L.E.V. Festival expande su concepto de laboratorio de creación audiovisual durante cuatro días de programación en diferentes sedes de la ciudad, con un line up de artistas locales, nacionales e internacionales en el que los conciertos y las performances audiovisuales volverán a ser los grandes protagonistas. _Encabeza la programación el japonés Ryoji Ikeda, los proyectos colaborativos de Amnesia Scanner con Freeka Tet y Katarina Gryvul con Alex Guevara a los que se suman Iglooghost, Colin Self, Amelie Duchow, Pinch & Lorem, BABii, Mun Sing, Kabeaushé, Jailed Jamie, Lila Tirando a Violeta, Cortical y YESSi PERSE que presentarán sus nuevos proyectos. _Las primeras entradas de esta edición ya están a la venta en www.levfestival.com L.E.V. Festival (Laboratorio de Electrónica Visual) celebra su 19ª edición del 1 al 4 de mayo de 2025. Durante cuatro días de programación única, el festival ocupará diversas sedes en Gijón con performances audiovisuales y conciertos, para las que el festival anuncia ahora sus primeros nombres. Junto a las instalaciones y actividades en torno a las realidades extendidas, el festival sigue consolidándose como una de las citas imprescindibles de la creatividad audiovisual y electrónica más excepcional, tanto a nivel nacional como internacional. El Festival es posible gracias al apoyo del Ayuntamiento de Gijón y el Principado de Asturias, que promueven convertir a la ciudad en un referente para explorar la faceta más innovadora de la experimentación sonora electrónica, así como de la creación audiovisual, escénica y digital contemporánea. Teatro de la Laboral
Ryoji Ikeda | Katarina Gryvul w/ Alex Guevara | Colin Self | Pinch & Lorem |
Amelie Duchow | YESSi PERSE
El Teatro de la Laboral será de nuevo una de las sedes principales del festival el
viernes 2 y el sábado 3 de mayo. Este año, L.E.V. presenta actuaciones de artistas a los
que ha seguido de cerca, y ahora nos brinda la oportunidad de disfrutar de sus últimos
proyectos.
Uno de los nombres más destacados de esta edición es el célebre compositor electrónico y
artista visual japonés Ryoji Ikeda, quien presentará su última obra Ultratronics [live] en el
Teatro de la Laboral gracias al apoyo de la Fundación Japón Madrid. Lanzado por Codex |
Edition y Noton (DE), este trabajo refleja la maestría de Ikeda al combinar sonido y luz con
una precisión matemática, dentro de una estética minimalista que ha marcado un hito en la
música electrónica. Reconocido por su habilidad para dominar tanto los medios visuales
como sonoros, Ikeda realizará un espectáculo donde se fusionan efectos visuales,
fenómenos físicos y conceptos matemáticos, característicos de sus innovadoras
instalaciones y actuaciones en directo.
El festival contará también con la actuación de Katarina Gryvul con Alex Guevara,
quienes presentarán el estreno en España de SPOMYN, una performance
multidisciplinar basada en el próximo álbum homónimo de Gryvul. Este proyecto es un
profundo análisis sobre la fragilidad de la memoria humana, un proceso emocionalmente
cargado que explora cómo la distorsión y la pérdida definen nuestra esencia. Con un sonido
peculiar, que fusiona coros pop distorsionados, bajos potentes y patrones rítmicos
irregulares, la actuación se complementará con un espectacular despliegue visual que
ofrece una experiencia inmersiva única.
El aclamado artista Colin Self regresa al L.E.V. después de dejar al público fascinado con
su anterior actuación en el Muséu del Pueblu d’Asturies en el año 2019. En esta ocasión,
presentará ¡Gasp!, la segunda ópera de su serie Self’s Shadow. Esta obra explora temas
como el diálogo transdimensional, la guía espiritual y la ancestralidad queer, a través de una
mezcla cautivadora de canto, movimiento y espectáculo. El trabajo de Self amplía la
conciencia, cuestionando los binarismos y explorando los límites de la percepción y la
comunicación, en una propuesta que invita al público a participar en una experiencia
colectiva e interdimensional.
En estos días, también se podrá disfrutar del trabajo en colectivo de PINCH & LOREM,
titulado A RED RABBIT. Un viaje audiovisual inmersivo presentado en directo en el que
invitan al público a seguir una narrativa de misterio y tensión. La obra juega con la idea de lo
desconocido, llevando a los espectadores a entrar en un universo donde las fronteras entre
lo real y lo imaginario se desdibujan.
También se dará la bienvenida a Amelie Duchow, quien presentará su proyecto LOGOS
MATER. Esta composición sonora se inspira en los elementos fonéticos y acústicos de las
lenguas del mundo, llevando a cabo un proceso creativo basado en la participación global.
Mediante una plataforma web, Duchow invita a personas de todo el mundo a grabar su voz,
y las aportaciones vocales son luego transformadas y analizadas por la artista. Como
resultado, cada actuación en vivo de LOGOS MATER incorpora las últimas contribuciones,
creando una obra única y en constante evolución que conecta a las personas a través de un
lenguaje universal: el sonido. Este proyecto ha sido reconocido como uno de los ganadores
de la convocatoria abierta de raster – media for soundtrack Europe 2025. La página web
del proyecto permanecerá activa durante todas las presentaciones, permitiendo que
nuevas voces continúen ampliando el universo sonoro de LOGOS MATER.
YESSi PERSE, el dúo artístico formado por Jesús C González y Miguel Gómez, se ha
consolidado como un referente en la intersección del arte digital, la performance y la
experimentación sonora. Su propuesta fusiona ciencia ficción, identidad avatar y ecologías
posthumanas, desdibujando los límites entre lo virtual y lo físico, lo institucional y lo popular.
En esta edición del festival, presentarán en primicia TOP5: Fairytales of Eternal
Economic Growth, un álbum conceptual que explora el impacto de las grandes
corporaciones tecnológicas —Meta, Microsoft, Amazon, Google y Apple— en la sociedad
actual. A través de una estética sonora que mezcla polifonía coral, voces sintéticas y
composiciones medievales, YESSi PERSE reflexiona sobre el tecnofeudalismo, la
extracción de datos y la servidumbre digital impuesta por las big tech.
Nave de LABoral Centro de Arte_
Amnesia Scanner w/ Freeka Tet | BABii | Iglooghost | Mun Sing | Cortical
El L.E.V. Festival 2025 continuará su programación nocturna el sábado día 3 de mayo en
la Nave de LABoral Centro de Arte, un espacio donde el sonido y la luz se fusionarán para
invitar al público a adentrarse en nuevas dimensiones experienciales. En este escenario se
presentarán una serie de conciertos de artistas nacionales e internacionales que navegan
por las fronteras de la música electrónica y experimental.
Una de las actuaciones más esperadas será la de Amnesia Scanner, el dúo finlandés
formado por Ville Haimala y Martti Kalliala, que presentará en colaboración con Freeka
Tet, el artista digital francés con base en Nueva York, su nuevo proyecto conjunto, HOAX.
La actuación en colectivo será un espectáculo lleno de energía, donde el sonido se
fusionará con la imagen en una propuesta sensorial de alto voltaje. Amnesia Scanner son
conocidos por su enfoque transformador en la música electrónica, ahondando en las
vulnerabilidades del sistema y la sobrecarga afectiva. Freeka Tet, por su parte, mezcla el
arte experimental visual con elementos de Internet, memes y el comportamiento humano
irracional, creando imágenes y sonidos completamente envolventes.
BABii, alter ego de la creadora y aventurera electrónica Daisy Warne presentará en L.E.V.
su nuevo álbum Daredevil 2000, en el que indaga sobre una interpretación abstracta del
mal, proyectada en su visión imaginaria del infierno. Con este trabajo, continúa
conceptualizando narrativas de trabajos anteriores con un enfoque más oscuro y
experimental.
Este año el festival recibe de nuevo a Iglooghost, el singular alias del artista británico
Seamus Malliagh, quien presentará su último y tercer álbum Tidal Memory Exo, a través
del sello LUCKYME®. Este trabajo fue escrito y producido en un pueblo costero de Reino
Unido azotado por tormentas, y como consecuencia, combina paisajes sonoros muy
detallados con una narrativa ficticia de civilizaciones trilobites y géneros musicales
mutantes. En vivo, su performance transforma esta mitología en una experiencia audiovisual
única.
El artista británico Mun Sing, alias de Harry Wright, llevará al público a un viaje emocional
y performático con su nuevo espectáculo en directo. Conocido por sus complejas
producciones teatrales de música de club y su enfoque irónico, presentará su próximo EP,
Frolic, que será lanzado en 2025 bajo el sello Illegal Data. Su actuación combinará ritmos
intensos, una performance catártica y una iluminación hipnótica, acompañando a los
asistentes por un recorrido de vulnerabilidad, desafío y vacío.
En este espacio también se acogerá a Cortical, el nuevo proyecto de Sevi Iko
Dømochevsky y Daniel Benza, dos artistas multidisciplinares afincados en Barcelona, que
ofrecerán una performance que combina el noise/experimental e industrial con un enfoque
radical hacia la música de club. Con un estilo marcado por la fuerza de sus elementos
percusivos, su actuación se caracteriza por un equilibrio único entre el minimalismo y el
maximalismo exacerbado. Presentarán su esperado EP debut, Wretched Patterns and
Terrible Mistakes.
Muséu del Pueblu d’Asturies_
Lila Tirando a Violeta | Kabeaushé | Jailed Jaime
Otra de las sedes clave del L.E.V. Festival es el Muséu del Pueblu d’Asturies, que
acogerá su programación al aire libre durante el sábado 3 de mayo, en horario diurno.
Este espacio ha sido pensado para ofrecer un line-up diverso de artistas nacionales e
internacionales, con actuaciones que representan una amplia variedad de propuestas
musicales.
En los conciertos encontramos la presencia de Lila Tirando a Violeta, productora musical
uruguaya afincada en Irlanda, conocida por su enigmático y versátil repertorio sonoro. Su
música fusiona la experimentación vanguardista con las percusiones de batería, inspirada
en grabaciones de campo y los ritmos tradicionales de América Latina. En la primavera de
2025, Lila Tirando a Violeta lanzará un nuevo álbum con el sello berlinés Unguarded, y en
el L.E.V. Festival tendremos el privilegio de escuchar en primicia este esperado
trabajo, promete ser una propuesta única que llevará a la música experimental a nuevas
dimensiones.
El artista keniano Kabeaushé también formará parte de la programación, trayendo su
particular visión de la música electrónica y experimental. Su nuevo trabajo refleja un giro
hacia una sonoridad más cruda, excéntrica y llena de energía rave, resultado de su
inmersión en festivales internacionales y la absorción de música radical de todo el mundo.
El artista asturiano Jailed Jaime, conocido también como Skygaze, presentará en
primicia su tercer álbum de larga duración, Hyperdrive, que se lanzará en abril de 2025. En
este trabajo, el asturiano mezcla una amplia variedad de géneros, desde electro, jungle,
IDM, dubstep hasta UK garage, en una propuesta dinámica y llena de creatividad. Con una
trayectoria activa en la escena underground española durante más de diez años, sus
actuaciones han formado parte de festivales y clubs de renombre en el panorama nacional e
internacional.
