Paradise regresa este miércoles a [UNVRS] tras un Opening épico
Una programación de lujo en la que destaca un B3B memorable con Jamie Jones, East End Rossi y Josh Baker La fiesta capitaneada por Jamie Jones regresa este miércoles a [UNVRS]para consolidar el éxito que fue su opening party. Paradise es sinónimo de llenazos impresionantes como el que se vivió la semana pasada, convirtiendo este evento en uno de los más queridos de la escena ibicenca. Pese a la feroz competencia de la isla, el concepto Paradise sigue ganando adeptos que lo eligen como referente de lo que debe ser una fiesta electrónica: Gran producción, gran atmósfera y sobre todo gran programación musical. El miércoles 25 de junio Jamie Jones y sus acólitos vuelven a la carga con una propuesta repleta de actuaciones colaborativas, frescura y momentos memorables. En Wild Comet tendremos a Alisha, que se ha labrado una floreciente reputación en la escena de la música house del Reino Unido, se ha tomado su tiempo para perfeccionar sus habilidades como DJ a un nivel impecable, mientras que detrás de las escenas se encerró en el estudio perfeccionando sus habilidades de producción. Wheats, un DJ que está continuamente en las listas de Beatport y Traxsorce y recibe el apoyo en Radio 1 y de gente como Pete Tong. Joshwa, uno de los artistas más excitantes surgidos de la escena dance underground del Reino Unido en los últimos años. Y por último M-High, considerado actualmente como uno de los referentes de la escena de la música electrónica contemporánea, el joven ya ha recibido numerosos elogios por su destreza en el estudio En la Main Room tendremos a Max Dean, DJ/productor de Londres, que crea temas tech house más vanguardistas y oscuros. Mason Maynard que sigue consolidando su reputación como uno de los talentos en ascenso más rápidos de la música de baile y reconocido por el peso extremo de sus contundentes producciones. Richy Ahmed vuelve a Paradise, sin duda se trata de uno de los británicos más exitosos de su generación; con los pies en la tierra, trabajador, lleno de risas y resuelto en su compromiso con la cultura de la música electrónica, su legado sigue difundiendo el amor y la positividad en toda la comunidad mundial de la música de baile Pero el plato fuerte de la velada llegará con un b2b a tres bandas con tres amigos que se conocen a la perfección y que sacarán lo mejor de su repertorio. Jamie Jones, East End Dubs y Josh Baker nos acompañarán en un viaje musical excitante por los parajes sonoros del house y el techno más elegante. Consigue tu entrada aquí
San Juan 2025 en CHAMAN, frente al mar en el Cabo de Gata.
Un año más CHAMAN nos trae la primera fiesta del verano, coincidiendo con San Juan ya es una tradición el fin de semana más cercano celebrarlo en el increíble parque natural del Cabo de Gata, en Almería. En una localización espectacular, con el sonido de las olas y la brisa del mar, Complejo CHAMÁN esta ubicado en un paraje inigualable a la vera del Mediterráneo. Un multiespacio con más de 50 años de historia siendo una referencia en la cultura almeriense con Djs, conciertos, exposiciones… Desde hace años el gran Pekas puso su empeño en que Chaman contará con un San Juan mágico consiguiendo sin duda que sea ya una de las fiestas punteras del levante. En esta edición CHAMAN apuesta por una experiencia inmersiva dividida en 3 espacios musicales dentro de su Complejo: • La MAIN ROOM acogerá el Techno – «La Llama Eterna«, la sala dedicada al baile de CHAMAN equipada con el mejor sonido, luces, lásers… todo para ofrecer una experiencia clubbing al completo. • La ZONA PISCINA estará dedicada al Remember – «la Magia del Pasado«, un espacio para la emoción y el recuerdo, donde los más nostálgicos podrán bailar con los temas que forman ya parte de nuestra historia. • En la TERRAZA PANÓRAMICA sonará el mejor Tech House – «Olas de Fuego» Sin duda la joya de la corona, disfrutar del groove frente al mar y recibir al Sol bailando son una de las cosas que solo puedes vivir en CHAMAN, Y como siempre, con after incluido para los que quieran seguir de domingueo continua la música y el mejor ambiente El Line Up! El San Juan de CHAMAN siempre combina invitados muy especiales con grandes amigos de la casa y nuevos nombres. En esta edición contarán con Frazi.er, un ya amigo de la casa que repartirá 3h de hardtechno para el cierre del Club, además nombres como Jimmy Switch, desde Manchester por primera vez en CHAMAN, un habitual de los mejores clubs de Ibiza que promete baile, la institucion levantina Carlos Agraz, sin duda uno de los djs mas queridos y bailados entre los chamaneros. Desde Industrial Copera Granada recibirán a Junior y Alvaro Sánchez. Otro master del Techno amigo de la casa Nhitto . Además de Salvi Fernández, Blietz o Paco García… Una mezcla explosiva de talento nacional e internacional que hará vibrar la pista durante más de 20 horas de música. «Un diseño que se lleva puesto» La creatividad también tiene su espacio: la diseñadora gráfica Mari Almendros, conocida por su trabajo ligado a la música y su estilo tipográfico emocional, ha creado una camiseta exclusiva para este San Juan. Solo habrá 100 unidades, y vendrán acompañadas de una entrada especial. Una prenda pensada para llevar la llama encendida… incluso cuando termine la fiesta. ⸻ SAN JUAN 2025 EN CHAMAN Fechas: 21 y 22 de junio de 2025 Ubicación: CHAMAN, Almería (zona Cabo de Gata) Horarios: De 16:00h a cierre domingo. Entradas: Ya disponibles aquí También disponibles Buses Edición limitada camiseta + entrada: Disponible hasta agotar existencias Instagram: [@chamanclub] #SanJuanByPekas #VíveloSinPantallas #ChamanExperience #LaLlamaSigueViva También tienes la posibilidad de alojarte en Complejo CHAMAN y disfrutar de la fiesta de San Juan y del Cabo de Gata donde el tiempo se ralentiza y todo encaja en una de sus cómodos apartamentos disponibles para que vivas la experiencia desde dentro: calas vírgenes, cielos infinitos, rutas escondidas y una calma que solo se respira allí. Si quieres reconectar, ves a sentir CHAMAN!
«WooMooN» el paraíso psicodélico de Cova Santa para este verano en Ibiza
WooMooN sigue traspasando los límites a través de la música y las experiencias inmersivas en la legendaria Cova Santa de Ibiza. WooMooN tendrá lugar cada viernes del 16 de mayo al 3 de octubre de 2025, fusionando arte y música. Los artistas principales del cartel incluyen a Sven Väth, Bora Uzer, Satori, Ry X, Viken Arman, Rampue, Oliver Koletzki y Jan Blomqvist. Instagram | Entradas 16 junio, Eivissa; WooMooN es el auténtico mundo de fantasía psicodélico de Ibiza, y este verano regresa como el escape más hechizante de la isla en la mística Cova Santa, situada en las colinas encantadas. Todos los viernes del 16 de mayo al 3 de octubre de 2025, los asistentes entrarán en un portal musical que los transportará a un carnaval cósmico de música e imaginación bajo el nuevo tema Kinetic. En su noveno año, WooMooN es mucho más que una fiesta: es un mundo onírico inmersivo. Sacerdotisas etéreas danzando entre esculturas de luz cinética, pistas de baile inspiradas en la jungla y música que expande la mente resonando en una cueva natural tallada en roca balear. Aquí se encuentran los rituales antiguos con el arte futurista, la sanación sonora con el caos creativo, y la frontera entre lo real y lo surrealista se difumina hasta desaparecer. El tema Kinetic de esta temporada se manifiesta como un ecosistema vivo y palpitante de movimiento y luz con el público en el centro. Incluye una lámpara giratoria en 3D, instalaciones flotantes de malla brillante y un escenario toroidal en constante transformación con ilusiones espejadas y proyecciones interactivas que trazan un espacio inmersivo de 360° que juega con los sentidos y encanta el alma. WooMooN cobra vida gracias a la magia ancestral de Cova Santa, un recinto esculpido en la montaña desde el siglo XV. Cada experiencia fluye desde la luz dorada del atardecer hasta el misticismo de la medianoche, con lecturas de tarot, cámaras de espejos, rituales a la luz de la luna y mucho más, haciendo que cada recorrido sea un viaje hacia la sorpresa, la liberación y la conexión. Este año, el cartel sigue celebrando la música consciente con talentos globales que traen una rica mezcla de electrónica orgánica, actuaciones en vivo y energía tribal, y al mismo tiempo destaca el auge de poderosas voces femeninas que están moldeando la escena. Cada viernes se despliega como un capítulo de un cuento de hadas sin fin, comenzando el viernes 27 de junio con RY X (DJ Set), UNDERS, NANDU (Live), SOCKO (Live), e Isadora Mulvey (Live DJ Set); mientras que Bora Uzer, Christian Löffler, Julia Sandstorm, Baron e IzHy Panyer actúan en el escenario alternativo. El viernes 25 de julio, baila bajo las estrellas con el legendario Sven Väth, Deer Jade, Valentin Huedo y Maurizio Schmitz. Luego, el viernes 1 de agosto, sumérgete en ritmos místicos con Viken Arman, Hardt Antoine, Yet More, Meera y Audera. El viernes 3 de octubre tendrá lugar el cierre transcendental con Oliver Koletzki, Deer Jade, Parra for Cuva (Live), Unders, Frida Darko, Cris 44 y Aigua. Ya sea que busques frecuencias sanadoras, despertares en la pista de baile o el asombro de lo inesperado, WooMooN 2025 es tu invitación a reimaginar tu propia realidad. Entradas disponibles aquí; woomoonibiza.com CARTEL 16 maySATORI, NOTRE DAME, CHAMBORD, MEERA, BOHEM, TANIKA 23 mayBORA UZER, VALENTIN HUEDO, FIONA KRAFT, OMER TAYAR, CRIS 44 30 mayLAOLU, PARRA FOR CUVA (LIVE), NANDU, ARGIA, LANDIKHAN, BOHEM 6 junVIKEN ARMAN, AVANGART TABLDOT, ACID TRAINER, CRIS 44, MEDUSA ODYSSEY 13 junJAN BLOMQVIST, DEER JADE, MIMI X FY, JULIA SANDSTORM, IZHY 20 junRAMPUE (LIVE), FIONA KRAFT, HARDT ANTOINE, SINEGO, IZHY, SYLVIA OPERÉ 27 junRY X (DJ SET), UNDERS, NANDU (LIVE), SOCKO (LIVE), ISADORA MULVEY (LIVE) 4 julVIKEN ARMAN, ANTDOT, ARGIA, SHARE, AUDERA 11 julOLIVER KOLETZKI, CHRIS SCHWARZWALDER, LANDIKHAN, IGOR MARIJUAN B2B CRIS 44, BOHEM 18 julRAMPUE (LIVE), CHAMBORD, SHARE, WORDS OF NIO, BOHEM 25 julSVEN VÄTH, DEER JADE, VALENTIN HUEDO, MAURIZIO SCHMITZ 1 agoVIKEN ARMAN, HARDT ANTOINE, MEERA, YET MORE, AUDERA 8 agoPARALLELLE, NANDU, JENIA TARSOL, SINEGO 15 agoALEX WANN, LAOLU, SHARE, IGOR MARIJUAN B2B CRIS 44, ANDREA VANDALL 22 agoOLIVER KOLETZKI, NENAHALENA, FIONA KRAFT, AIGUA, SYLVIA OPERÉ 29 agoHENRIK SCHWARZ (LIVE), AWEN, ELISA ELISA, VALENTIN HUEDO, LANDIKHAN, OMER TAYAR 5 sepBORA UZER, CHRISTIAN LÖFFLER (LIVE), JULIA SANDSTORM, BARON, IZHY, PANYER 12 sepBORA UZER, UNDERS, JAMIIE, ANIMAL TRAINER, CRIS 44 19 sepBORA UZER, LAOLU, SAMM, MONA PIRZAD, BOHEM 26 sepBORA UZER, SUPER FLU, SAM SHURE, IZHY, SYLVIA OPERÉ 3 Oct – CIERREOLIVER KOLETZKI, DEER JADE, PARRA FOR CUVA (LIVE), UNDERS, FRIDA DARKO, CRIS 44, AIGUA
Sónar 2025 recibe el respaldo en Barcelona de más de 161.000 asistentes que confirman al festival como espacio de referencia global de la cultura electrónica y digital
Nota Prensa Sónar 2025 _ Barcelona 14.06.25 Sónar 2025 cierra con una asistencia de 161.000 visitas. El festival ha reunido a 52.500 personas en Sónar de Día, 66.500 en Sónar de Noche y 42.000 en OFFSónar y el resto de las actividades de Sónar Week en los diferentes espacios de la ciudad. En total, 7.000 espectadores más que en 2024. El programa de este año ha reunido a más de 1.400 artistas, expositores y ponentes de los ámbitos de las artes, la tecnología y la ciencia, en una oferta cultural única, que hace de la ciudad de Barcelona un punto de encuentro internacional de la creatividad digital y del festival uno de sus emblemas principales. Sónar 2026 abrirá la tercera etapa en la historia del festival, que celebrará su 33ª edición los días 18, 19 y 20 de junio enunespacio único, Fira Gran Via, con una propuesta radicalmente nueva que integrará todos los shows y actividades de Sónar de Día, Sónar de Noche y Sónar+D.El festival presentará un sorprendente e innovador formato, que permitirá el desarrollo de nuevas propuestas y actividades y, en su conjunto, mejorará ampliamente la experiencia global de Sónar. Este martes 17 de junio, a las 12:00h del mediodía, estarán disponibles las primeras entradas para Sónar 2026 en una preventa de SonarPass y SonarPass+D (tanto estándar como VIP). El público podrá prerregistrarse a esta preventa a partir de esta misma noche en sonar.es La 32ª edición del Festival de Música, Creatividad y Tecnología de Barcelona ha contado con cerca de 200 propuestas repartidas entre los 10 escenarios de Sónar de Día y Sónar de Noche. Por Sónar de Día han pasado desde grandes nombres de la cultura de club internacional como MOCHAKK y Honey Dijon hasta los nuevos directos de talentos de casa como Maria Arnal, Tarta Relena, Alizzz o Niño de Elche + Raül Refree, pasando por bandas como la brasileña TETO PRETO y el homenaje de Alva Noto & Fennesz al gran Ryuichi Sakamoto. A todos ellos, se suman hoy los británicos Overmono, Yerai Cortés con su ‘Guitarra Coral’ y el estreno nacional de ‘Concrète Waves’ de Actress y Suzanne Ciani, una coproducción de Sónar con el Barbican londinense. Sónar de Noche ha vibrado en su primera noche de viernes con el imponente DJ set audiovisual CHROMA del dúo norirlandés BICEP, los vanguardistas sonidos del nipón Daito Manabe y las desenfrenadas sesiones de las mayores estrellas del clubbing: Peggy Gou, Four Tet, Jayda G, Richie Hawtin y Barry Can’t Swim, entre otros. La noche de hoy sábado aún tiene por delante el estreno nacional de GRASA de Nathy Peluso y las esperadísimas sesiones a cuatro manos formadas por Armin van Buuren b2b Indira Paganotto, Skrillex b2b Blawan y Dee Diggs b2b Ultra Naté, quienes nos conducirán al mágico momento de la salida del sol en el escenario SonarPub. Sónar+D 2025, el congreso de tecnologías creativas y cultura digital de Sónar ha contado con 580 ponentes y expositores en un centenar de actividades programadas – foros interactivos, mesas redondas, masterclasses, conferencias performativas, presentaciones y workshops, además de decenas de proyectos en exposición – en torno a materias como la Inteligencia Artificial y su impacto en las artes, las tecnologías inmersivas y las identidades digitales. La programación de Sónar Week ha presentadoel concierto especial en el Palau de la Música Catalana con obras de Raquel García Tomás y Steve Reich, la instalación “Interficies Sensibles” del ciclo SonarMies en el Pavelló Mies van der Rohe y la exposición ‘The Art Of Navigation’ en Foto Colectania, que se extiende hasta el mes de diciembre. OFFSónar se ha sumado con la presentación en el Poble Espanyol de grandes figuras y sellos de la cultura de club internacional. La 33ª edición de Sónar se celebrará los días 18, 19 y 20 de junio en Fira Gran Via. Sónar 2026 se presentará en un formato inédito que incluirá Sónar de Día, Sónar de Noche y Sónar+D en un mismo espacio, con nuevas actividades y formatos que mejorarán y ampliarán la experiencia del festival. Más información próximamente en sonar.es y en las redes sociales del festival: @sonarfestival. Instituciones, Patrocinadores y Colaboradores Sónar 2025 es una iniciativa de Advanced Music, en colaboración con el Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya y el Ajuntament de Barcelona, con el apoyo del Ajuntament de L’Hospitalet de Llobregat, la iniciativa S+T+ARTS de la Comisión Europea y la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AC/E). Sónar 2025 cuenta con el patrocinio principal de Estrella Damm y el apoyo de LACOSTE, Nissan, SEIDOR, Von Dutch Loves, Johnnie Walker, José Cuervo, OCB, Ray-Ban, ME by Meliá, Oatly, MiiN Cosmetics, AlphaTheta y Repsol. Tickets disponibles en DICE. El festival cuenta también con la colaboración de Deleito y SVR. Las entidades colaboradoras de Sónar 2025 incluyen TIMES (The Independent Movement for Electronic Scenes), Boiler Room, Printworks, Ableton, New Art Foundation, The Barbican, Tabakalera, Fundación Foto Colectania, Fundació Miró, The Social Hub, La Salle-URL, Arts Korea Lab, Palau de la Música Catalana, y la Fundación Mies van der Rohe. El Servei de Meteorologia de Catalunya es el Servei Meteorològic Oficial. Sobre Sónar Fiel a su nombre, Sónar es un detector de sonidos que rastrea y amplifica el presente y el futuro del panorama musical, acogiendo y difundiendo a nivel global las propuestas artísticas más influyentes del momento y actuando como espacio para el descubrimiento de tendencias y corrientes emergentes en las artes y en sus vínculos con la ciencia, la tecnología y la sociedad.Desde su primera edición en 1994, Sónar ha reflejado con sus festivales en Barcelona y alrededor del mundo la evolución y expansión de la música y la cultura digital y electrónica. Año tras año, Sónar se convierte en el epicentro de las músicas y las artes de vanguardia y reúne a público, artistas y profesionales de todo el mundo, atraídos por la innovación en contenidos y formatos en sus múltiples escenarios y espacios. Sobre Sónar+D Sónar+D es el encuentro de Sónar que va más allá de la música, explorando los espacios compartidos entre las industrias creativas, la innovación y la tecnología. Durante tres días, un programa completamente integrado en Sónar de Día, incluye charlas y mesas redondas, actuaciones radicales y un espacio de exhibición interactivo, Project Area. Sónar+D es un evento único en su categoría que ofrece una combinación exclusiva de contenidos y formatos dentro de una inspiradora atmósfera de festival: un espacio donde interactuar e intercambiar ideas con artistas, pensadores, otros profesionales y asistentes curiosos. Sobre AI & Music powered by S+T+ARTS AI & Music powered by S+T+ARTS, una iniciativa de la Comisión Europea, es un programa de actuaciones, charlas, clases magistrales y talleres que presentan proyectos artísticos, propuestas creativas e investigaciones centradas en los vínculos entre el aprendizaje automático y la creación musical. Entre 2024 y 2026, Sónar está dedicando una parte central de su programación a estas actividades, repartidas entre Sónar de Día y Sónar+D. Más información en la página de AI & Music en sonar.es. Sobre TIMES TIMES es un proyecto colaborativo que
JOTON: “Inverted Collapse” (Newrhythmic Recs)
Joton vuelve a demostrar que hay pocos DJs en su estilo capaces de diseñar las atmósferas que el artista leonés es capaz de crear «Inverted Collapse» de JOTON explora la geometría prohibida del cosmos, donde la gravedad escupe en lugar de tragar y el tiempo se descompone en los bordes de la realidad. Inspirado en el fenómeno hipotético de los agujeros blancos, este lanzamiento canaliza una energía oscura y mecánica, llevando al techno hacia un espacio donde convergen la decadencia, la expulsión y la inversión. Cinco temas tallados a partir de la antimateria y el silencio, diseñados para enfrentar el vacío y salir ardiendo. Este nuevo trabajo está centrado en mostrar mis influencias y gustos dentro del espectro del techno. El primer tema, “Antigravity Wound”, representa mi visión del techno de Detroit, con un enfoque clásico pero cargado de energía. El segundo corte, “Dead Light Spiral”, es un viaje por texturas oscuras y altamente procesadas. El tercer track, “Inverted Collapse”, refleja mi interpretación del techno mental, hipnótico y profundo.“Temporal Rot (ft. Røw3n)” funciona como una intro especial que creamos junto a mi amigo Røw3n en su estudio, durante uno de los cursos que imparto. Para cerrar el EP, “Oblivion Breach” expone mi lado más crudo y offbeat, con una propuesta contundente y poco convencional. TRACKLIST 1. Antigravity Wound 2. Dead Light Spiral 3. Inverted Collapse 4. Temporal Rot ( Ft. Røw3n) 5. Oblivion Breach ————– SOUNDCLOUD BANDCAMP https://newrhythmic-records.bandcamp.com/album/inverted-collapse
EASTENDERZ LINEUP DE LA TEMPORADA 2025 EN AMNESIA IBIZA
La nueva apuesta de Amnesia pone sobre la mesa una programación de primer nivel repleta de artistas llenos de talento Eastenderz ha anunciado su esperado regreso a Ibiza para una residencia de verano en 2025 en Amnesia, trayendo de vuelta su característico sonido underground a la Isla Blanca.Después de destacadas temporadas en Europa y más allá, el sello y serie de fiestas nacido en Londres se instalará en Ibiza todos los martes desde el 15 de julio hasta el 7 de octubre, marcando un nuevo y audaz capítulo en la historia de Eastenderz. Conocido por sus refinados grooves minimalistas y una familia de artistas muy unida, Eastenderz llevará su energía distintiva a Amnesia durante 13 semanas consecutivas.El lineup completo de la temporada se reveló el 20 de mayo, generando una gran expectación en la escena global, y hoy se han publicado oficialmente los detalles semanales, desatando aún más entusiasmo entre los fans, que ahora pueden marcar en el calendario sus fechas imperdibles. Desde los favoritos de siempre hasta emocionantes debuts, cada semana ofrecerá un viaje cuidadosamente diseñado a través de sonidos vanguardistas. Esta será la temporada más ambiciosa de Eastenderz en Ibiza hasta la fecha, prometiendo ritmos profundos, noches eufóricas y una conexión pura con el espíritu de la pista de baile que ha hecho famosa a la marca. Explora el calendario completo y asegura tus entradas ahora a través del sitio web de Amnesia. Sobre Eastenderz Nacido de las fiestas sold-out de Eastenderz en fabric, Studio 338 y E1 London, la creciente demanda hizo que la marca se expandiera por toda Europa, llegando a algunos de los escenarios más respetados del continente. Con una presencia en Ibiza ahora más fuerte que nunca, el movimiento hacia Amnesia representa un capítulo definitivo en el viaje de Eastenderz, prometiendo una atmósfera electrizante, invitados de clase mundial y un enfoque comunitario que se ha convertido en sinónimo de la marca. Votado como el Mejor Evento de Club por DJ Mag en The Best Of British 2024, el equipo de Eastenderz sigue comprometido con poner la música y a las personas en primer lugar. Al pisar una de las pistas de baile más famosas del mundo durante toda la temporada de verano, se pueden esperar lineups cuidadosamente curados, grooves característicos y una dedicación inquebrantable a la calidad.
Karretero y Anthony Godfather te traen ‘Party Rasta’
El nuevo release, que forma parte del nuevo álbum de Godfather, está disponible desde el viernes 6 de junio en todas las plataformas Anthony Godfather y Karretero colaboran en uno de los tracks del nuevo trabajo de Godfather. El productor ha editado el pasado viernes 6 de junio, en el que colabora con artistas como Karretero, Puro Fuego o Allain Espino. ‘Party Rasta’ traslada a sonido una fusión del estilo característico de ambos productores. Un hit bailable donde está presente el sonido house de Karretero y el característico ritmo latino de Godfather, que cambia de imagen en este nuevo lanzamiento. Karretero Karretero comenzó su carrera musical siendo muy joven en el Conservatorio de Madrid, como intérprete de piano. Paralelamente a su formación musical, desde muy joven desarrolla su faceta como dj y productor vinculado con la escena electrónica underground de la capital donde consigue construir un nombre asociado al sonido technohouse, encadenando colaboraciones como residente en varios clubs y actuaciones puntuales a nivel nacional. Desde su fichaje en el año 2000 por Mushroom Records su trayectoria ha sido constante y en ascenso en la circuito club tanto en Madrid como a nivel nacional, progresivamente consiguiendo ser un nombre presente habitualmente en los festivales y eventos referentes del circuito nacional, una agenda frenética que combina con una constante producción tanto en el sello citado como en otros labels tanto nacionales como internacionales. En la actualidad es uno de los artistas más activos de la escena nacional, habiendo pasado por los principales clubs y citas de música electrónica como Nox, Upper Club, Pachá, WAN Festival, Fabrik o The Bassement Club por citar algunos ejemplos del circuito. Durante 2024 este ritmo ha continuado con actuaciones en festivales de primer nivel como Medusa Sun Beach, Brunch in the Park o la primera edición de Time Warp Spain, junto a una constante actividad como productor.
De la mano de Zamna Group aterriza en Madrid Pulse of Gaia, un nuevo concepto de festival revolucionario
Madrid se prepara para sentir el pulso de la Tierra con la llegada de Pulse of Gaia, el nuevo festival de música y conciencia ambiental que aterriza en la Universidad Autónoma de Madrid el próximo 20 de septiembre, con Gorillaz como cabeza de cartel. Organizado por Zamna Group, referente global en turismo musical, este innovador evento fusiona arte, sonido y naturaleza con un propósito claro: celebrar la vida y proteger el planeta a través de una experiencia inmersiva y transformadora en colaboración con la ONG Re:wild. El próximo 20 de septiembre, el corazón de Madrid vibrará con el ritmo de la Tierra con la llegada de Pulse of Gaia, que traerá un nuevo y revolucionario concepto de festival a la Universidad Autónoma de Madrid (UAM), reconocida por su excelencia académica a nivel nacional e internacional. De la mano de la prestigiosa compañía Zamna Group, referente en turismo musical, este evento está concebido como una profunda conexión entre música y naturaleza, fusionando sonidos globales con la misión de contribuir a la protección de nuestro planeta. Pulse of Gaia canalizará el pulso de la Tierra a través de escenarios que acogerán actuaciones de distintos géneros. Así, el festival traerá a los artistas más vanguardistas que definen el sonido de una generación, todo ello en un viaje inmersivo de música y emoción, con la energía profunda e implacable del underground. Gorillaz en directo, un espectáculo exclusivo en Europa A la cabeza de este potente cartel se encuentra un icono: Gorillaz. Este fenómeno musical mundial y legendaria banda virtual actuará en Pulse of Gaia para celebrar sus extraordinarios 25 años, en una de las actuaciones más esperadas de la temporada. Se trata de la única actuación de Gorillaz fuera del Reino Unido este año, siendo además el primer grupo en actuar en el marco del festival Pulse of Gaia. Damon Albarn estará acompañado en el escenario por la banda Gorillaz al completo, con visuales de Jamie Hewlett, interpretando algunas de las canciones más icónicas de los ocho álbumes de estudio de la banda. Creada por el músico Damon Albarn y el artista Jamie Hewlett, Gorillaz está formada por cuatro miembros ficticios: el cantante 2D, el bajista Murdoc Niccals, el batería Russel Hobbs y el prodigio japonés de la guitarra Noodle. Tras una sucesión de contratiempos, encuentros y pura suerte se unieron en 2001 para hacer estallar la era predigital con el lanzamiento de su álbum debut homónimo. Con su colorida historia y sus revolucionarias formas virtuales, la banda ha abierto un camino de innovación musical y creativa a lo largo de 25 gloriosos años, en los que ha trabajado con una larga lista de colaboradores emocionante, incluyendo leyendas de la música, genios y futuras estrellas en sus ocho álbumes de estudio: Gorillaz (2001), Demon Days (2005), Plastic Beach (2010), The Fall (2011), Humanz (2017), The Now Now (2018), Song Machine: Season One – Strange Timez (2020) y Cracker Island (2023). Pulse of Gaia y Re:wild: una alianza por el futuro del planeta Pulse of Gaia no es sólo un evento musical, es una celebración de la Madre Tierra, un festival que reimagina la pista de baile como un espacio sagrado donde la naturaleza, la luz y el sonido se fusionan. Desde las instalaciones visuales más vanguardistas hasta el diseño de sonido más avanzado, cada detalle está diseñado para despertar los sentidos y conectar con el ritmo del mundo. En consonancia con esta visión, Pulse of Gaia se ha asociado con Re:wild, la organización mundial sin ánimo de lucro dedicada a la conservación, para fomentar la concienciación y la acción en torno a la protección y conservación de la naturaleza. Así, el festival donará 2 euros de cada entrada vendida a la organización, contribuyendo al desarrollo de su labor en favor del planeta. Además, a través de una serie de charlas y actividades in situ, Re:wild ayudará a amplificar este mensaje de protección de los ecosistemas y la biodiversidad de nuestro planeta entre los asistentes. “Todos los seres vivos desempeñan un papel importante en sus respectivos ecosistemas, incluidos los seres humanos”, afirma Wes Sechrest, director general de Re:wild. “Agradecemos a Zamna su apoyo a la vida, a los espacios salvajes y a las personas que los protegen con la donación de 2 euros por entrada a nuestra organización. Esto nos permitirá continuar nuestro trabajo centrado en la protección de la naturaleza, que es la solución más eficaz a todas nuestras crisis interconectadas del clima, la biodiversidad y el bienestar humano”. Una celebración de la Tierra a través de la música En definitiva, Pulse of Gaia ofrece una oportunidad única de celebrar la energía pura del planeta a través del sonido, la unidad y el movimiento. Se trata del comienzo de algo elemental, un viaje de una noche bajo el cielo de Madrid al son del ritmo y la reconexión, que dejará una huella imborrable en el alma de todos los asistentes y en la Tierra misma. Pulse of Gaia tiene como objetivo ser más que solo un festival de música. Es una experiencia multisensorial que fusiona el sonido electrónico con impresionantes obras de arte visual, creando una conexión profunda entre la audiencia, la tecnología y el mundo natural. Información práctica Entradas disponibles en:https://www.fourvenues.com/pulse-of-gaia-festival-madrid/U1O5 Fecha: 20 de septiembre de 2025Lugar: Universidad Autónoma de Madrid (UAM). M-607, Km 15, Fuencarral-El Pardo, MadridCabeza de cartel: Gorillaz (actuación exclusiva en Europa)Colaboración: Re:wild (rewild.org)
Los 10 imprescindibles de Sónar 2025
1. Nathy Peluso se erige como la gran estrella de Sónar 2025… y por partida doble Nathy Peluso presentará por primera vez en España su aclamado y premiado álbum ‘Grasa’, con el que ha ganado tres premios Latin Grammy. Pero el flamante nuevo show de la empoderada y enérgica estrella argentina, que encabeza el lineup de Sónar 2025, no será su única aparición. Nathy presentará también la misma noche del sábado 14 de junio ‘Club Grasa’, un inédito DJ set a seis manos junto a Chris Collins y Afri K, residentes del colectivo Zsongo Club, el evento más relevante de España dedicado al amapiano y el afro house. 2. Tres back-to-backs que serán historia de Sónar… por tres motivos distintos No todos los días se puede ver a una auténtica leyenda del trance como Armin van Buuren actuar junto a una estrella española en ascenso como Indira Paganotto, nueva abanderada del psy-techno. Es, sin duda, uno de los back-to-backs imperdibles, como lo es también la vuelta al festival de la estrella norteamericana Skrillex junto al productor techno británico Blawan. Por último, pero no por ello menos destacable, está el estreno en el festival de la leyenda del house de los 90 Ultra Naté, creadora del eterno himno ‘Free’, que se unirá en cabina a la selectora neoyorquina Dee Diggs. 3. Los atardeceres de Sónar de Día en Fira Montjuïc con los imperdibles shows de MOCHAKK, Honey Dijon y Overmono Cada año, el escenario SonarVillage by Estrella Damm está encabezado por las figuras más relevantes del panorama electrónico al son del atardecer de Barcelona. Sónar 2025 supondrá una nueva oportunidad de disfrutar de estas sesiones míticas de Sónar de Día en Fira Montjuïc con el formato conocido hasta ahora, antes de que se reinvente por completo en Fira Gran Via en 2026. El público podrá disfrutar de la frescura tech-house de la joven estrella brasileña MOCHAKK, el house y el groove eufórico de la experimentada Honey Dijon y el sonido revivalista del rave británico de los hermanos Overmono. 4. Los shows tecnológicos de Max Cooper y Daito Manabe dan el salto a Sónar de Noche Max Cooper y Daito Manabe, dos artistas puntales de la innovación tecnológica y creativa y estrechamente vinculados a Sónar y Sónar+D, dan este año el salto a Sónar de Noche. Famosos por traspasar fronteras entre el sonido, el arte y la ciencia, ambos llegan con sendos nuevos shows a Sónar 2025… y listos para dar el salto a Sónar de Noche por primera vez en todos estos años de colaboración codo con codo con el festival. Así pues, tanto el británico como el nipón presentarán su nuevo trabajo ante un público masivo, en un entorno totalmente nuevo… en el que, seguro, seguirán sintiéndose como en casa. 5. Microescenas que dan visibilidad a comunidades diversas Como es habitual, Sónar pone el foco en microescenas que ofrecen espacios de expresión a comunidades diversas, tanto locales como de todo el globo. Destacan multitud de artistas de Latinoamérica, como los peruanos Dengue Dengue Dengue, la argentina Six Sex, el brasileño Anderson do Paraíso, la DJ colombiana Maria Latina y los venezolanos Safety Trance y WOST. 6. El flamenco se reinventa en Sónar de la mano de Raül Refree, Niño de Elche y Marta Pazos Sónar cuenta este año con tres propuestas únicas que reinventan el flamenco. Raül Refree y Niño de Elche presentan ‘cru+es’, una reflexión sonora sobre la vida y la muerte desde la tradición española, que cuenta con la dirección escénica de Marta Pazos. Yerai Cortés presentará ‘Guitarra Coral’, un espectáculo que lleva la guitarra flamenca al siglo XXI junto a seis palmeras, rompiendo barreras entre lo clásico y lo contemporáneo. Y el grupo de electrónica Bronquio y el pianista Chano Domínguez reimaginarán a Paco de Lucía en ‘Calle Barcelona’, fusionando jazz, electrónica y flamenco con una potente banda en directo. 7. Alva Noto & Fennesz coinciden de nuevo sobre el escenario para rendir homenaje al maestro Ryuichi Sakamoto El compositor y guitarrista austríaco Fennesz ya se adelantó en su particular homenaje al malogrado Ryuichi Sakamoto el año pasado con su álbum Mosaic, pero nada como esto. Fiel amigo del maestro japonés, ha unido fuerzas con otro gran amigo y colaborador suyo como Alva Noto (aún resuena en nuestras mentes la clausura de Noto y Sakamoto en Sónar 2018 en el Teatre Grec) para crear ‘Continuum’, un homenaje del que aún se puede desvelar muy poco, pero del que nadie debería perderse ni un detalle. 8. Libby Heaney, Xin Liu y Albert.DATA, grandes reclamos de Sónar+D 2025 El programa de Sónar+D 2025, que estudia herramientas que van más allá de la IA y que busca acercar el futuro al presente, está encabezado por tres grandes figuras en Stage+D que protagonizarán conferencias performativas multipantalla: Libby Heaney, doctorada en información cuántica, que con ‘Eat my Multiverse’ acompañará con visuales y sonido su propio mundo artístico, en el que explora la naturaleza intrínsecamente queer y no binaria del pensamiento cuántico; Xin Liu, artista e ingeniera especializada en lo extraterrestre, que explorará el doble sentido del Metabolismo Cósmico, un concepto que desarrolló para explicar tanto su crecimiento personal como las afectaciones que tiene el desarrollo tecnológico sobre el planeta; y Albert.DATA, que utilizará una BCI (Brain Computer Interface) para ‘desnudar’ su cerebro sobre el escenario, en una pionera sesión de neurohacking en tiempo real ante el público en vivo, a modo de diálogo crítico colectivo que invita a reflexionar sobre el futuro de los neuroderechos y las identidades sintéticas. 9. Más de 60 proyectos imaginarán el futuro en Project Area ¿En qué otro lugar del mundo podrías encontrarte un robot para la ceremonia del té, sintetizadores modulares, software de inteligencia artificial que supera cualquier límite e instalaciones artísticas de otro mundo? El centro neurálgico del festival volverá a ser Project Area, el gran espacio expositivo de Sónar de Día que contará con una selección de más de 60 proyectos de todo el mundo, que exploran la intersección entre tecnología creativa, ecología, biología, IA, música y diseño especulativo. Contará con colaboraciones de Arts Korea Lab, Fabbula y Octobre Numérique – Faire Monde, la colección de arte tecnológico NewArtFoundation, Foto Colectania,Barcelona Supercomputing Center y las marcas líderes en tecnología musical Ableton y AlphaTheta . Además, estarán universidades locales como La Salle Barcelona – Universidad Ramon Llull y Elisava, Barcelona School of Design and Engineering . Completan la propuesta Google DeepMind, AI & Music powered by S+T+ARTS, Reset Networks y muchos más. 10. La Sónar Week transformará Barcelona en el epicentro global de la música, la innovación y la creatividad Un año más, Sónar Week transformará Barcelona en el epicentro global de la música, la innovación y
RAZZ WEEK 2025: ALMA, UNIÓN Y BAILE
Del 12 al 15 de junio artistas de la talla de Oscar Mulero, Andy C, Hector Oaks, Ben Sims, DJ Niggafox o el desembarco de sellos como TraTraTrax o Kalahari Oyster Cult entre otros aterrizan en el icónico templo musical barcelonésEsta experiencia clubbing, genuina, representada a través de un poema visual del filósofo Leo EsplugaLos días del 12 al 15 de junio Razzmatazz se llama Razz Week. Cuatro noches consecutivas en las que RAZZCLUB mostrará su potencial al completo combinando dos pilares fundamentales que han definido la oferta musical del histórico club situado en Barcelona. Por un lado, una programación internacional de primer nivel que no deja de jugar con el riesgo y la vanguardia; y por otro, la representación y la apuesta por el talento y la comunidad local. La mezcla de estos dos factores, cada uno en su justa proporción, aseguran un tipo de experiencia de club comprometida, especial y singular. Para reflejar el espíritu celebrativo de esta semana tan especial -concibiendo al club como un espacio de exploración, resistencia y cuidado- se ha recurrido a Leo Espluga, filósofo y un asiduo de RAZZCLUB, para crear un poema visual que se muestra en un vídeo de la productora Terrier Film. Un lugar que merece ser preservado, no sólo como refugio nocturno, sino como espacio que cohabitamos. Una representación de la escena electrónica más real y genuina.“Que esta idea vea la luz durante la Razz Week nos parece muy coherente. Tanto por el momento que atraviesa la escena —con todo lo que se está moviendo en Barcelona— como por la evolución natural del proyecto de Razzclub, que se ha ido consolidando con una identidad propia”, comentan desde la organización de Razzmatazz.A continuación podrás descubrir las cuatro noches donde la chispa de cultura club continúa incandescente. JUEVES 12 DE JUNIOEl madrileño Héctor Oaks aterriza con su sello KAOS en Razzmatazz para imbuir a la ROOM 1 de potencia techno de corte acelerado, con influencias del trance, acid, EBM y post-industrial. Una euforia que también dispensará otra estrella del techno como es la ucraniana Daria Kolosova, donde también hay que sumar a Slin y LAIA como perfectos escuderos. La ROOM 4 estará comandada por Space Sounds.ROOM 1: KAOS: Héctor Oaks + Daria Kolosova + Slin + LAIAROOM 4: Space SoundsENTRADAS ANTICIPADAS AQUÍ VIERNES 13 DE JUNIOLos viernes son sinónimo de Fuego con una ROOM 1 que será territorio de los ritmos rotos y la bass music a cargo de una leyenda como el británico Andy C como protagonista principal pero bien escoltado por OTO y el B2B entreSkiat y Lilakk. El sello colombiano TraTraTrax visita la ROOM 2 en una noche plagada de ritmos percusivos y sonidos transgresores con Nick Leon a la cabeza. En ambos espacios la experiencia sonora estará reforzada por el sound system de GREENLIGHT. Hay que añadir un set especial de 4 horas DJ Nigga Fox en la ROOM 5 como miembro destacado del colectivo lisboeta Príncipe Discos.ROOM 1: POWERED BY GREENLIGHT SOUND SYSTEM: ANDY C + OTO + SKIAT B2B LILAKK ROOM 2: TRATRATRAX: NICK LEÓN + LECHUGA ZAFIRO + EHUA + ISABELLA ROOM 3: UPPER90 + LAMMER + SAM GIRLINGROOM 4: ISLA 6: VENDREDEAR + WINIPU + ISOLANA + CHERRY BERRY + COOLKID2000ROOM 5: PRÍNCIPE: DJ NIGGA FOX (4 HOUR SET) + DJ NARCISOENTRADAS ANTICIPADAS AQUÍ SÁBADO 14 DE JUNIOLa noche auspiciada por Human tendrá muchas variantes. Una de ellas será el techno de Ben Sims como punta de lanza de la fiesta Machine. Una cita en la ROOM 1 en la que también estará presente la crudeza de DJ Rush, los quirúrgicos Zenker Brothers y el buen saber a vinilo de Anika Kunst. Cabe destacar también el showcase del sello Kalahari Oyster Cult toda una referencia de la escena house, electro y progressive que regresa a RAZZCLUB el próximo Sedef Adasï, Edward, el directo de Reptant y el b2b de Spray y Rey Colino, fundador del sello. El lineup de esta ROOM 2 lo completa Verushka.ROOM 1: MACHINE: BEN SIMS + DJ RUSH + ZENKER BROTHERS + ANIKA KUNSTROOM 2: KALAHARI OYSTER CULT: SEDEF ADASÏ + EDWARD + REPTANT LIVE + SPREY (SPRAY B2B REY COLINO) + VERUSHKA ROOM 3:BAHN: ALTINBAS + MARY YUZOVSKAYA + ØBSIDIAÄN LIVE + CYKLOS B2B STNDRDROOM 4: ESCÁNDALO 2000: VOID/DIVO + JHORT + SERVEIROOM 5: FRONT DE CADEAUX (4 HOUR SET) + DJOHNSTONENTRADAS ANTICIPADAS AQUÍ DOMINGO 15 DE JUNIO El gran colofón de esta Razz Week que ha preparado RAZZCLUB es con la propuesta Torax que tendrá una edición muy especial para recibir a todo un tótem de la escena techno nacional como es Oscar Mulero con un set especial de 5 horas. Un maestro que necesita poca presentación y que hará que la oscuridad y el techno entendido de la manera más tradicional casen a la perfección con la propuesta de volver a la pureza de la cultura de club. ROOM 1: TORAX: Oscar Mulero 5 Hour Set + Mod.1ROOM 5: ÀTIC: Àtic UnitENTRADAS ANTICIPADAS AQUÍ