The 5th Element Festival revela su cartel completo
Carl Craig, Chus & Ceballos, Danny Tenaglia, Paco Osuna, Stacey Pullen y más de 40 artistas que se suman a Dixon, Ricardo Villalobos, Seth Troxler y Nicole Moudaber del 7 al 13 de enero de 2026 en San Juan, Puerto Rico El 5th Element Festival completa su cartel inaugural con un monumental anuncio de fase dos, añadiendo más de 40 artistas a su celebración transformadora de siete días en Puerto Rico. Programado del 7 al 13 de enero de 2026, en múltiples localizaciones de San Juan, Isla Verde y Río Grande, el festival revela ahora todo el alcance de su visión, fusionando a las voces más respetadas de la música electrónica underground con un santuario de bienestar diseñado para nutrir cuerpo, mente y espíritu. La fase dos introduce al pionero del techno de Detroit Carl Craig, a las leyendas del house Chus & Ceballos, al icónico Danny Tenaglia, al titán del tech-house Paco Osuna, y al referente de Detroit Stacey Pullen, junto a los cabezas de cartel previamente anunciados: Dixon, Ricardo Villalobos, Seth Troxler, Nicole Moudaber, Âme, Dubfire y tINI. Los abonos de 7 días y los paquetes exclusivos de hotel ya están disponibles. Liderando las revelaciones de la fase dos se encuentran algunos de los arquitectos más influyentes de la música electrónica. Carl Craig traerá décadas de innovación del techno de Detroit a las costas puertorriqueñas, mientras que la realeza del house español Chus & Ceballos inaugurará su esperadísima gira de reunión tras una pausa de cinco años, presentando una versión renovada de su característico sonido ibérico. La leyenda neoyorquina del underground Danny Tenaglia se suma al cartel junto a Paco Osuna, cuya energía infatigable y precisión técnica lo han convertido en una fuerza global, y Stacey Pullen, referente de Detroit cuyas profundas y soulful selecciones han definido pistas de baile durante más de tres décadas. El cartel se amplía con un impresionante grupo de selectores internacionales, incluidos Archie Hamilton, Cristi Cons, Jason Rault, Manzone & Strong, Max Stern, Rob The Bank y Vito UK. Los talentos emergentes Avision, Bryz, Cuky, Lîmød, Luna Mar, Mili, Nu y Vizan completan una programación diversa que garantiza un viaje por lo más interesante del house, techno y minimal. Más allá de la pista de baile, The 5th Element presenta Sacred Space, un santuario de bienestar curado por Above & Below Collective que actúa como el corazón espiritual del festival. Este espacio dedicado acogerá ceremonias, talleres guiados y sesiones de integración facilitadas por profesionales de diferentes tradiciones. Los asistentes tendrán acceso a prácticas diseñadas para fomentar la presencia, la conexión con el cuerpo y la sanación colectiva, con participación opcional disponible a través de paquetes combinados, experiencias adicionales y actividades basadas en donaciones. Sacred Space refuerza la filosofía central del festival: la celebración y la contemplación pueden convivir en armonía, ofreciendo a los asistentes un lugar para reconectar consigo mismos, con los demás y con la tierra entre actuaciones musicales. La programación completa abarcará escenarios en la playa y espacios en la selva a lo largo de los exuberantes paisajes de Puerto Rico, con excursiones guiadas por la naturaleza, experiencias culinarias elevadas y actividades culturales que celebran el rico patrimonio de la isla durante toda la semana. Con más de 90 artistas confirmados y la programación de Sacred Space tomando forma, The 5th Element Festival se posiciona como una peregrinación para quienes buscan una conexión más profunda a través de la música, el arte y la transformación. Los abonos de 7 y 3 días ya están disponibles, junto con un número limitado de entradas early bird de un solo día. Los paquetes exclusivos de hotel y alojamientos están disponibles a través de Crewfare en crewfare.com/events/the-5th-element-fest. Para obtener más información sobre The 5th Element Festival 2026, incluidas novedades sobre Sacred Space y detalles sobre entradas, visita the5thelementfestival.com. SOBRE THE 5TH ELEMENT The 5th Element es más que un festival: es un portal. Una experiencia cuidadosamente diseñada para despertar los sentidos, encender el espíritu e invitar a una conexión más profunda. Situado entre copas de árboles selváticos y mareas oceánicas, el evento fusiona los cuatro elementos clásicos —Tierra, Aire, Fuego y Agua— e invita a cada asistente a descubrir el quinto a través del sonido, el movimiento, el ritual y la experiencia colectiva. Los participantes bailarán en escenarios frente a la playa y espacios en la selva, vivirán ceremonias al amanecer y rituales bajo las estrellas, explorarán sesiones de bienestar, talleres de conexión corporal, excursiones guiadas por la naturaleza y programación cultural curada a lo largo de los vibrantes paisajes de Puerto Rico.
RIT/MO 2026: primeros nombres para bailar entre montañas
Nueve artistas inauguran el cartel de la nueva edición de RIT/MO El festival granadino RIT/MO acaba de publicar el primer avance de su edición 2026, que tendrá lugar los días 29 y 30 de mayo en su recinto habitual, el Paraje Natural de la Ermita de los Tres Juanes, en las faldas de Sierra Elvira (Atarfe, Granada). A tan solo unos minutos de Granada, este entorno vuelve a acoger un festival que apuesta por un formato íntimo, un aforo reducido y una programación selecta pensada para quienes buscan una experiencia distinta en plena naturaleza. El anuncio reúne nueve nombres que muestran con claridad la línea artística del festival: internacional, diversa, arriesgada y profundamente conectada con la cultura de club más exigente. Entre las confirmaciones se encuentra Aurora Halal (EE. UU., Nueva York), una figura clave del underground neoyorquino, cuyos directos sensoriales y sets cargados de tensión hipnótica encajan de manera natural con la energía del entorno. Junto a ella, Kim Ann Foxman (originaria de Hawái y afincada en Nueva York) aporta una elegancia singular, construida entre el house clásico, las raíces del club queer y una sensibilidad contemporánea que la ha convertido en un nombre imprescindible del circuito internacional. El anuncio incorpora también la presencia de la madrileña Sugar Free (ahora afincada en Berlín), una de las DJs más influyentes del panorama europeo actual, conocida por su capacidad para navegar entre géneros con una espontaneidad magnética. Desde Berlín llega también Vlada (Serbia / Alemania), cuya técnica precisa y selección siempre sorprendente la sitúan entre las artistas más estimulantes de su generación. La dimensión internacional del cartel se amplía con Konduku (Países Bajos / Turquía, Ámsterdam), un artista que ha desarrollado un lenguaje propio basado en ritmos orgánicos, estructuras minimalistas y un pulso envolvente que dialoga especialmente bien con un festival al aire libre. Desde Melbourne, Sleep D aportan una energía más cruda y expansiva, marcada por la estética rave contemporánea y una visión muy personal del clubbing. A este primer avance se suma una sólida representación nacional, que subraya la apuesta del festival por apoyar la escena del país. Acidheaven se incorpora con la intensidad y el carácter directo que la han convertido en una de las voces más destacadas del momento. A su lado, Glossy Mario añade frescura, desenfado y una lectura muy actual de la cultura de club. Completa este bloque Lucient, productor y DJ que aporta un enfoque más atmosférico y detallista, perfecto para el tipo de narrativa musical que RIT/MO ha ido cultivando en los últimos años. Con este primer avance, RIT/MO reafirma su identidad como un festival diferente: un encuentro entre montañas, con aforo reducido, sonido cuidado, un público entregado y una programación que aspira a la excelencia sin perder la cercanía. Los abonos ya están disponibles en la web oficial del festival. Para descargar el pack de prensa accede a este enlace Fechas: 29 y 30 de Mayo 2026 Lugar: Paraje Natural de la Ermita de los Tres Juanes (Atarfe, Granada) Tickets: https://entradastickbox.com/ritmo-2026/50743
Metamorfosi Records cierra 2025 con su primera entrega de VA que amplía la aguda visión A&R de Joseph Capriati
«The Various – Volume 1» estará a la venta el 19 de diciembre de 2025 Metamorfosi Records, de Joseph Capriati, se ha consolidado rápidamente como uno de los sellos discográficos más atractivos de 2025 en el circuito internacional, con una serie de lanzamientos destacados que han reflejado la audaz visión del sello desde su lanzamiento en xx de 2025. Desde la esperada colaboración debut de Capriati con Dennis Cruz en el aclamado tema «No Sleep», hasta los dinámicos EP del dúo británico Murphy’s Law, el talento brasileño emergente FLOWFAT y el veterano creador de éxitos Volkoder, el catálogo inicial de Metamorfosi ha mostrado una mezcla vanguardista de artistas y sonidos. El sello cierra el 2025 con su primer proyecto de varios artistas, destacando la gran habilidad de Capriati en A&R y consolidando al sello como una potencia emergente en la música electrónica que se publicará el 19 de diciembre. Una colección de hits, en los que se encuentran los electrizantes cortes de «Cupcake» de Aitor Astiz y Joey London Style Liderando la carga, junto a «Goes Without Saying» de Marco Tropeano, ofreciendo una energía de alto voltaje. En un registro más profundo, «Rock It Down» de Ammo Avenue y «Luuna» de Kidoo ofrecen ritmos graves con un sonido alucinante y concentrado, pensado para la madrugada, mientras que «Power Bank» de Elbio y Denis y «Paradise» de Horo (IT) ofrecen armas enfocadas en el sonido de club, entrelazando líneas de bajo vibrantes y texturas cósmicas. Estos se complementan con un cuarteto de temas destacados con fuerte carga de percusiones: «You Killed Us» de Francesco Squillante, «Caprii» de Harvy Valencia, «Be Myself» de Joe Vanditti y «Dos Mujeres En Mi Vida» de Vanee con Teo Galindez. Cada uno se basa en una batería rítmica y contundente para completar la identidad más orgánica del lanzamiento con un álbum donde conviven todas estas perspectivas de la música de baile, el primer álbum recopilatorio firmado por Metamorfosi Records. Tracklist 1. Aitor Astiz, Joey London Style – Cupcake 2. Ammo Avenue – Rock It Down 3. Elbio & Denis – Power Bank 4. Francesco Squillante – You Killed Us 5. Harvy Valencia – CAPRII 6. Horo (IT) – Paradise 07. Joe Vanditti – Be Myself 8. Kidoo – Luuna 9. Marco Tropeano – Goes Without Saying 10. Vanee feat. Teo Galindez – Dos Mujeres En Mi Vida Metamorfosi Records Instagram / Soundcloud
WEEKEND BEACH FESTIVAL, TODO es MUCHO MÁS
Catorce nuevos nombres en cartel para todos los gustos, colores y sueños: Morad, Alcalá Norte, Los Estanques y el Canijo de Jerez, Biznaga, Boikot y Walls Y en electrónica se incorporan Anthony Godfather, Miguel Bastida, Richie Risco, Oliver Gil, Alvama Ice, Ballesteros DJ, José de las Heras y EMM. WEEKEND BEACH FESTIVAL TORRE DEL MAR 2026 no deja respirar ni un solo instante a los weekers y es que TODO LO QUE DA es MUCHO MEJOR. Hoy 3 de diciembre la cosa pinta MÁS QUE BIEN, SUPERIOR. Catorce nuevos nombres se suman a un cartel que ya es muy atractivo con todos los artistas anunciados antes de este quinto avance. MORAD es una de las sensaciones estrella de este quinto avance y es que el chico de L’Hospitalet de Llobregat ha llegado muy alto. Con sus canciones no solo ha calado en el barrio sino en muchas calles de todos los distritos, historias de supervivencia y autenticidad que han marcado a toda una generación amante de los ritmos urbanos. LOS ESTANQUES y EL CANIJO DE JEREZ se unen con un proyecto explosivo que está revolucionando la escena musical allá por donde pasan y es que les faltaba pisar Torre del Mar para poner todo patas arriba. La psicodelia rock de Los Estanques junto al flamenco rock de El Canijo de Jerez cruzan sus caminos para hacernos disfrutar de un sonido único que invita a bailar y a pasarlo bien. Y si hay un grupo que ha removido el indie rock en nuestro país en estos momentos son sin duda ALCALÁ NORTE que se estrenan por primera vez en Weekend Beach donde presentarán en directo su aclamado álbum. Mucho entusiasmo por ver una banda que promete hacernos “la vida más cañón”. Y por supuesto si hay una banda contestataria que siempre toca la fibra más sensible de los “weekers” , son ellos, BOIKOT, los chicos duros que llevan años de ruta con su punk rock ska haciéndolo pasar la mar de bien en directo. Ellos vuelven a casa porque Weekend Beach lo es. Y claro que sí, si hablamos de rock punk del bueno, no pude faltar una de las mejores bandas que lo hacen en nuestro país, BIZNAGA son pura adrenalina y lo tienen todo, mucha actitud y buenas canciones que traspasan fronteras. WALLS completa este apartado con su rock irreverente tirando a punk desenfadado que ha triunfado con éxitos virales como “Haz lo que quieras conmigo” y que impacta en las nuevas generaciones. Nominado a los 40 Music Awards. La música urbana es el componente fundamental de las sesiones de JOSE DE LAS HERAS, uno de los djs enfocados a este sonido que mayor éxito han cosechado tanto dentro como fuera de España, destacando sus colaboraciones con artistas como Karol G o su colaboración con Juan Magán en su radio show en los 40. Repetirá en Weekend Beach como uno de sus artistas más reclamados. También el madrileño BALLESTEROS DJ se incorpora al cartel, aliado de su sonido 100% urbano, que ha conseguido reconocimiento tanto en España como en Latinoamérica, en países como México o República Dominicana. ALVAMA ICE completa con su sonido urbano este avance para Weekend Beach. El malagueño se ha posicionado como uno de los artistas mas influyentes, con su fusión de trap, hip hop y reguetón. El Escenario Sunrise añade nuevos nombres también a su propuesta para 2026 en Weekend Beach. Artistas como ANTHONY GODFATHER, que debutan en Torre del Mar. El productor madrileño ha acuñado un nuevo género, el latín tech, de un modo totalmente pionero haciendo confluir los dos sonidos que son su pasión, ritmos latinos y electrónicos que pondrán patas arriba el escenario dedicado a la música electrónica en Weekend Beach Festival. El granadino MIGUEL BASTIDA también se incorpora al Escenario Sunrise. Bastida destaca tanto en su faceta como dj, siendo en sus inicios residente de la sala Industrial Copera, y como productor, en solitario y a la cabeza de proyectos como Raíz Electrónica o su plataforma Be One Records. Todo un lujo contar con Miguel Bastida en esta nueva edición de Weekend Beach. Otro nombre en añadirse al cartel de Weekend Beach, directamente al Escenario Sunrise es RICHIE RISCO. El asturiano Ricardo Rivero ha conseguido situarse como uno de los djs y productores nacionales mas relevantes tanto dentro como fuera de nuestras fronteras. Será su primer show en el festival malagueño. Cierran este espacio electrónico los djs de la tierra OLIVER GIL y EMM. Recordamos que estos catorce nombres se unen al top puertorriqueño MYKE TOWERS y la princesa del pop español, ANA MENA, MEDINA AZAHARA, una de las bandas míticas del rock andaluz, PATRICK MASON, BIIA y DJ PEPO. WEEKEND BEACH FESTIVAL 9, 10 y 11 de julio TORRE DEL MAR (MÁLAGA) ¡Muy pronto más se anunciarán mas artistas en cartel! _______________________________________________________________________ Este gran encuentro musical que acoge a weekers de todas las generaciones y gustos musicales, recibió el año pasado 90.000 asistentes y dejo en la zona 12 millones de impacto económico siendo uno de los festivales nacionales más destacados. En un reciente estudio de impacto realizado por OnStrategy, sobre los festivales de música en España de mayor impacto, Weekend Beach Festival Torre del Mar aparece entre los 15 festivales de música con mayor número de espectadores de nuestro país. Un estudio realizado en España a más de 140.000 personas antes de la edición el 2025, un ranking que analiza los festivales desde la perspectiva de touchpoints de marca y los ordena según su índice de impacto, una medición que aglutina percepciones sobre la calidad de las bandas, la sostenibilidad e innovación entre otros aspectos relevantes para las marcas patrocinadoras y los organizadores de los festivales, además de los elementos de todo estudio de mercado: Relevancia; Consideración, Admiración; Recomendación e Intención de compra. Torre del Mar está ubicado en pleno corazón de la Costa del Sol, es un marco turístico único con playas certificadas con la Bandera Azul y la Q de Calidad Turística, lo que hace que
Spook en Diciembre
Durante este mes podrás disfrutar de un montón de eventos estimulantes entre los que destaca el 41 aniversario. Nos adentramos en el último mes del años y Spook no quita el pie del acelerador, al contrario lo pisa a fondo para que acabemos este 2025 por todo lo alto. Tienes ante ti una programación de lujo, con fiestas que se adentran en los sonidos electrónicos más explosivos. Y por encima de todo, la celebración de un 41 aniversario que demuestra que la mítica sala valenciana está más fuerte que nunca. 41 ANIVERSARIO: 80S 90S – VIERNES 5 DICIEMBRE 2025 El próximo 5 de diciembre, se celebran 41 años desde que el murciélago voló por primera vez. 41 años de historia, de música, vanguardia y catarsis. Un viaje impresionante lleno de momentos memorables en el que las generaciones se han conectado en torno a una pasión, un amor incondicional por la música electrónica. Y para que todo tenga sentido, se subirán a la cabina un elenco de artistas que marcaron una época. Toma nota de un line up histórico que te devolverá a un tiempo diferente en el que todos los sueños eran posibles: Nacho Division, DJ Sylvan (live), Fran Coliseum, Fran Lenaers, Arturo Witten, Jose Luís “El Nano”, Vicente Maffia, Rafa Pastor y Jose Coll. 41 ANIVERSARIO SPOOK FATIMA HAJJI – DOMINGO 7 DICIEMBRE 2025 El segundo acto del 41 aniversario de Spook tendrá como gran protagonista a Fatima Hajji. Su estilo duro y contundente rompe barreras internacionalmente, y se ha convertido por méritos propios en una de sus grandes referentes del género con una técnica exquisita a los platos. Fátima es una artista que ha sabido crear una carrera sin complejos y que ha demostrado que pocos artistas consiguen transmitir tanto como ella. En la Spook Main también actuarán DJ Bad Trip, Stroc y Lucía Gea, auténtico baluarte de la nueva escena techno de la ciudad del Turia. Con una proyección meteórica dentro y fuera de nuestras fronteras, Lucía es de ese tipo de DJs capaces de volar pista por los aires sin esfuerzo gracias a unas selecciones que son Goma-2, y a una psicología en cabina de las que solo lxs grandes hacen gala. La programación se completa en The Cube con Paralich, Stinny Stone, Ariezzz e YX3. BASSWELL + INVITADOS – SÁBADO 13 DICIEMBRE 2025 El próximo 13 de diciembre vuelve a la casa del murciélago Basswell. En el vibrante universo de la música electrónica, Basswell, el DJ y productor francés cuyo nombre real es Mathias Boitel, se ha consolidado como una fuerza revolucionaria. Originario de Lyon, ha capturado la esencia del hard techno con un estilo poderoso y asertivo que combina ritmos frenéticos y elementos rave, llevando la energía de la pista de baile a su máxima expresión. El estilo de Basswell es una fusión implacable de techno, house y trance, caracterizado por bajos profundos, texturas hipnóticas y melodías diseñadas tanto para el baile como para la introspección. Sus actuaciones en vivo son legendarias por su energía arrolladora y su capacidad para leer el pulso del público, lo que lo convierte en un favorito en festivales de alto calibre. El legado de Basswell en la escena rave es innegable. Con cada lanzamiento y actuación, desafía las convenciones del techno y redefine lo que significa ser un DJ en la era moderna. Su música trasciende el mero entretenimiento, creando una experiencia sensorial que deja una huella perdurable. Para aquellos que buscan explorar su universo sonoro, su cuenta de SoundCloud ofrece un portal a su visión musical. A medida que continúa su viaje creativo, Basswell sigue siendo una figura clave en la música electrónica, llevando la cultura rave a nuevos niveles y dejando un legado que inspirará a futuras generaciones de artistas. INVADERS PRES. OGALLA ALL NIGHT LONG – VIERNES 19 DICIEMBRE 2025 Es el momento de rendir homenaje a una de las figuras clave de la escena HARD nacional. Ogalla lleva años haciéndonos bailar con su música, sus mezclas y su energía inconfundible en cabina. Pero ahora llega la noche definitiva, con un set de más de 8 horas en el que repasará sus diferentes épocas: Bumpin, Newstyle 2005–2015 y su música actual. El viernes 19 de diciembre, prepárate para vivir un set histórico en la Main de Spook, estrenando el nuevo sistema de sonido VOID. Pero esto no es todo ya que además de la leyenda del Hard Techno tendremos la oportunidad de disfrutar tres sets en formato B2B junto a Hermanos Kapiya, Ivo Madkiller y Hardsuel. MARK BROOM + PUSHMAN B2B PAULA CAZENAVE – SÁBADO 20 DICIEMBRE Ten a punto tu paladar electrónico porque el 20 de diciembre vas a disfrutar de una experiencia sonora de primer nivel en Spook. Mark Brown, fundador y director ejecutivo de Cr2 Records, ha tenido una carrera de gran éxito que abarca 15 años. Ya sea en conciertos en estadios, éxitos en el Top 5 del Reino Unido (The Jouney Continues con Sarah Cracknell) o arrasando en los clubs más importantes del mundo. El b2b que ya se está convirtiendo en mítico es el que ofrece Paula Cazenave y Pushman. Paula Cazenave es una de las DJs y productoras españolas de Techno más representativas y reconocidas en el extranjero. Pushmann es el alias del DJ y productor español Víctor Villarroya, cuyo sonido se caracteriza por un techno rápido e industrial con influencias de Detroit y Berlín. Su estilo incluye percusión metálica, melodías quirúrgicas y un enfoque en la potencia y la energía para la pista de baile. En cubo y de la mano de 1999, tendremos el placer de disfrutar de los sets de Guiamm, Punto, Addam, Somad y Galindez. NEW YEARS EVE – MIÉRCOLES 31 DICIEMBRE 2025 Está Nochevieja prepárate para volar al 2026 con un line-up diseñado para que no toques el suelo. Una fiesta masiva con un line up encabezado por Alignment. Con un fuerte enfoque en trabajar en sus producciones y su carrera como DJ, Francesco Pier se ha involucrado en el corazón de
FLAMENCA RECORDS CIERRA EL 2025 CON VINNIE DOLLAR, VAROC, STBAN FEAT. FURIA – ‘LUZ (CLUB MIX)
ESTE SINGLE CIERRA UN 2025 EXTRAORDINARIO PARA STBAN, EL AÑO DE LANZAMIENTO DE FLAMENCA RECORDS: OCHO SINGLES PUBLICADOS Y UN ACUERDO DE DISTRIBUCIÓN CON EL ICÓNICO SELLO BRITÁNICO TOOLROOM RECORDS. FLAMENCA Records cierra su primer año por todo lo alto con un single que resume a la perfección la esencia del sello. “LUZ (Club Mix)” une al fundador del sello STBAN con las estrellas españolas Varoc y Furia, en una colaboración intergeneracional que reinterpreta el tema original de Vinnie Dollar (lanzado en 2023) a través del flamenco, la electrónica y el trap, con un resultado absolutamente impactante. La versión original de LUZ de Vinnie Dollar ya acumula más de 10 millones de visualizaciones solo en YouTube. En ella, el artista canta sobre las dificultades de la juventud, con una voz desgarradora y llena de emoción que rápidamente captó la atención de STBAN. “El equipo de Vinnie se puso en contacto conmigo para crear una versión club del single original”, explicó STBAN. “Las palabras me tocaron profundamente; Vinnie transmite una emoción inmensa con su voz. Supe al instante que quería ficharlo para FLAMENCA Records. La idea de presentarlo a un nuevo público, llevarlo a las pistas de baile del mundo, escuchar a Vinnie desde el prisma de la música electrónica… eso me emocionó muchísimo. Su equipo propuso incluir a Furia y Varoc como coproductores, y tras escuchar su música, fue una decisión clarísima.” “Trabajar con Furia y Varoc ha sido una experiencia única”, continuó STBAN. “Somos tres generaciones distintas unidas en una misma idea, trayendo influencias y referencias muy diferentes, pero todo fluyó de forma natural hasta llegar a esta increíble reinterpretación de LUZ. Estoy feliz con el resultado, los chicos han hecho un trabajo espectacular. Es la forma perfecta de cerrar lo que ha sido un primer año muy exitoso para FLAMENCA Records.” En esta versión 2025, el tempo se acelera, pero las tonalidades árabes y la crudeza de la voz de Vinnie siguen siendo igual de evocadoras, sirviendo de columna vertebral sobre la que se entrelazan los elementos electrónicos. El resultado es una fusión impecable entre lo urbano y la electrónica, gracias al talento de Furia y del joven Varoc, con los toques seductores de Flamenco House que caracterizan a STBAN. A pesar de la mezcla de géneros, la producción brilla por su coherencia y muestra la visión compartida de los cuatro artistas. La voz de Vinnie traspasa fronteras y, combinada con la instrumentación, genera una sensación orgánica de movimiento, una especie de crescendo emocional que lleva el tema, compás a compás, de la plaza del pueblo al club internacional. Con tan solo 19 años, Varoc ya ha actuado en algunos de los escenarios más importantes del planeta, como Tomorrowland, BPM Costa Rica, Medusa, Weekend Festival y muchos más. El joven también presenta programas de radio en Los 40 Dance e Ibiza Global Radio. Furia, quien dirige el sello XTR Records, es conocido por su fusión de ritmos melódicos y afrocentrados. Su obra, de carácter oscuro, profundo y melancólico, ha acumulado más de 5 millones de reproducciones solo en Spotify, lo que le ha valido un lugar destacado en las listas de reproducción más importantes del mundo. Este single supone el último lanzamiento de STBAN en 2025, un año en el que el DJ y productor ha situado con fuerza a FLAMENCA Records en el panorama internacional. En apenas seis meses, el sello ha lanzado ocho singles, firmado un acuerdo de distribución con Toolroom Records y organizado eventos FLAMENCA Live en AirBeat One, Montreux Jazz Festival y Tantra Ibiza, consolidando su reputación como uno de los proyectos más apasionados e innovadores del Flamenco House. Con más música y eventos de FLAMENCA previstos para 2026, todo apunta a que el futuro del género está en muy buenas manos. Vinnie Dollar, Varoc, STBAN ft. Furia – “LUZ (Club Mix)” estará disponible en todas las plataformas digitales y tiendas de descarga el 29 de noviembre de 2025 a través de FLAMENCA Records.
HORARIOS PARA LA 3A PARTE DE LA TRILOGIA DE CODE POR SU ANIVERSARIO
YA PUEDES HACERTE TU PLANNING PARA ESTE SÁBADO CON LOS HORARIOS DE CODE LA TRILOGIA 2025 PARTE 3
Novedades de Dekmantel
¡Sí, ya es diciembre! Con el fin del 25 a la vuelta de la esquina, solo podemos pensar en qué nos depara el futuro. La semana pasada, revelamos el siguiente capítulo del Festival Dekmantel: a partir del próximo verano, nuestra estancia en el Amsterdamse Bos se amplía con un programa matutino especial para todos los visitantes del fin de semana. Imagina actuaciones únicas para despertarte con artistas como Jeff Mills, Jane Fitz, Eris Drew y Surgeon & James Holden. Las entradas ya están disponibles.En otras noticias del festival, presentamos el cartel de Lentekabinet ’26 y ya estamos a punto de lanzar las entradas para el fin de semana. ¿Más novedades sobre Dekmantel? Pues bien, hemos llegado al episodio número 500 de nuestra Serie Mix: un viaje de casi cinco horas a cargo de nada menos que Job Jobse. Continúa leyendo para profundizar. El Festival Dekmantel regresa con una nueva forma. En 2026, el Festival Dekmantel amplía su edición en los bosques de Ámsterdam a una experiencia de 36 horas. Cada día añade tres horas extra de aventura musical con nuestro nuevo y íntimo programa matutino, Dekmantel al Amanecer. Una serie única de actuaciones en lugares específicos de artistas legendarios que no podrás disfrutar en ningún otro lugar, accesible exclusivamente para quienes tengan entradas de fin de semana.Mire el video a continuación para conocer nuestra lista de rarezas, que incluye a DJ Sprinkles, Jeff Mills, Colin Benders y más.El programa Al Amanecer está disponible para quienes tengan abonos de fin de semana. Consigue el tuyo:¿Esperando días mejores? Bienvenidos a Lentekabinet 2026. Acompáñenos el 23 y 24 de mayo en nuestro regreso a Het Twiske con una nueva ola de artistas locales e internacionales. Desde house clásico hasta electro-hop, desde techno radical hasta ritmos afrodiaspóricos: transformaremos el verde espacio en un espacio donde la música, el arte y la naturaleza se fusionan.Las entradas para el primer y segundo fin de semana de estreno están agotadas, al igual que las entradas para el primer día de estreno. ¡Visita nuestra tienda y súbete! ¡Las entradas para la 10.ª edición de Dekmantel Selectors ya están agotadas! Muchas gracias por el apoyo constante mientras nos preparamos para celebrar este gran hito. ¿Te lo perdiste? Las entradas que se agoten antes del verano se pondrán a la venta a través de nuestra lista de espera.Descubre todos nuestros últimos lanzamientos y anuncios de sellos aquí. Theo Kottis – Superluna azulYa disponible: ¡Otro EP brillante de Theo Kottis en Dekmantel Records! «Blue Supermoon» ofrece tres impactantes temas de club, con su característica pegada melódica, ritmo animado y clímax con manos en el aire, además de una remezcla especial de Spray. Sí, seguro que has escuchado a tus DJs favoritos pinchar estos temas. ¡Pide tu copia!Han pasado 10 años desde que Marcel Dettmann presentó la primera mezcla Dekmantel. La semana pasada alcanzamos un hito: celebramos la mezcla número 500 de nuestra serie.Nuestra celebración de los artistas que definen y desafían la pista de baile continúa con un hito de Job Jobse, el primer artista en ofrecer un segundo Dekmantel Podcast. El gran favorito de Ámsterdam comparte su mezcla más personal hasta la fecha, desplegando todo el espectro de su sonido: desde el house conmovedor y de ensueño hasta el electro dubby y el techno new-age.Esta es la mezcla más personal que he hecho. Es larga, profunda, emotiva y contiene algunas de mis canciones favoritas de los últimos 15 años como DJ y DJ. Se disfruta mejor durante paseos psicodélicos por el bosque, noches psicodélicas o mirando por la ventana durante largos viajes en tren y carretera mientras se pone el sol. – Job Jobse Lea más y sintonice a través de dekmantel.com. 6 de diciembre: Dekmantel presenta: Jeff Mills Liquid Room Mix del 30.º aniversario (entradas agotadas) en LOFI Jeff Mills regresa a Ámsterdam con su clásico «Live at the Liquid Room». Se proyectará la sesión original en Tokio, tras la cual Skee Mask teloneará al padre del techno tras ruedas de acero. El concierto está agotado.Amar, Dekmantel
MARIA ARNAL PRESENTA ‘PELLIZCO’, UNA CANCIÓN QUE EXPLORA EL CORTEJO CONTEMPORÁNEO DESDE EL CUERPO
Y EL DESEO Es el segundo adelanto de su nuevo disco en solitario, compuesto, interpretado y producido por la artista, en colaboración con Pau RiutortUna pieza rítmica y vocal que que combina símbolos tradicionales y dialoga en clave irónica con nuestra relación con la tecnologíaUn juego entre experimentación y deseo que reafirma a María como una de las creadoras más libres y singulares del panorama actual ESCUCHA ‘PELLIZCO’ AQUÍ Con ‘Pellizco’, Maria Arnal da un nuevo salto en la etapa que abría recientemente con ‘Ama’. Si aquel primer single se adentraba en la voz expandida y el cruce con la tecnología, ‘Pellizco’ se desplaza hacia un terreno más físico y directo: el cuerpo, el ritmo y el juego del cortejo. Es una canción que se sostiene en la repetición, en el pulso y en la cercanía, y que muestra otra cara del universo que la artista está construyendo en su nuevo proyecto en solitario.La pieza nace, en palabras de la propia María, “de un golpe, a partir de una base rítmica polifónica” y se plantea como “una canción de cortejo contemporánea”. El tema se activa con un lenguaje de seducción que bebe de lo tradicional —la mirada que no se puede esquivar, el pellizco en la piel, la puerta que se deja abierta— pero lo traslada a “una oralidad muy juguetona”. La voz se multiplica, se repite y se entrelaza con la base rítmica —como si imitara ese flirteo que no se rinde—, convirtiendo la canción en un mantra que avanza con insistencia y movimiento. En ‘Pellizco’ aparecen símbolos claros que cualquiera reconoce: los clavelitos en las mejillas, la maderita que se toca para invocar buena suerte, la flecha encendida o la puerta como gesto de entrega. María los utiliza sin solemnidad, incorporándolos a un relato cotidiano, que coloca el cortejo en un lugar rítmico y luminoso. “Es una canción que sale a buscar la conexión”, resume la multifacética artista catalana. Compuesta, interpretada y producida por Maria Arnal, en colaboración con Pau Riutort, ‘Pellizco’ se integra en el mismo marco creativo que sostiene ‘Ama’: un proyecto donde la voz se entiende como territorio expandido, entre lo coral y lo digital, entre la memoria y la experimentación. Al mismo tiempo, la artista subraya que “funciona irónicamente como metáfora de la relación hiperfusional que tenemos hoy día con la tecnología”, esa mezcla de deseo inmediato, tentación constante y conexión casi compulsiva que define nuestra vida diaria.Este lanzamiento se consolida como una pieza clave de esta nueva etapa: una deliciosa canción que explora el cortejo y el deseo, pero también nuestra relación con los cuerpos, con las pantallas y con todo aquello que nos pellizca por dentro y por fuera. Una invitación a dejarse pellizcar por esta canción. MARÍA ARNAL EN DIRECTO: TOUR ‘AMA’ENTRADAS AQUÍ27 DE FEBRERO | MADRID | SALA BUT 8 DE MARZO | BARCELONA | P62 2 DE ABRIL | VALENCIA | AUDITORI ROIG ARENA11 DE ABRIL | GIRONA | FESTIVAL STRENES 18 DE ABRIL | COPENHAGE | ALICE 1 DE MAYO | LONDRES | JAZZ CAFE
Karretero lanza nuevos releases en Serrano’s Kitchen, Moodchild y Too Many Rules
El productor madrileño presenta varios lanzamientos en el mes de noviembre, ya disponibles en todas las plataformas El productor madrileño continúa explorando su sonido con diferentes releases como es habitual en varios labels como Serrano’s Kitchen o Too Many Rules, que han publicado sus últimos hits. El sonido disco, combinado con Funky House protagonizan el nuevo lanzamiento de Karretero en Serrano’s Kitchen publicado el pasado 21 de noviembre. ‘Disco’ se compone de dos exclusivos mixes del productor madrileño que recuperan este sonido combinado con house y potentes vocales. Dos trallazos pensados para romper la pista a través de la exploración del sonido house donde no faltan notas funk o vocales que evocan el sonido disco que evoca el título del álbum. ‘I Believe in Disco’ es el tema que inaugura el EP, con las vocales como protagonistas. El segundo track de ‘Disco’, ‘We Had Disco’ sintetiza esta búsqueda de fusión de sonidos con inspiración disco en el tema que cierra este nuevo EP editado en Serrano’s Kitchen. Fruto de la colaboración estrecha del dj y productor con el label Too Many Rules, ‘Due Bongo’ es el último trabajo de Karretero para este sello. Dos tracks donde no falta el sonido percutivo como base y con vocales pensados para la pista, en dos temas independientes con el mismo espíritu, ‘Due Bongo’ y ‘Guapo’, disponibles en todas las plataformas desde el 27 de noviembre. El sonido de Karretero también queda definido en su último release en Mood Child, sello dirigido por Manda Moor. El sonido progresivo de ‘Wei’, editado el pasado 31 de octubre ha contado con el apoyo de artistas como Mason Collective, Marco Carola o Franzy Rizando, constituyendo uno de los mayores hits de Karretero en 2025. Karretero Karretero comenzó su carrera musical siendo muy joven en el Conservatorio de Madrid, como intérprete de piano. Su trayectoria ha sido constante y en ascenso en la escena underground de Madrid y progresivamente en los festivales y eventos referentes del circuito nacional. En la actualidad es uno de los artistas más activos de la escena nacional, habiendo pasado por los principales clubs y citas de música electrónica como Nox, Upper Club, Pachá, WAN Festival, Hallowants por citar algunos ejemplos. Durante 2024 este ritmo ha continuado con actuaciones en festivales de primer nivel como Medusa Sun Beach, Brunch in the Park o la primera edición de Time Warp Spain. Para descargar el pack de prensa accede a este enlace