coffee y Dj Tennis Desde el headliner de la noche, como estrella protagonista, Black Coffee, uno de los nombres más influyentes del panorama global, que estará acompañado por nombres como DJ Tennis, figura clave del underground europeo y fundador del sello Life and Death. El cartel se completa con Parallelle, dúo franco-holandés reconocido por su propuesta híbrida y su impecable puesta en escena instrumental o Lola Bozzano, referente nacional en auge, con un sonido elegante y vibrante. Se unen al line up en esta cita, Shoba, DJ y productor sudafricano, colaborador habitual de Black Coffee, con un estilo profundo, progresivo y sofisticado, 2Nomads B2B Argu, con un set exclusivo entre dos talentos internacionales en ascenso, con una selección global y un enfoque clubbing de alta precisión o DJ Bee, histórico selector madrileño, encargado de abrir la jornada con su visión del house más orgánico.