Metro Dance Club presents: You Have The Beat 05.12.23
El 5 de diciembre en YOU HAVE THE BEAT recibiremos la visita de una leyenda de la electrónica internacional, el abuelo del techno, un alemán que ha cambiado el mundo una y mil veces gracias a su sonido vanguardista y refinado. ¿Sabes de quien se trata? La fiesta más clubber de Metro Dance Club llega al chalet con un lineup internacional con la leyenda más grande de la historia: Sven Väth, la celebración del cumpleaños de Cassy y ni más ni menos que Andres Campo! Acompañada de los residencias y nombres del clubbing local promete ser un gran día a las puertas del puente de diciembre! Entradas en: https://metrodanceclub.com/eventos/05-12-23-youhavethebeat/?fbclid=IwAR3quiwQebiOQfj9E4AZqQk9cX9ottZK3DPUeaqAx7E28qLPSsfSZ7gmRY0 Fuente: Página Web Oficial & Evento Facebook
Pole Position lanzan su primera producción con un EP llamado INVADERS
Pole Position ya no es un secreto y 2023 ha sido un viaje apasionante para el dúo musical afincado en Barcelona. El nuevo proyecto cobró vida a principios de este año gracias a sus dos caras conocidas dentro de la industria musical. Detrás de Pole Position están el ex-piloto de F1 Jaime Alguersuari, el cual conocemos también como Squire por sus producciones de música electrónica y actuaciones en cabinas de todo el mundo. Y, el fundador y CEO de Brunch Electronik, Loïc Le Joliff. Loïc y Jaime conectaron instantáneamente, impulsados por su pasión compartida por la música y la Fórmula 1. Su pasión por la música y su enfoque experimental que recibe uno al escucharlos, setraduce en un descubrimiento de influencias sorprendentes, que van desde el jazz, el soul yel hip hop hasta llegando al funk. El prometedor dúo ha pasado recientemente mucho tiempo en el estudio y ciertamente ahora está cobrando vida, y el resultado surge con mucha atención de detalles, pasión y amor por la música electrónica. Para la recta final del 2023, tienen una programación de lanzamientos emocionantes, que incluye dos EP yvarios remixes. El 3 de Noviembre verá la luz su primera creación con su lanzamiento del EP llamado “INVADERS” que saldrá en el sello “Eklektisch” de Edu Imbernon.El EP está formado por 2 temas que son: “Invaders” que incluye voces robóticas, sintetizadores progresivos, kicks potentes y “Robondanz” que se compone de sonidos más clubby y disco. Ambos combinando la sensación de estar invadidos por sonidos futuristas y frescos.Por si fuera poco, Pole Position tiene preparada un “Fall Tour” en el que aprovecharánpara presentar su nuevo EP en las mejores pistas de baile de sudamérica. Dará comienzoel 10 de noviembre en Colombia y pasará por México, Brasil, Chile y Argentina entre otros.Prepárate para un emocionante viaje musical mientras Pole Position toma delantera.
Sónar Lisboa 2024 anuncia sus primero artistas
2manydjs invitan a Éclair Fifi & Erol Alkan, Sevdaliza, Shygirl presenta ‘Club Shy’, Oneohtrix Point Never, Tiga & Hudson Mohawke presentan ‘Love Minus Zero’ y Bonobo DJ set: primeros nombres para Sónar Lisboa 2024 Los primeros nombres de Sónar Lisboa 2024 se han revelado hoy, mientras nos preparamos para dar inicio a la temporada de festivales europeos 2024 en el Parque Eduardo VII los días 22, 23 y 24 de marzo del próximo año. Encabezando el anuncio de hoy se encuentra un set nunca antes visto de 2manydjs con los invitados especiales Éclair Fifi y Erol Alkan . La estrella británica Shygirl anuncia su nuevo espectáculo en vivo centrado en la pista de baile ‘Club Shy ‘, y Sevdaliza y Oneohtrix Point Never traen sets en vivo que desafían el género a la capital portuguesa. Tiga & Hudson Mohawke presentan su colaboración en vivo ‘Love Minus Zero’ , y Moullinex △ GPU Panic, Chima Isaaro y XEXA encabezan la lista de artistas locales. ¡Además de sesiones de DJ que llenarán el piso de Eliza Rose , Bonobo y CC:DISCO! , Florentino y DJGigola . Dirígete a nuestro sitio web para ver la lista completa de artistas anunciados hoy. Muy pronto se anunciarán más nombres. Los pases completos para festivales y los pases VIP completos para festivales todavía están disponibles al precio de primer lanzamiento aquí . Este primer anuncio incluye un set inédito de la pareja belga 2manydjs con los invitados especiales Éclair Fifi y Erol Alkan. También habrá DJ sets de grandes artistas internacionales como Bonobo, Eliza Rose y CC:DISCO!; así como actuaciones en directo que desafían los géneros, como las de Sevdaliza, Oneohtrix Point Never, TOMMY CASH, Shygirl presents ‘Club Shy’, Tiga & Hudson Mohawke present ‘Love Minus Zero’ y Wata Igarashi, entre otros. La apuesta de Sónar por las escenas locales también está reflejada por cuatro artistas portugueses anunciados hoy: Chima Isaaro, Moullinex △ GPU Panic, Supa b2b Ghetthoven y XEXA. Estos son sólo los primeros de las decenas de espectáculos que llenarán el Parque Eduardo VII el próximo marzo: muy pronto, se anunciarán más artistas. Sónar de Día volverá a contar con escenarios cubiertos y al aire libre en el Pavilhão Carlos Lopes e incluirá un programa de Sónar+D. Este año, Sónar de Noche se concentrará íntegramente en el Pavilhão Carlos Lopes durante dos noches de música ininterrumpida. Sónar Lisboa 2024 servirá también como anticipo de Sónar 2024, ofreciendo un primer avance de algunos de los espectáculos exclusivos y artistas que se darán cita en Barcelona los días 13, 14 y 15 de junio. Pronto habrá más noticias sobre el line-up de Sónar 2024. Toda la información y tickets, disponibles en sonarlisboa.pt y sonar.es. Sónar Lisboa abrirá la temporada de festivales en Europa en 2024 Sónar Lisboa vuelve al corazón de la capital portuguesa en su 3ª edición. Los días 22, 23 y 24 de marzo de 2024, el Parque Eduardo VII volverá a acoger dos noches y dos días de música, creatividad y tecnología. Una vez más, Sónar Lisboa 2024 contará con los programas de Sónar de Día (23 y 24 de marzo) y Sónar de Noche (22 y 23 de marzo), con una redistribución pensada para mejorar la experiencia de los y las asistentes. El Pavilhão Carlos Lopes combinará de nuevo escenarios interiores y al aire libre para Sónar de Día, contando también con un programa completo de Sónar+D para todo aquel con ticket para Sónar de Día o Full Festival Pass. Próximamente, se darán a conocer más detalles. Este año, Sónar de Noche se concentrará por completo en el escenario interior del Pavilhão Carlos Lopes, con música ininterrumpida durante toda la noche, desde que anochezca hasta que salga el sol. Tras una estelar sesión en Sónar 2023, la pareja belga 2manydjs liderará el line-up con otro set inédito, esta vez compartiendo cabina con un par de coloridos y eclécticos DJs británicos: Éclair Fifi, de Glasgow, y el infalible Erol Alkan, de Londres. A ellos se unirá Bonobo, otro viejo amigo de Sónar que explorará su amplia gama de influencias -desde el afrobeat y el drum’n’bass hasta el hip-hop y el house- en un expansivo DJ set. Sónar Lisboa 2024 también acogerá un trío de artistas femeninas que mezclan la música de club con tendencias pop. La artista holandesa-iraní Sevdaliza ofrecerá un directo que desafía géneros y mezcla sonidos experimentales con trip-hop y r&b. Otra estrella crossover, la compositora británica Shygirl, trae a la capital lusa su nuevo espectáculo conceptual ‘Club Shy’, que traslada a la pista de baile sus provocadores y tiernos temas. A ellos se une la artista revelación de 2023 Eliza Rose, que mostrará su profundo conocimiento del UK garage y el house en lo que será un eufórico DJ set. La vibrante escena local de Portugal estará bien representada en Sónar de Día y Sónar de Noche. A uno de los secretos mejor guardados de Lisboa, la digger y selectora Chima Isaaro, se unen dos potentes actuaciones en directo de artistas locales: los paisajes sonoros del cuarto mundo de XEXA se inspiran tanto en el afrofuturismo como en su propia herencia de Santo Tomé, mientras que Moullinex △ GPU Panic ofrecen una mezcla de electrónica ligera y synthpop onírico. El anuncio de hoy se completa con el back-to-back multidisciplinar de Supa y Ghetthoven. Muy pronto, se anunciarán muchos más artistas locales, tanto emergentes como ya contrastados en la escena lusa. El cartel de este año contará con una gran dosis de música profunda y dirigida a la pista de baile, con la apasionada del deep techno Laura BCR y el directo del maestro japonés del techno psicodélico Wata Igarashi, que iluminó Sónar de Noche en Barcelona el pasado mes de junio. Dos artistas de culto se unen también al line-up: el productor estadounidense Oneohtrix Point Never, que llevará al escenario en Sónar Lisboa su último álbum Again, en el que explora la relación omnipresente que la música mantiene con su propio pasado; y el siempre imprevisible artista estonio de hip-hop e icono contracultural TOMMY CASH. Explorando también la relación entre pasado, presente y futuro, el proyecto de live audiovisual ‘Love Minus Zero’ de Hudson Mohawke y Tiga reconfigura el concepto de rave para el público del siglo XXI. Desde Colombia vía Manchester, los DJ sets de Florentino mezclan ritmos latinx con UK bass y hardcore continuum. La selectora berlinesa de ‘géneros fluidos’ DJ Gigola y el agitador británico de drum’n’bass Grove aportarán otras nuevas e híbridas visiones de la música de club. Tras deslumbrar en Sónar de Noche en Barcelona anteriormente este año, la selectora australiana afincada en Lisboa CC:DISCO! presentará un set cargado de disco, boogie, house, funk y mucho más. El último nombre anunciado hoy es el de la productora emergente Mona Yim, que mezclará en un DJ set tech-house, hyperpop y 2-step. Estos son sólo los primeros nombres anunciados de un line-up que contará
SUNESIS DEBUTA CON SU LP, “ORBITAL”, ELECTRÓNICA CÓSMICA HECHA CON SINTETIZADORES ANALÓGICOS
SUNESIS es el alias artístico de Melisa, artista nacida en Argentina y residente en Barcelona que presenta su álbum debut, “Orbital”, un disco lleno de matices donde juega con la electrónica cósmica, el synth y el mid-tempo. “Orbital” es el primer LP de su trayectoria profesional, camino en el que no ha ha faltado la formación en sintetizadores analógicos y digitales, así como la inspiración en otras disciplinas artísticas, como la ilustración, teniendo de referencia a artistas de la talla de Enki Bilal, Moebius y Syd Mead, y el cine, pues es una apasionada de las películas de anime de los 80s y 90s y la ciencia ficción. Si bien es cierto que su EP previo, “Music for Space Stations”, trata de contar una historia ficticia que se desarrolla dentro de una estación espacial, dentro de la habitación de la protagonista, imaginario creado por esta incansable productora y músico, “Orbital”, refleja todas aquellas historias que podrían suceder en el espacio exterior, siendo una especie de “space-operas” narradas musicalmente. Esta productora ha llevado su directo, donde tienen un papel clave los sintetizadores analógicos, a países como Suecia (Way Out West), además de mostrarlo en Barcelona (Ona Electrónica). Su live es set electrónico y mid-tempo que puede evocarnos a bandas como Survive, Boards of Canada y Royksopp, ya que también su voz es parte de sus instrumentos. Por último, destacar que SUNESIS ha sido seleccionada por el programa europeo Keychange 2023 de mujeres productoras y mujeres en la industria de la música.
Elrow Town Weekend Festival se estrena en Madrid con un formato de dos días
¡En cada jornada, más de 30.000 afortunados podrán participar en el espectáculo más creativo e inmersivo jamás creado por elrow hasta la fecha! REGISTRO PREVENTA MADRID 2024 El 27 y 28 de abril de 2024, son las fechas escogidas para el debut histórico de elrow Town Weekend Festival. El Recinto Ferial de IFEMA MADRID se transformará en una ciudad efímera con más de 9 escenarios, juegos, espectáculos, actuaciones teatrales, colectivos creativos, 100 djs y más de 450 actores. Tras el rotundo éxito de la segunda edición del festival, que agotó todas las entradas el pasado mes de abril, Elrow Town regresa a la capital con un nuevo formato. En 2024, Madrid será la primera ciudad de todo el mundo en acoger elrow Town en su versión extendida de dos días. Las fechas elegidas para esta espectacular edición de Weekend Festival serán el 27 y 28 de abril de 2024. Con este nuevo formato, elrow espera reunir a más de 30.000 fans cada día en el emblemático Recinto Ferial de IFEMA MADRID. Con esta tercera edición, elrow te invita a adentrarte en el universo más creativo e inmersivo ideado por la compañía hasta la fecha. Una extraordinaria creación de la apasionada y no convencional familia aragonesa, Los Arnaus. Un festival que se erige como el evento insignia de la marca y, cada año, solo tres o cuatro ciudades son cuidadosamente seleccionadas para albergar esta extraordinaria celebración. Representa el epítome de la experiencia de elrow, llevando la diversión y el entretenimiento a niveles sin precedentes. «Estamos muy felices de poder presentar esta nueva edición del elrow Town Madrid Weekend festival en la capital. Teníamos muchas ganas de ofrecer a nuestros fans madrileños un evento de dos días y por fin se hará realidad.». Además, “Madrid será la primera ciudad a nivel mundial, en dar la bienvenida a una nueva temática, que a posteriori dará la vuelta al mundo. Una cita obligada será ir a descubrirla a nuestro escenario principal”, comenta Juan Arnau, fundador de elrow. Tras hacer un balance y un esfuerzo creativo y económico, además de escuchar las peticiones de sus fans, elrow pretende encarnar «la esencia de elrow» en su máxima expresión con este nuevo formato de fin de semana. “Es el mejor espectáculo creado hasta la fecha. Lo hacemos a lo grande, construyendo una ciudad efímera que cobra vida durante dos días inolvidables. Un espacio donde la música, la diversión y la fantasía se fusionan. Un lugar que no solo deseas visitar, sino al que desearías llamar hogar. La idea es que, durante los dos días, el público recorra y se pierda por todos los rincones del festival», añade Cruz Arnau, fundadora de elrow. Prepárate para experimentar una auténtica aventura, donde el caos organizado reina para brindar una experiencia inolvidable. Un espectáculo inmersivo con más de 9 escenarios, juegos, espectáculos, artistas teatrales, colectivos creativos, más de 100 djs y 450 actores. Con respecto a la música de esta nueva edición, Victor de la Serna, Director Musical de elrow añade, que “en 2024, tanto la creatividad como los estilos musicales se han expandido. Si el pasado año, pudiste disfrutar de house, tech house y techno, así como de flamenco, prepárate para más variedad musical y muchas sorpresas más».
Sun&Snow celebra en abril su Quinto Aniversario en Sierra Nevada
El festival tendrá lugar en la estación invernal granadina el 5, 6 y 7 de abril de 2024 La música electrónica regresará a lo grande a la estación de Sierra Nevada el próximo mes de abril, con la quinta edición del Sun&Snow Weekend. Una experiencia única que fusiona la electrónica de calidad con el impresionante entorno del Parque Nacional de Sierra Nevada. Serán tres días llenos de ritmo y energía que marcarán el cierre de la temporada de esquí. El Sun&Snow Weekend vuelve después de cuatro ediciones que han conquistado a una creciente base de seguidores, llegando incluso a agotar todas las entradas en la edición de 2023. Este festival se ha convertido en un evento importante tanto para los amantes de los deportes de invierno como para los apasionados de la música electrónica, quienes inundarán la estación durante los días 5, 6 y 7 de abril de 2024. La combinación de un cartel de artistas, tanto nacionales como internacionales, junto con el esquí y el snowboard, hace del Sun&Snow Weekend un evento único que promete superar todos los récords en su quinto aniversario. En 2023, artistas como Arodes, CC:DISCO!, Echonomist, Jenia Tarsol, Monolink Live, Elkka, Innellea, Ivory y Kid Simius pusieron a vibrar a la audiencia, y la organización ya está trabajando en un espectacular lineup que mantendrá la música en constante ebullición en Sierra Nevada durante la próxima edición del festival, cuyos detalles serán anunciados en el mes de noviembre. Además de ser un evento musical sin igual en el sur de España, el Sun&Snow Weekend marca el cierre de la temporada en una de las estaciones de esquí más populares del circuito, Sierra Nevada. Durante el primer fin de semana de abril de 2024, la estación será el epicentro de una apasionante fusión entre deporte y entretenimiento, con la música electrónica en el centro de la acción. Venta de entradas: AQUÍ
OFFF SEVILLA 2023, UN VIAJE DONDE LA CREATIVIDAD, EL DISEÑO Y LA CULTURA DIGITAL MÁS INNOVADORA BUSCA NUEVOS TERRITORIOS CREATIVOS
El punto de encuentro del Sur de Europa para mentes creativas de todo el mundo aterriza en el Monasterio de la Cartuja y la Real Fábrica de Artillería de Sevilla, del 14 al 16 de diciembre con The Mill, Timothy Goodman, DixonBaxi, Felipe Carvahlo, Media.Monks, Ouchhh, Vallée Duhamel o Sarah Boris, entre otros Una sexta edición centrada en descubrir nuevos medios, IA y arte inmersivo además de conocer en detalle las últimas novedades en Motion Graphic, 3D, VFX y CGI CONSIGUE AQUÍ TUS ENTRADAS El festival Internacional de Creatividad, Diseño y Cultura Digital, OFFF Sevilla, llega a su sexta edición del 14 al 16 de diciembre con dos sedes diferentes, talleres y encuentros profesionales en el Monasterio de la Cartuja y charlas en la Real Fábrica de Artillería. La ciudad hispalense vuelve a acoger al encuentro referente del sur de Europa sobre creatividad, diseño y cultura digital que da la bienvenida a los artistas más inquietos y brillantes que con su ingenio empujan la tecnología a nuevos límites. Un recorrido ideado para explorar nuevos territorios creativos en campos como nuevos medios, IA y el arte inmersivo, además de zambullirnos en los últimos avances en motion graphic, 3D, VFX y CGI. A través de estimulantes charlas, encuentros, talleres o performances nos dirigimos a un mundo digital plagado de descubrimientos. Un festival, “made for the curious”, con el progreso y el avance como santo y seña. The Mill Experience UNA HOJA DE RUTA HACIA LOS NUEVOS MEDIOS, IA, EXPERIENCIAS INMERSIVAS Y TECNOLOGÍAOFFF Sevilla 2023 navegará en aguas digitales que están cambiando la percepción del mundo con las nuevas tecnologías. Es el caso de la obra del galardonado The Mill Experience, ganador de un Óscar, que gracias a sus creaciones digitales y sus efectos visuales paseamos por la construcción de los pilares del Metaverso. Los monjes digitales Media.Monks es un gran nombre propio que se nos plantea originales experiencias inmersivas gracias a proyectos tan increíbles como un parque temático de realidad virtual en China. Por su parte, Ouchhh repetirá visita al festival para abrir las puertas hacia mundos multidimensionales de un futuro oscuro para invitarnos a experimentar sentimientos que en la vida diaria no podemos vivir. El desarrollo del software personalizado, la sonificación interactiva de movimiento y la inteligencia artificial de la que hará gala el Instituto Stocos nos mostrará lo que sucede cuando la tecnología de vanguardia baila danza contemporánea. Media.Monks PONENCIAS DE GRANDES MENTES QUE INSPIRAN LA CREATIVIDADLa mejor de manera de aprender es de los mejores. OFFF Sevilla 2023 es punto de encuentro de figuras visionarias que darán charlas inspiradoras. Entre ellas encontramos a Timothy Goodman, que desde Nueva York trasciende los límites convencionales del arte con sus fantásticas tipografías; y Sarah Boris que despierta sentimientos gracias a sus narrativas emocionales a través de trazos audaces y alegre paleta cromática. También desde Londres llegarán las cabezas pensantes de la agencia creativa londinense DixonBaxi demostrarán porqué son una incubadora de ideas y estrategias disruptivas solo para valientes.También tienen protagonismo los creadores digitales que causan sensación en las redes sociales. En ese sentido, artistas como Gab Bois, que arrasa en Instagram y ha conquistado al mundo de la moda con sus ingeniosas y satíricas fotografías donde la creatividad no tiene límites, y el gurú del storytelling emocional Rrrrube, son dos nombres propios que también aportarán su valor a la hora de conectar a las personas a través de su trabajo. Timothy Goodman GENIOS DEL MOTION GRAPHIC Y EL DON DE LA DIRECCIÓN ARTÍSTICA AL MANDO DE LA NAVEMás allá del diseño gráfico encontramos a genios de disciplinas como el motion graphic y la dirección artística nos llevan a parajes creativos fascinantes. Es el caso del dúo canadiense Vallée Duhamel creadores del videoclip ‘DAISES’ para Katy Perry como trabajo más popular, su secreto es crear un mundo ilustrado de estética lo-fi que es poesía en movimiento. Sin dejar de lado lo audiovisual, destaca la presencia del portugués y ganador de un Emmy, Filipe Carvalho, todo un maestro a la hora de elaborar secuencias de créditos para películas, documentales y series como Westworld para HBO o Counterpart de Starz.Personalidad y estilo inconfundible son las dos grandes características para denominar a NotReal.tv. Se les considera un oasis de creatividad donde se puede encontrar una apetecible dirección de arte con sus texturas y explosión de colores, CGI y animación que provoca placer visual. Google, Pepsi o eBay, entre muchos más, han contado con sus servicios. Vallée Duhamel LA TRADICIÓN NO SE PIERDEOFFF Sevilla 2023 mira al futuro, pero también no olvida mantener lo que funciona. Es el caso de actividades que ya se consideran tradición y son el complemento ideal de una programación que apuesta por inspirar y conectar ideas.Es el caso de Ladies, Wine & Design, iniciativa que la artista y diseñadora Jessica Walsh fundó en 2015 sin ánimo de lucro y que tras dejar huella en 280 ciudades en todo el mundo, ha anidado en Sevilla como una cita indispensable para conocer el panorama artístico andaluz y nacional de primer mano.La organización, junto a la diseñadora onubense Granada Barrero, ha comisariado un encuentro en un ambiente distendido para aprender de las experiencias de Colectivo Verbena, que desde Granada tienen ideas que nacen desde la raíz y sus valores; la ilustradora Pedrita Parker con una obra que aúna amor y humor desde Málaga; e Ingrid Picanyol con un imaginario fresco, inclusivo y ambiental desde Barcelona. Pedrita Parker Tampoco faltará Cháchará, el encuentro intergeneracional de diseñadores tipográficos y de lettering que se celebrará en colaboración con la publicación especializada en diseño ‘Graficatessen’ y LAB Sevilla. Voces consagradas y talentos emergentes del diseño tipográfico y el lettering comentan experiencias y comparten las visiones artísticas más actuales. Este año participan tipógrafos en alza como Justa y Rvfina, un proyecto que nace de la imparable curiosidad por desentrañar el legado visual y la identidad gráfica de las calles de Sevilla. También nachoooft como joven promesa con trabajos muy presentes en el ámbito cultural y musical de la actual escena andaluza. Junto a ellos todo un icono en nuestro país como es Laura Meseguer, una de las diseñadoras tipo más relevantes del sector. Galardonada con el Premio Gràffica es una de las figuras que más ha contribuido en la difusión de la cultura tipográfica en España. Laura
ENSOLAB -el Festival de Producción y Música Electrónica- celebra su séptima edición, del 26 al 29 de octubre de 2023, en el Centro Cultural Las Cigarreras de Alicante.
Entre la intensa y extensa programación de ENSOLAB 2023 destacan, desde su vertiente más cultural y docente, los showcases de Industrial Complex y Nano Modules, además de la charla del crítico musical Oriol Rosell. ENSOLAB vuelve asorprender con una programación transversal y multidisciplinar que apuesta por aportar visibilidad a propuestas que, por su carácter vanguardista, experimental y, sobre todo, ajena a modas imperantes, precisan de espacios especiales, por sensibles, despiertos y al margen, en los que mostrarse al mundo. De esta manera, uno de los festivales más importantes, prestigiosos y exportables de la provincia de Alicante, y de los más reconocidos de la Comunidad Valenciana en dicho ámbito, desplegará toda su intensa, variopinta e inquieta programación-que sinergia música, arte, tecnología y documentación sonora, esta semana, en el Centro Cultural Las Cigarreras. ENSOLAB 2023 cuenta, de nuevo, con la colaboración de Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana, de la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Alicante como patrocinadores principales, siendo ENSOLAB uno de los eventos anuales más importantes en la agenda cultural del C.C. Las Cigarreras. También cuenta con el apoyo de Cervezas Alhambra, para crear el Espacio Alhambra en la Trasera, donde se ofrecen momentos singulares e irrepetibles, pensados para detenerse, observar y disfrutar sin prisa de cada beat, saboreando la originalidad de cada instante. ABRAXAS, ALEX SILVA, EL FUTURO PEATÓN, OMA TOTEM, ETC. ENSOLAB, en su séptima edición, contará la presencia de Abraxas, El Futuro Peatón, Alex Silva, Oma Totem, Industrial Complex, Nano Modules, Dafnis, Carrie Palmer y Pole Two. Dichos artistas desplegarán todo su talento y emergencia electrónica a lo largo de showcases, lives y rare sessions durante los tres días de ENSOLAB 2023. Este año, entre otras novedades, las actividades se extienden al sábado en sesión matinal y en nuevos espacios ad-hoc en su sede de Las Cigarerras, en una programación de acceso libre. Además, y a modo de comienzo, disfrutaremos de la interesante charla y posterior encuentro, mano a máquina, entre Abraxas y el crítico musical Oriol Rosell para hablar, entre otras cosas, de música electrónica, reflexión filosófica y activismo político-social. SHOWCASES Y CHARLAS ESPECIALIZADAS DE MÁXIMO INTERÉS El sábado, 28 de octubre, disfrutaremos de dos extraordinarios showcases a cargo de NANO MODULES e Industrial Complexx. Será desde las 12.00h, en el nuevo Espacio Alhambra/ La Trasera de Las Cigarreras. Antes, el jueves, 26, desde las 19.00h, será el turno de lacharla ‘Hauntología: sonidos de un futuro perdido’ de Oriol Rosell. ‘INTRODUCCIÓN A LA SÍNTESIS MODULAR’ CON NANO MODULES Jorge Gutiérrez, fundador e ingeniero de la marca de sintetizadores modulares NANO MODULES ofrecerá una masterclass titulada ‘Introducción a la síntesis modular’ en la que repasará la historia de los sintes desde su primera aparición en 1950 y hasta la más rabiosa actualidad. Además, como experto modular y productor de hardware y software, nos explicará que es un sintetizador modular, un Eurocack, los tipos de módulos, etc. Finalmente nos aconsejará si estamos interesados en crear nuestro propio sistema modular o dar el salto a los referidos sintetizadores Eurorack. SHOWCASE EDITORIAL DE INDUSTRIAL COMPLEXX Ximo Noguera –Industrial Complexx– presentará en ENSOLAB 2023 los dos próximos libros que presentan. En primer lugar, tratará el contenido del monográfico sobre ‘Miclono’, libro que se complementa con el lanzamiento de la banda sonora de ‘Pinocchio’, adaptación a la película de Antamoro de 1911 a cargo de este proyecto alicantino. La segunda presentación será sobre el libro ‘Atom™’, el virtuoso inconformista, un libro que profundiza sobre la trayectoria artística de uno de los productores más multifacéticos y versátiles de la escena electrónica internacional. Es un documento muy apropiado para entender la progresión y los distintos caminos musicales que ha tomado este artista alemán desde mediados de la década de los 80 hasta la actualidad. ‘HAUNTOLOGÍA: SONIDOS DE UN FUTURO PERDIDO’ CON ORIOL ROSELL En el siglo XXI, la música electrónica ha dejado de ser futurista. Lastrada por un pasado cuyo peso se revela cada día más asfixiante y por una sensación de agotamiento y colapso, como tantos otros objetos culturales parece haber sucumbido al fenómeno que el filósofo Franco ‘Bifo’ Berardi definió como “la lenta cancelación del futuro”: el difuminado progresivo del horizonte del tiempo. Y como tantos otros objetos culturales, no ha sido ajena al cobijo balsámico de la nostalgia, engarzando un revival tras otro. En esta tesitura, la hauntología podría ser una estrategia para devolverle el futuro a la música electrónica. Reformulación en clave pop de un concepto acuñado originalmente por el pensador francés Jacques Derrida, para críticos como Simon Reynolds y Mark Fisher los futuros antaño prometidos en el imaginario popular nunca desaparecieron del todo: aún habitan entre nosotros en forma de fantasmas; de aquello que ya no es y, sin embargo, sigue estando. La clave, pues, radica no en volver a las ideas del pasado, sino en invocar los espectros de estas para continuarlas en el contexto contemporáneo. PROGRAMACIÓN ENSOLAB 2023 MASTERCLASS + LIVE Y RARE SESSIONS PROGRAMA Jueves 26 19:00h. Charla Oriol Rosell 20:00h. Encuentro Oriol Rosell con Abraxas 21:00h. Live Abraxas Viernes 27 ESCENARIO Caja negra / ENSOLABLAB 17:00h Masterclass El Futuro Peatón / Pole Two 22:00h Lives El Futuro Peatón / Pole Two Sábado 28 ESPACIO Alhambra / La Trasera / SHOWCASE 12:00h Industrial Complex 13:00h Nano Modules ESPACIO Alhambra / La Trasera / RARE SESSIONS 16:00h Dafnis / Carrie Palmer ESCENARIO Caja negra / ENSOLAB 17:00h Masterclass Oma Totem / Alex Silva 22:00h Lives Oma Totem / Alex Silva INDUSTRIAL COMPLEXX Ximo Noguera se inició como DJ en 1991 atraído por la vibrante escena electrónica de finales de los 80. Su interés por el EBM le llevó a explorar otros estilos como el psy trance, break beat, electro, IDM, trip-hop o minimal. Entre sus proyectos pasados cabe destacar su relación a mediados de los 90 con el colectivo valenciano «Ultimatum dj’s», un paso importante en el desarrollo y conocimiento de la música electrónica elaborada fuera de nuestras fronteras. Desde 2013 es el máximo responsable junto a Jesús Sierra de NXT recordings, discográfica orientada al techno, además de ser propietario de Industrial Complexx, plataforma que funda en 2019 y que es actualmente una asociación cultural que opera como sello discográfico, editorial, webzine y coordinador de eventos vinculados a su actividad. Su música ha sido publicada en discográficas como NXT recordings, HC Records, ART21, Industrial Complexx, Volumens ySoil Records, además de editar libros sobre bandas y artistas como Esplendor Geométrico, libro que presentó en el festival alicantino ENSOLab con una charla con los dos miembros de la banda. Otros de los libros que ha publicado ha sido sobre bandas y proyectos como Absolute Body Control, German Army, The Sisters of Mercy, Bauhaus, Hainbach, Nostalgie Éternelle y Opéra Multi Steel, y en breve sobre Miclono, Uwe Schmidt y Orphx. NANO MODULES NANO es una empresa joven de València centrada en el diseño de sintetizadores modulares y
Carl Craig b2b Stacey Pullen por primera vez en Madrid de la mano de Haters
El próximo 4 de noviembre en La Riviera bajo el concepto Detroit Love se vivirá un momento histórico. El puente aéreo entre Madrid y Detroit se pondrá en marcha el próximo 4 de noviembre, dos de los artistas más importantes de la Ciudad del Motor actuarán juntos por primera vez en la capital. La Riviera se vestirá de gala con un nuevo evento de Haters para recibir a Carl Craig b2b Stacey Pullen e inundarnos con la esencia dl sonido techno gracias al concepto Detroit Love. Carl Craig es un visionario creativo, un icono de la música electrónica, un estimado compositor nominado a los Grammy, un DJ de talla mundial y un embajador de su Detroit natal. «Mi amor por Detroit es mi inspiración, mi inspiración es ‘Detroit Love», asegura Craig. Stacey Pullen es el profeta de la segunda ola del techno de Detroit, con un característico sonido electrónico cargado de atmósfera, combinando su reputación como productor con la de ser uno de los DJ más solicitados del mundo Stacey Pullen sigue actuando con el corazón, buscando sorprender, enganchar y proporcionar una experiencia inolvidable. Pero esto no será todo, Haters nos regalarán también las actuaciones de Not a Headliner (Special closing set), Viktör b2b MZDZ (Hybrid set live) y JAVIJAM, un cartel repleto de calidad que son una clara muestra de la apuesta de esta fiesta por el talento sin fisuras. Si quieres ser testigo de una actuación única y de una fiesta que prioriza la excelencia en el sonido por encima de lo superfluo, tienes una cita el 4 de noviembre en La Riviera con Haters Entradas: https://www.fourvenues.com/es/sala-la-riviera/events/haters-x-detroit-love-04-11-2023-NDD7
KINK Social Club: Cambiando el paradigma musical en Alicante
Tras el rotundo éxito de su opening party, KINK Social Club vuelve a la carga el próximo 21 de octubre en Sala Magma con la actuación de Tommy Four Seven Existen momentos que marcan un antes y un después en la escena musical de una ciudad, acciones que cambian lo establecido y que suponen un punto de inflexión. Este es el caso del concepto KINK Social Club, un evento que ha tomado al asalto la noche de Alicante con una propuesta electrónica de primer nivel. Y esta afirmación no se basa en una sensación, se basa en números, ya que en su primera fiesta consiguió un sold out espectacular. Con unos resultados tan espectaculares para un debut, no es de extrañar que los creadores de este proyecto quieran expandir el concepto por todo el territorio nacional y más allá de nuestras fronteras. Los creadores y residentes de KINK Social Club son los DJs y productores Hektor Legion y Anna Nova, dos apasionados de la música electrónica que ponen a disposición de este proyecto todo su talento y experiencia. El próximo capítulo de KINK Social Club será el próximo 21 de octubre en Sala Magma dando un paso más en su propuesta, añadiendo a su line up a una figura internacional destacada como Tommy Four Seven. Figura emblemática del techno británico, ha forjado un legado de casi dos décadas en la escena internacional. Selecto productor, es conocido por su habilidad para cautivar con una paleta sonora dinámica y ritmos envolventes. Su sello 47 es un faro de innovación en el mundo del techno contemporáneo. Con su visión elegante, sofisticada y su oído agudo, hará adentrarte en un viaje musical a la vanguardia de la escena. Pero esta actuación no es lo único destacado, en la sala KINK Main también podremos deleitarnos con las actuaciones de Hektor Legion, Anna Nova y Ania Bruster. La filosofía de la sala KINK Cave es clara, ¿tienes una pasión desmedida por pinchar en una cabina y nadie te da una oportunidad? Pues bien, KINK Social Club ha reservado este espacio para que los nuevos talentos tengan un escaparate donde mostrar su sonido. En esta ocasión los artistas serán HCTR, Daniel Jarillo, ALØME y Kali Tek.Si quieres ser testigo de la revolución techno que se está fraguando en Alicante no puedes perderte la próxima fiesta de KINK Social Club en la Sala Magma, un club espectacular con dos espacios, dos terrazas y con un sistema de sonido brutal con 50.000W. La gente tiene hambre de techno y KINK Social Club saciará tu apetito