Descubre Sónar 2025, un festival único con multitud de estrenos, coproducciones y premieres exclusivas que invitan al descubrimiento y al baile
El programa musical del festival este año se despliega como siempre combinando grandes figuras referenciales y los más emergentes nombres de la electrónica de nuestro tiempo. CONSULTA > LOS HORARIOS DEL FESTIVAL Desde hace más de 30 años, Sónar reúne a artistas, público y profesionales de todo el mundo en un entorno único donde confluyen la música de vanguardia, la innovación tecnológica y las corrientes culturales emergentes. El festival actúa como plataforma para el descubrimiento de nuevas ideas, lenguajes y narrativas que anticipan el futuro de la cultura contemporánea. Sónar 2025 presenta cerca de 200 actividades y propuestas repartidas entre los 10 escenarios de Sónar de Día y Sónar de Noche, así como en los espacios de Sónar+D. La programación incluye conciertos, DJ sets, performances multidisciplinares, masterclasses, charlas, foros de debate y proyectos creativo-tecnológicos procedentes de todo el mundo. Durante la Sónar Week, Barcelona se transforma en un referente global de la cultura electrónica y digital, acogiendo una programación expandida con proyectos desarrollados en colaboración con entidades locales e internacionales vinculadas a las artes, la tecnología y la ciencia, consolidando su papel como capital de la innovación. Sónar 2025 despliega una programación excepcional con estrenos exclusivos como ‘Grasa’, el flamante nuevo show —por primera vez en nuestro país— de Nathy Peluso, quien actúa por partida doble y presenta el DJ set inédito ‘Club Grasa’, donde mostrará su vertiente más electrónica. También estrenan directos únicos otras figuras de fuerte personalidad como Pa Salieu, Raül Refree + Niño de Elche, Maria Arnal, Actress & Suzanne Ciani, o Alva Noto & Fennesz, en un homenaje a Ryuichi Sakamoto. El festival acoge, además, espectáculos audiovisuales de gran formato de artistas como Eric Prydz, Peggy Gou, BICEP, Overmono, Max Cooper, Daito Manabe y Cora Novoa, además de un dream team excepcional de DJs que combina a figuras experimentadas de la electrónica de nuestro tiempo con las nuevas sensaciones de la música de baile, como Richie Hawtin, Four Tet, Honey Dijon, Modeselektor, Dixon, Helena Hauff, Barry Can’t Swim, Angel Molina, MOCHAKK, Jayda G o Vintage Culture. Además, resaltan prometedoras y originales sesiones a cuatro manos: Skrillex b2b Blawan, Dee Diggs b2b Ultra Naté y Armin van Buuren b2b Indira Paganotto. Completan la propuesta musical los esperados directos de figuras tan diversas como Yerai Cortés, Polo & Pan, TETO PRETO, Josh Caffé, Dengue Dengue Dengue, Lord Spikeheart, Lua de Santana y Samantha Hudson, entre muchos otros. Entre las figuras locales más relevantes encontramos a Raül Refree + Niño de Elche presentando ‘cru+es’, o el estreno del nuevo gran show ‘Ama’ de Maria Arnal —dentro del programa AI & Music powered by S+T+ARTS—, en el cual culminan varios años de investigación de la artista en el terreno de la IA y la voz. También Chano Domínguez & Bronquio —coproducción de Taller de Músics y SGAE—, ‘És Pregunta’, de Tarta Relena —coproducción de Sónar con la Fira Mediterrània—, el último disco del superproductor Alizzz o el debut en Sónar de la estrella catalana emergente Mushka. La diversidad de nuevos talentos, sonidos y géneros este año vuelve a ser amplia y generosa, yendo desde el techno acelerado de Andres Campo al baile funk minimalista y ralentizado de Anderson do Paraíso, pasando por el jungle renovado de Tim Reaper, el dubstep de Hamdi, el ghetto house de MCR-T, el eurotrance de DJ HEARTSTRING y la variante más oscura y underground del techno y el house con el back-to-back de Flore con Peder Mannerfelt. Sónar+D 2025, el congreso de tecnologías creativas y cultura digital de Sónar, explora los nuevos horizontes de la creatividad y las artes en la era de la IA omnipresente. El encuentro cuenta con foros interactivos, mesas redondas, masterclasses, conferencias performativas, presentaciones y workshops, además de decenas de proyectos en exposición a cargo de artistas, tecnólogos, científicos, visionarios y mentes radicales de los ámbitos del audiovisual, la música, la ingeniería, la computación cuántica o el diseño de interfaces. Este año, el programa del congreso se estructura en tres ejes temáticos: ‘IA + Creatividad’, para presentar herramientas innovadoras y enfoques alternativos de la IA en la producción artística; ‘Imaginando el futuro de las industrias creativas’, a fin de reflexionar sobre los cambios y oportunidades que enfrenta el sector, y ‘Mundos por venir’, para explorar los escenarios emergentes que en el futuro definirán las relaciones entre tecnología, cultura y sociedad. La Sónar Week, entre el martes 10 y el domingo 15 de junio, transformará Barcelona en epicentro global de la música la innovación y la creatividad, con la colaboración de destacadas entidades culturales y musicales de primera orden de la ciudad: el ciclo SonarMies en el Pabellón Mies van der Rohe, que se convertirá en un laboratorio de I+D con ‘Sensitive Interface’, un proyecto sobre accesibilidad, que trabaja con el objetivo de acercar el festival a públicos con diferentes sensibilidades y mejorar la experiencia para todas las personas asistentes, desarrollado en colaboración con estudiantes de BAU, la Escuela Superior de Diseño y Bellas Artes de Barcelona, y la exposición colectiva ‘El arte de navegar. Cómo perderse en un mundo de imágenes’ de la Fundación Foto Colectania. Como cada año, OFFSónar se sumará con el despliegue en el Poble Espanyol de grandes figuras y sellos de la cultura de club internacional. También se celebrarán dos conciertos especiales: uno para abrir esta edición en el Palau de la Música, y otro para cerrarla en la Fundació Joan Miró, coincidiendo con su 50º aniversario. SÓNAR 2025 La 32ª edición de Sónar, el Festival Internacional de Música, Innovación y Creatividad de Barcelona, será una de las más excitantes y diversas de los últimos años. En total, Sónar 2025 presenta cerca de 200 actividades y propuestas repartidas entre los 10 escenarios de Sónar de Día y Sónar de Noche y los espacios de Sónar+D, entre conciertos, DJ sets, performances multidisciplinares, masterclasses, charlas y foros de debate, así como proyectos creativo-tecnológicos de todo el mundo. Entre los estrenos y premieres más relevantes destacan el flamante nuevo show de la ganadora de tres Latin Grammy Nathy Peluso. La empoderada y enérgica estrella argentina actuará por partida doble en la noche del sábado 14 de junio: estrenando su último disco ‘Grasa’ por primera vez en España y liderando ‘Club Grasa’, un DJ set a seis manos junto a otros artistas, en el que mostrará su faceta más electrónica. También estrenan en Sónar sus nuevos directos nombres de referencia como el rapero de origen gambiano Pa Salieu —una de las voces más prometedoras y poderosas de la escena hip-hop del Reino Unido—, el nuevo directo del french touch retrofuturista de Polo & Pan, ‘Música para muñecas’, de la siempre inconformista y reivindicativa Samantha Hudson, y Alva Noto & Fennesz, que vuelven a coincidir sobre un escenario, esta vez para interpretar ‘Continuum’, un homenaje a Ryuichi Sakamoto. Además, relucirán los nuevos y espectaculares shows audiovisuales dela productora surcoreana Peggy Gou, y de los épicos Eric Prydz y BICEP, ambos con un dispositivo de lásers colosal. Por su parte, dos genios de la electrónica de vanguardia
5 ARTISTAS QUE NO PUEDES PERDERTE EN MAR ELECTRONIC FESTIVAL
Toma nota de los artistas que te harán bailar hasta que no te queden más fuerzas en el festival que marca el comienzo del verano: Mar Electronic Festival Valencia es una ciudad en la que la música electrónica resuena con un aroma especial. Su historia, su compromiso, su energía, cualidades que son difícil de encontrar en otros puntos del planeta. Por eso era necesario un festival de música electrónica en temporada estival, una demanda histórica de su escena y su gente que por fin se hará realidad gracias a MAR ELECTRONIC FESTIVAL. El 21 de junio en el Auditorio Marina Norte, el sol alcanzará su punto más alto sobre el Mediterráneo, iluminando un espacio de más de 10.000m² frente al mar con más de 7000 almas conectadas por la música electrónica. Una parte importante del atractivo de MAR ELECTRONIC FESTIVAL es su line up. Encabezado por 5 monstruos de la electrónica te dejamos a continuación una pequeña descripción para que sepas quiénes son y por qué te harán bailar hasta que no puedas más: MARCO FARAONE Marco Faraone es uno de los nombres más sólidos y respetados de la escena techno internacional y ha construido una carrera marcada por la versatilidad y la energía inconfundible de sus sets. Su sonido transita entre el techno más crudo, el house con groove y las producciones melódicas de gran impacto. Aclamado por su capacidad para leer la pista y transformar cualquier espacio en un viaje sonoro, Marco ha actuado en los clubes y festivales más prestigiosos del mundo. Marco Faraone no solo representa el presente del techno, sino también su evolución constante, combinando técnica, pasión y una visión artística que desafía etiquetas. MIGUELLE & TONS Miguelle & Tons es un dúo de DJs y productores venezolanos que han emergido como una fuerza destacada en la escena del sonido house, fusionando ritmos electrónicos hipnóticos con la calidez de los beats latinos. Residentes del Club Space de Miami, donde organizan eventos mensuales bajo su sello y serie de fiestas «Two and a Half Cats», proporcionando una plataforma para talentos vanguardistas y creando un movimiento cultural en crecimiento. Con una base de más de 225,000 oyentes mensuales en Spotify, Miguelle & Tons continúan expandiendo su influencia en la música electrónica, destacándose por su enfoque innovador y su compromiso con la evolución del género TONY GUERRA Tony Guerra es un DJ y productor venezolano reconocido como una de las figuras más influyentes de la música electrónica en América Latina. Su estilo distintivo fusiona ritmos caribeños y afrodescendientes con house y techno, creando una propuesta sonora única que ha resonado en escenarios de todo el mundo. Fundador del sello discográfico Overtones Records, que ha servido como plataforma para artistas emergentes y ha recibido el respaldo de figuras destacadas como Gordo, Marco Carola, Joseph Capriati y The Martinez Brothers. Tony Guerra continúa evolucionando y dejando una huella significativa en la música electrónica, tanto en América Latina como en el ámbito internacional. ESTHER BRONCHAL Esther Bronchal es una DJ y productora nacida en Barcelona, reconocida como una de las figuras emergentes más destacadas de la escena electrónica actual. Su estilo fusiona Tech House y Techno con influencias de Hip-Hop, sonidos old school, funky y groove, creando sesiones versátiles y enérgicas que se adaptan a cada pista de baile. Con una carrera en constante evolución, Esther Bronchal continúa consolidándose como una artista versátil y profesional, destacando por su capacidad para conectar con el público y ofrecer experiencias musicales únicas. FRAN HERNÁNDEZ Sin duda alguna un artista que está revolucionando la escena y que se ha consolidado como una de las figuras con un presente y un futuro más excitante. Fran representa esa nueva ola de artistas valencianos que beben de la tradición pero que han sabido darle una vuelta a la esencia electrónica. Su sonido, con líneas de bajo profundas y un groove que no deja indiferente a nadie, lo ha llevado a los escenarios más importantes del mundo. Además, ha recibido el apoyo de gigantes de la escena electrónica como Michael Bibi, PAWSA, Jamie Jones, Joseph Capriati, Seth Troxler, Mochakk y Dennis Cruz entre otros. MAR ELECTRONIC FESTIVAL no es tan solo un evento para los valencianos, es una experiencia global para todos los amantes de la música electrónica. Por eso el festival hará un esfuerzo extra para facilitar la movilidad y que clubbers de toda España puedan acudir a una experiencia única en sus vidas. Toma nota de dónde y cuándo podrás utilizar tu autobús: Albacete: Exterior Estación de Autobuses – 13:30h Alicante: Exterior Estación de Autobuses – 13:30h Barcelona: Plaza de La Carbonera (Parada de Bus Muralla) 10:30 Castellón de la Plana: Estación de Autobuses – 15:00h Cuenca: Exterior Estación de Autobuses – 13:30h Madrid: Estación Moncloa (Pº Moret 1, Parada de Autobuses) – 11:30h Tarragona: C/ Pere Martell (Parada junto Estación de Autobuses) – 12:30h Teruel: Av Europa, 12 (Parada Clínica Dental) – 14:30h Zaragoza: Feria de Muestras – 11:30h Recuerda que podrás vivir MAR ELECTRONIC FESTIVAL como nadie gracias a las VIP Experiences: una serie de zonas exclusivas, especialmente diseñadas para que sientas cada beat, cada drop y cada línea de bajo como los mismísimos artistas. Ya queda muy poco para que puedas sentir en primera persona un festival en mayúsculas, un evento que emite las mejores vibraciones posibles y un respeto por la esencia de la música electrónica que será imposible de olvidar. Con este despliegue de calidad musical y de talento por metro cuadrado no te quedan excusas para asistir a MAR ELECTRONIC FESTIVAL el sábado 21 de junio de 2025 en el Auditorio Marina Norte de Valencia. Consigue tu entrada aquí y recuerda.., “Fluye y déjate llevar”.
Collection Series y Reakt el sábado 14 junio en The Garage Club Bcn por la OffWeek 2025
Este sábado 14 de junio, durante Off Week, Collection Series y Reakt unen fuerzas para ofrecer un evento exclusivo y de aforo limitado en The Garage Club Barcelona. Sin duda uno de los Clubs más representativos del underground barcelonés. Collection Series y Reakt te traen la oportunidad de sumergirte en una ceremonia Techno de toda una noche, pensada para los verdaderos amantes del género. Hablamos de sets extendidos, sin teléfonos móviles, y un enfoque compartido en una experiencia de Club pura e íntima. Imagina bailar sin agobios, a pocos metros de titanes del Techno como Alarico, Paula Cazenave e Ikari, desplegando sonidos frescos y contundentes.El aforo es limitado para garantizar que cada asistente disponga de suficiente sitio para bailar, respirar y vivir el Techno a su manera. Solo unos pocos afortunados podrán formar parte de esta experiencia única e irrepetible. Si buscas un evento genuino, alejado del ruido de Off Week y de las masificaciones, este es tu plan definitivo!No te duermas y asegura tu plaza que garantiza tu acceso a la cita más exclusiva del techno en Barcelona. Consigue aquí tus 🎟 ENTRADAS: Line Up ALARICOArquitecto del ritmo nacido en Milán, Alarico destaca por su estilo crudo,energético e hipnótico. Fusiona la actitud warehouse de los 90 con groovesmodulares modernos, entregando techno veloz, minimalista y lleno de alma. Suenergía se nutre del techno noventero y sus raíces en el hip hop y la culturajaponesa. Hoy es una figura clave en la escena internacional. PAULA CAZENAVENombre de referencia en la escena española y europea, Paula despliega untechno groovy y contundente, con sets precisos y un gran sentido del dinamismode club. Fundadora de Combine Audio y REAKT, aporta a cada cabina suexperiencia, visión de futuro y pasión por el género. IKARIUna fuerza delicada desde Barcelona. Con texturas glitch, ritmos mecánicos yuna tensión emocional palpable, Ikari crea un techno físico, preciso yprofundamente envolvente. Influenciado por los sonidos de Birmingham y lapenínsula ibérica de los 2000, sus producciones ya han resonado en clubes detodo el mundo. 🎧 Alarico – Paula Cazenave – Ikari🌀 Sets extendidos📵 Sin móviles🖤Aforo muy limitado para bailar con libertadUna experiencia de club íntima y auténtica, para quienes viven el techno deverdad.
Karry G: “No hago tracks — construyo espacios emocionales”
La DJ y productora berlinesa Karry G está redefiniendo la experiencia electrónica con un enfoque íntimo y profundamente humano. Lejos de perseguir el drop más explosivo o el clímax ruidoso, Karry crea viajes sonoros que invitan a la conexión, la introspección y la emoción pura. Su sonido, anclado en el house melódico y progresivo, es una narrativa que va más allá de la pista de baile: es un espacio para sentir, recordar y soltar. En conversación exclusiva, Karry revela que cada track nace de una emoción, no de fórmulas o estructuras predefinidas. “Nunca empiezo con un drop — empiezo con una emoción”, afirma, describiendo su música como paisajes emocionales que acompañan a la audiencia en un proceso de liberación y sanación. Además, su propuesta escénica trasciende el sonido: su identidad visual es parte integral de la historia que cuenta en cada set, construyendo mundos inmersivos donde la música y la imagen se funden en una experiencia completa. Consciente de una escena que busca reconectar con lo orgánico, Karry apuesta por texturas crudas, instrumentos en vivo y la humanidad en cada nota. “No estamos retrocediendo — estamos yendo más profundo”, explica, definiendo una evolución sonora donde la autenticidad es la verdadera esencia. Karry G invita a la pista no para dominarla, sino para abrirla, generando espacios donde la vulnerabilidad y la claridad emocional se convierten en protagonistas. En un universo electrónico que a menudo se mide en decibeles, su música apuesta por la profundidad y la honestidad, anticipando un futuro donde la emoción es el pulso más poderoso. https://ffm.to/karrygbando?fbclid=PAZXh0bgNhZW0CMTEAAadSaq7GA-sdyD9spDFEIswodFjdJu9LXGUcIZH1xk1M1fjS-G5dOlSebZ503Q_aem_bWP42Jx0QpQOuOuI-0GAkg
Joseph Capriati presenta con la colaboración ‘No Sleep’ junto a Dennis Cruz su nuevo sello Metamorfosi Records
Estos dos pesos pesados mundiales se unen en el nuevo sello Metamorfosi Records para presentar una colaboración muy esperada que será el primer release del label Capriati amplía su residencia y eventos en Metamorfosi Ibiza con el lanzamiento del proyecto el 20 de junio de 2025 ‘No Sleep’ disponible para pre-order aquí El mundialmente famoso DJ/productor Joseph Capriati inicia una nueva y emocionante etapa con el lanzamiento de su nuevo sello, Metamorfosi Records, el 20 de junio de 2025. Nombrado como su aclamado LP de 2020 y su actual proyecto de residencia en Ibiza, este lanzamiento de debut del sello ‘No Sleep’ es la esperada colaboración entre el referente del sonido powerhouse en España y director de Solid Grooves, Dennis Cruz. El productor está de actualidad tras presentar su nuevo proyecto ‘BotaniqQ’, Cruz está en perfecta forma para aliarse con Capriati para este anticipo del nuevo label, creando la primera colaboración de estudio de estos dos titanes de la música electrónica. Tras haber forjado un legado de evolución artística y actuaciones innovadoras durante las últimas dos décadas, Capriati da un giro a su carrera con Metamorfosi Records, un sello que nace como resultado de la transformación, la creatividad y una conexión más profunda con la pista de baile del productor. El lanzamiento de este nuevo proyecto se produce tras dos temporadas destacadas de su residencia en Metamorfosi Ibiza en Amnesia y coincide con su nuevo traslado al espacio de Hï Ibiza, el club número 1 del mundo, donde Joseph continúa apostando por producciones de primer nivel ca nueva plataforma, ofreciendo una espacio pensado para sonidos contundentes, colaboraciones seleccionadas y lanzamientos vanguardistas que reflejan la visión de Capriati. “Este lanzamiento es muy emocionante para mí. Marca el primer lanzamiento de mi nuevo sello y el comienzo de una nueva etapa musical. La canción fue creada junto con uno de mis mejores amigos y colegas, Dennis Cruz. Es una mezcla distintiva de grooves refinados, ritmos ricos y melodías que se unen para crear un sonido único e inesperado. ¡Creo que esta canción es realmente especial!” – Joseph Capriati. El primer lanzamiento del sello, «No Sleep», es un electrizante tema de Capriati y Dennis Cruz que canaliza la energía pura de las sesiones de club y el pulso hipnótico de las pistas de baile en hora punta. Una fusión impecable de sus sonidos característicos, que ya ha causado sensación en las sesiones de ambos artistas por todo el mundo, despertando entusiasmo por el futuro de esta colaboración que ve la luz en los próximos días. Joseph Capriati no es ajeno la ruptura y la innovación a lo largo de su trayectoria. Con un catálogo que abarca CLR, Drumcode, Kompakt y su propia Redimension Music, además de colaboraciones con leyendas como Carl Cox, Adam Beyer y Louie Vega, su lugar en la élite de la escena global del house y el techno es innegable. Su último proyecto no se trata solo de publicar nueva música, sino de crear un nuevo hogar para la exploración sonora y la conexión profunda. Metamorfosi Records servirá como núcleo creativo que encarna la trayectoria personal y profesional de Capriati: un lugar donde el sonido, la historia y la comunidad se entrelazan. Mientras él y Cruz unen sus inconfundibles estilos por primera vez, «No Sleep» funciona como una poderosa declaración de apertura. Con más lanzamientos y colaboraciones planeadas y su residencia en Ibiza en pleno apogeo, 2025 se perfila como un año crucial para el pionero italiano. Joseph Capriai y Dennis Cruz «No Sleep» se publica a través de Metamorfosi Records el 20 de junio de 2025. Sobre Metamorfosi Records Metamorfosi Records es una nueva plataforma musical fundada y dirigida por Joseph Capriati. Un sello se creó para editar música que refleja el espíritu del concepto Metamorfosi: un sonido con raíces en el house, el tech house, el minimal y el dub, alejándose conscientemente del lado más oscuro y pesado del techno y manteniéndose abierto a nuevas direcciones diversas e inesperadas. El label no sólo será un espacio para los lanzamientos de Joseph Capriati, sino también para otros artistas de renombre, incluyendo colaboraciones clave con él, artistas con los que comparte escenario y nuevas y sorprendentes colaboraciones. También se centra en descubrir y apoyar el talento emergente, ofreciendo a los nuevos artistas una verdadera oportunidad de expresarse a través de la música. Metamorfosi Records aspira a convertirse en un puente entre la producción musical y la energía electrizante de sus eventos en vivo, desde Ibiza y por todo el mundo. Nace como un proyecto que no se centra únicamente en publicar discos: su propósito es el de cultivar el arte, crear conexiones y dar forma al futuro de la música electrónica.
Metamorfosi vuelve a Barcelona por partida doble en versión noche y día
METAMORFOSI las fiestas de @josephcapriati tampoco pueden faltar a la OFF WEEK 2025 de Barcelona, las fiestas presentadas por el Dj napolitano que este verano tienen su casa en Hi Ibiza se celebran en ciudades y festivales escogidos y a su amada Barcelona no podía faltarle su Metamorfosi, y será por partida doble ya que en esta ocasión serán 2 los eventos con formatos distintos pero con un punto en común, serán en 2 localizaciones muy especiales y con encanto para bailar de noche y de día. El sábado 13 en el bonito castillo de Ben Viure en formato Open Air Joseph estará acompañado por Chris Stussy, Chelina Manuhutu , Prospa y Crsitina Lazic. La casa de estilo indiano del 1928 emplazada en Castellbisbal a unos pocos kilometros de Barcelona rodeada de montañas es sin duda un espacio para conocer y disfrutar. Y el domingo de 10h a 19h en la antigua fábrica de la Mercedes del barrio de Sant Andreu de Barcelona cuando llegará el Day After de Metamorfosi con un b2b muy especial con su gran amigo Loco Dice y Chris Stussy , Rossi y Quest. Que hay mas underground que bailar en una fábrica antigua? Y en este caso con estilo ya que se trata de la factoría de la marca alemana Mercedes en desuso desde hace décadas reacondicionada para poder disfrutar de eventos y fiestas de electrónica. En este particular domingueo el plato fuerte será sin duda el b2b de 2 grandes amigos como son Loco Dice y Capriatti, que una vez más a 4 manos moverán la pista de los más fuertes que bailen hasta el domingo de la semana más electríca de Barcelona! Metamorfosi esta de estreno! Y lanza su propio sello con un Ep colaborando con Dennis Cruz! #metamorfosi🦋 #OFFWEEK
Amnesia presenta su propuesta musical para el verano 2025: una invitación a bailar, el antídoto frente a la pérdida del espíritu original de Ibiza
Durante la que podría ser la temporada más transformadora de la Isla Blanca hasta la fecha, el icónico superclub revela su calendario completo para 2025 – una señal clara de hacia dónde se dirige ahora su política musical. Con nuevas residencias y un sistema de sonido inmersivo completamente renovado, Amnesia apuesta por lo que realmente importa: la música y la atmósfera. Este verano no se trata del espectáculo. Es un regreso al sentimiento.La esencia de la vida nocturna en Ibiza sigue estando en la pista de baile, no en las vallas publicitarias, ni en los seguidores en redes, y mucho menos en el dominio del área VIP. Los clubes nocturnos son espacios para escapar, sumergirse en el sonido y conectar a través de momentos compartidos. Amnesia sigue siendo ese refugio para quienes no vienen a ser vistos, sino a desaparecer.Ese es el mensaje claro detrás del programa completo de esta temporada, que presenta una combinación poderosa de nuevas residencias y marcas globales. Ben Hemsley, KETTAMA traen nueva identidad a Amnesia Presents, East End Dubs con su sello Eastenderz comparten cartel con Resistance, Boiler Room y Do Not Sleep – presentando todos un line-up con sustancia, no basado en la escala. En un año en que gran parte de la isla se inclina hacia el espectáculo y lo predecible, Amnesia sigue ofreciendo una alternativa más cruda. Un espacio para clubbers que valoran la curaduría por encima de la conveniencia, y noches que aún se guían por el instinto. En su esencia, esta temporada se construye sobre los mismos principios que han definido a Amnesia durante casi 50 años: música, libertad y recuerdos (im)borrables.La programación transmite esa energía. Los lunes traen un renovado Amnesia Presents, con Ben Hemsley y KETTAMA como anfitriones, recibiendo a invitados como Interplanetary Criminal y Dennis Sulta en la icónica terraza. Los martes, East End Dubs presenta por primera vez en Amnesia su marca Eastenderz: una noche de house profundo y grooves hipnóticos que ha ganado un culto de seguidores en toda Europa.Los miércoles marcan el esperado regreso de Resistance de Ultra, tras cinco años de ausencia, recuperando espacio para el techno. ARTBAT y Adam Beyer lideran como residentes, con un enfoque en sets especiales b2b. Invitados como Richie Hawtin, ANNA, Maceo Plex y Hardwell –quien hará su única aparición en Ibiza en 2025– se suman a esta potente cita semanal.Los jueves son para Boiler Room, que lanza su primera residencia oficial en Ibiza tras su emblemático evento con Charli XCX en 2024. La programación traerá sonidos y artistas inéditos en la isla, combinando energía cruda y curaduría alternativa con nombres como The Streets, Bicep, Chase & Status, Sammy Virji, Flowdan, Joy Orbison y más.Los viernes regresa Mathame con NEO: una experiencia de techno melódico y cinematográfico que fusiona sonido y visuales conceptuales en cuatro eventos exclusivos. Un viaje para quienes buscan algo más que una pista de baile: una experiencia que transporta.Los sábados son para Bresh, la vibrante fiesta argentina conocida por su mezcla de reggaetón, sonidos latinos y una producción cargada de color. En su nuevo día estelar y con invitados aún por anunciar, promete una de las atmósferas más enérgicas de la isla, siendo una verdadera alternativa para quienes buscan música que rompe con la rutina electrónica de la isla.Los domingos cierran la semana con Pyramid, la cita underground por excelencia de Amnesia. House, minimal y techno con artistas como Amelie Lens, DJ Tennis, Nina Kraviz, Ricardo Villalobos y Vintage Culture. Una noche semanal dedicada a DJs que conmueven sin necesidad de flashes y grandes luces. Además, la temporada incluirá takeovers y eventos únicos que reflejan la amplitud musical de Amnesia: BBC Radio 1 Dance X regresa junto a exclusivas sesiones de Mixmag Ibiza Sessions (Boys Noize, Angerfist, Pastis & Buenri), Homobloc (Sugababes, Horse Meat Disco), Teletech (Patrick Mason), Fatima Hajji Invites y el regreso de Godskitchen con Paul Van Dyk, Eddie Halliwell y leyendas del trance en septiembre.Todo culminará con su legendario Closing Festival de dos días, los próximos 10 y 11 de octubre, y el club promete muchas sorpresas más a lo largo del verano, con fiestas exclusivas aún por anunciar.Mientras Ibiza sigue marcando el pulso de la cultura dance global, Amnesia se toma esa responsabilidad en serio. El 2025 será un año de curaduría afilada, sin distracciones, que impulsa a la nueva generación de talentos, sin perder de vista los sonidos que forman parte del ADN de la isla. Las entradas para todas las fechas ya están disponibles: click aquí AmnesiaEl hogar del clubbing en Ibiza durante casi 50 años, Amnesia está destilando la esencia misma de la música dance y la cultura nocturna para el verano de 2025. Llevando a los ravers de vuelta a sus raíces con una oferta hedonista de música electrónica innovadora que sigue fiel al núcleo cultural de la isla, una nueva ola de residencias asegura que Amnesia siga siendo el destino esencial para los clubbers y un templo para los verdaderos amantes de la música.Para más detalles sobre las residencias de Amnesia 2025: https://www.amnesia.es/en/amnesia-residencies-2025
Este sábado 14 de junio Industrial Copera cierra su programación electrónica con VORTEX y Planetary Assault Systems (Live), Tax Adviser, S.Ø.K.A.R, All Is Math y EKTZ
Industrial Copera ha vivido una temporada para la historia, un recorrido espectacular plagado de eventos memorables difíciles de igualar. Su programación siempre ha estado basada en la calidad y en la apuesta por el puro talento. Por eso no es de extrañar que el templo granadino fuera galardonado como Mejor Espacio de Música en Directo en los premios Aupa! que organiza el BIME. Industrial Copera ha conseguido lo que pocos clubs logran durante su existencia, transcender a su actividad para convertirse en un sentimiento, en un estilo de hacer las cosas y de entender la cultura clubbing. Para poner el broche final a esta temporada tendremos una edición muy especial de Vortex, una fiesta que se ha ganado el derecho a ser considerada una de las mejores de la escena. Y para su closing han diseñado un line up de esos que te reafirman en tu amor a la música electrónica. Planetary Assault Systems es el aka más vanguardista de Luke Slater, un artista que lleva el sonido live a otro nivel. Desde sus comienzos como residente en el Heaven’s Soundshaft night Troll de Londres en 1989 y su participación en la primera escena rave al aire libre, Luke ha sido responsable de algunos de los más célebres y ricos en texturas techno de los 90 y se convirtió rápidamente en uno de los talentos emergentes de Gran Bretaña con lanzamientos seminales en Peacefrog, NovaMute y Djax-Up-Beats. Con un sonido característico y concreto, reconocido en un latido, Planetary Assault Systems encabezó una nueva dirección en el techno del Reino Unido. Se centró en la construcción de estructuras masivas forjando una síntesis analógica musculosa y decidida con variaciones descarnadas de su sensibilidad rítmica natural. Los trabajos de Planetary Assault Systems en los años 90 constituyen una parte fundamental de la historia del legendario catálogo de Peacefrog y son igualmente algunos de los trabajos más notables de su propio sello Mote-Evolver. En la última etapa de su carrera, Slater ha canalizado nuevas energías en proyectos antiguos y nuevos. El renacimiento de algunos de sus alias más notables ha sido muy aclamado en forma de múltiples álbumes, EP y remezclas. Tax Adviser es un imprescindible de la escena electrónica underground de Granada. Parte integrante de Miga desde 2004 y del equipo de Industrial Copera ha paseado su maleta por lugares muy dispares tanto dentro como fuera del país. Una técnica depurada y una maleta que se nutre de estilos dispares (dark minimal, techhouse o electro, siempre con el techno como piedra angular), ya sea en forma de vinilos o joyas digitales procedentes de netlabels, son las claves de Tax Adviser. S.Ø.K.A.R se ha consolidado como uno de los DJs y productores emergentes más jóvenes y prometedores de la escena electrónica nacional. Inició su carrera musical alrededor de 2018, incursionando desde temprano en la producción, donde desarrolló una sólida técnica y adquirió conocimientos que le han permitido destacar en la escena granadina, actuando en prácticamente todas sus salas más importantes. Su propuesta sonora, caracterizada por atmósferas oscuras, envolventes e hipnóticas, revela a un DJ versátil capaz de adaptarse a cualquier formato, siempre manteniendo una identidad musical única y personal. El Jardín también se despide de esta temporada con esa mística tan característica y con su apuesta por la vanguardia musical. En esta ocasión podremos disfrutar de las actuaciones de All Is Math y EKTZ. Industrial Copera dice adiós a esta temporada pero no tendremos que esperar mucho antes de su regreso. Simplemente pasar el sofocante calor del verano y cargar las baterías para una nueva temporada que promete superar a ésta. Mientras tanto te animamos a que seas parte de Vortex Closing adquiriendo tu entrada aquí.
‘Dios está bailando’ es el nuevo EP de Alexxandra.
Disponible desde el 6 de junio en todas las plataformas ALEXXANDRA lanza nuevo Ep en el que sigue explorando el techno desde una perspectiva muy personal y orientada a la salud mental, viendo estas composiciones como una manera de crecer como persona y sentirse mejor. Con un sonido que pasa por lo groovero a sonidos más distorsionados del schranz y las vocales, explora y redefine el techno old school que le apasiona. Parte del primer tema con un speech donde describe cómo el simple acto de ir a bailar, le permite liberar ansiedades, soltar lo atascado, penas, dolores y toda la energía estancada. Sigue con el primer single del ep, HOW DO YOU SAY, con su particular sonido contundente e industrial. Trata de definir cómo se siente ese momento donde el entusiasmo y la conexión con la vida llegan mientras descargas con la música. En culo duro de bailar, desde el humor, hace todo un viaje de la noche. Desde que entras en el trance del techno, pasando por cuando te duelen las piernas y sientes el culo muy duro de no parar de bailar. Industrial, duro, contundente y navengando entre sonidos grooveros, acercándose al schranz más distorsionado desde un lugar irónico y festivo. En here I have techno se muestra una declaración de lo que ha servido el techno para la salud de la artista. Hace incapié en la importancia de descargar la ansiedad, el trauma, los dolores, las heridas bailando. Y para ella en los clubes, donde todo el mundo se une para liberarse, ella encontró un lugar seguro donde expresar toda esta tensión acumulada en el cuerpo. Y, finalmente, acaba con un luminoso track. Muestra la sensación que a la artista se le queda en el cuerpo tras estar toda la noche bailando sin droga ni alcohol. Se siente bien, se siente liberada y con más ganas de dar amor. Como haber soltado todo lo malo, este No hay queja vaya, te deja ese gusto interior en el cuerpo que se te queda después de haber presenciado un buen set de techno. Se trata de un EP, lleno de referencias oldschool, muy mezcladas con todo el sonido más actual y sus vocales inconfundibles. Un grito a la salud mental, al baile, a liberarse y experienciar música tan visceral como es el techno. 20 junio A SUMMER STORY 22 junio PYRAMID amnesia 14 Agosto – AQUASELLA
EL KAOS LLEGA A BARCELONA EL JUEVES 12 JUNIO A RAZZMATAZZ
RAZZMATAZZ BARCELONA KAOS TAKE OVER 12.06. CON / @hectoroaks @dar.key @____laia_____ @slin_dj @razzmatazzclubs @human_bcn consigue tus tickets aquí! @hectoroaks trae su KAOS a la semana más electrónica de Barcelona, cada año la ciudad condal se convierte en el epicentro de la escena electrónica a mediados de junio y KAOS estará presente en uno de los clubs más legendarios de la ciudad, Razzmatazz, la sala multiespacio en el barrio de la Marina. KAOS ya ha pasado por Berlín, Amsterdam, Rotterdam o Bassiani en Tbilisi el pasado 9 mayo con el gran Richie Hawtin como invitado estelar. El madrileño afincado en Berlín une a sus guerreros para partir caderas en sus eventos especiales de estilo ecléctico en esta ocasión Hector estará acompañado para generar el Kaos en Barcelona por @dar.key , la Dj ucraniana visita Razzmatazz por primera vez, además la KAOS crew con @slin_dj y vía Ave desde Madrid @____laia_____ unidos para mover Barcelona en una noche de sudor y bombos. Ya sabes, FUEGO y Rave garantizados!!