N.PLEGER SE DESPOJA DE MEDLAR EN SU ÁLBUM DEBUT EN RIVERETTE
·11 producciones de una electrónica ambiental plagada de texturas y paisajes ambientales escapistas ·El productor británico edita su trabajo más personal en el sello madrileño en una nueva etapa artística Ned Pleger ha sido conocido como Medlar durante más de una década siendo uno de los productores de house más interesantes de la escena británica con trabajos para sellos de la categoría de Wolf Music o Delusions Of Grandeur o Wah Wah 45 entre otros. Sin embargo, ha recurrido a su verdadero nombre para firmar un álbum debut que ve la luz en Riverette. La disquera madrileña se lleva el gato al agua para presentar SCRIBBLES, un disco sorprendente donde N.Pegler explora temas de naturaleza, tiempo y conciencia, encapsulando la esencia de la música ambiental en este maravilloso LP que juega con códigos experimentales. SCRIBBLES es un disco compuesto por 11 cortes que tiene un origen de garabatos sonoros que el artista ha ido encontrando en varios de sus discos duros y ordenadores usados en los últimos 15 años. Proyectos que nunca consiguieron concretarse en ningún lanzamiento porque los consideraba poco trabajados o que no tenían la complejidad que él pensaba que precisaban. Muchos de ellos nacieron al probar nuevas herramientas por primera vez y otras son ideas que se le ocurrían pero que las dejaba inconclusas para dedicarse a algo más urgente. En esa pureza de concepción de ideas se mueve este disco tan característico que puede reducirse a lo que es un proceso en el que se capta la inspiración de manera genuina en sus primeras fases. Momentos en los que cuanto menos centrado se está en la composición para crear una producción es cuando aparece la cualidad lúdica que la crea. N.Pleger ya editó música previamente en Riverette y su regreso al sello madrileño capitaneado por Delone supone un reencuentro especial para ambos. Un trabajo escapista que construye paisajes sonoros envolventes, llevando a nuestra mente a otros lugares por su capacidad evocadora. El disco ha conquistado a artistas como Vladimir Ivkovic, Red Rack’em o Luciano dando feedbacks realmente positivos. “Estoy muy feliz de publicar con mis viejos amigos de Riverette porque mi único otro lanzamiento en el sello fue en 2016, que marcó un momento en mi vida en el que comencé a dar un paso atrás en mi carrera de producción y DJ por varias razones” comenta Pleger. “En 2024 siento una sensación de creatividad más fuerte que nunca, y después de algunos años trabajando principalmente en la música de otras personas, (como ingeniero de mezclas) y centrado en mi trabajo en la docencia, me complace compartir mi lanzamiento más personal hasta el momento, bajo mi nombre real, y habrá más en 2025” augura el británico sobre la nueva etapa que está inaugurando. ESCUCHA EN SPOTIFY AQUÍ. SCRIBBLES DISPONIBLE EN BANDCAMP N.PLEGER- SCRIBBLES [RIVERETTE] TRACKLIST 1. Aurora 02:20 2. Campground Nostalgia 3. Chip Hop 4. Frequency Modulation 5. Dayglow 6. Oldfield Brother’s MSQ700 7. Bootleg Electronics 8. 201 9. Ruta de la Plata 10. Spirit 11. Juno Suite
Industrial Copera recibe el reconocimiento al Mejor Espacio de Música en Directo en los premios AÚPA!
El mítico club granadino ha sido uno de los grandes protagonistas de estos premios creados por el equipo de BIME Industrial Copera ha sido distinguida como el Mejor Espacio de Música en Directo en la primera edición de los premios AÚPA!, celebrados en el Euskalduna de Bilbao. Este reconocimiento pone en valor el compromiso de Industrial Copera con la música en vivo y su contribución al desarrollo de la escena musical, consolidándose como un referente en la industria musical. Los premios AUPA!, cuyo nombre en euskera representa el concepto de “elevar” o “ensalzar”, han sido organizados por el equipo de BIME y buscan homenajear el trabajo de diversos agentes de la industria musical, reconociendo su labor en áreas como la sostenibilidad, la innovación y el compromiso social. Desde su creación, Industrial Copera ha trabajado por ofrecer una programación diversa y de calidad, creando un espacio único donde artistas y público pueden disfrutar de experiencias musicales inolvidables. Este galardón refleja el esfuerzo y dedicación de todo el equipo que ha hecho posible este proyecto a lo largo de los años. En esta primera edición de los premios AÚPA!, un jurado independiente ha evaluado proyectos e iniciativas destacadas por su inclusividad, trayectoria, innovación y resiliencia dentro de la industria musical. Entre los premiados también se encuentran Silvia Pérez Cruz como Mejor Artista, el Huercasa Country Festival como Mejor Iniciativa Privada y el proyecto Music for All como Mejor Proyecto del Año. Este galardón no solo es un reconocimiento al trabajo realizado hasta ahora por el club granadino, sino también un estímulo para seguir impulsando la música en directo como una parte esencial de nuestra cultura. “Para nosotros ha sido un honor y un orgullo recibir este premio, es reconfortante saber que todo el esfuerzo y toda la energía que ponemos para que Industrial Copera siga creciendo sin prescindir de nuestros valores, tiene recompensa”- Jesús Carilla González
15.000 fans de Medusa participan en la ventasolidaria con la DANA y agotan los tickets
Continúa la oleada de apoyo: miles de seguidores del festival electrónico de toda España hanrealizado donativos voluntarios al adquirir su abono para la edición de 2025El macroevento de Cullera ya ha confirmado a sus primeras estrellas: Armin van Buuren, TimmyTrumpet, Afrojack, Sefa, Klangkuenstler, Pawsa y Paco Osuna Valencia, 21/11/2024Los fans de Medusa Festival han respondido en avalancha a la llamada a la solidaridad con los afectados por la DANA en Valencia. Ayer, el macroevento electrónico puso en marcha una novedosa modalidad de venta híbrida de de entradas: los fans han tenido la oportunidad de adquirir su abono a precio muy rebajado y, al mismo tiempo, efectuar un donativo que se destinará a ayuda de emergencia. Un total de 15.000 personas de toda España han participado en la iniciativa, agotando los tickets solidarios en poco más de 3 horas. Como parte de este programa de solidaridad, la organización del festival aportará un euro por cada euro recaudado en donativos, duplicando la cantidad donada. Los fondos se entregarán a varias asociaciones, entidades y ONG que están trabajando sobre el terreno en las zonas inundadas de la provincia. Durante las últimas tres semanas, la empresa organizadora de los festivales Medusa y Zevra ha movilizado sus recursos en las labores de limpieza y ayuda de emergencia en la cercana localidad de Algemesí. Ha aportado una decena de voluntarios y cedido varias unidades de maquinaria: una retroexcavadora, una mini excavadora, dos camiones contenedor y 20 hidrolimpiadoras, así como suministros de agua potable. Las primeras estrellas, desveladasEntre tanto, Medusa sigue trabajando para reditar en 2025 su posición como el festival de música electrónica más multitudinario de España. La próxima edición se celebrará los días 7, 8, 9, 10 y 11 de agosto de 2025 —de jueves a lunes— en su localización de siempre, en la Playa de Cullera.Ya se conoce la identidad de los primeros cabezas de cartel. Tras la sorpresa del disc jockey holandés Armin van Buuren, padre de la electrónica moderna e inédito en Valencia desde 2014, en las redes sociales de Medusa han ido anunciando nuevos nombres como un goteo. Se trata del australiano Timmy Trumpet . Los amantes del la electrónica underground podrán volver a disfrutar a Klangkuenstler, el enérgico artista berlinés de Hard Techno, que repetirá tras su arrollador visita este pasado verano. También se incorporan al cartel el español Paco Osuna, la figura más prominente del Techno nacional; y Pawsa, referente británico del House.Medusa invitará a más de 100 disc jockeys para su edición de 2025 y contará con media docena de escenarios para dar cabida a todos los géneros de la cultura dance (EDM, Techno, House, Hardstyle, Trance, Remember, Drum & Bass, Urban…), así que el plantel artístico apenas ha comenzado a desvelarse. MEDUSA FESTIVALDónde: Playa de Cullera (Valencia)Cuándo: 7, 8, 9, 10 y 11 de agosto de 2024Estilos: Techno, Tech House/House, Hard Techno, Hardstyle/Hardcore, EDM/Mainstream, Trance, Remember, Bass Music,UrbanARTISTAS CONFIRMADOSTechno/Hard Techno: Klangkuenstler, Paco OsunaTech House/House: PawsaEDM/Mainstream: Armin van Buuren, Timmy Trumpet, AfrojackHardstyle/Hardcore: Sefa MEDUSA FESTIVAL EN INTERNET Y REDES SOCIALEShttps://www.medusasunbeach.comhttps://www.instagram.com/medusa_festivalhttps://www.tiktok.com/@medusafestivalhttps://www.facebook.com/medusasunbeachhttps://twitter.com/MedusaFestivalhttps://www.linkedin.com/company/medusa-festivalhttps://www.youtube.com/channel/UCfJi5u6L-9O6s9VJWSif-YQ
Depresión En La Cabina ayudando a Valencia y encuentro con charla en Oviedo.
Gala Benéfica DANA VLC Este viernes 22 de noviembre tenemos una fiesta solidaria en Madrid, os venís? De 00,00 a 6,00 en Epoka The Club, en Moncloa. Echadnos una mano a darle difusión y que se llene la sala!! Cuantxs más seamos más ayudaremos. Y todxs los altavoces suman!!Será a favor de somvalencia y ningunx de lxs DJs cobrará nada esa noche. Contamos con vosotrxs, la ocasión lo merece!!!Os esperamos! ENTRADAS AQUÍ ! Charlando sin filtros sobre salud mental y DJs En esta charla profundizamos en un tema que a veces se barre bajo la alfombra en la industria de la música: la salud mental en la cabina.Si alguna vez te has sentido solo/a entre multitudes, perdido/a en el frenesí de las luces o atrapado/a en el silencio de vuelta a casa después de un set… este video es para ti. Hablamos de: La presión del perfeccionismo. Cómo gestionar el aislamiento en una profesión tan social y a la vez solitaria. Herramientas que me han ayudado a lidiar con la ansiedad y la depresión en este mundo frenético.¡Espero que lo disfrutes y te inspire a seguir hablando de lo que importa! Haz clic aquí para ver el video completo. Ver video Charlitas #51 Tenemos una cita…En octubre empezamos a hablarte de algunas de las asociaciones que están al pie del cañón. Que están formadas por gente con una especial necesidad o con una especial sensibilidad.El caso de la Asociación Hierbabuena es muy singular, aunque este congreso tiene más que ver con la primera persona del plural. Hierbabuena pone en valor la experiencia de cada persona, dando importancia a los determinantes sociales, al contexto y al trato más que al tratamiento.No te equivoques, no estamos ante anti-psiquiatras ni ante anti-psicología. Estamos ante personas que miran a personas. Que las miran en toda su intensidad para entenderlas dentro de esta sociedad.Y en este contexto y con mucho trabajo sacan adelante esteIII ENCUENTRO DE SALUD MENTAL. SALUD SOCIAL EN PRIMERA PERSONA (DEL PLURAL)Y… ¿sabéis que?Que allí nos veremos. Que tenemos muchas ganas de participar en todas las acciones bonitas que aún nos quedan por disfrutar en este 2024. Y esta, sin duda es muy especial para nuestro equipo.Nuestras compañerxs Rubén Martínez y Marta Fierro (Eme Dj) andarán por allí, participando del encuentro. Además, Marta estará en la mesa EN PRIMERA PERSONA (DEL PLURAL).Porque las experiencias pueden y deben ser compartidas creando un clima de comprensión, escucha y complicidad, TODXS debemos poner nuestro esfuerzo en aquello que aporta, que ofrece encuentro y esperanza, pero también una mano a la que agarrarte.Nos vemos la semana que viene en Oviedo. Un saludo,Depresión En La Cabina
FESTIVAL MÁRGENES 2024, TODO LISTO PARA UNA 14ºEDICIÓN MÁS ALLÁ DE LA EXPERIENCIA CINEMATOGRÁFICA
Del viernes 22 al sábado 30 de noviembre se desarrollará el festival madrileño de cine de autor que pone su mirada en nuevas narrativas con su Sección Oficial, la competición estatal Escáner y la sección MRGente dedicada al talento jovenUn ciclo audiovisual dedicado a la artista Hito Steyerl, una retrospectiva sobre la figura de Anne-Marie Miéville, el programa infantil LaFamily centrado en la animadora canadiense Evelyn Lambart, dos ciclos online en la plataforma CaixaForum+ y encuentros con cineastas completan una programación que se cerrará con la exhibición de los nuevos films de Alice Rohrwarcher y Leos Carax El LIVE AV de Noémi Büchi en el Museo Reina Sofía marcará la inauguración del certamen mientras que los DJ sets de música experimental de Alv_Adina, Akazie y Jehia protagonizarán la fiesta de clausura de la noche del 30 de noviembre en la Sala Villanos Madrid, (20 de noviembre de 2023) – El Festival Márgenes tiene todo preparado para arrancar su 14º edición desde este viernes 22 de noviembre hasta el sábado 30 de noviembre en Madrid. Un encuentro con el cine de autor y de vanguardia que busca nuevas formas de expresión cinematográfica alejadas de los circuitos comerciales y que es una referencia dentro del ámbito cultural de la ciudad.SECCIÓN OFICIAL, UN EMOCIONANTE Y VARIADO PROGRAMACon un predominio de películas de ficción, la Sección Oficial de MÁRGENES estará compuesta por 12 películas de diferentes duraciones y formatos procedentes de 10 países, para formar una selección que pone su foco en algunos de los nombres más reconocidos del panorama internacional como Roberto Minervini o Miguel Gomes , así como en cineastas emergentes como Nelso Carlo de los Santos o Courtney Stephens que ya han dejado su huella en el circuito de festivales como Cannes, Berlinale o San Sebastián. Títulos en competición:Algo nuevo, algo viejo, algo prestado, Hernán Rosselli, Argentina, 2024, 100’Caught by the tides (Atrapados por la marea), Jia Zhangke, China, 2024, 111’Christmas Eve in Miller’s Point, Tyler Taormina, EE.UU., 2024, 106’Eat the night, Caroline Poggi y Jonathan Vinel, Francia, 2024, 106’ – Estreno en EspañaElla se queda, Marinthia Gutiérrez, México, 2024, 10’Grand Tour, Miguel Gomes, Portugal, Italia, Francia, 2024, 129’Invention, Courtney Stephens, EE.UU., 2024, 72’Pepe, Nelson Carlo de los Santos Arias, Rep. Dominicana-Alemania-Namibia-Francia, 122’Quebrante, Janaina Wagner, Brasil, 2024, 23’The damned (Los malditos), Roberto Minervini, Italia-EE.UU-Bélgica, 2024, 88’Time Sensitive Characters, Coralie Hina Gourdon, Francia, 2024, 16’Veternas, Mike Hoolboom, Canadá, 2024, 8’ ESCÁNER Y MRGENTE, SECCIONES DE PURO TALENTO NACIONAL La sección competitiva Escáner ofrece una visión diversa de las nuevas sensibilidades, temáticas y planteamientos estéticos de la creación cinematográfica contemporánea en nuestro país, dando cuenta también de su riqueza geográfica, cultural y lingüística. En MÁRGENES se podrán ver trabajos de autores conocidos como Adrián Orr, Alberto Gracía o Elena López Riera y de promesas del cine español como María Herrera, Sofia Esteve, Isa Luengo, Marina Freixa Roca o Alex Sardà entre otros. Un total de 9 films a concurso y 2 fuera de competición.Por su parte MRGente es una sección no competitiva dedicada al talento joven estatal, con especial atención a los colectivos madrileños, que combina proyecciones de obras terminadas, películas en construcción, así como trabajos vinculados a otras artes visuales que no fueron concebidos inicialmente para una sala de cine. Una selección compuesta por 13 títulos creados por artistas como Marta Guillén, Clara Aguilar, Claudia Gracia o Guillermo Carrera y Paula Fuentes entre otros, que podrán verse en Cineteca Matadero contando con la participación de los y las creadoras de las piezas audiovisuales que buscan sorprender al espectador. CICLOS, TRIBUTOS Y PREMIOS CON GRANDES NOMBRES PROPIOSLa edición de 2024 de MÁRGENES destaca por la alianza entre el festival y el Museo Reina Sofía que fructifica con la organización conjunta de un ciclo dedicado al trabajo audiovisual de la artista y teórica Hito Steyerl, titulado “Tiempos digitales, tiempos feudales”. Steyerl estará presente en la inauguración del día 22 recibiendo un merecido reconocimiento, y entre el 23 y el 29 de noviembre podrán verse 8 títulos de la artista visual alemana de manera gratuita en el Auditorio 200. Además el sábado 23 de noviembre, impartirá una clase magistral a las 12 del mediodía. El ciclo reúne por primera vez en España la obra de la alemana para su exhibición en sala.Habrá una serie de tributos a cineastas claves. El principal será el de Anne-Marie Miéville en forma de retrospectiva que reivindica su figura dentro de la vanguardia cinematográfica. Un recorrido por su obra, tanto en solitario como sus colaboraciones con Jean Luc-Goddard, a través de 15 películas desde los años 70 hasta 2006 que podrán verse entre el 22 y el 30 de noviembre en el Cine Doré. Otro nombre propio es el de la animadora canadiense Evelyn Lambart con sus fábulas con animales dentro de la sección Lafamily dedicada al público infantil; además, en colaboración con el Círculo de Bellas Artes y a ECAM, el director de cine y guionista rumano Radu Jude, presentará su última película Eight Postcards from Utopia y ofrecerá una clase magistral Del mismo modo, el festival incorpora a su programación dos ciclos online que estarán disponible a través de la plataforma de cultura y ciencia CaixaForum+ por un lado uno dedicado a del cineasta catalán Gerard Ortín y por otro lado, una selección de películas que han pasado por MÁRGENES/WORK a lo largo de estas ediciones y que ya forman parte de la mejor cosecha del cine iberoamericano reciente.Por su parte, Albert Serra será galardonado con el Premio Especial Márgenes 2024, motivo por el que mantendrá un encuentro conducido por la escritora Blanca Lacasa; mientras que el artista y cineasta Gerard Ortín recibirá el Premio Márgenes Futura.MÁRGENES tendrá una jornada de clausura el 30 de noviembre en la que se proyectarán las películas Allégorie citadine, una alegoría filosófica de Alice Rohrwarcher, y C’est pas mois, el autorretrato existencial del director Leos Carrax. Ambos films franceses realizados este año se proyectarán en la Sala Azcona de la Cineteca de Madrid a las 20:30. UNA INAUGURACIÓN Y UNA FIESTA DE CLAUSURA CON UN A/V SHOW Y DJ SETS DE EXPERIMENTACIÓN Y VANGUARDIADesde hace varias ediciones, MÁRGENES ha expandido su programación hacia las artes visuales y el arte sonoro o la música experimental. Ese lugar de convergencia donde la imagen y el sonido interactúan para hacernos vibrar y reflexionar; y también bailar y compartir experiencias que desborden la sala de cine. La creación es
Cassie Raptor, Estella Boersma, Funk Assault, Honeyluv, Marrøn y Oguz, primeros nombres para Aquasella 2025
La edición nº 28 del festival asturiano tendrá lugar entre el 14 y el 17 de agosto de 2025 Aquasella se prepara para nueva edición, celebrando este en este 2025 veintiocho ediciones como uno de los eventos con más personalidad y longevidad en el circuito de festivales nacional. Una cita imprescindible que volvió a batir todos los récords en la pasada entrega en agosto de 2024. Un referente en la escena que este 2025 se prepara una edición multitudinaria, con el prau como referencia del circuito techno internacional. El line up de Aquasella es una cuidada selección de artistas internacionales y nacionales. El festival asturiano cada edición presenta un line up actual, donde se combinan las figuras más reconocidas del panorama electrónico, con las últimas tendencias más vanguardistas y novedosas. Un primer avance conformado por artistas con un fuerte tirón entre el público más joven en los festivales y clubes de todo el mundo que debutan en el festival. Destacando presencia femenina como la francesa como Cassie Raptor, con su característico sonido industrial o la alemana Estella Boersma, fundadora del sello ED-REX. La americana Taylor Character, pasará por Arriondas con su proyecto Honeyluv en esta nueva edición del festival. También será la primera vez en el prau de la formación de CHlär & Alarico, Funk Assault, que aterriza en Aquasella con su depurado sonido editado por un label como Primal Instinct. Mención especial para el turco con base en Amsterdam OGUZ que se ha posicionado como uno de los mayores valores en la escena Hard Techno mundial con épicos sets en festivales y clubes punteros y que pisará El Prau de Aquasella siendo uno de los nombres más solicitados. Marrøn completa este primer avance de Aquasella 2025 con su autodenominado sonido Afro Deep Techno creado en su ciudad, Amsterdam. Este mismo martes, se reabrirá de nuevo la venta de Abonos Generales y Abonos con Zona de Descanso. La 28 Edición de Aquasella ya está en marcha y tendrá lugar los días 14_15_16_17 Agosto 2025 en Arriondas/Cangas de Onis/Asturias. Una convocatoria que cada año aumenta en visitantes de fuera de nuestras fronteras, con más de 80.000 personas que asistieron a la edición de 2024 el pasado mes de agosto.
Paul Kalkbrenner invitado estelar del año nuevo en Danzû.
-Paul Kalkbrenner live! vuelve a Mallorca para el especial de Año Nuevo en Danzû.-El evento, tendrá lugar en Son Amar el 1 de enero, en horario de día de 12:00 a 00:00 horario de día. Mallorca a 14 de noviembre de 2024El 1 de enero se ha convertido en sinónimo de festival y eso en Mallorca tiene un nombre,Danzû que un año más volverá a celebrar su ya mítico especial de AÑO NUEVO. Elevento regresa una vez más a su icónica sede, el inigualable Son Amar, un espacioinigualable donde poder dar rienda suelta a toda la locura de Danzû en cuanto aespectáculo audio-visual respecta.Tras dos ediciones que hicieron vibrar la isla con la energía de Marco Carola, Danzû hapreparado una experiencia mágica para su tercera edición, y esta vez el invitado especiales uno de los mayores artistas de todos los tiempos: PAUL KALKBRENNER live. Reconocido como uno de los artistas más influyentes de la escena electrónica mundial,Paul Kalkbrenner es una leyenda de los grandes festivales y rara vez se presenta enespacios tan exclusivos y cercanos como lo hará el próximo 1 de Enero en Danzû, lo queconvierte esta cita en un momento único para disfrutar de su música a pie de pista. Seráuna oportunidad sin precedentes para los amantes de la electrónica en un ambiente taníntimo como brutal, que solo la conjunción de Danzû y Son Amar pueden conjurar.El evento tomará base en Son Amar en horario de día, de 12:00 a 00:00 por lo que sinduda se presenta como un plan imbatible para comenzar el año bailando. En los próximosdías se darán a conocer los invitados que se unen a Paul Kalkbrenner así como losresidentes con los que bailaremos en la primera tarde del 2025. Los primeros tramos de entradas están completamente agotados habiéndose activado afalta de 2 meses los últimos tramos de venta por lo que todo hace presagiar un llenoabsoluto en Son Amar.
El Sótano sigue apostando por la música de calidad para finalizar el mes de Noviembre
El club más underground de la capital no baja el pie del acelerador y nos ofrece una programación espectacular El torrente sanguíneo del barrio de La Latina se nutre de la energía irrefrenable de El Sótano. Un club que actúa como los glóbulos blancos, impidiendo que agentes externos contaminen la pureza musical de este barrio de Madrid. Todas sus fiestas son un ejemplo de talento y calidad sin filtros, un carrusel musical lleno de momentazos imposibles de borrar de tu memoria. Para poner punto final al mes de noviembre, El Sótano te ofrece un crisol de estilos y de posibilidades infinitas. Solo tienes que tomar aire, cruzar sus puertas y entregarte a la diversión sin límites. 23 DE NOVIEMBRE – EL SÓTANO CLUB El proyecto más estimulante de El Sótano regresa este mes de noviembre con su mismo espíritu y con energías renovadas. Encabezando el cartel podrás disfrutar de Joyce Muniz, esta artista brasileña se trasladó a Viena en su adolescencia y ahora divide su tiempo entre esta ciudad, donde tiene su estudio y un programa en la emisora de radio nacional FM4, y Berlín. Comenzó su carrera como DJ y MC en el club Flex de Viena, y luego alcanzó la fama como vocalista antes de dedicarse a la producción, con el apoyo de sellos como Exploited, Get Physical, Permanent Vacation, International DJ Gigolo y Pets. Recientemente ha llevado su música de gira, actuando en directo con diferentes orquestas por toda Alemania como parte del proyecto Synth Live, siendo la primera mujer en unirse a ellas. Todo ello sin dejar de ejercer de DJ, y recientemente de gira por Australia para tocar en todos los continentes, excepto en la Antártida, que no es tan amiga de los clubes. Y como no podía ser de otra forma los residentes Gaskón y Nebari volverán a diseñar la banda sonora de una fiesta que no deja de crecer y que se ha convertido por méritos propios en un referente de la escena madrileña. 29 DE NOVIEMBRE – HOUSENATION El último Housenation del mes de noviembre promete emociones fuertes. Nebari vuelve a la cabina para embrujar nos con su estilo personal, incidiendo en su maestría para encontrar los sonidos precisos que activen los mecanismos de la pista de baile. Como cabeza de cartel tendremos a Tucillo, un clásico napolitano que comenzó a destacar en los noventa con producciones para sellos legendarios como el italiano UMM. Tuccillo ha sido parte integrante de los sinuosos caminos de la música electrónica y ha evolucionado paso a paso con nuevas influencias pero firme en su forma de producir y en su apoyo al vinilo y su sonido clásico. Impulsado por un sentido atemporal del sonido y una producción impecable, como parte de su impronta sónica, prefiere mezclar manualmente en un mezclador analógico y modular sonidos directamente desde el hardware o crear sus ritmos utilizando viejos samplers akais. Partiendo de Ibiza, Tuccillo ha llevado su sonido y sus sesiones a los más clubs más destacados del mundo. 30 DE NOVIEMBRE – BAKALAO Bakalao regresa a El Sótano con un line up de escándalo y con una selección musical gourmet tres estrellas Michelin. En primer lugar tendremos a Raul Cremona, que comienza su andadura profesional a primeros de los 90 influenciado por los estilos y tendencias de aquella época,es entonces cuando empieza a trabajar en pequeños locales de Alcalá de Henares,ciudad donde reside. A finales del año 2000 pasa a a formar parte de la gran familia de BACHATTA TECHNO FACTORY. Su estilo se basaba entonces principalmente en Hard-Trance y Tech Trance,todo esto amenizado con todo tipo de Scratches, transformers, back-spins y una excelente técnica en los platos. También se subirá a la cabina el DJ madrileño Monty, un artista que comienza en los años 90, y desde entonces no ha parado de dar máster class en todos los clubs por los que ha pasado. Ha compartido cabina con los mejores djs en las mejores salas, adquiriendo una versatilidad a la hora de interpretar la pista de baile. En su registro podemos encontrar música de los 70/80/90/00, pasando por muchos estilos musicales que se concentran en Funky, House, Techno, Hardtechno, Remember. . Y no podía faltar a este evento Gaskón, DJ, productor y fundador de EL SÓTANO. A los platos encontramos a un DJ polifacético capaz de mezclar temas ochenteros y electrónicos de lo más bailable con los remixes más exclusivos pasando del disco al techno. 22 DE NOVIEMBRE – FREV TECHNO CLUB Jägermusic: FREV TECHNO CLUB es la nueva línea de fiestas electrónicas de Frev Corporation. Un proyecto asentado durante muchos años y siendo uno de los referentes de la cultura TECHNO. Una trepidante y FREVSCA aventura de la mano de un equipo de jóvenes artistas independientes que siempre sabrán darte justo lo que necesitas…TECHNO de la mejor calidad rodeado de las increíbles vibras de su comunidad. En esta ocasión podrás disfrutar de Svreca, un artista que combina la electrónica más fresca y sofisticada con el techno más abstracto y complejo, y a veces su experimentación le lleva hacia las texturas y ritmos más insólitos para la pista de baile. Y por su puesto de los sets de Rocha, Roso b2b Parre. Y además de estos eventos, recuerda que cada jueves puedes disfrutar de DANZE AFRIKA CLUB y cada domingo de BLASTER. Consigue tus entradas para los eventos de EL SÓTANO aquí
Alan Fitzpatrick encabeza el cartel de Electronic Playground en Industrial Copera
El artista británico visita el mítico club granadino el próximo sábado 23 de noviembre junto a Alvaro Sanchez y Marien Novi Una de las fiestas clásicas y más potentes de Industrial Copera regresa con un line up espectacular. Electrónic Playground representa los valores de la sala granadina, un concepto diseñado para satisfacer los paladares clubbing más exigentes. El próximo sábado 23 de noviembre podrás disfrutar de los sets de Alan Fitzpatrick, Alvaro Sanchez y Marien Novi. Además en El Jardín la prestigiosa revista Vicious Magazine entra en escena con True Vicious Showcase, un proyecto que se expande por todo el territorio nacional y que mezcla artistas consagrados como Karlos Molina y nuevos nombres como Del Árbol. Alan Fitzpatrick es un DJ y productor británico mundialmente conocido por su eficiencia y talento. Además de colaborar estrechamente con el sello Drumcode de Adam Beyer, Fitzpatrick ha producido algunas de las mejores producciones de techno británico de los últimos años, trabajando solo y en estrecha colaboración con Reset Robot bajo su alias Customer. Su estilo característico de techno inteligente le ha granjeado seguidores en todo el mundo. Este último año ha sido, con diferencia, el mejor de su carrera, con lanzamientos en Drumcode, Hotflush y Mosaic, además de una apretada agenda de giras. Alvaro Sanchez comienza a tener contacto con la música electrónica a mediados de los 90, siendo el año 1999 el inicio de su carrera como Dj, participando activamente en el circuito andaluz. Tras pasar por algunas de las salas y festivales más importantes del país, en 2011 comienza su residencia en Industrial Copera, sala en la que continúa colaborando en la actualidad. En 2012, inicia el proyecto Raw Rootz junto a Scan Mode. Sello discográfico exclusivo en vinilo y formación musical centrada en el house clásico llegando a alcanzar el Top 1 de ventas totales de vinilo en Marzo 2015 con el Raw Rootz 003. Además ha editado en vinilo en los sellos ICR o Tech On Records. Marien Novi, DJ granadina, comenzó su andadura musical en el 2005. Durante este tiempo ha sido residente de la prestigiosa sala Mae West en Granada y de Mandala Beach Mojacar. A partir de aquí Marien ha sido protagonista en un montón de salas y festivales, con un estilo refinado y lleno de sofisticación. En El Jardín con True Vicious Showcase podrás disfrutar de la frescura de Del Árbol y de la experiencia impagable de Karlos Molina. Karlos se ha labrado una reputación inmaculada en el circuito internacional house, gracias a su repertorio cargado de energía contagiosa que se reproduce imparablemente en la pista de baile. Consigue tu entrada para Electronic Playground aquí.
MIRA FESTIVAL 2024
El sábado 9 de noviembre tuvimos el placer de visitar por segunda vez MIRA , el festival de artes digitales y música contemporánea que se celebra en Barcelona, las actividades de MIRA se expanden durante toda una semana en distintos espacios de la ciudad como son sala Phenomena, La 2 de Apolo o el Castell de Montjuich. Por desgracia nosotros solo pudimos asistir el sábado a la Fira de Plaza de España, en el centro de la ciudad, donde fuimos con ganas de sorprendernos y ver cosas nuevas, porque si , una de las diferencias de este festival es que además de un ecléctico line Up musical tienes unas instalaciones que visitar y un Dome donde disfrutar de proyecciones inmersivas, donde ver y vivir las últimas novedades tecnológicas. MIRA ocupa distintas naves de la Fira desde hace unos años tras pasar por Fabra y Coats , y si bien tienes tus mapas a nosotros nos gusta ir paseando y descubriendo a cada paso lo que nos encontramos, entre las instalaciones que visitamos LUNAR OSCILLATIONS de XAVI BOVÉ STUDIO , una sala con una instalación lumínica y sonora acerca de la luna, las mareas y su influjo en los seres vivos, donde unas esferas blancas suben y bajan a la vez que se reflejan luces recordando a una galaxia llena de estrellas y lunas. Otra de las instalaciones destacadas es MAXIME HOUOT – COLLECTIF COIN presents MA , donde a modo Mad Max sincronizadas con la música un grupo de cañones de luces giran y giran como un gran péndulo hipnotizando poco a poco al espectador. Otra que nos sorprendió fue VPM presents ECHO in collaboration with CULTURA INQUIETA, justo al lado del escenario DICE, aprovechando un espacio entre escaleras unos cañones de luz y láser en sintonía con la música experimental creando coreografias hipnoticas. Pero sin duda nuestra preferida resultó ser el ALTAR de PENIQUE PRODUCTIONS + OSCAR ZABALA , un inmensa carpa de plastico, que a nosotros nos recordaba a un iglú, donde en un Altar con un retablo con visuales nos recibió Oscar Zabala para la ceremonia , aquí vivimos un bonito momento cuando el público sentado no pude resistirse y tuvo que levantarse y bailar tras el inicio del set y los primeros bombos. Entre la música pudimos disfrutar en el escenario DICE , en una ubicación nueva para esta edición,un espacio futurista, perfectamente decorado con cables y leds, con la virtud de encontrase casi a pie de pista, cosa que se agradece tanto para ver lo que realizan los artistas como por la Allí vimos a Rafael Toral presentando su nuevo álbum Spectral Evolution, con una puesta en escena mínimalista incluso guitarra en mano, que con la cercanía al público se covirtió en una experiencia casi mística , con la banda sonora de Toral . Rruccula también trajo su propuesta al escenario DICE, donde combina digital con sus controladoras y sintes con la percusión de su batería, la electrónica acompañada por las improvisaciones y bombos de sus baquetas. En el escenario Voll – Dam una de las actuaciones más esperadas llegó con Kim Gordon, una leyenda creadora de Sonic Youth, que no defraudó y puso a hervir al público son su energético live! En ese mismo escenario también bailamos con la mezcla de A. G. Cook , presentando su eclectico nuevo tri album «Britpop», un paseo por distintos estilos y generos sin olvidarse de la pista de baile. El cierre estaba reservado para unas leyendas del Techno como son Regis y Surgeon, que se han vuelto a juntar para ofrecer lives! en ocasiones especiales. Techno de siempre, sonido Birmingham y Regis al micro acompañando con sus voces los bombos del cirujano. Un live! guerrero perfectamente ambientado con los visuales de Massó, que además de proyectar corto en el Dome de Mira puso ambientación audiovisual a uno de los lives! mas esperados de esta edición. Tras los British la fiesta continuaba en DICE con los chicos de People You May Know , el italiano Lory D y Toccororo con su Technoperreo al cierre.