Javier, Autor en LevirageTV - Página 4 de 254

LINE UP COMPLETO DEL FESTIVAL CRAZY WORLD

El próximo 21 de marzo disfruta de dos escenarios donde la música se abrirá paso gracias a un elenco de artistas espectaculares. Vivimos tiempos muy locos, tiempos en los que disfrutar no es una opción.., es una obligación. Por eso cuando necesitamos que se nos vaya la pinza, en el mejor sentido, tenemos que buscar un espacio que nos permita dar rienda suelta a nuestra locura. Y ese espacio sin duda alguna es el festival Crazy World. Una marca que no para de consolidarse y que vuelve a la carga el próximo 21 de marzo en El Arenal de Córdoba con dos escenarios en los que podrás disfrutar de diferentes estilos musicales. STAGE TECHNO Qué sería de un festival en nuestros días sin un gran escenario techno, el sonido que une diferentes generaciones y que mantiene nuestros corazones palpitando a un ritmo constante. Crazy World ha diseñado un line up de primer nivel en el que podrás deleitarte con el set de Cristian Varela es un DJ inmortal que ha conseguido hitos en la música electrónica al alcance de muy pocos. Un virtuoso sin parangón, un estudioso del sonido, un devorador de energía capaz de expulsarla filtrada y mejorada. El orgullo español de la música electrónica. Otra de las leyendas del techno nacional estará presente en Crazy World, DJ Pepo. Desde sus inicios en los clubes más vanguardistas de Madrid a finales de los años 80, DJ Pepo ha sido un pionero en la escena electrónica española, influenciado por artistas como Front 242 y Orbital. Su habilidad para mezclar a tres y cuatro platos lo catapultó a la fama en los años 90, convirtiéndose en un referente del techno y conquistando festivales internacionales como Monegros Desert Festival y Aquasella. No te pierdas la actuación de Brenda Serna, su sonido techno trance la ha convertido en una de las estrellas del techno tanto en España como en el circuito internacional. Disfruta del sonido de Fran Hernández, con líneas de bajo profundas y un groove que no deja indiferente a nadie, lo ha llevado a los escenarios más importantes del mundo. Alvaro Sanchez es otra garantía de calidad, otro artista de esos que mejoran con la edad, con una experiencia que le han convertido en un imprescindible de la escena. Además del espectacular b2b entre Guille Plasencia y George Privatti, también podrás bailar con los ritmos de Jose del Rio, Del Arbol, Joseca, Rafa Cañete b2b Raúl Perez y Werc b2b Root Noise. REGGAETON STAGE Para los que buscan sonidos urbanos, Crazy World ha preparado un escenario que te volverá loco. Destaca la presencia de Metrika en concierto. Desde Castellón Metrika trae letras y beats infernales. Mientras rechaza encasillarse en un solo género, fusiona diferentes estilos; desde el trap hasta el hip-hop y la electrónica, pero siempre poniendo su firma a cada tema. También actuarán Pedro Calderón, Juanjo García, Toni Tega, Mia Salvador, Ras Nativo b2b Zetian, Loka Urban, Elena Ferrero, Ruzz y Mal Rollo b2b Santanitaxx Desata tu locura el próximo 21 de marzo en El Arenal de Córdoba y únete a un festival que cumple lo que promete, porque si por algo destaca Crazy World es por su honestidad y por entregarse al 100% desde el minuto uno. Lo que puedas hacer hoy no lo dejes para mañana, así que consigue tu entrada aquí y se parte de una comunidad que no para de crecer.

Sónar completa su programación y desvela más detalles sobre el nuevo formato para este 2026

Pheelo debuta en Metamorfosi Records con su EP ‘All Night’.

El DJ/productor italiano, que se publicará el 27 de febrero de 2026, ofrece un paquete poderoso de ritmos audaces y minimalistas. El italiano Pheelo llega a Metamorfosi Records de Joseph Capriati con su EP «All Night», que se publicará el 27 de febrero. Proveniente del rico panorama electrónico del país, forjó su perfil artístico con su constante presencia en el circuito de fiestas underground locales, y su trabajo de estudio captó la atención del jefe de Metamorfosi. Aquí, trae su pasión por los ritmos minimalistas y oscuros al sello por primera vez, ofreciendo un EP de cuatro temas nítidos y repleto de tensión fluida y cruda. El tema principal, «All Night», rezuma presión, con ritmos ajustados y texturas distorsionadas que atraen al público a lo más profundo. A continuación, «Cause I’m Ice» superpone voces de rap nítidas sobre una cálida línea de bajo minimalista, dando como resultado una implacable arma pensada para la pista del club, cargada de energía contagiosa. «Feel The Bazz» le sigue con voces distintivas y pegadizas y una potencia febril, equilibrando con maestría la energía cruda con el espacio justo para lograr el máximo impacto. Para cerrar el EP, «Going Acid» se adentra en un territorio lleno de ritmos quebrados, acompañado de un zumbido grave sincopado que entra y sale de la mezcla, creando una herramienta de club hipnótica preparada para altas horas de la noche. Tracklist 1. All Night 2. Cause I’m Ice 3. Feel The Bazz 4. Going Acid

El dúo francés de electrónica TRINIX actuará en Barcelona por primera vez en noviembre

TRINIX es el dúo francés que está redefiniendo los códigos de la electrónica global. El próximo 25 de noviembre presentarán en directo su nuevo álbum Origin en Razzmatazz 2 en Barcelona. Las entradas saldrán a la venta el 13 de febrero a las 10h en lasttour.org. 2025 marcó un punto de inflexión para los integrantess Joshua y Loïs al colgar el cartel de entradas agotadas en el Zénith de París y llevar su directo a escenarios internacionales como Tomorrowland, Paléo Festival o Vieilles Charrues. La banda ya acumula más de mil millones de reproducciones y una comunidad de 10 millones de personas en redes sociales, por lo que se han consolidado como uno de los dúos de DJs más cotizados de su generación. Canciones como Vaitimbora, un auténtico fenómeno viral que alcanzó el Top 10 de Shazam Global y fue número 1 en listas de electrónica de más de 70 países, o Emorio, certificado platino, reflejan la esencia del proyecto: hacer bailar al mundo sin frenos.

PACHA NUEVA YORK INICIA UNA NUEVA ETAPA

Un renacimiento cultural con raíces en Brooklyn, que enciende el futuro de la vida nocturna global El icónico Brooklyn Mirage entra en una nueva y audaz etapa como Pacha New York, dando paso a un poderoso renacer de la cultura de baile en un distrito sinónimo de rebelión artística, diversidad e innovación musical. Más que una sala, Pacha New York es una plataforma cultural donde iconos globales, pioneros del underground y las comunidades creativas de Nueva York se unen para celebrar la música, el movimiento y la conexión humana. FIVE Holdings ha firmado un acuerdo a largo plazo asumiendo la gestión operativa total del complejo Brooklyn Mirage y The Great Hall. Esta alianza une el legado local profundamente arraigado de Avant Gardner —ahora recapitalizado— con la experiencia globalmente reconocida de Pacha en la creación de destinos culturalmente influyentes y experiencias de entretenimiento a gran escala. El resultado es Pacha New York, la siguiente evolución de una marca moldeada durante más de 50 años en la vanguardia de la cultura de la pista de baile a nivel mundial. De junio a octubre de 2026, Pacha New York inaugura su primera temporada con actuaciones de primer nivel que colocan en un mismo escenario a grandes cabezas de cartel internacionales y talento local, reflejando fielmente el diverso paisaje sonoro que define la música electrónica contemporánea. Se esperan los artistas electrónicos más solicitados del mundo, intérpretes ganadores de premios Grammy y producciones de gran formato pocas veces vistas en la ciudad de Nueva York, presentadas con la profundidad y la ambición que esta cultura merece. Más allá de la temporada de verano, el renovado Great Hall continuará operando durante todo el año como un espacio multiestilo para conciertos en vivo y sonidos de nueva generación, garantizando que la energía nunca se apague. Y pese a su proyección global, el corazón de Pacha New York seguirá siendo inequívocamente Brooklyn, con colaboraciones continuas con artistas, colectivos y promotores locales, manteniendo el espacio conectado con la comunidad que dio forma al legado de esta pista de baile. “Nueva York —la capital financiera y cultural del mundo— representa mucho más que una expansión de mercado para FIVE y Pacha; marca un momento definitorio en nuestro recorrido global. Este paso refleja la solidez de nuestra visión, la resiliencia de nuestra plataforma y nuestra ambición de ayudar a dar forma al futuro del entretenimiento a escala mundial. Entramos en una ciudad que influye en cómo el mundo piensa, crea y se conecta, y lo hacemos con una imaginación audaz, un compromiso a largo plazo y la confianza para construir destinos que resuenen mucho más allá de sus muros físicos. Para nosotros, Nueva York no es simplemente un nuevo capítulo: es una declaración de intenciones sobre la magnitud de nuestras aspiraciones y el impacto cultural que venimos a crear”, afirma Kabir Mulchandani, presidente y CEO de FIVE Holdings. “**Tras apoyar a Avant Gardner durante un periodo complejo en 2025, nos complace haber alcanzado un acuerdo de principio con el Comité de Acreedores No Garantizados que resuelve todos los asuntos materiales relacionados con el plan del Capítulo 11 y la transacción de venta, tal y como se refleja en las presentaciones realizadas ayer ante el Tribunal de Bancarrota de EE. UU. Con estas cuestiones ya resueltas, la transición a FIVE y Pacha puede avanzar plenamente. Estamos encantados de asociarnos con FIVE y Pacha para llevar un operador de clase mundial a Brooklyn. Agradecemos profundamente la implicación constructiva de todas las partes, incluidos los empleados de AG, reguladores estatales y locales, artistas, agentes y acreedores no garantizados, a lo largo de este proceso. La colaboración con FIVE y Pacha busca devolver al recinto su condición de destino querido por los amantes de la música, y esperamos verlo alcanzar cotas aún más altas**”, declara Andrew Axelrod, CEO y CIO de Axar Capital. En su esencia, Pacha New York es una declaración: la vida nocturna puede ser culturalmente significativa, estar conectada globalmente y enraizada localmente al mismo tiempo. Un escenario para los artistas.Un hogar para los amantes de la música.Un nuevo capítulo en un legado de más de 50 años bailando juntos. SOBRE FIVE HOLDINGS FIVE Holdings es un grupo global de estilo de vida de lujo, verticalmente integrado, con una cartera internacional diversa que abarca hoteles, inmobiliaria, residencias de marca, vida nocturna, moda, música y entretenimiento. A través de FIVE Development, el grupo desarrolla proyectos hoteleros, residenciales y de hospitalidad eco-luxury de alta rentabilidad en mercados clave como FIVE Palm Jumeirah, FIVE Jumeirah Village y FIVE LUXE JBR en Dubái; FIVE Zurich en Suiza; y Destino Five Ibiza y Pacha Hotel en España. El grupo también es propietario del club Pacha Ibiza, de dos líneas de moda —FIVE Mode y The Pacha Collection— y de espacios exclusivos como Toy Room y WooMoon Storytellers, consolidándose como una fuerza global en la hospitalidad y el entretenimiento. Reconocida como la primera empresa del mundo con calificación ESG ‘A’ por ISS, FIVE Holdings lidera la creación de un Ecosistema Global de Entretenimiento Sostenible. Su cartera, valorada en cerca de 13.000 millones de AED, incluye activos certificados internacionalmente como sostenibles en Dubái, Zúrich e Ibiza, todos con estándares LEED Gold o superiores según las directrices ICMA y GBP. Con 1.571 llaves LEED Platinum, FIVE supera a Estados Unidos en LEEDv4 en más de cinco veces, y presenta huellas de carbono hasta cuatro veces menores y consumos de agua entre un 160% y un 280% inferiores a la media de los resorts de cinco estrellas de Dubái, según el benchmark global CHSB 2024 de la Universidad de Cornell. Impulsados por electricidad 100 % renovable, los desarrollos ultraeficientes de FIVE reducen significativamente el impacto ambiental mientras mantienen un sólido EBITDA. Como contribuyente clave a los objetivos Net Zero de los EAU y a la Estrategia Económica D33 de Dubái, estas propiedades han obtenido el prestigioso sello DST Gold Tier del Departamento de Economía y Turismo de Dubái. Además, FIVE Holdings junto a The Pacha Group lidera la transición energética limpia

Metamorfosi vuelve a casa , Joseph Capriati vuelve a Amnesia este verano con 14 noches.

Regresar al origen para seguir transformándose. Este verano, Metamorfosi regresa a Amnesia con una residencia de14 fechas consecutivas, todos los martes desde el 30 de junio hasta el 29 de septiembre, convirtiéndose en la residencia más extensa de Joseph Capriati en el club. Un regreso que marca una nueva etapa para el proyecto y que coincide con el50º aniversario de Amnesia, un año que celebra medio siglo defendiendo algo que no se puede programar: la conexión auténtica entre música y personas. Metamorfosi vuelve a su templo, al club donde el concepto nació y donde la visión artística de Joseph Capriati encontró, por primera vez, su lenguaje natural. Amnesia es el lugar donde la música no necesita artificios para convertirse en experiencia, y donde la pista dicta el pulso real de la noche. Joseph Capriati comenta:“2026 marca el regreso de Metamorfosi a Amnesia, el lugar donde todo comenzó. Este es el siguiente capítulo del proyecto, y no es casual que llegue en el año del 50 aniversario de este club legendario. Metamorfosi nació para el dancefloor ibicenco, para la gente de la isla, y volver a este espacio tan mítico es algo que nos ilusiona profundamente.” En un contexto donde la tecnología, la espectacularidad y los formatos cada vez más grandes dominan la noche, Metamorfosi vuelve a apostar por lo esencial: una pista entregada, una narrativa musical que se construye con el público y una energía que no se puede fabricar, solo sentir. Algunas experiencias solo funcionan donde el espíritu del clubbing sigue vivo. Tras temporadas memorables en Amnesia, el concepto regresa ahora con un nuevo pulso semanal, consolidándose cada martes y apostando por una residencia más extensa, más profunda y más conectada con la esencia del club. Joseph añade: “Será un verano muy intenso a nivel musical, con dos salas, la Terraza y la Main Room, cada una con identidades sonoras distintas, y con el concepto más fuerte que nunca. Todo está preparado para crear noches que se queden en la memoria. Stay tuned.”Cada martes, la pista volverá a ser el centro del ritual. Sonido de alto impacto, producción inmersiva y una atmósfera construida desde la energía colectiva del público, en un espacio donde el clubbing noes espectáculo, sino experiencia compartida. El regreso de Metamorfosi a Amnesia no es solo una nueva etapa para el proyecto de Capriati, es también una declaración en el año más simbólico del club: hay lugares donde la emoción sigue ganándole a la tecnología, y donde el futuro de la música electrónica todavía se escribe desde la pista de baile. Porque algunas transformaciones no buscan ir más lejos, sino volver exactamente al lugar donde todo empezó a ser real. Los tickets ya están a la venta, consíguelos aquí.

Novedades para Audio Obscura Festival 2026

La música electrónica se convierte en una instalación cultural temporal en un sitio patrimonio mundial de la Unesco con un primer line up de lujo El productor de eventos electrónicos pionero y rompedor Audio Obscura anuncia el regreso de su festival insignia, Audio Obscura Festival, en el sitio Patrimonio Mundial de la UNESCO Van Nelle Factory en Róterdam el sábado 29 de agosto de 2026. Tras el rotundo sold out de su primera edición en 2024, este showcase único y al aire libre regresa en 2026, marcando un nuevo capítulo en el desarrollo de Audio Obscura como una plataforma cultural verdaderamente singular. El festival ha anunciado a los primeros artistas confirmados, un batallón electrónico formado por Chris Stussy, DJ Gigola b2b Chloé Caillet, DJ Heartstring, Eileen, Folamour, Honey Dijon, Jöella Jackson b2b Rayzir, Max Dean, Marsolo, Obskür b2b Luuk van Dijk, Olive F, Prospa y AAT. El anuncio de artistas de la Fase 2 próximamente… ENTRADAS PARA AUDIO OBSCURA FESTIVAL 2026 DISPONIBLES AQUÍ Lo que comenzó como cultura de club ha evolucionado hacia una misión continua: situar la música electrónica en contextos tradicionalmente cerrados al baile, ya sean raves en autopistas, fiestas en catedrales o eventos al amanecer en ubicaciones elevadas. Para los organizadores, los espacios de Audio Obscura no son un simple truco, sino declaraciones físicas inesperadas que otorgan al género el respeto, la protección y el reconocimiento cultural que merece. Por ello, Audio Obscura Festival no es un festival de música tradicional, sino una intervención cultural temporal y una instalación artística en el corazón de Róterdam. En esta edición, el programa abarcará no solo el antiguo complejo fabril, sino todo el espacio exterior de la Van Nelle Factory. Grandes naves, pasarelas brutalistas y espacios industriales ocultos conforman un recorrido sensorial único en el que sonido, espacio y arquitectura se potencian mutuamente: una experiencia que existe solo durante un día y luego desaparece. Róterdam sigue siendo la base original de la filosofía de Audio Obscura, con un festival diseñado específicamente para la ciudad y su crudo legado industrial. Al mismo tiempo, reúne a artistas y públicos internacionales y locales en una experiencia colectiva compartida, donde los DJs ocupan el centro del escenario y se difuminan las fronteras entre concierto, rave y performance. Fiel a la filosofía de Audio Obscura, el impacto va más allá de la música. Una parte de los beneficios del Audio Obscura Festival 2026 será donada a la preservación de la Van Nelle Factory como sitio Patrimonio Mundial de la UNESCO. SOBRE AUDIO OBSCURA Audio Obscura es un referente pionero en la escena de la música electrónica, empujando los límites al llevar música de vanguardia a ubicaciones inusuales, impresionantes y, a menudo, inaccesibles. El resultado: experiencias irrepetibles que capturan el poder de la colectividad. Como pioneros de la electrónica, Audio Obscura ha contribuido al patrimonio cultural de ciudades como Ámsterdam y Róterdam, con eventos en lugares icónicos como el Concertgebouw, la Van Nelle Factory, la Euromast, la Estación Central de Ámsterdam, el paso ciclista bajo el Rijksmuseum, la Nieuwe Kerk de Ámsterdam y, de forma más infame, la autopista de circunvalación A10, donde Audio Obscura literalmente detuvo el tráfico de la capital como parte de las celebraciones oficiales del 750 aniversario de Ámsterdam, siendo el único evento de música electrónica invitado a participar en una ocasión única en la vida. Al situar al DJ en el centro y crear nuevos contextos, Audio Obscura difumina las fronteras entre club, concierto y arte, abriendo un diálogo entre artistas, espacios y una audiencia global.

Holika Festival 2026 enciende su “Llama Eterna” con los mejores DJs del circuito internacional para su octava edición

Afrojack, Alok, Armin Van Buuren, Don Diablo, Hardwell, KoroLova, Marshmello, Mathame y Timmy Trumpet destacan en el primer avance de Holika Festival 2026 Holika Festival presenta por todo lo alto su nueva edición que será ya la octava entrega del festival, que se celebrará del 1 al 5 de julio de 2026 en Calahorra. Una edición en la que el festival ha desarrollado una temática diseñada especialmente bajo el claim “The Eternal Flame” y acompañada de una declaración de intenciones para esta nueva edición, confirmando la presencia de artistas de primer nivel que se ponen en lo más alto del cartel como Afrojack, Alok, Armin Van Buuren, Don Diablo, Hardwell, KoroLova, Marshmello, Mathame y Timmy Trumpet, consolidándose como una de las citas musicales imprescindibles de la escena de festivales de Europa. Figuras referentes mundiales en géneros que van desde el EDM con nombres como Don Diablo o Hardwell, el Electro House, como Timmy Trumpet, Future Bass sello propio del estadounidense Marshmello, artistas vinculados al sonido house como el productor brasileño Alok o en su versión más progresiva con Korolova, hasta el sonido trance representado por su máximo exponente el neerlandés Armin Vaan Buuren al BigRoom de Afrojack o los paisajes sonoros del dúo italiano Mathame, que aseguran actuaciones estelares cada noche en Holika en una amplia diversidad de estilos, con los artistas clave de cada estilo. Un cartel con reclamos internacionales para esta octava edición del festival de Calahorra, que se desarrolla a partir de un concepto diseñado para esta nueva edición: Holika Chapter VIII: The Eternal Flame. El festival se consolida como uno de los eventos musicales más importantes de España, apostando firmemente en esta nueva entrega por la escena electrónica global, con algunas de las mayores estrellas internacionales de la música electrónica en un espectáculo temático sin precedentes. Junto a ellos, se incorporan también nombres de perfil internacional como Yves V, BJones, Caro Van Ee, Giuseppe Ottaviani y de nuevo “Surprise Artist”, la actuación sorpresa de esta edición como ya es tradición en Holika Festival. Una apuesta que se vuelca en el panorama electrónico y que combina talento consagrado y emergente, e integra representación nacional e internacional, siguiendo el espíritu ecléctico de Holika que abarca desde la electrónica de vanguardia hasta los ritmos urbanos y latinos. La organización destaca que todavía quedan nuevos artistas por confirmar en las próximas semanas, por lo que el cartel de The Eternal Flame seguirá creciendo para sorpresa del público. A lo largo de sus ocho ediciones, Holika ha experimentado un crecimiento espectacular. Lo que nació en 2017 como un evento emergente con unos 9.000 asistentes, hoy atrae a decenas de miles de holikers (término con el que se denomina a sus fans). En 2024, el festival congregó a más de 80.000 asistentes durante cuatro jornadas de música ininterrumpida, y en 2025 superó por primera vez los 100.000 espectadores en Calahorra, batiendo su propio récord de convocatoria. Este éxito sostenido ha posicionado a Holika entre los festivales veraniegos más multitudinarios del país. De hecho, Holika 2024 “se consolidó definitivamente como uno de los festivales más relevantes de España y del circuito europeo”, reflejando la creciente proyección internacional que ha alcanzado el evento.Holika Festival: VIII Edición En 2026, Holika escribirá un nuevo capítulo de su imaginario. Bajo el lema “The Eternal Flame”, la próxima edición sumergirá a los asistentes en una ambientación mística y épica. Fiel a la marcada personalidad temática del festival —una narrativa romana inspirada en el legado histórico de Calahorra que vertebra su escenografía y experiencias inmersivas—, Holika 2026 ofrecerá una puesta en escena única basada en la idea de una llama eterna que simboliza la pasión por la música que nunca se apaga. Ya en 2025 un fuego ceremonial presidió los imponentes escenarios del festival dentro de la temática “Rise of the Empire”; ahora, esa llama regresa como protagonista absoluta. El público puede esperar enormes estructuras escénicas, efectos visuales envolventes y referencias míticas que transformarán el recinto en un auténtico templo musical. “A flame that transcends, a music that never fades” (“Una llama que trasciende, una música que nunca se apaga”) reza el eslogan de esta edición, y esa promesa late en el corazón de la experiencia Holika 2026. El cartel de Holika Festival 2026 refuerza su dimensión internacional al reunir a once artistas incluidos en el DJ Mag Top 100 DJs, el ranking más influyente de la música electrónica a nivel mundial. Encabezan la lista Alok (#3), Armin van Buuren (#5) y Timmy Trumpet (#6), junto a referentes globales como Afrojack (#8), Don Diablo (#13), Hardwell (#15) y Marshmello (#42). A ellos se suman Yves V, Korolova, B Jones y Giuseppe Ottaviani, todos presentes en el prestigioso Top 100, consolidando a Holika como uno de los festivales con mayor representación de artistas de élite del circuito electrónico europeo. Con este avance de cartel y temática, Holika Festival reafirma su posición como cita imprescindible del verano en el panorama musical europeo. La octava edición no solo reunirá a algunas de las mayores figuras de la música electrónica mundial en Calahorra, sino que también seguirá apostando por la diversidad musical y la innovación escénica, factores que han marcado la evolución del festival. La comunidad de seguidores, los fieles holikers que “han mantenido encendida la llama” edición tras edición, ya aguarda con expectación esta nueva entrega. Holika 2026 aspira a superar todas las expectativas, escribiendo un capítulo inolvidable bajo la Llama Eterna del festival. El impacto de Holika Festival trasciende lo musical: se ha convertido en un motor cultural y económico para Calahorra y para La Rioja. Durante los días del festival, la población de Calahorra llega a aumentar en torno a un 70% gracias a los miles de jóvenes que acuden desde todas las provincias e incluso del extranjero. Esta afluencia masiva se traduce en una importante derrama económica local, estimada en más de 40 millones de euros en ediciones recientes por el gasto en alojamiento, restauración y comercios. El apoyo institucional del consistorio calagurritano y del Gobierno de La

Josh Baker presenta YOU&ME todos los jueves en Amnesia Ibiza

Del 2 de julio al 1 de octubre arranca una de las residencias más esperadas de Ibiza durante el 50 aniversario de Amnesia Ibiza Algunas historias no comienzan en un escenario, comienzan en la pista de baile. Este verano, Josh Baker profundiza su conexión con Ibiza mientras YOU&ME entra en su capítulo más decisivo hasta la fecha, apoderándose de los jueves en Amnesia Ibiza durante toda la temporada 2026. Un momento histórico tanto para Josh como para YOU&ME, esta residencia marca la materialización de una visión largamente perseguida y el siguiente capítulo en la profunda relación de Josh Baker con la isla. Josh Baker: su momento En los últimos años, Josh Baker se ha convertido en uno de los nombres más potentes de la música electrónica. Con un sonido instantáneamente reconocible y una presencia que domina pistas de baile en todo el mundo, su ascenso ha sido orgánico, trazando su propio camino y haciendo las cosas completamente a su manera. Construido sobre la conexión y la emoción, su recorrido ha resonado profundamente entre bailarines de todo el planeta. Ahora, ese viaje lo conduce de vuelta a la isla que lo moldeó todo. Para Josh Baker, esta residencia no es solo otro verano en Ibiza; es el momento de cumplir un sueño que llevaba años gestándose. Desde la pista de baile hacia arriba Josh Baker llegó por primera vez a Ibiza en 2015, pasando cada semana de la temporada en la pista de Amnesia sin excepción. No detrás de la cabina, sino entre el público. Aprendiendo. Sintiendo. Absorbiendo el lenguaje no escrito de la isla. Aquellas noches moldearon silenciosamente todo lo que vino después. El verano pasado, esa conexión se hizo más que evidente. La presencia de Josh en Ibiza fue incuestionable: actuaciones destacadas en todos los venues clave, sets b2b con leyendas como Jamie Jones y Luciano, y su imagen ocupando vallas publicitarias por toda la isla. Sin embargo, en ningún lugar se sintió ese vínculo con tanta fuerza como en la Terrace de Amnesia. Reflexionando sobre ese verano, Josh comenta: “Creo que toqué en Amnesia unas seis veces el verano pasado. Empecé a sentirme realmente como en casa en esa cabina, y creo que eso quedó muy claro en la fiesta de cierre. Probablemente fue mi set favorito de todos los tiempos”. Su set de cierre b2b con Luciano en la Closing Party de Amnesia es recordado como uno de los momentos definitorios de la temporada. Una sesión atemporal que recordó a todos por qué acuden a la pista de baile. Se sintió como algo más que una actuación. Se sintió como una señal. De una idea a un movimiento La idea de YOU&ME nació en Ibiza, formada por amigos conectando a través de la música y momentos compartidos. Pero fue en Manchester donde la fiesta empezó a tomar verdadera forma. Llevando el espíritu de Ibiza de vuelta a casa, YOU&ME creció de manera orgánica en el norte de Inglaterra, construido sobre intimidad, energía y comunidad. Manchester se convirtió en la base… el lugar donde se forjaron el sonido, la filosofía y el público. Ese equilibrio entre la inspiración isleña y la crudeza urbana ha definido a YOU&ME desde entonces. Un viaje que ha llevado a la marca desde sus inicios underground hasta convertirse en un movimiento de alcance global, incluyendo un sold out total en Warehouse Project Manchester en tiempo récord. Una trayectoria con la que sueña cualquier promotor, construida sin perder nunca su alma. El corazón que late El corazón de cualquier fiesta nace de la conexión a través de la música. De un sentimiento de unión. Eso es lo que se encuentra en YOU&ME. En su esencia, YOU&ME trata sobre conexión. Conexión a través de la música. Conexión entre personas. Conexión entre tú y yo. Ibiza siempre será el alma de YOU&ME, y en el corazón de la isla se encuentra Amnesia, un espacio que no solo acoge la cultura rave, sino que la encarna. Un latido cultural de la propia Ibiza, que representa el amor, la pasión y la conexión que definen el espíritu balear. Como lo expresa Josh Baker: “Me encanta todo de Ibiza. Es un lugar realmente especial. Pero para mí, el lugar más mágico de la isla es la Terrace de Amnesia”. Inspirado por las experiencias que lo formaron como raver, Josh añade: “Una de las cosas que más me emociona de esta residencia son las experiencias que este club me dio como raver. Me lo pasé increíble cada semana, perdiendo la cabeza con música salvaje y conectando con amigos y desconocidos en la pista. No puedo esperar a estar al otro lado, ofreciendo esa misma experiencia a la gente a través de YOU&ME”. Un regreso, no un comienzo El regreso de YOU&ME a Ibiza el verano pasado ya fue toda una declaración. El evento de la marca en 528 Ibiza destacó como una de las fiestas más comentadas de la temporada, recordando dónde nació la idea y mostrando hacia dónde se dirigía. Lo que viene ahora no es un debut, es un compromiso. Josh ha hablado abiertamente de Ibiza como el lugar donde se plantó la semilla de YOU&ME, y de cómo una residencia en Amnesia siempre fue la estrella polar para él y su equipo. Ahora, esa visión se convierte en realidad. Un hogar semanal en Amnesia Josh cree que Amnesia sigue siendo uno de los pocos lugares de la isla que conserva la verdadera esencia de Ibiza, y no podría imaginar un hogar mejor para acoger la residencia de YOU&ME. Este año, además, Amnesia celebra 50 años en la isla, lo que hace que el momento de esta residencia sea aún más especial. Su legado es la prueba definitiva de que lo que se siente perdura. Recogiendo todo lo aprendido desde los inicios íntimos en Manchester y los momentos formativos en la isla, YOU&ME encuentra ahora un ritmo semanal dentro de una de las salas más icónicas de la música electrónica mundial. Mirando hacia el verano, Josh añade:

Industrial Copera presenta su programación para un variado Febrero

Granada es una ciudad de referencia en la escena electrónica mundial y el gran responsable de este estatus se debe sin ningún lugar a duda al trabajo y al espíritu indómito de Industrial Copera. Industrial Copera ha conseguido lo que pocos clubs logran durante su existencia, trascender a su actividad para convertirse en un sentimiento, en un estilo de hacer las cosas y de entender la cultura clubbing. Durante el mes de febrero, Industrial Copera presenta una programación de primer nivel, con fiestas que abordan el sonido electrónico desde diferentes puntos de vista: BASS – SÁBADO 7 DE FEBRERO 2026 El mes de febrero comienza por todo lo alto, con una fiesta que te volará la cabeza. ¿Conoces GREENLIGHT SOUNDSYSTEM? Este soundsystem es parte integral de Rototom Sunsplash y Monegros Festival, dos de los eventos más importantes del mundo. Greenlight Soundsystem organiza y actúa regularmente en festivales, noches de club y encuentros culturales, mezclando el roots tradicional con el dub digital moderno y atrayendo a un público diverso y apasionado. Por primera vez en Industrial Copera, el próximo viernes 17 de enero podremos disfrutar de uno de los Soundsystem más potentes de la península.Y para sacarle todo el partido gozaremos con los sets de Greenlight, Oto y Sr.Wlison & Serena. Además en El Jardín podrás disfrutar de los sonidos de DJ Simpson y Giuseppe Beats. TUTTIPARI – VIERNES 13 DE FEBRERO 2026 Tuttispace es un espacio seguro en Granada que busca apoyo, visibilidad y trabajo a personas LGTBIQ+ y BIPOC. Tuttipari es un espacio seguro para todes, donde cada une puede sentirse libre de ser quien es y disfrutar la noche, sin tener que ser víctima de ningún tipo de mirada o agresión verbal ni física, por el contrario, solo serán miradas de admiración y diversión. En esta ocasión tendremos las actuaciones de TOCCORORO Dj Set, JOHA Dj Set y SATÍN GRECO. DESTROY – SÁBADO 14 DE FEBRERO 2026 La marca más contundente de Industrial Copera regresa fiel a su filosofía, apostando por la contundencia sin filtros. Además de Noise Mafia y Bixbita, el encargado de encabezar el line up tenemos a Andrés Campo, DJ y productor aragonés al que hemos visto crecer desde sus comienzos con 16 años como residente en pequeños clubs de su localidad, hasta alcanzar su residencia en Florida 135. Este antiguo estudiante de armonía y técnico de sonido no discrimina, no censura su creatividad, lo que le lleva a abarcar desde un corte groovy hasta uno ácido, pasando por un techno pesado. Ningún set de Andrés es igual, su propósito es sorprender a los clubbers con mezclas que provienen de lo más profundo de su colección de discos. Su talento en una mesa de mezclas y en la producción no son sus únicos puntos fuertes. Andrés destaca por su facilidad de empatizar con el público, de su simpatía, de entender su profesión como una diversión que quiere compartir con la multitud. Por eso no es de extrañar que tenga detrás un batallón de auténticos fanáticos. BREAKBEAT FEST – SÁBADO 21 DE FEBRERO 2026 No es que el breakbeat haya vuelto, siempre estuvo ahí alimentando la fantasía electrónica de la escena y llenando de diversión y ritmos frenéticos la pista de baile. Este 2025 ha sido un año increíble para este estilo musical, recuperando a sus referentes e incorporando a joven talento. Industrial Copera no es ajena a esta tendencia, aunque siempre la ha apoyado, en esta ocasión reserva una fecha para celebrar un festival con los mejores artistas del género. Toma nota del batallón de DJs que se pasarán por el templo granadino: Lady Waks, Tryple – D, Kultür, Legend DJs (Killer & Jordi Slate), GUAU vs MBREAKS, Jan-B vs Four Motion, Anita Breakz y Speaker Reality. En El Jardín también actuarán Powah vs Kaps, Kas Rules, Blackmond, Glow y Manxito. INFIERNO CLUB – SÁBADO 28 DE FEBRERO 2026 Infierno Club es el evento de La Vendicion Records, comandado por Yung Beef, para esta edición se cuenta con Xiyo y Fernandezz que han cerrado un 2025 espectacular con éxitos como Do You Remember o Baja Al Malianteo. También actuarán Roydee, DN.AIRE y Carlota. Consigue tus entradas aquí

Autor: Javier