EL SÓTANO COMIENZA EL MES DE MARZO PISANDO FUERTE
El 25 aniversario de Wagon Cookin + Kyodai Live set y la presencia de Cristian Varela son dos de las actuaciones más destacadas en El Sótano El mes de marzo viene cargado de actuaciones de primer nivel en el club más underground de la capital. Porque el orgullo del barrio de La Latina sigue erre que erre con su apuesta por la calidad, alejándose de productos de marca blanca. Por eso comienza el mes de marzo con un crisol de propuestas y de sonidos que te dejarán con las piernas temblando y con ganas de mucho más EL SÓTANO CLUB: WAGON COOKIN’ + KYODAI LIVE SET + NEBARI B2B MR. OFFBEAT – SÁBADO 2 DE MARZO Los hermanos Javier y Luis Garayalde, vienen a celebrar su 25 aniversario en El Sótano Club. Presentarán el single de celebración «Carried Away» tocando con su banda Wagon Cookin’ y después nos deleitarán en el horario de noche con Kyodai Live set, conocidos mundialmente por su Boiler Room Berlin grabado 2014. También pincharán con sus proyectos por separado, Mr.Offbeat y nuestro residente y programador Nebari. Atados a la música desde hace más de 25 años los hermanos Garayalde, también conocidos como Wagon Cookin’, de un tiempo a esta parte, cambiaron su nombre, perfeccionaron su estilo, se centraron en un solo género, cuidaron su live y ocultaron sus rostros bajo el pseudónimo Kyodai. Kyodai se han ganado el respeto de gigantes como MAW, Jimpster, Gilles Peterson, Rainer Trueby, publicando asiduamente bajo diferentes nombres en sellos como Compost, Odori, Om, Lovemonk, Freerange, etc… Alcanzaron el número 1 en la lista de “An All Winners Show” de la BBC y forman parte de la banda sonora del famoso video juego GTA V con su canción “Breaking”. No te pierdas el concierto y una noche de baile sin parar!!! BAKALAO SPECIAL : CRISTIAN VARELA + GASKÓN – VIERNES 15 DE MARZO Para esta nueva edición de Bakalo se une un artista en mayúsculas, una leyenda indiscutible llamada Cristian Varela. Cristian Varela cumple 25 años de carrera. La historia de la música electrónica en España le reserva un espacio privilegiado, señalándole como una pieza indispensable para la construcción de la industria nacional de la música de baile y como uno de nuestros artistas pioneros internacionalmente. El artista madrileño escribe en primera persona algunas de las páginas más trascendentales de esta evolución, alzándose como un auténtico pionero en las más diversas materias, que a día de hoy conforman la hoja de ruta de esta profesión. Suyos fueron los primeros Lives, las sesiones a 4 platos, los grandes eventos y festivales o la creación de un sello de Techno con amplio calado internacional. Su visión avanzada le situó como uno de los principales precursores de la profesionalización de nuestra escena. Pornographic Recordings, Phrenetic Society, Electrosonic Festival o Manita son solo algunos ejemplos de sus novedosas propuestas y creaciones. En esta ocasión el gran Cristian Varela estará acompañado por Gaskón. Desde muy pequeño sintió gran interés por la música, recorriendo todas sus etapas y estilos empapándose de la cultura pop a través de revistas y CD’s de la época. De esta forma fue adquiriendo sus propias influencias saciando su sed de melomanía. A los platos encontramos a un DJ polifacético capaz de mezclar temas ochenteros y electrónicos de lo más bailable con los remixes más exclusivos pasando del disco al techno. TECHNODROME: CARRIE PALMER + MENTHO + GASKÓN – SÁBADO 9 DE MARZO Technodrome se estrena en El Sótano con un line up repleto de calidad. Encabea ha ido en aumento gracias a su melomanía, perfilando sesiones hipnóticas y enérgicas que son viajes sonoros por todas las vertientes de la música techno. En sus sets mezcla techno, acid, trance, psy, rave,zando el cartel Carrie Palmer una de las DJs/productoras emergentes más prometedoras de la escena. Su carrera en la electrónic y hard house. Una combinación que sostiene con elegancia y el respeto a los orígenes de la cultura de club. En 2023 ha compartido cabina junto a Jeff Mills, Alienata, y Anika Kunst. En junio de 2024 presentará su primer EP. El proyecto Mentho debutó en 2016 en el sello Mondo Diskos del club Mondo (Madrid) cocinado por los hermanos Javier y Luis Garayalde aka Wagon cookin’, Kyodai, Nebari, Mr Offbeat etc… Después de tantos años, Mentho – The Numbers, verá la luz en uno de los más prestigiosos sellos de techno de la capital madrileña, Utopía Society Records. Y por último un sospechoso habitual de El Sótano, Gaskón, un DJ de sobra conocido para los amantes de la sala que destaca por su versatilidad y por ser un conocedor experto de los resortes que mueven una pista de baile. FREV TECHNO CLUB: RAÚL PARRA + VERUSK + ROCHA VIERNES 1 DE MARZO FREV TECHNO CLUB es la nueva línea de fiestas electrónicas de Frev Corporation. Este colectivo lleva durante muchos años siendo grandes amantes de la cultura TECHNO, y ahora ha llegado el momento de tomar el timón e introduciros en su universo de la electrónica. Una trepidante y FREVSCA aventura de la mano de un equipo de jóvenes artistas independientes que siempre sabrán darte justo lo que necesitas…TECHNO de la mejor calidad rodeado de las increíbles vibras de nuestra comunidad. ON GOING: NAHOOMIE + LOOPI.TA + LUXI VILLAR – VIERNES 8 DE MARZO Para este evento tan especial, se pasarán por la cabina de El Sótano 3 DJs con un talento enorme. A pesar de su relativamente corta carrera como DJ, Naomi Morillo aka Nahoomie, ya ha acumulado una vasta experiencia detrás de los platos en los clubes y eventos más emblemáticos de España. Su irresistible personalidad, sus dotes de DJ y el aura energética que generan sus sets la han convertido en uno de los nombres más solicitados de la nueva generación de DJs españoles. Luxi Villar es una DJ de renombre tanto en Madrid como en Londres. Es conocida por ser la creadora de la marca Ongoing, que organiza fiestas en todo el mundo. Ha trabajado
Xpansion IDM: Reinventando la escena electrónica en Málaga
El próximo 16 de marzo Umwelt (Live), Aïrhên, Raphlex, Sr.Topo y Zonkha se subirán a la cabina de la sala malagueña Paris 15 La cultura clubbing se expande imparable en todo el territorio nacional. Cada vez hay más proyectos y conceptos que elevan la calidad de la música electrónica a un nivel superior. Uno de estos conceptos es el que propone la promotora malagueña Xpansion a través de sus eventos con el mismo nombre, eventos que se realizan en la sala Paris 15 y que tendrán su próximo capítulo el próximo 16 de marzo con la participación de los artistas Umwelt, Aïrhên, Raphlex, Sr.Topo y Zonkha. El headliner de la próxima fiesta será Umwelt (Live), un experimentado DJ y productor procedente de las escenas underground rave y techno de los años 90. Umwelt es un artista underground verdaderamente raro y uno de los productores electrónicos más importantes y prolíficos. Autor de una importante discografía que incluye sus propios sellos Rave Or Die y New Flesh Records, sus producciones juegan la carta de un sonido electro-techno específico y distópico. Siempre ofrece una música feroz, oscura y cinematográfica a caballo entre los clásicos y una modernidad asumida. Ya sea en sus Lives o como Dj, Umwelt siempre se centra en atrapar al público en la pista de baile en un ambiente de delirio. Raphlex será otro de los invitados al evento, el fundador de Undancel Records, es una garantía incendiando pistas de baile con sus sets que navegan entre el electro hasta IDM. Este joven malagueño apasionado por la música en general, ha llevado su pasión por la electrónica a la práctica de una manera brillante. Tras varios años de descubrimiento de estilos, artistas y sellos discográficos, se decanta por una variedad amplia y no fijada a un mismo rango de bpms. El alma mater de Xpansion IDM, Aïrhên, también estará presente en la cabina. Este DJ y productor con más de 20 años de experiencia, ha dejado su marca acompañando a destacados artistas como Surgeon, Ben Sims, Paul Mac y Anthony Rother. Su estilo incorpora nuevas influencias como el IDM, el techno ácido y el electro de alta intensidad. Destaca por su destreza al mezclar utilizando hasta cuatro fuentes de sonido simultáneamente, combinando vinilos con pistas digitales y módulos de efectos. No faltarán a la cita dos miembros insignes del colectivo Xpansion IDM. Sr.Topo es un experto DJ con más de 30 años a su espalda, labrándose una reputación como un artista eficiente y sorprendente en las mejores salas.Por su parte Zonkha es un talentoso DJ y productor malagueño que ha llevado la evolución del sonido electrónico a otro nivel. Desde sus inicios, ha explorado paisajes sonoros experimentales y mentales, culminando en un profundo concepto de la música electrónica. La parte visual de Xpansion IDM será una vez más muy importante en la dinámica del evento. La responsable de este apartado será Diskorsia, una visual jockey granadina que fusiona contenido generativo en tiempo real, con imágenes de alto impacto y conceptos realmente depurados, creando una sinergia hipnotizante que cautiva los sentidos. Con la integración de la inteligencia artificial y una constante búsqueda de nuevos métodos de expresión artística, los performances de Diskorsia alcanzan un nivel de innovación y profundidad artística sin precedentes. Colaborando estrechamente con Matriz Vinyl, Diskorsia ha tenido el honor de crear visuales para artistas como Leiras, Dj Pete, Irrational Language, entre otros, algunos de ellos en formato de Live Audiovisual. Con una visión audaz y creativa, Xpansion IDM se destaca por romper los límites de lo convencional y llevar la música electrónica a otro nivel. Su objetivo es ofrecer eventos que desafíen las expectativas y sumerjan a los asistentes en un viaje sonoro inigualable. Esta nueva promotora de música electrónica busca hacer algo diferente y novedoso. Xpansion se especializa en mezclar estilos como el techno más puro y el electro más ecléctico y de más alta intensidad para crear noches únicas y vanguardistas Ya sea a través de la selección cuidadosa de artistas innovadores, la creación de escenarios impresionantes o la integración de tecnología de vanguardia, Xpansion IDM se esfuerza por crear un ambiente en el que los amantes de la música electrónica puedan experimentar algo verdaderamente único.
Dias de Campo vuelve del 16 al 19 de Mayo en Montanejos
¡Ya está aquí de nuevo! Como cada año vuelve la que es sin duda la fecha favorita de muchos. Todo un finde de diversión entre amigos y la mejor música. 16, 17,18 y 19 de Mayo 2024. La escapada campera con más juego, tenedlo claro! Días de Campo, como siempre, será una aventura donde la música, las artes y la gastronomía tomarán las calles y los diferentes espacios naturales del municipio de Montanejos. Prepara tus bártulos porque vamos a darle la bienvenida al buen tiempo adentrándonos en mitad de la naturaleza para disfrutar como pocas veces se ha visto. Por primera vez, esta edición serán 4 días de aire libre y buena onda en Montanejos, uno de los lugares con más encanto de la Comunidad Valenciana y cuyos espacios naturales se convertirán en el mejor escenario posible. Sus manantiales de aguas termales conocidas en toda la península acogerán un fin de semana de música en directo. DIAS DE CAMPO 2024 será una edición histórica con un cartel que hará las delicias de todos los camperos y camperas que decidan peregrinar a Montanejos. ¡Un intenso e irrepetible fin de semana entre amigos y naturaleza, con una selección de artistas estelar! Este será el LINE UP que nos acompañará durante estos 4 días mágicos: Este año 2024 será más intenso que nunca, con cuatro trepidantes jornadas por primera vez, empezando el jueves para acabar el domingo, y con nuevas propuestas inéditas para disfrutar de DDC como nunca antes se ha visto. Este encuentro ideado por y para los amantes de la música y la naturaleza contará como siempre con una cuidadosa selección musical marca de la casa. Entre los nombres a destacar el chileno Ricardo Villalobos, Dyed Soundroom junto a Shonky, tINI y muchos más. Compra ya tu abono AQUI Fuente: Página Web Oficial The Basement – Instagram Oficial
NEOPOP FESTIVAL anuncia los primeros nombres de su line-up
La 17ª edición del festival portugués se celebrará el 8, 9 y 10 de agosto en Viana do Castelo, Portugal NEOPOP vuelve a hacer magia en su 17ª edición y a situar a Viana do Castelo en el epicentro del mundo de la música electrónica, atrayendo a público de todo el país, Europa y del resto del mundo. Una edición más, las razones musicales son contundentes con un cartel que incluye a los nombres más relevantes de las escenas techno y house, fiel reflejo del cuidado extremo que el festival deposita en la elaboración de un line-up muy completo que es al mismo tiempo fuente de personalidad y eclecticismo.Portugal se prepara para recibir a artistas de la talla de Amelie Lens, Dax J, DJ Lynce b2b Violet, Héctor Oaks, Indira Paganotto, Jeff Mills, Josh Wink, KETTAMA, Luisa, MOCHAKK, Nico Moreno, Octave One live, Richie Hawtin, Roundhouse kick live, Rui Vargas, Salbany live, Sama’ Abdulhadi, Serginho b2b Ze Salvador y X CLUB. El cartel contará con muchas nuevas incorporaciones nacionales e internacionales que se anunciarán próximamente. Así como novedades sobre actividades paralelas y la vida nocturna de Viana, las cuales se consolidan cada vez más como razones adicionales para quienes eligen ir al festival. Por supuesto, también se informará acerca del acceso, formas de transporte, opciones camping, horarios, restauración, pases, pulseras, etc. Entradas aquí.
Awakenings y Monegros se unen en España y revelan el line-up al completo del escenario de Awakenings en arena fragatina.
Abstract Division, Joyhauser, Adiel, Anfisa Letyago, Daria Kolosova, Alignment, Estella Boersma, Adam Beyer, Patrick Mason, 999999999, Cera Khin están listos para subir la temperatura del desierto el 27 de julio de 2024. Awakenings, la marca de techno más grande del mundo con una historia que abarca más de 25 años, ha elegido el Monegros Festival para su debut en España. Esta colaboración sin precedentes entre Awakenings y Monegros, dos de las marcas de techno más influyentes a nivel mundial, marca un momento histórico en la escena de la música electrónica española. El espectáculo tendrá lugar durante la celebración de la 31 edición del Monegros Desert festival, el 27 de julio de 2024 y se desarrollará en un escenario semi-cubierto, diseñado meticulosamente para emular el icónico Gashouder, hogar de Awakenings en Ámsterdam y el lugar de su primer espectáculo en 1997. Este exclusivo espectáculo promete ofrecer a los monegrinos una actuación espectacular, todo dentro del efímero paisaje del desierto aragonés. «En Monegros, queremos seguir sorprendiendo y apostando por colaboraciones que nuestra audiencia nunca hubiera imaginado hace unos pocos años», comenta Juan Arnau. Awakenings ha elegido Monegros como sede para presentar su marca en territorio español, con una presentación exclusiva en un escenario que se verá por primera vez en el país. La unión entre Monegros y Awakenings se verá reflejado en un evento único e innovador nunca antes visto en España. «Estamos súper emocionados de unir fuerzas con Monegros y acercar nuestra producción a los fans de Awakenings en España. Esta colaboración nos permite integrar sin problemas la esencia única de Monegros y la experiencia inigualable de Awakenings. Juntos, estamos creando un evento inolvidable. Esperamos ofrecer un espectáculo extraordinario que supere las expectativas y deje una huella imborrable en la escena de la música electrónica española», añade Tim Middelesch, Director de Marca de Awakenings. Prepárate para un viaje sonoro electrizante, ya que el line-up de este escenario promete ofrecer una extraordinaria jornada de 22 horas de buen techno. Liderando el cartel se encuentran los inigualables Abstract Division y Joyhauser, cuyos ritmos fascinantes y actuaciones dinámicas están listos para encender la arena fragatina. La DJ y productora italiana Adiel, junto con la cautivadora Anfisa Letyago, aportan su estilo distintivo, asegurando una experiencia inmersiva que resuene con todos aquellos fans del buen techno. Daria Kolosova, con su paleta sonora única, añade una capa de diversidad, mientras que Alignment, conocido por sus sonidos intensos y enérgicos, eleva este viaje sonoro a nuevas alturas. Además, este escenario tiene el placer de dar la bienvenida al capo de Drumcode y titán del techno en el reino, Adam Beyer, alias Mr. Awakenings, acompañado por el carismático Patrick Mason, conocido por sus enérgicos y extravagantes sets. Mason aporta su sonido distintivo para cautivar al público. El dúo 999999999, famoso por sus explosivas actuaciones en vivo, está listo para ofrecer un asalto sonoro en el desierto. Cera Khin, con su enfoque ecléctico, enriquece aún más el line-up, prometiendo una experiencia auditiva que trasciende los límites. Por último, Estella Boersma añade un toque de elegancia con sus mezclas intrincadas. El propósito es claro: crear una atmósfera que resuene tanto con los amantes del techno más experimentado, como con aquellos recién llegados, todo ello con el objetivo de originar una odisea musical inolvidable. ¡Estén atentos para más noticias! Pronto desvelaremos el diseño del escenario, el concepto creativo y todos los detalles de esta experiencia inmersiva. Este show promete ser un hito en la escena de la música electrónica en España. El escenario de Monegros, combinando la herencia de Awakenings y la innovación de Monegros, definitivamente marcará un nuevo estándar para las experiencias techno del país. «Estamos emocionados y orgullosos de haber logrado esta magnífica colaboración. En Monegros y la familia Arnau, siempre hemos buscado sorprender, innovar y traspasar límites. Hacer realidad esta colaboración histórica es increíble; será un hito que marque un antes y un después en la escena electrónica española. Hemos trabajado arduamente, uniendo fuerzas entre ambas marcas, para ofrecer un escenario nunca antes visto. Muy pronto revelaremos el diseño del escenario, el concepto creativo y la experiencia extraordinaria que vamos a crear juntos», asegura Juan Arnau Jr., CEO y fundador de Monegros.
Sónar 2024 completa su LineUp músical y adelanta las líneas maestras de Sónar+D
En total, se presentarán más de 200 propuestas en una edición protagonizada por iconos de la música de baile y auténticos innovadores de distintas épocas, escenas y disciplinas. La 31ª edición del Festival de Música, Innovación y Creatividad de Barcelona anuncia hoy más de 60 nuevos artistas, entre los que destacan grandes figuras como Paul Kalkbrenner, Sevdaliza, Laurent Garnier, Adriatique, VTSS, DJ Tennis, Anetha, Kittin b2b David Vunk, Richie Hawtin, Jennifer Cardini b2b HAAi, Danny Tenaglia, DJ Flight & MC Chickaboo, Octave One live, Soto Asa, Aïsha Devi & Emmanuel Biard presentando ‘Les Immortelles’, Tayhana con su Club Latinx, Yerai Cortés y Laurel Halo, entre muchos otros. Sónar 2024 reunirá a pioneros de la música de baile, iconos de la actualidad y auténticas estrellas del techno, que conviven con héroes y heroínas de fiestas y colectivos hiperlocales, estéticas radicales y rupturistas y formatos innovadores. Los artistas añadidos hoy se suman a los ya anunciados Air, Charlotte de Witte presentando ‘Overdrive’, Kaytranada, Jessie Ware, Ben Böhmer live, Vince Staples, Folamour, The Martinez Brothers, Kerri Chandler, Floating Points y Olof Dreijer & Diva Cruz, entre otros. Como cada año, Barcelona será el epicentro mundial de la música electrónica y la innovación cultural, con la suma de los programas de Sónar de Día, Sónar de Noche, Sónar+D y OFFSónar. Además, Sónar de Noche incorporará el escenario SonarLab x Printworks (14 y 15 de junio). Este nuevo espacio co-comisariado traerá por primera vez a España la esencia de la añorada sala británica, con un nuevo formato que mostrará la emblemática producción audiovisual de Printworks London y su cuidada selección artística. Sónar+D, el encuentro de innovación y creatividad digital, abordará la implementación masiva de la Inteligencia Artificial en las industrias creativas y cómo esta determina su presente y futuro. La oferta de actividades, que se presentará en breve, se configura con múltiples alianzas: los programas europeos AI & Music powered by S+T+ARTS y TIMES, el +RAIN Film Festival, centrado en IA y audiovisual junto a la Universitat Pompeu Fabra, un nuevo espacio inmersivo dedicado al talento catalán impulsado por la Direcció General d’Innovació i Cultura Digital, la zona expositiva Project Area con el apoyo de la Fundació Banc Sabadell y coproducciones artísticas con festivales europeos de referencia como Unsound (Cracovia) son buenos ejemplos de ello. Sónar 2024 – Música, Innovación y Creatividad Los próximos 13, 14 y 15 de junio, Sónar volverá a Fira Montjuïc y Fira Gran Via con un programa en el que convivirán figuraspioneras de la cultura electrónica con artistas que están trazando el presente de la música y los sonidos del futuro. En total, se presentarán más de 200 shows, DJ sets, proyectos y actividades, con artistas, tecnólogos, científicos y especialistas en múltiples disciplinas de las industrias creativas procedentes de más de 30 países. Los nombres anunciados hoy se unen a figuras capitales de la historia reciente de la música electrónica, como el dúo francés Air -que interpretarán en directo y por primera vez al completo su aclamado álbum de debut Moon Safari– u otras estrellas como la influyente cantante y compositora de disco, house, pop y r&b británica Jessie Ware, el rapero californiano Vince Staples y el DJ haitianocanadiense Kaytranada,uno de los grandes productores contemporáneos de electrónica, que llegará a Sónar con su nuevo álbum recién estrenado. El festival celebrará la enorme diversificación de géneros y subgéneros en la música electrónica de nuestro tiempo: del ambient más contemplativo al drum’n’bass más eufórico, del happy hardcore al post-punk, el black metal e incluso el post-club y el memecore. Y del gabber al hyperpop. Los atardeceres de Sónar de Día estarán encabezados por tres grandes iconos de la escena electrónica francesa en el escenario SonarVillage by Estrella Damm. Al ya anunciado show audiovisual de Folamour (jueves 13 de junio), se suman hoy el esperadísimo retorno a los escenarios del mito Laurent Garnier (viernes 14 de junio) y el de la legendaria Kittin (antes Miss Kittin), enun set exclusivo a cuatro manos junto al DJ neerlandés David Vunk (sábado 15 de junio). Este escenario también acogerá la fusión de pop, hip-hop y electrónica de África oriental del keniata Kabeaushé y el show híbrido con percusión en vivo de Olof Dreijer (mitad del dúo The Knife) junto a Diva Cruz. El 14 y 15 de junio, Sónar de Noche reunirá a otro trío de nombres, en este caso de la escena house de Nueva York. Es el que conforman el pionero DJ, productor y remezclador Danny Tenaglia, que se suma a The Martinez Brothers y a otro pionero como Kerri Chandler. Sónar invitará a las mayores figuras del techno en la actualidad. De la electrónica de masas de Paul Kalkbrenner al techno melódico de Adriatique. Del nuevo espectáculo de Richie Hawtin a dos de las DJs más destacadas de la actualidad rave: VTSS y Anetha.Y, de ahí, a figuras contrastadas en el clubbing europeo como Jennifer Cardini b2b HAAi. Todos estos nombres se suman al nuevo espectáculo ‘Overdrive’ de la productora belga Charlotte de Witte y a los directos del holandés Reinier Zonneveld y el alemán Ben Böhmer. Sónar también presenta una nueva colaboración con Printworks London en el escenario SonarLab x Printworks, que traerá por primera vez a España la añorada sala británica. Con la remodelación del escenario, esta colaboración traerá el 14 y 15 de junio a Sónar de Noche la esencia de la sala, famosa por su cuidada selección y su avanzada producción audiovisual. En él, se podrá disfrutar de los nombres que redefinen el presente de la música de baile en escenas capitales como las del Reino Unido, Alemania o EE.UU. Los directos de los hermanos de Detroit Octave One y del productor estadounidense Sepehr se suman a los de la nueva icono del trance neerlandés KI/KI, la maestra del deep house alemán Cinthie y el enigmático productor británico de rap y grime hilvanado por synth-pop CASISDEAD. Este escenario acogerá también algunos de los DJs más llamativos del momento: dos de las primeras leyendas femeninas del drum’n’bass, DJ Flight & MC Chickaboo, la impredecible sesión a seis manos de Eliza Rose b2b Dan Shake b2b Sally C, salute con su house amable, Marie Montexier b2b Mor
Vuelve el Techno a Family Club este 24 febrero con Ben Sims, Paula Cazenave…
Family Club, sin duda uno de los templos del Techno en nuestro país vuelve conectar sus altavoces este sábado 24 de febrero con un cartel a la altura de la ocasión, el británico Ben Sims, uno de los artistas mas queridos de la sala Toledana volverá a hacer retumbar los cimientos de la sala con otra masterclass del mejor sonido techno. Junto a él, Adriana López, nuestra amiga Paula Cazenave y DMTR completando un cartel perfecto para vivir una noche increíble bajo la batuta del británico. ¿Te apuntas? Y si te quedan fuerzas tienes matinal con Yoikol y la nueva promesa manchega Luzzy.
CODE 157 el próximo 16 marzo
Y es que dicen que no hay 156 sin 157 El mes de marzo volveremos a acoger en #Fabrik a un plantel de artistas de primerísimo nivel con la presencia de Deborah De Luca, Sam Paganini, T78, Pan-Pot, Perc, Adriana Lopez, BIIA, Elli Acula, Per Pleks y mucho, muchísimo más. ¡No hagas planes el 16 de marzo porque tienes una cita en #FABRIK! Primeras entradas promocionales ya disponibles en el link de BIO y STORIES. Como siempre, primer tramo MUY limitado Reservados, mesas VIP con botella, disponibles a partir de mañana a las 9:00 en el 916156402 Habitaciones de hotel ya disponibles en el 914921670 #techno #hardtechno #deborahdeluca #madrid
Legowelt visita este viernes Sala Villanos
Glossy Mario, María Latina completan el cartel de este nuevo evento del ciclo Puretas que tendrá lugar este viernes 23 de febrero Sala Villanos sigue con paso fuerte en su apuesta por la música electrónica de calidad y en especial con el llamado ciclo Puretas, un concepto diseñado para que los gourmets de la cultura de club disfruten de una propuesta exquisita. Este viernes 23 de febrero tendrá lugar un nuevo capítulo, con la participación de dos finos estilistas como Glossy Mario y María Latina, y como headliner destacado una figura internacional indiscutible: Legowelt Legowelt es conocido por su ecléctica fusión de techno, electro y house, Danny Wolfers, el artista detrás de Legowelt, se ha labrado un reputado lugar en la música electrónica, no solo por sus memorables actuaciones en vivo, sino también por su impresionante trayectoria discográfica. Desde sus inicios en La Haya, Holanda, Legowelt ha forjado un camino distintivo en el mundo de la música electrónica. Su discografía es un testimonio de su evolución y diversidad artísticas, abarcando un amplio espectro de estilos y experimentos sonoros. Cada uno de sus álbumes refleja una madurez y profundidad que son emblemáticas de un artista de su estatura. Más que un simple DJ o productor, Legowelt es un visionario y narrador cuyos álbumes han marcado un antes y un después en la escena electrónica. Su presentación en Sala Villanos no es solo un evento musical, sino una conmemoración de una carrera discográfica distinguida y una oportunidad para que los asistentes experimenten la magia de un verdadero maestro de los sonidos electrónicos. La noche promete ser una exhibición fascinante de ritmos envolventes y melodías que encapsulan la esencia de su prolífica carrera. No podemos olvidarnos de los dos artistas que le acompañarán en este evento tan especial. Glossy Mario es un experto en sonidos ambient, atmósferas y ritmos orgánicos, un alquimista del ritmo que logra conectar de inmediato con la pista de baile y que es capaz de transportarnos en primera clase a través de un viaje sensorial. María Latina es una colombiana afincada en Madrid experta en la prospección de sonidos orgánicos, siempre en busca de esas gemas perdidas y sacando oro de las cajas de discos más polvorientas. Le encanta explorar diferentes estilos, saltando entre distintas décadas y tempos. Sala Villanos seguirá desarrollando esta propuesta durante los próximos meses, Branko el 8 de Marzo, Romare el 9 de Marzo, Yuksek el 15 de Marzo, Soichi Terada el 6 de Abril y Mitú el 13 de Abril. Esto solo es un pequeño avance de lo que Puretas tiene preparado para ti a lo largo de este 2024. Consigue tu entrada aquí
‘ADUMU’ ES EL NUEVO SINGLE DE TERRAE
Es el primer adelanto del inminente segundo álbum –‘Medra’- de este enigmático dúo gallego en el que nos proponen acompañarlos en un viaje sonoro y cultural que trasciende fronteras. Terrae tienen la necesidad perentoria de expandirse y crecer en el plano creativo, como artistas, y en el plano vital, como personas. Y qué mejor forma que dando a luz y publicando un nuevo y primer álbum que, tras la buena acogida de ‘Semen EP’ por parte de prensa y público, es uno de los lanzamientos que más expectación han levantado en este 2024. Tras el sugerente título de ‘Medra’ encontramos 10 canciones inéditas a través de las que Terrae nos proponen acompañarlos en un viaje musical global, en el que fusionan su estilo propio con sonoridades localizadas en muy diferentes zonas del planeta en lo que es un ecléctico abrazo al baile. Y para ello, como no puede ser de otra manera, han contado con un elenco de extraordinarios y variopintos colaboradores (músicos, voces, letristas…), seleccionados a lo largo del mundo, que le aportan ricas y exóticas capas de arte musical a esta gran odisea sonora que nos proponen estos dos gallegos parapetados tras máscaras tradicionales de Maceda. ‘Medra’ no es solo un disco, es un paso en el camino de la visión expansiva de Terrae. Este álbum invita a los oyentes a sumergirse en un periplo musical que trasciende fronteras, ofreciendo una experiencia multisensorial que cautivará a quienes buscan algo más que simplemente música. Con cada nota y cada actuación, Terrae no construye solo canciones, sino también memorias que perdurarán en la imaginación del público. ‘ADUMU’, PRIMER SINGLE Electrónica orgánica, viva y palpitante al servicio de la alegría y el baile. Balafones, percusiones analógicas, coros africanos, sintetizadores, loops…así es ‘Adumu’, este divertido, vibrante y contagioso tema de Terrae inspirado en una singularidad de baile, de mismo nombre, como pocos hay en el planeta. Proviene de la icónica tribu Masai de Kenia y Tanzania y es un tipo de danza ancestral y enérgica con la que los guerreros de esas tribus miden su resistencia, agilidad y poder, así como su valentía y heroísmo, saltando verticalmente con el cuerpo recto de forma extremadamente competitiva. Terrae ya han venido incluyendo ‘Adumu’ en su repertorio de directo, animando al público a realizar ese baile con espectacular resultado. No han querido dejarla fuera de su primer álbum aportándole una visión más electrónica a esta tradición legendaria, ¡un no parar de danzar y saltar en la pista de baile! (Fernando Fuentes, febrero 2024) TERRAE ‘ADUMU’ (SINGLE) 14 FEBRERO 2024 ESCUCHA: +INFO: INSTAGRAM : @terraeworldmusic FACEBOOK : @terraeworldmusic TIKTOK : @terraeworldmusic https://www.tiktok.com/@terraeworldmusic CANAL YOUTUBE : www.youtube.com/@terraeworldmusic SPOTIFY : https://open.spotify.com/intl-es/artist/2NxDdBHx8hNEUjvBifYndY?si=4c0BK4hTQt-DB14QeQHvYg apple music : https://music.apple.com/es/artist/terrae/1548302843 amazon music : https://amazon.es/music/player/artists/B08WRXTTHJ/terrae?marketplaceId=A1RKKUPIHCS9HS&musicTerritory=ES&ref=dm_sh_2LkrXDwYvmqqJH1QAMvB7zcva