LEV Matadero, el Festival de Electrónica Visual y Realidades Extendidas en una nueva edición del 17 al 20 de septiembre a Matadero Madrid.
ESTRENOS ABSOLUTOS, PRIMERAS PRESENTACIONES EN ESPAÑA Y EXPERIENCIAS INMERSIVAS PROTAGONIZAN LA NUEVA EDICIÓN DE L.E.V. MATADERO. Con su visión contemporánea y experimental de la creación sonora electrónica, audiovisual y escénica, el arte digital y las realidades extendidas, L.E.V. se ha consolidado ya como una cita imprescindible en la ciudad Más de 15 artistas nacionales e internacionales que investigan los vínculos entre arte, tecnología y performance abordarán temas como la crisis climática, el hiperconsumismo o la diversidad La compañía británica Neon Dance ofrecerá el estreno en España de Last and First Men, adaptación escénica del film de Jóhann Jóhannsson, con música original compuesta por Jóhannsson y Yair Elazar Glotman. Habrá conciertos en directo y performances audiovisuales con creadores como Suso Saiz, Kelly Moran, el dúo Schnitt con Aoi Yamaguchi, Drew McDowall acompañado de Pedro Maia o Kyria Libia. La sección Vortex refuerza su foco en las realidades extendidas con proyectos galardonados en festivales internacionales como A Long Goodbye, de Kate Voet y Víctor Maes y el estreno del nuevo trabajo del artista español Carles Castaño El circuito de instalaciones audiovisuales de esta edición estará encabezado por la instalación interactiva desarrollada por 1024 architecture y Vitalic y el trabajo de Riccardo Giovinetto Para los más pequeños, el sistema de juego interactivo Playground, del colectivo checo Initi, ocupará la Nave Una de Matadero El festival acoge la actividad XR Camp. Habitar lo virtual: Nuevas formas de pensar las Realidades Extendidas, un encuentro internacional vinculado al proyecto europeo Realities in Transition (RiT2) que contará con dos actividades abiertas al público. Las entradas para la programación de espectáculos en directo y de experiencias de realidades extendidas se pueden adquirir en levfestival.com y mataderomadrid.org. También están disponibles los abonos que permiten disfrutar de varias propuestas de la programación a precio reducido. Matadero Madrid, centro de creación contemporánea del Área de Cultura, Turismo y Deporte, acogerá del 17 al 20 de septiembre la 8ª edición de L.E.V. Matadero, un festival que vuelve a convertir la ciudad en punto de encuentro para algunas de las propuestas más innovadoras de la creación contemporánea. Con una programación que combina estrenos absolutos, primeras presentaciones en España y proyectos especialmente concebidos para el contexto del festival, L.E.V. reafirma su compromiso con la experimentación y los nuevos lenguajes audiovisuales. Conciertos, performances audiovisuales, piezas escénicas, instalaciones inmersivas y experiencias XR conforman una programación que utiliza la tecnología como herramienta para abordar cuestiones profundamente humanas. La memoria, la resiliencia frente a la enfermedad, el diálogo entre tradición y nuevas tecnologías, la relación entre el cuerpo y la máquina o la relectura del paisaje contemporáneo atraviesan las propuestas de una edición que invita al público a descubrir nuevas formas de percepción y experiencia compartida. ESPECTÁCULOS EN DIRECTO Y PERFORMANCES AUDIOVISUALES EN CENTRO DANZA MATADERO Como antesala del festival, del miércoles 16 al viernes 18 de septiembre L.E.V. Matadero acogerá XR Camp. Habitar lo virtual: nuevas formas de pensar las realidades extendidas. Un encuentro vinculado al proyecto europeo Realities in Transition (RiT2), la comunidad dedicada a investigar nuevas formas de creación, producción y pensamiento en torno a la Realidad Extendida (XR). El Aulario de Matadero Madrid acogerá dos actividades abiertas al público el jueves 17. A las 12:00 tendrá lugar el taller Anatomía de una pieza inmersiva: cómo se construyen las realidades extendidas, impartido por el artista Carles Castaño que propone una introducción accesible a las tecnologías XR, recorriendo de forma práctica las distintas fases de creación de una experiencia inmersiva. La actividad está recomendada para mayores de 15 años y se requiere inscripción previa a través del siguiente formulario. Esa misma tarde, a las 17:00, dará comienzo la mesa redonda ¿Cómo abordar las tecnologías XR? Accesibilidad, formatos y políticas de distribución, que reunirá a artistas y profesionales para abordar los retos de distribución y acceso al arte XR, compartiendo experiencias sobre su presentación ante públicos diversos y explorando cómo ampliar su accesibilidad sin renunciar a la experimentación artística. Moderada por Marie Pont, directora de la agencia de producción artística Dark Euphoria, la sesión contará con la participación de Elena Carbajal (Onkaos), Diego Iglesias (MMMAD) y los artistas Irene Molina y Carles Castaño. La actividad es de acceso libre y gratuito con aforo limitado. ESPECTÁCULOS EN DIRECTO Y PERFORMANCES AUDIOVISUALES EN CENTRO DANZA MATADERO El festival dará comienzo el jueves 17 de septiembre con una de las propuestas más esperadas de esta edición: el estreno en España de Last and First Men, la adaptación escénica de la aclamada película experimental de Jóhan Jóhannsson, inspirada a su vez en la novela homónima de ciencia ficción escrita en 1930 por Olaf Stapledon. La compañía británica Neon Dance convierte el imaginario de la película en un espectáculo que fusiona cine en 16 mm, danza contemporánea, la voz de Tilda Swinton como narradora y una envolvente banda sonora de Jóhannsson y Yair Elazar Glotman para trasladar al escenario una poderosa reflexión sobre el futuro de la humanidad. La programación del viernes 18 de septiembre reunirá a tres referentes de la creación sonora contemporánea. Figura esencial de la música experimental española, Suso Saiz ofrecerá un directo gratuito en Plaza Matadero marcado por guitarras, texturas y paisajes sonoros. La actividad se realizará en dos pases empleando un sistema de sonido de auriculares inalámbricos. El compositor escocés Drew McDowall, figura clave de la música experimental y ex miembro de Coil y Psychic TV, presentará junto al cineasta portugués Pedro Maia un espectáculo audiovisual donde la composición electroacústica y el cine experimental dialogan en tiempo real. Completará la jornada Kyria Libia con el estreno de su último trabajo, El arrobamiento, una propuesta en torno a la música sacra desarrollada en el Centro de Residencias Artísticas de Matadero que entrelaza la mística y la electrónica. El domingo 20 de septiembre la pianista y productora neoyorquina Kelly Moran regresará a LEV Matadero para presentar su álbum Don’t Trust Mirrors, un viaje introspectivo donde el piano preparado y los sintetizadores son los protagonistas. El broche de oro de la programación correrá de la mano del artista japonés NAO, que estrena en España THE CLUSTERs, una performance que fusiona danza, robótica, sonido e imagen en tiempo real, dando forma a un fascinante diálogo entre el cuerpo humano y la máquina. LEV MATADERO SE ADENTRA EN LOS TERRITORIOS DE LA MEMORIA CON SU SECCIÓN VORTEX En esta edición, L.E.V. Matadero vuelve a apostar
POGO, EL COLECTIVO DETRÁS DE LA FIESTA QUE TRAE A MADRID LA ESCENA MÁS PUNTERA INTERNACIONAL Y QUE UNE NOSTALGIA 2010s CON UNA MIRADA AL FUTURO Y A LA COLECTIVIDAD
El colectivo de creativos y DJs reactiva su propuesta nocturna con una fiesta que ya ha sido elogiada por The Fader o Resident Advisor Artistas como Hannah Diamond, Dorian Electra, Mietze Conte o Tamanaramen pasarán por la cabina de Pogo durante los próximos meses Pogo cuenta también con un estudio de grabación propio y un roster interno de DJs que ya han participado en festivales como Primavera Sound o Warm Up ©MaríaBalboa_mariamevoy____Pogo es un colectivo musical, un estudio de grabación, una comunidad en expansión y, a partir de ahora, tu fiesta favorita. Pogo es también la unión de cinco creativxs con ganas de entender la pista de baile desde una perspectiva diferente y con el pulso tomado en una escena internacional y local cada vez más expandida y estimulante. El colectivo está formado por Ade Martín (Shangai Baby), Diego García (The Parrots, productor de Shego o Bloodstein), Fede Maniá (videógrafo y director creativo), Nico Yubero (La Paloma) y Willow Flores (diseñador de incontables proyectos musicales de nuestro país). Desde diferentes ámbitos creativos, perspectivas y significados sobre la cultura y la escena, han descifrado la clave del éxito y en solo dos años han convertido su propuesta nocturna en una de las citas más relevantes, hedonistas e innovadoras de la escena club madrileña.El proyecto nace de la necesidad de una nueva forma de entender la fiesta, más libre, desenfadada, accesible y con una identidad muy concreta que bebe de la nostalgia indie sleaze, electroclash y hyperpop de los 2000-10’s. El objetivo es claro: llevar a las nuevas generaciones a la pista de baile, construyendo una escena nueva, unida, sana y diversa. Artistas como Uffie, Fcukers, Umru, EQ, o Babymorocco han pasado ya por las cabinas de Pogo en salas como El Sol, Siroco o Core.La propuesta nocturna de Pogo combina DJ sets y shows en vivo sin distinciones, dando importancia a la música y a una escena en constante ebullición. Entrar a una fiesta Pogo es descubrir la nueva vanguardia musical, rememorar una estética del pasado más reciente e incluso conseguir merchandising propio que es ya una de las señas de identidad del colectivo. ©MaríaBalboa_mariamevoy____Pogo va más allá de la fiesta y cuenta también con un estudio de grabación propio en el barrio de Malasaña, donde conviven distintos proyectos musicales y surgen colaboraciones constantes entre artistas como Amaia, Amore, Metrika, BB Trickz, María José Llergo, Yerai Cortés, María Escarmiento, Natalia Lacunza, Barry B o Martin, entre otros.Fiesta y estudio funcionan como un mismo ecosistema, un espacio de encuentro, producción e inspiración para la escena musical. Pogo se establece así como un proyecto comunitario y abierto a la inspiración, donde la creación musical, el baile, la comunidad y el disfrute conviven y construyen una escena en efervescencia que mira hacia la electrónica europea e internacional desde una identidad muy madrileña.El 18 de septiembre Pogo arranca nueva temporada con algunos de los nombres más sonados de la electrónica internacional: Hannah Diamond, Dorian Electra, Mietze Conte, Tamanaramen, Dj Thank You o Fameless. Nombres que están redefiniendo la electrónica a nivel internacional y que pasarán por Madrid para subir los BPMs y formar parte de un proyecto que ya ha empezado a tener eco fuera de España. The Fader incluyó Pogo como una de las 10 mejores fiestas del mundo y Resident Advisor ha destacado la curación del colectivo en varias ocasiones por su intensidad experimental.De cara a esta nueva temporada, Pogo amplía su presencia y participarán como DJs y curadores en otros eventos y festivales, llevando su identidad y su forma de programar más allá de sus propias noches. En los meses anteriores los hemos podido ver pinchar en Primavera Sound o Warm Up, colaborar con marcas como Levi’s o tener su propio programa en Radio Relativa. Ade, Diego, Fede, Nico y Willow continúan una nueva temporada agitando la escena musical con la mezcla perfecta de nostalgia, innovación, club, disfrute, comunidad e inspiración.
elrow se despide de Ibiza con estreno de nuevo Show , ‘DANCE WITH THE SERPENT 2.0’
ELROW PONE EL BROCHE A UNA TEMPORADA HISTÓRICA EN IBIZA CON EL ESTRENO MUNDIAL DE ‘DANCE WITH THE SERPENT 2.0’ El próximo 3 de octubre en [UNVRS] será la única oportunidad en 2026 de experimentar en la Isla Blanca la espectacular puesta en escena del artista urbano Nychos La fiesta contará con un line up formado por AAT, Chelina Manuhutu B2B Tini Gessler, Ilario Alicante y Paco OsunaTras 18 sábados consecutivos, 14 sold outs y 6 mundos creativos, elrow Ibiza se consolida como una de las fiestas más exitosas de la isla elrow Ibiza celebra el próximo 3 de octubre su última cita en [UNVRS] por todo lo alto. El famoso Closing Party que dará comienzo a las 23:30, pondrá el punto final a una residencia que ha reunido a miles de asistentes en torno a la música, el arte y la producción inmersiva. Esta vez, la cita contará con el estreno mundial de ‘Dance With The Serpent 2.0’, la nueva evolución del concepto creado junto al artista austríaco especializado en arte urbano: NYCHOS. Además de la propuesta inmersiva, la noche contará con una selección curada de artistas tras la cabina. La DJ y productora AAT, quien conquistará al público con su groovy house, sonido que le ha convertido en una de las mayores promesas de la escena electrónica europea. El B2B de Chelina Manuhutu y Tini Gessler, un encuentro que reunirá a a dos de las figuras más influyentes del tech-house internacional y que promete ser uno de los platos fuertes de la noche. Ilario Alicante, uno de los nombres más reconocibles de la escena techno italiana y como broche final, Paco Osuna, dj y productor fundamental en la escena electrónica española y uno de los artistas más estrechamente vinculados a elrow.“El año pasado [UNVRS] fue un descubrimiento para todos nosotros. Era un espacio completamente nuevo y tuvimos que aprender a entenderlo y descubrir hasta dónde podíamos llevar elrow. Este año ya lo conocemos, sabemos cómo responde y eso nos permite jugar mucho más y ser más ambiciosos creativamente. Dance With The Serpent 2.0 es un buen ejemplo: hemos vuelto al universo que creamos con Nychos en 2023, pero ahora con la posibilidad de llevarlo mucho más lejos y aprovechar todo lo que [UNVRS] nos ofrece. Para nosotros, esa evolución es también una forma de mostrar hacia dónde queremos seguir llevando elrow”. — Juan Arnau, Founder and Chief Global Brand de elrow UNA TEMPORADA RÉCORD EN CIFRASLos números resumen muy bien la magnitud alcanzada por elrow Ibiza durante 2026. A lo largo de 18 sábados consecutivos y 14 sold outs, la residencia ha desplegado 6 temáticas creativas y ha contado con 206 DJs internacionales y 2.034 performers en escena, consolidando una programación en la que música, espectáculo y producción han convivido durante todo el verano.A estas cifras se suman 126 horas de baile ininterrumpidas, más de 5.400 kilos de confeti utilizados y 90 tiradas o explosiones de confeti durante la residencia. Un despliegue que refleja la dimensión de una temporada que llegará a su último capítulo el próximo 3 de octubre.“Llegar al Closing después de 18 sábados tiene algo muy especial. Hemos vivido esta temporada semana a semana, viendo cómo cada temática transformaba [UNVRS] de una manera diferente y, sobre todo, cómo el público respondía y hacía suyo elrow cada sábado. Los 14 sold outs son un dato increíble, pero detrás de esas cifras hay miles de personas, un equipo enorme y muchísimas horas de trabajo para conseguir que cada noche fuera distinta. El 3 de octubre queremos celebrar todo ese camino y cerrar la temporada como mejor sabemos hacerlo: juntos, en la pista y llevando la experiencia hasta el último minuto.” – Cruz Arnau, Brand Steward y cofundadora de elrow DANCE WITH THE SERPENT 2.0: EL GRAN ESTRENO DEL CLOSINGEl Closing Party supondrá la presentación mundial de Dance With The Serpent 2.0, una nueva versión del universo visual desarrollado en 2023 junto a NYCHOS, artista urbano, con un lenguaje propio caracterizado por una aproximación singular a la anatomía, la transformación y la representación del cuerpo, donde lo orgánico, lo humano y lo imaginario conviven. El austríaco regresa así a elrow para ampliar el concepto creado en 2023 y trasladarlo a una nueva dimensión dentro de [UNVRS]. La nueva producción amplía el universo original con nuevos elementos visuales que cobrarán vida en las pantallas gigantes del venue, aumentando su escala y capacidad inmersiva. «Para el Closing Party vamos a llevar Dance With The Serpent a un nivel completamente diferente respecto a lo que creamos y conseguimos en 2023. Hemos expandido todo el universo que empezamos a construir entonces, haciéndolo más grande, más salvaje y más inmersivo, con todo tipo de nuevos elementos cobrando vida en esas pantallas gigantes. Dance With The Serpent 2.0 supone una gran evolución de todo lo que creamos anteriormente y, definitivamente, os recomiendo no perdérosla«– Nychos, artistaEl próximo 3 de octubre, Dance With The Serpent 2.0 será el último gran capítulo de Enter the WORTEX, una temporada que ha consolidado a [UNVRS] como uno de los grandes destinos del verano en Ibiza y ha reforzado el posicionamiento internacional de elrow. El Closing culminará así un recorrido marcado por la evolución constante y por una alianza creativa que continúa explorando nuevos territorios. SOBRE NYCHOS El artista y grafitero austríaco NYCHOS es el creador que firma, junto a elrow, la temática inspirada en su universo creativo, un entorno concebido como un viaje de transformación y disección artística donde la anatomía, el movimiento y la fusión entre lo orgánico y lo imaginario articulan toda la experiencia. Reconocido internacionalmente por sus impactantes murales a gran escala y sus detalladas ilustraciones anatómicas, NYCHOS ha desarrollado un lenguaje visual propio. En sus obras, la deconstrucción de cuerpos de animales y figuras humanas revela capas de color y texturas complejas, transformando los espacios urbanos y galerías de todo el mundo en potentes escenarios visuales. Su trabajo opera como un portal hacia una dimensión donde la vida, la muerte y la estructura oculta de los seres vivos se celebran con un dinamismo electrizante. En esta colaboración, su particular visión se despliega junto a elrow en una propuesta construida desde la inmersión visual y una narrativa de metamorfosis, convirtiendo el espacio del club en un umbral vivo, impactante y profundamente sensorial. SOBRE elrow Fundada en 2010
DETROIT LOVE visita SOUNDIT el 3 de octubre en La Monumental de Barcelona
Las fiestas DETROIT LOVE de la mano de CARL GRAIG llegan a la Monumental de Barcelona en la vuelta al cole de SOUNDIT. El 3 de octubre, Detroit es el punto de partida de la temporada, conectando generaciones de una misma historia. Junto a Craig estarán los Octave One, tres décadas de máquinas, directo y techno hecho en Detroit, los creadores de temas ya míticos como el Blackwater. Además c2 feat. Mike Banks (live)(Mike Banks), 𝗟𝗮𝗶𝗮 y Klara Missyle para Detroit Love, abriendo la temporada en la Plaza el 3 de octubre. Todo en la Monumental que lleva más de un siglo formando parte del paisaje de Barcelona. Hay edificios que acaban convirtiéndose en parte de la memoria de una ciudad: permanecen mientras todo a su alrededor cambia. La Monumental es uno de ellos y ya solo conocerlo merece una visita, y si encima es bailando pues mejor!
Aquasella 2026 arranca hoy Jueves preparado para una edición de récord
El festival asturiano, que celebrará su 29ª edición del 13 al 16 de agosto, cuelga el cartel de sold out y presenta los horarios de sus cuatro jornadas La cuenta atrás para Aquasella 2026 ya ha comenzado. El festival asturiano se prepara para celebrar entre los próximos 13 y 16 de agosto su 29ª edición con una de las programaciones más ambiciosas de su historia y con todas las entradas agotadas, confirmando una vez más la extraordinaria respuesta de su público y la posición del festival como una de las grandes referencias de la electrónica en España. Durante cuatro jornadas, Aquasella volverá a convertir su enclave natural en un punto de encuentro para miles de amantes de la música electrónica, con una programación distribuida entre sus diferentes escenarios y una propuesta que recorre desde el techno y el house hasta las nuevas corrientes de la música de club. La organización ha presentado ya los horarios oficiales de esta edición, que permiten descubrir cómo se desarrollará una programación marcada por grandes nombres internacionales, artistas consolidados de la escena nacional y una amplia representación del talento emergente, además de marcas de relevancia en la escena. Jueves 13: una apertura con grandes nombres Aquasella abrirá su 29ª edición el jueves 13 con una jornada que servirá como primera toma de contacto con la intensidad musical que caracterizará todo el festival. En el Open Air, Cristian Varela será uno de los grandes protagonistas con un special opening set, acompañado durante la noche por artistas como Anika Kunst B2B DJ Bruce Lee, Ronin, Raffaele Attanasio B2B Rebecca Delle Piane, David Mallada, Phara & Setaoc Mass, que presentarán Seconds, y Regal. El Bosque contará con una programación igualmente destacada en la que aparecen nombres como Marlie, Jean Pierre B2B Jesse Calosso, Honeyluv, TSHA, Mason Collective y Seb Zito, mientras que la Carpa La Real reunirá propuestas como Alex Vigo, Blondex, Prada2000, SNTS B2B Skryption, Onlynumbers y Luca Agnelli. Viernes 14: techno, house y una noche de máxima intensidad La segunda jornada elevará todavía más el listón con una programación que reúne algunos de los nombres más reconocidos de la escena internacional. El Open Air tendrá entre sus grandes protagonistas a Patrick Mason, I Hate Models, Novah, Kobosil y Fatima Hajji, mientras que el Bosque ofrecerá uno de los grandes momentos de la jornada con la presencia de Henrik Schwarz Live, además de Nicesen, Dhuna, Hardt Antoine, Sam Divine, Silvie Loto y Dennis Ferrer. En la Carpa La Real, la programación estará encabezada por artistas como Chusso, Alienata B2B Yngryd, Jakajako Live, Chris Liebing B2B Luke Slater, Fadi Mohem Live, Ben Sims, Adriana Lopez B2B Dasha Rush y DJ Pepo, en una sucesión de sesiones que llevará la jornada hasta primera hora de la mañana.Sábado 15: la gran noche de Aquasella El sábado concentrará una de las programaciones más potentes de toda la edición y reunirá en sus diferentes escenarios a algunos de los artistas más esperados por el público. En el Open Air, Amelie Lens será uno de los grandes nombres de la jornada, acompañada por artistas como Robert Hood, Adiel B2B Quest, Philippa Pacho B2B Rødhåd, Laure Croft, Elli Acula, Chlär B2B Yanamaste y Héctor Oaks. El Bosque ofrecerá una programación especialmente orientada al house y los sonidos de club con Leo Meizoso, Alexander Som, Cassimm B2B Tony Romera, Fleur Shore B2B Prunk, East End Dubs, Jaya D y Joris Voorn, entre otros. La Carpa La Real completará la jornada con una extensa programación que incluye a Unai, Lucia Gea, Cleopard2000, Frederic B2B Trancemaster Krause, Rikther Live, 999999999, Dexphase B2B Negitiv, Vendex, Essan, Klofama y Aida Blanco. La jornada se extenderá hasta las primeras horas de la mañana, consolidando el sábado como uno de los grandes puntos culminantes de esta 29ª edición.Domingo 16: Aquasella continúa después del festival La experiencia no terminará con la última sesión del sábado. El domingo 16, Aquasella celebrará su tradicional after party, prolongando la programación hasta la tarde con una selección de artistas formada por Alain Fanegas, Jairo Beltrami, Anna Tur, Alycia Bezgo, Carlos Pérez B2B K-Style, Human Error y Alba Franch. Una última jornada pensada para prolongar el encuentro y despedir cuatro días de música y convivencia en el entorno de Arriondas.Una edición que vuelve a hacer historia Con todas las entradas agotadas, Aquasella comienza sus últimos días de preparación para una edición que vuelve a demostrar la capacidad del festival para reunir en un mismo espacio diferentes generaciones y sensibilidades de la electrónica. La combinación de grandes figuras internacionales, artistas nacionales, nuevos talentos y una programación distribuida entre diferentes escenarios vuelve a ser una de las grandes señas de identidad de Aquasella, que afronta su 29ª edición convertido en uno de los encuentros imprescindibles del calendario electrónico del verano. Del 13 al 16 de agosto, el festival volverá a reunir a su comunidad en Asturias para cuatro días en los que la música, el entorno y la experiencia volverán a formar parte de una misma celebración.
MIRA 2026 completa su Line Up para este noviembre.
Con la incorporación de Arca, MIRA 2026 completa su programación musical. Arca se incorpora al cartel de MIRA 2026, completando la programación musical de esta edición. Una de las voces más influyentes de la electrónica experimental contemporánea presentará su nuevo directo, construido en torno a XXXXX, su primer álbum desde la pentalogía KICK, el viernes 6 de noviembre en Fira Montjuïc. Del 6 al 8 de noviembre, Fira Montjuïc volverá a reunir música electrónica, live AV, instalaciones, artes digitales y experiencias inmersivas
Dreambeach no defrauda en su estreno en Vélez-Málaga y abre su nueva etapa en la Costa del Sol
La primera edición en el nuevo recinto reúne a miles de asistentes durante dos jornadas y consolida el crecimiento de uno de los grandes festivales de música electrónica de España en su nueva andadura Dreambeach ha puesto el broche final a una edición especialmente significativa con la que el festival ha inaugurado con éxito su nueva etapa en Vélez-Málaga, en el corazón de la Costa del Sol. Durante dos intensas jornadas, el nuevo recinto ha reunido a miles de asistentes en esta primera cita en Málaga, confirmando la excelente acogida del público a un espacio concebido específicamente para el crecimiento del festival y consolidando su desembarco en la Costa del Sol como uno de los grandes acontecimientos musicales del verano andaluz. La edición de 2026 ha vuelto a reunir a algunos de los artistas más relevantes de la escena electrónica internacional, ofreciendo una programación que ha recorrido algunos de los principales sonidos del panorama actual. El viernes, nombres como Eric Prydz, Sasha & John Digweed, A.M.C, Hedex b2b Bou, Vendex o Yanamaste inauguraron la nueva etapa del festival, mientras que la multitudinaria jornada del sábado tuvo como gran protagonista el espectacular Monolith Show de David Guetta, acompañado por artistas como Mathame o Korolova, los take over de escenarios como Now Here de Paco Osuna, con Luciano o Nicole Moudaber. El lado mas raw del techno se ha vivido esta jornada con una nueva sesión de Blackworks en Dreams Tent con nombres de alto voltaje como Sktryption ,Oguz o SNTS; o el Breaks Stage en esta jornada de la mano de Ritmika con el regreso de DJ Zinc, y nombres claves de la escena breakbeat andaluza como Tortu, Norbak o combos explosivos como Wizard & Ivory o Future Squad B2B Rasco. Uno de los grandes protagonistas de esta edición ha sido también el nuevo recinto de Vélez-Málaga, diseñado para ofrecer una experiencia más cómoda, accesible e inmersiva. La nueva distribución de escenarios, las amplias zonas de descanso, la oferta gastronómica, las áreas de sombra, la noria, los espacios de activación y una producción audiovisual de gran formato han contribuido a reforzar una experiencia que ha sido ampliamente respaldada por el público durante todo el fin de semana. La presencia de marcas internacionales como NOW HERE by Paco Osuna, LOOP, Blackworks, Híbrida, Ritmika o Drum & Bass Allstars ha vuelto a reflejar la diversidad artística que caracteriza a Dreambeach, consolidando un cartel capaz de reunir diferentes sensibilidades de la música electrónica y reforzando el posicionamiento del festival dentro del circuito europeo de grandes eventos. La celebración del festival ha supuesto además un importante impulso para la actividad económica y turística de Vélez-Málaga y de toda la Costa del Sol, con miles de visitantes nacionales e internacionales que han convertido el municipio en uno de los principales puntos de encuentro de la música electrónica durante el fin de semana. Concluye así una edición que marca el inicio de una nueva etapa para Dreambeach. El estreno del nuevo recinto ha permitido al festival seguir creciendo sin renunciar a la identidad que lo ha convertido en una de las grandes referencias de la electrónica en España, abriendo un nuevo capítulo con la mirada puesta en el futuro y en seguir consolidando a Vélez-Málaga como una de las grandes capitales de la música electrónica del Mediterráneo en el calendario del verano. Con una primera jornada que ha confirmado el excelente estreno del nuevo recinto y una programación de máximo nivel aún por delante, Dreambeach afronta este sábado uno de los días más esperados de su historia reciente, consolidando su nueva etapa en Vélez-Málaga como uno de los grandes acontecimientos musicales del verano en Andalucía. Dreambeach está apoyado por el Ayuntamiento de Vélez-Málaga. Con el patrocinio del INAEM y Costa del Sol.
Fitz Mallorca presenta un agosto de primer nivel con algunos de los nombres más influyentes de la escena electrónica internacional
Dennis Cruz, Dixon, Miguelle & Tons, ANOTR, James Hype, Gordo, Waff y Sasson protagonizan una programación que consolida a Fitz como una de las grandes referencias clubbing del Mediterráneo Mallorca continúa reforzando su posición dentro del circuito internacional de la música electrónica y Fitz vuelve a situarse este verano como uno de sus principales protagonistas. Tras una temporada marcada por una programación en constante crecimiento, el club presenta un mes de agosto de máximo nivel, reuniendo algunos de los artistas más influyentes del panorama electrónico actual en una sucesión de eventos que confirman la ambición del proyecto. Durante las próximas semanas, Fitz acogerá actuaciones exclusivas de referentes internacionales que abarcan algunas de las corrientes más relevantes de la escena contemporánea, desde el house más sofisticado hasta el techno melódico, el afro house o el sonido underground que domina actualmente los principales festivales y clubes del mundo. La programación arrancará el 1 de agosto con Waff, uno de los nombres imprescindibles del house británico, cuya personalidad tras los platos y su característico groove lo han convertido en uno de los artistas más respetados del circuito internacional. Al día siguiente, el 2 de agosto, llegará uno de los grandes protagonistas del verano con Dennis Cruz, referente absoluto del house mundial y uno de los productores españoles con mayor proyección internacional, que ofrecerá un exclusivo Sunset Set dentro del concepto Sunset Day & Night, una experiencia diseñada para acompañar la transición entre el día y la noche en uno de los espacios más especiales de Palma. El 8 de agosto será el turno de Sasson, uno de los artistas que mejor representa la nueva ola del afro house internacional. Sus producciones y sesiones han conquistado clubes y festivales de todo el mundo gracias a una propuesta elegante, emocional y profundamente orientada a la pista de baile. La siguiente gran cita llegará el 9 de agosto con Dixon, considerado desde hace más de una década uno de los DJs más influyentes del planeta. Figura imprescindible del sello Innervisions y habitual de los principales festivales internacionales, su presencia convierte esta fecha en uno de los momentos más destacados del verano mallorquín. El 16 de agosto, Fitz recibirá a Miguelle & Tons, uno de los dúos con mayor crecimiento dentro de la escena house internacional. Su sonido fresco, sus producciones y una agenda repleta de actuaciones en algunos de los mejores clubes del mundo los han convertido en una de las propuestas más demandadas del momento. La recta final del mes continuará con otra de las citas más esperadas: ANOTR, que actuará el 23 de agosto llevando a Mallorca una de las propuestas más personales y reconocibles del house europeo. El dúo neerlandés atraviesa uno de los momentos más importantes de su carrera tras consolidarse como uno de los fenómenos internacionales de los últimos años gracias a un directo cargado de groove, elegancia y personalidad. Como broche a un mes excepcional, el 28 de agosto llegará James Hype, uno de los artistas más mediáticos de la electrónica actual. Su espectacular técnica, su energía en cabina y una capacidad única para conectar con el público lo han convertido en uno de los DJs más solicitados del circuito internacional. A esta programación se suma además la reciente actuación de Gordo, que abrió el verano de Fitz con una noche de enorme repercusión y confirmó la capacidad del club para atraer algunos de los nombres más relevantes de la electrónica mundial. Con este calendario, Fitz reafirma su apuesta por una programación internacional de primer nivel y continúa consolidándose como uno de los espacios de referencia para la música electrónica en Baleares. Artistas consagrados, nuevos talentos y conceptos cuidadosamente seleccionados convierten cada cita en una experiencia propia, situando a Mallorca como una parada imprescindible dentro del calendario estival europeo.
Puente aéreo Ibiza-Valencia: 20 DJs que arrasan en la isla viajan a Medusa
Del 13 al 17 de agosto, muchas de las residencias de éxito en discotecas ibicencas se citan en elfestival valenciano: la 12a edición reunirá a 180.000 personas con 8 escenarios simultáneos Entre los invitados, protagonistas del verano pitiuso como Carl Cox, Tiësto, James Hype, DimitriVegas, HUGEL, Miss Monique, Marco Carola, Mau P, Adam Beyer, Franky Rizardo, Aarón Sevilla… Valencia, 30/07/2026 Medusa Festival celebrará este verano su 12a edición (Cullera, 13-17 de agosto) y volverá a ser un masivo en-cuentro para los amantes de todos los géneros de la música electrónica. En este 2026, el macroevento vera-niego crece a lo grande y reunirá a 150 disc jockeys repartidos en 8 escenarios simultáneos, una gigantescacelebración de la cultura dance en la mismísima cuna de la movida nocturna española, Valencia. Mientras que el clubbing en Ibiza se ha convertido en una experiencia prohibitiva, cada vez más lejos del al-cance del bolsillo medio (entre 100€ y 150€ por un ticket de una noche), Medusa mantiene una política de pre-cios asequibles. En este instante, en la web oficial www.medusasunbeach.com la entrada de día, con acceso a todos los escenarios, se vende por 62€ y el abono para las 3 jornadas principales de festival cuesta 99€.En el cartel brillan una veintena de disc jockeys que están protagonizando residencias de éxito en los clubes deIbiza. Por encima de todos, Carl Cox, que este repite éxito los domingos en UNVRS. También Tiësto (los 5 lunes de agosto UNVRS), James Hype (miércoles en Hï Ibiza), Dimitri Vegas (miércoles en Ushuaïa con Tomorro-wland), y Hugel junto a Miss Monique en la residencia conjunta Make The Girls Dance, los jueves en Hï Ibiza. Pero la lista de estrellas de Ibiza que se irán de festival a Valencia a mediados de julio no se detiene ahí. Tam-bién se subirán al escenario de Playa de Cullera los tres ases de Pacha este verano: Franky Rizardo y su evento FLOW (martes), Mau P y su concepto Baddest Behaviour (miércoles); y el rey de Ibiza, el italiano Marco Carola,con su legendaria residencia Music On, los viernes.Otros destacados residentes de la isla blanca que viajarán a Cullera son Adam Beyer (residente de RESISTANCEen Amnesia los miércoles) y la dupla formada por el mexicano Aarón Sevilla y la hispanocubana Claudia León,almas creativas de Afrodise & Moots, cada jueves en Playa Soleil.En el cartel de Medusa 2026 también figuran otros protagonistas del verano ibicenco, tales como Nic Fanciulli(11 fechas anunciadas esta temporada en diversos clubes de la isla), Chelina Manuhutu (9), Yanamaste (8),Andrés Campo (7), Karretero (7), Oliver Heldens (6), Wade (6), Easttown (5), Fatima Hajji (5) y el brasileñoAlok, con 4 apariciones confirmadas durante el curso musical en la isla.En los 12 años de trayectoria (2014-2026), Medusa ha logrado aglutinar a distintas generaciones y todos losestilos de la electrónica: Techno, House, EDM, Hard Techno, Hardstyle, Trance, Remember…. El gigantesco escenario principal (105 metros de ancho) estará decorado con la fantasía temática APSARAS, un viaje imagi-nario al universo de la mitología hindú y budista. Los fuegos artificiales, el show de drones de luz y la deslum-brante producción audiovisual brindarán un espectáculo inédito en el circuito musical en España. MEDUSA FESTIVALDónde: Playa de Cullera (Valencia)Cuándo: 13, 14, 15 y 16 de agosto de 2026Estilos: Techno, Tech House/House, Hard Techno, Hardstyle/Hardcore, EDM/Mainstream, Trance, Remember, Bass Music,Urban ARTISTAS CONFIRMADOS EDM/Mainstream/Trance: Alok, Dimitri Vegas, DJ Nano, DJs From Mars, HALŌ, JP Candela, Mandy, Marsal Ventura, Ner-vo, Miss Monique, Oliver Heldens, Steve Aoki, Tiësto, Timmy Trumpet Techno: Adam Beyer, Aerea (live), Andrés Campo, Ben Sims, Carl Cox, Carlos Agraz, elMefti, Fatima Hajji, Nic Fanciulli b2bMita Gami, Yanamaste Hard Techno/Hard Groove/Rave: Adrián Mills, Brenda Serna, Dyen, Fantasm, Holy Priest, Lucia Gea, Luxi Villar, Nico Mo-reno, Novah, Onlynumbers, Pawlowski, Relajadita, Sara Landry, Serafina, Vendex House/Tech House: Aarón Sevilla, Chelina Manuhutu, Claudia León, Easttown, Franky Rizardo, Hugel, James Hype, Joyse,Karretero, Lola Bozzano, Marco Carola, Mau P, Rello, Wade Remember: Coqui Selection, Chumi DJ, DJ Marta, DJ Sisu, Energy Time, Ismael Lora, Javi Boss, Miguel Moore, Miguel Ser-na, Nuria Jump, Pastis y Buenri, Rafa XL, Raúl Ortiz, Yasmin K Hardstyle/Hardcore: 4444 Four Of A Kind (Sub Zero Project + D-Block & S-te-Fan), Angerfist, Anime, Art Of Fighters, DRS,Furyan, Giangy From Stunned Guys, Lil Texas, Mad Dog, N-Vitral presents Bombsquad, Ophidian, Rebelion, D-Sturb,Phuture Noize, Sound Rush, Gunz For Hire, Partyraiser, Sakyra b2b Namara, Tha Playah, Tha Watcher, WildstylezUrban/Hits: Alvama Ice, Carlittos, R.Flow, J.Beren, DJ Bacardit Line-up Adicional: Álex Cervera, Alex O’Clock, Alfredo Pareja, Álvaro Varen, Arnny Montana, Bassdrum Project, Batiste, Danny Mad, David Cabeza, DJ Neil, DJ Palas, Dr Evil, Fran Hernandez, Gil, Hermanos Kapiya, Hektor Mas, Jaime Soeiro, Javi Boss, Javi Molina, ]ose Conca, Juanma, Karlos Molina, Lorena Llanes, Lynne, Maggie, Mareels, Mario Vice, Michenlo, Mi- reia CJ, Mon DJ, Ogalla, Omar Svenson, Papero, Paula Fields, Pive, Rage Amoretty, Rubens Vibes, Saldivar, Sephax, Skudero, Space Elephants, Sweet Suárez, Totote, Toni Tega, Toño, Vicente Belenguer, Wakan, Wololo Soundsystem (Cortez +Rizzu), Xune, Yeyo EXCLUSIVE STAGE TAKEOVERS240 KM/H, BRESH, La Resistencia, Masters of Hardcore, Rockola, Techno Flamenco, Universo Makina, VértigoMEDUSA FESTIVAL EN INTERNET Y REDES SOCIALEShttps://www.medusasunbeach.comhttps://www.instagram.com/medusa_festivalhttps://www.tiktok.com/@medusafestivalhttps://www.facebook.com/medusasunbeachhttps://twitter.com/MedusaFestivalhttps://www.linkedin.com/company/medusa-festival
Charlotte de Witte aterriza en Marina Sur para protagonizar la gran cita electrónica de Halloween en Valencia
La reina del techno mundial encabezará el próximo 31 de octubre una nueva producción de gran formato indoor en Marina Sur, consolidando a Valencia como uno de los principales destinos de la electrónica en España Tras el extraordinario éxito de las primeras grandes citas del verano en Marina Sur de la mano de Beat Nation y The Music Republic durante el mes de julio, Valencia volverá a situarse en el centro del calendario internacional de la música electrónica con una nueva producción de gran formato encabezada por Charlotte de Witte, que actuará el próximo 31 de octubre en una fecha concebida para convertir la noche de Halloween en uno de los grandes acontecimientos de la temporada. Considerada una de las artistas más influyentes de la electrónica contemporánea, Charlotte de Witte se ha consolidado durante la última década como el gran referente del techno internacional. Habitual en festivales como Tomorrowland, Awakenings, Ultra Music Festival o Time Warp, la artista belga ha construido una identidad sonora inconfundible basada en un techno hipnótico, contundente y de enorme personalidad, convirtiéndose en una de las DJs más demandadas del circuito mundial. Su sello KNTXT y una trayectoria marcada por producciones convertidas en auténticos himnos de la escena han reforzado un liderazgo que continúa creciendo año tras año. La cita supondrá una nueva apuesta por las grandes producciones al aire libre en Marina Sur, un espacio que este verano ha reunido a miles de asistentes con eventos protagonizados por marcas internacionales y artistas de primer nivel. Tras el rotundo éxito de Solid Grooves, con Michael Bibi y PAWSA, y la reciente actuación exclusiva de Adam Port, miembro del colectivo Keinemusik, la llegada de Charlotte de Witte confirma el posicionamiento de Valencia como uno de los nuevos enclaves de referencia para la música electrónica en el Mediterráneo. La cita se celebrará en un recinto especialmente diseñado para la ocasión, concebido para ofrecer una experiencia completamente inmersiva durante la noche de Halloween. El espacio contará con climatización integral, un avanzado despliegue audiovisual y una producción creada específicamente para este evento, garantizando el máximo confort del público y unas condiciones técnicas a la altura de una de las artistas más importantes de la electrónica mundial. Más que un concierto, la organización prepara una producción única que transformará Marina Sur en un gran espacio dedicado a la cultura electrónica. Charlotte de Witte es el primer nombre confirmado de una programación que continuará creciendo durante las próximas semanas. La organización anunciará próximamente nuevos artistas que completarán el cartel, así como todos los detalles relativos a la experiencia y nuevas fechas que ampliarán la programación de Marina Sur durante los próximos meses, consolidando este espacio como uno de los grandes escenarios para la música electrónica en España. Con esta nueva incorporación, Marina Sur continúa ampliando una programación que ha situado a Valencia dentro del circuito de las grandes capitales europeas de la electrónica. Tras el éxito de las primeras citas del verano, el proyecto encara una nueva etapa con la voluntad de seguir reuniendo a los principales artistas internacionales y ofrecer grandes producciones durante todo el año, convirtiendo cada evento en una experiencia única para el público nacional e internacional. Para descargar el pack de prensa accede a este enlace Registro para acceder a a la venta privada que comienza el 4 de agosto en https://www.charlottedewittevalencia.com