FITZ Mallorca consolida un exitoso estreno y se prepara para un intenso final de julio con GORDO
El nuevo espacio The House of Artists inauguró su primera temporada con un opening completamente sold out y prepara las citas más esperadas del verano en Palma El estreno de FITZ Mallorca ha confirmado la excelente acogida del nuevo concepto The House of Artists en la isla. El pasado 16 de julio, el emblemático edificio del paseo marítimo de Palma abrió oficialmente sus puertas con un opening completamente sold out, reuniendo a cientos de asistentes durante doce horas de música ininterrumpida en una jornada protagonizada por PAWSA, Nic Fanciulli y Miguelle & Tons. Una primera cita que situó a FITZ como uno de los nuevos espacios de referencia para la música electrónica en Mallorca y marcó el inicio de una temporada que aspira a consolidarse dentro del circuito internacional. Tras este exitoso arranque, FITZ afronta un intenso final de julio con dos de los eventos más esperados de su programación. El 19 de julio, el fenómeno internacional MËSTIZA aterrizó a Palma con su característica propuesta que fusiona electrónica, flamenco y una cuidada producción escénica, en uno de los proyectos españoles con mayor proyección internacional que firmó un nuevo éxito para FITZ en la semana de su inauguración.. Apenas una semana después, el 25 de julio, será el turno de GORDO, uno de los DJs y productores más influyentes de la escena electrónica actual, habitual de festivales y clubes de referencia en todo el mundo y protagonista de algunos de los lanzamientos más destacados de los últimos años. La programación continuará durante el mes de agosto con nuevas actuaciones de primer nivel encabezadas por Dennis Cruz, uno de los grandes referentes internacionales del house, y la colaboración especial entre Sasson x La Misa, completando una primera temporada que refleja la ambición con la que nace el proyecto. Con esta programación, FITZ Mallorca continúa dando forma a una propuesta que combina artistas internacionales, producción de primer nivel y una identidad propia en uno de los edificios más emblemáticos del paseo marítimo de Palma. Bajo el concepto The House of Artists, el club inicia su recorrido con el objetivo de convertirse en una de las grandes referencias del verano balear y un nuevo punto de encuentro para la escena electrónica internacional.
El Festival Astral Plane en La Pinilla no celbrará su primera edición, ofreciendo a los compradores asistir a Iberia Eclipse Festival como compensación.
Astral Plane confirma que no podrá celebrar el evento previsto entre los días 10 y 12 de agosto, debido a problemas con el recinto donde iba a tener ligar la cita, La Pinilla Resort, fuera del control de los organizadores. Astral Plane ha trabajado en ajustar parte de su programación para ofrecer a los asistentes la experiencia de ver el eclipse, a pesar de que el evento no pueda celebrarse en La Pinilla. Motivos de la cancelación de Astral Plane Ciertas áreas del recinto, incluidos los escenarios, han sido declaradas inutilizables debido a problemas estructurales, entre otros. Astral Plane ha trabajado en estrecha colaboración con la comunidad local y la administración del recinto para encontrar una solución a estos problemas estructurales, operativos y normativos, pero ha llegado a un punto en el que no es posible resolverlos al nivel necesario para celebrar un festival seguro y exitoso. Por lo tanto, el festival no se celebrará en La Pinilla como estaba previsto. Comunicado oficial de Astral Plane: “Para garantizar que los asistentes puedan disfrutar de la experiencia del eclipse, Astral Plane ha llegado a un acuerdo con el Iberia Eclipse Festival para que todos los poseedores de entradas puedan asistir al evento con su entrada de Astral Plane. El Iberia Eclipse Festival también se celebra en Castilla y León, cerca de Vinuesa, España, a 2,5 horas en coche de Madrid, el 10-14 de agosto. Reúne a más de 100 artistas de música electrónica de toda Europa y otros continentes durante cinco días.” “Astral Plane ofrecerá una programación que complementará este ya impresionante cartel, incluyendo a los artistas españoles previstos y el ciclo de conferencias «Más que un festival de música».” Todos los compradores de entradas para el Astral Plane Festival podrán optar por el reembolso completo de su entrada o utilizar su entrada para el Iberia Eclipse Festival (con un precio actual de 265 €). Quienes opten por el reembolso lo recibirán en un plazo de aproximadamente 14 días. Astral Plane se está poniendo en contacto directamente con todos los compradores de entradas afectados para explicarles las opciones disponibles tras los cambios en La Pinilla, y también está explorando la posibilidad de reprogramar a otros artistas para conciertos posteriores este año. Iberia Eclipse y Astral Plane están encantados de trabajar juntos y colaboran activamente para integrar la programación de Astral Plane en la oferta de Iberia.
Marina Sur consolida su apuesta por la música electrónica con el éxito de Solid Grooves y el espectacular cierre de Adam Port
Más de 18.000 asistentes disfrutaron de la primera visita de Solid Grooves a Valencia, mientras Adam Port puso el broche a la programación con uno de los shows más esperados del verano Marina Sur ha confirmado este verano su consolidación como uno de los nuevos espacios de referencia para la música electrónica en el Mediterráneo tras acoger dos de las citas más destacadas de la temporada de la mano de The Music Republic y Beat Nation Live. La primera llegó el 11 de julio con el desembarco de Solid Grooves, la influyente marca creada por Michael Bibi y PAWSA, que firmó un sold out reuniendo a más de 14.000 asistentes en una jornada que convirtió Valencia en epicentro del sonido house y minimal internacional. Desde primera hora de la tarde, el recinto reunió a miles de aficionados que disfrutaron de una programación encabezada por Brieela, Miguelle & Tons, Chris Stussy y Carlita, antes del esperado b2b entre Michael Bibi y PAWSA, uno de los momentos más celebrados del evento. Durante más de tres horas, ambos artistas ofrecieron una sesión que confirmó el excelente momento que atraviesa Solid Grooves y la extraordinaria respuesta del público valenciano, consolidando a Marina Sur como un nuevo enclave imprescindible dentro del circuito europeo de grandes eventos electrónicos. El segundo gran capítulo llegó el 19 de julio con la actuación exclusiva de Adam Port, miembro del prestigioso colectivo Keinemusik y uno de los artistas más influyentes de la electrónica contemporánea. El productor alemán protagonizó una de las actuaciones más esperadas del verano con un formato especialmente diseñado para la ocasión, acompañado por Hunee, Sonido Tupinamba, Danny Wade y el cierre de 2 Nomads b2b MTTA, en una jornada que volvió a reunir a miles de asistentes en Marina Sur y confirmó el creciente interés del público por este tipo de propuestas internacionales. La organización adaptó además el desarrollo del evento para que los asistentes pudieran disfrutar simultáneamente de la gran cita deportiva de la jornada mediante la instalación de pantallas gigantes en el recinto, creando una experiencia que combinó música y deporte en un ambiente excepcional, viviendo un momento de comunión del público durante la retransmisión y especialmente al finalizar el encuentro con el triunfo de la selección española. Con el éxito de ambas citas, Marina Sur reafirma su posicionamiento como uno de los nuevos espacios de referencia para la música electrónica en España, acogiendo producciones internacionales de primer nivel y situando a Valencia dentro del circuito de las grandes capitales europeas del género. Una apuesta impulsada por The Music Republic y Beatnation, que continúa consolidando la ciudad como destino imprescindible para los amantes de la electrónica.
FITZ Mallorca hace sold out con PAWSA, Nic Fanciulli y Miguelle & Tons
La apertura de The House of Artists el próximo 16 de julio será una de las citas mas esperadas del verano en la isla FITZ Mallorca reunirá durante doce horas de música ininterrumpida a tres de los nombres más destacados del panorama electrónico internacional en el edificio más emblemático del paseo marítimo de Palma. FITZ Mallorca ha colgado el cartel de entradas agotadas para su gran inauguración del próximo 16 de julio, confirmando la enorme expectación generada por la apertura de The House of Artists en el emblemático edificio del paseo marítimo de Palma. La respuesta del público convierte esta primera cita en uno de los acontecimientos musicales del verano en la isla y marca el inicio de una nueva etapa para un espacio llamado a convertirse en uno de los grandes referentes del ocio y la música electrónica del Mediterráneo. La noche inaugural ofrecerá una experiencia de doce horas de música ininterrumpida, desde las 18:00 hasta las 06:00 horas, con un cartel encabezado por tres artistas que representan algunos de los sonidos más influyentes del panorama underground internacional. Una producción concebida para trasladar a Mallorca el espíritu de los grandes clubes y festivales europeos, con una propuesta que apuesta por la calidad artística y una experiencia de club de primer nivel. Al frente del cartel estará PAWSA, uno de los grandes fenómenos del house contemporáneo y uno de los artistas más solicitados del circuito internacional. Habitual en escenarios como Coachella, DC10 Ibiza o Creamfields, el artista británico se ha consolidado como una de las figuras imprescindibles de la escena underground gracias a un sonido propio y una presencia constante en los principales festivales y clubes del mundo. Junto a él estará Nic Fanciulli, uno de los nombres más respetados de la música electrónica de las últimas dos décadas. Fundador del sello Saved Records y protagonista habitual de las cabinas más prestigiosas del planeta, el británico ha construido una trayectoria marcada por su versatilidad y por una elegante combinación de house y techno que lo ha convertido en una referencia internacional. Completa el cartel Miguelle & Tons, el dúo formado por los venezolanos afincados en España, protagonistas de una de las trayectorias más ascendentes de la electrónica actual. Su presencia en la escena de Ibiza, junto a una creciente proyección internacional, los ha situado como uno de los nombres con mayor proyección dentro de la nueva generación de artistas electrónicos. Con este sold out para su primera gran cita, FITZ Mallorca inicia oficialmente una nueva etapa que nace con la vocación de convertir el histórico edificio del paseo marítimo en un punto de encuentro para la música, el talento y la cultura de club. Bajo el concepto The House of Artists, el proyecto comienza su recorrido con una inauguración que ya apunta a convertirse en una de las noches más destacadas del verano mallorquín.
Aquasella cuelga el cartel de entradas agotadas para su 29ª edición
El festival reunirá del 13 al 16 de agosto en Arriondas a miles de asistentes con una programación que volverá a convertir Asturias en uno de los grandes epicentros europeos de la música electrónica. La cuenta atrás para la 29ª edición de Aquasella entra en su recta final con una nueva muestra de la fortaleza del festival. La organización ha colgado el cartel de entradas y abonos agotados para la edición que se celebrará del 13 al 16 de agosto en Arriondas (Asturias), confirmando el extraordinario momento que atraviesa una de las citas más emblemáticas de la música electrónica en Europa. Miles de asistentes volverán a reunirse a orillas del río Sella para disfrutar de cuatro jornadas donde naturaleza, cultura de club y música electrónica convivirán en uno de los enclaves más singulares del circuito internacional. El festival suma así un nuevo lleno absoluto, alcanzando por cuarto año consecutivo el sold out y consolidando una trayectoria que, a las puertas de su trigésimo aniversario, continúa creciendo edición tras edición. La programación de 2026 volverá a desplegarse a través de los diferentes espacios que definen la personalidad de Aquasella. El Open Air, corazón del festival, reunirá algunos de los grandes nombres del techno internacional con actuaciones de artistas como Cristian Varela, Regal, Fatima Hajji, I Hate Models, Kobosil, Amelie Lens o Robert Hood, además del esperado estreno del proyecto RRONIN, que unirá en formato back to back a Raffaele Attanasio y Rebecca Delle Piane. El escenario El Bosque volverá a acoger algunas de las colaboraciones más destacadas del festival. La programación arrancará con el Mixmag Stage, continuará con el Rebels Stage, dedicado al house y el groove internacional, y recibirá también Loop by Fabrik, reuniendo artistas como TSHA, Mason Collective, Dennis Ferrer, Sam Divine, Henrik Schwarz, Joris Voorn, Jayda G o East End Dubs. Por su parte, La Real volverá a convertirse en el refugio del techno más contundente con propuestas encabezadas por Luca Agnelli, SNTS, Ben Sims, el esperado B2B entre Chris Liebing y Luke Slater, DVS1, además de la jornada Real Ravers by La Real, con actuaciones de 999999999, Rikhter y Vendex. Como ya es tradición, el festival concluirá el domingo 16 de agosto con el esperado After Aquasella, prolongando la experiencia hasta la última sesión con artistas como Anna Tur, Alba Franch y Jairo Beltrami. Con una programación que vuelve a reunir a referentes internacionales junto a algunas de las figuras más destacadas de la escena nacional, Aquasella reafirma su identidad como uno de los grandes encuentros europeos de la cultura electrónica. La combinación entre un cartel de primer nivel, un entorno natural único y una comunidad fiel que cada verano convierte Arriondas en punto de encuentro para miles de aficionados continúa situando al festival como una referencia imprescindible dentro del calendario internacional. El próximo mes de agosto, Aquasella volverá a escribir un nuevo capítulo de una historia que, casi tres décadas después de su nacimiento, sigue creciendo sin perder la esencia que lo ha convertido en uno de los festivales más queridos y respetados de la escena electrónica.
SOUNDIT 2026, la música vuelve al Parc Nou del Prat el 17 y 18 de julio
4 Escenarios · 60 Artistas · El Prat de Llobregat, Barcelona 🌳 SOUNDIT Festival 2026 Entradas y bonos aquí El Parc Nou vuelve a ser ese punto de encuentro entre sonido, arquitectura efímera, luz y naturaleza 🌳 SOUNDIT , es un espacio donde cada escenario propone una forma distinta de escuchar, moverse y relacionarse con el entorno. Por los 5 escenarios de SOUNDIT en los 2 díás de festival podrás bailar con estos artistas. El.lipse: Inspirado en la estética industrial, rodeado de árboles y estructuras metálicas. Aquí, el grave manda y los contrastes entre luz y sombra generan una energía magnética. Es el lugar donde el movimiento no se detiene. Halo: Un escenario inmersivo donde luces, reflejos y movimiento se mezclan en una pista abierta e interconectada. Un espacio pensado para bailar en sintonía con quienes te rodean. Laberint : Un espacio íntimo, con caminos que se cruzan y zonas ocultas que invitan a la exploración. Su arquitectura crea una experiencia envolvente, pensada para dejarse llevar por el ritmo en un entorno más recogido. Eco: Un escenario directo, sin adornos. Sonido envolvente, pista sin jerarquías y una energía colectiva que nace del movimiento constante. Un refugio sin forma fija, donde todo se mueve a otro ritmo. Además estrenan Ressò , un nuevo espacio de SOUNDIT Festival 2026 dedicado a la escucha, la palabra y la construcción colectiva. Junto a Canino FM, Refuge Worldwide y La Capsa, trasladamos al Parc Nou la esencia de la radio comunitaria a través de conversaciones, entrevistas, spoken word, procesos creativos y paneles centrados en talento independiente, discurso y comunidad.
Horarios y espacios del CODE SUMMER FESTIVAL 2026
Ya conocemos horarios y espacios del CODE SUMMER FESTIVAL 2026 ! Aquí tenéis el cartel completo del evento más importante de la temporada de CODE. Más de 60 artistas en una jornada maratoniana de TECHNO (y + que techno 😉) Desde las 12:00, @fabrikmadrid abre sus puertas al paraíso del techno, en el cual abriran todas sus salas
Weekend Beach Festival arranca su transatlántico musical atracado en Torre del Mar
Del 9 al 11 de julio, el festival reunirá a grandes artistas internacionales y nacionales como Myke Towers, Dellafuente, David Bisbal, Abraham Mateo, Boris Brejcha y Ana Mena La Fiesta de Bienvenida del jueves 9 arrancará con la explosiva energía de La Pegatina y la despedida del rock andaluz de Medina Azahara Todo está listo en Torre del Mar, en pleno pulmón de la Costa del Sol, para el arranque de una de las citas musicales más esperadas del verano en Andalucía. El Weekend Beach Festival 2026 calienta motores y como es habitual, hoy miércoles 8 de julio, ha despegado con su tradicional encuentro oficial con los medios de comunicación en el propio recinto del festival para detallar los últimos preparativos de una edición que promete mucho. Un acto en el que han intervenido Jesús Pérez Atencia, primer teniente de alcalde de Torre del Mar, Lourdes Piña, concejal de Juventud, Celestino Rivas, concejal de movilidad, ambos del Ayuntamiento de Vélez-Málaga, José Santaolalla Merino, Diputado de Educación y Juventud, Genoveva Ferragut, directora de Comunicación y Relaciones Externas Cervezas Victoria y Fátima Rodríguez, directora artística del festival. A partir del jueves 9 de julio, el festival abrirá oficialmente sus puertas con su ya mítica Fiesta de Bienvenida, encabezada en esta undécima edición por el ritmo festivo de La Pegatina y el rock andaluz de Medina Azahara que se despide de los escenarios y que será una de las pocas oportunidades de verlos en directo, acompañados por un cartel de lujo que incluye a una de las bandas de rock con más carácter e identidad social de nuestro país como son Boikot, Ballesteros DJ, los malagueños Break The Senses, JP Fernandez, Vilu Gontero e Idaira Siles, ganadora del Concurso Emmerge. El fin de semana desplegará una programación artística imbatible que combina rock, pop, mestizaje-fusión, música urbana y la electrónica más puntera a nivel internacional. Tres días de locura y por donde pasarán por los distintos escenarios artistas tops en España, el viernes 10 desfilarán nombres como el del granadino Dellafuente (único concierto en Andalucía), una de nuestras estrellas más internacionales David Bisbal, la mediática Ana Mena, el fenómeno urbano Morad y el grupo rock del momento, Alcalá Norte, entre otros. Además el Sunrise Stagese transformará en una pista de baile masiva con figuras de la electrónica como Anthony Godfather, Detlef, Emm, Fleur Shore, Les Castizos, Miguel Bastida y Richi Risco. El sábado 11 de julio el broche de oro llegará de la mano del icono internacional de la música urbana latina Myke Towers y el directo del andaluz Abraham Mateo, uno de nuestros artistas más innovadores y reconocidos a nivel internacional. El sábado también contará también con la fuerza de Biznaga, la veteranía folk de Mago de Oz, el pop rock más actual de Walls, Jose de las Heras, Kybba, y la esperada unión de Los Estanques y El Canijo de Jerez. Por su parte, el Sunrise Stage ofrecerá un cierre electrónico espectacular liderado por el rey del high-tech minimal, Boris Brejcha, junto a BIIA, DJ Pepo, Herman Priet, Miguel Payda, Oliver Gil y Patrick Mason. Con un recinto junto al mar totalmente acondicionado y un impacto económico y turístico de primer orden para la Costa del Sol, el Weekend Beach Festivalya es el punto de encuentro del verano imprescindible para miles de «weekers» de todo el país. El recinto cuenta con un gran espacio de 26.000 m2, tres escenarios y más de 3.000 plazas de aparcamiento, lanzaderas desde distintos puntos y todos los servicios y comodidades para pasar un fin de semana de diez. Este gran encuentro musical que acoge a weekers de todas las generaciones y gustos musicales, recibió el año pasado 90.000 asistentes y dejó en la zona 12 millones de impacto económico siendo uno de los festivales nacionales más destacados. En un reciente estudio de impacto realizado por OnStrategy, sobre los festivales de música en España de mayor impacto, Weekend Beach Festival Torre del Mar aparece entre los 15 festivales de música con mayor número de espectadores de nuestro país. Un estudio realizado en España a más de 140.000 personas antes de la edición el 2025, un ranking que analiza los festivales desde la perspectiva de touchpoints de marca y los ordena según su índice de impacto, una medición que aglutina percepciones sobre la calidad de las bandas, la sostenibilidad e innovación entre otros aspectos relevantes para las marcas patrocinadoras y los organizadores de los festivales, además de los elementos de todo estudio de mercado: Relevancia; Consideración, Admiración; Recomendación e Intención de compra. Torre del Mar está ubicado en pleno corazón de la Costa del Sol, es un marco turístico único con playas certificadas con la Bandera Azul y la Q de Calidad Turística, lo que hace que los weekers disfruten de un entorno espectacular. Artistas años anteriores: Estopa, Kase. O, Rozalén, Kapo, Kaiser Chiefs, Europe, Steve Aoki, Melendi, Mora, Maluma, Mando Diao, Nicky Jam, Bastille, Black Eyed Peas, Ozuna, Becky G, The Original Wailers, The Offspring, Skrillex, David Guetta, The Prodigy, Hardwell, Sepultura, Jimmy Cliff, Residente, Los Fabulosos Cadillacs, Nada Surf, Nervo, Damian Marley, Alborosie, The Toy Dolls, Vetusta Morla, Bunbury, Ska-P, Luz Casal, Lori Meyers, Love of Lesbian, Izal, Fangoria, Rosendo, Juanito Makandé, Sfdk, Loquillo, Chambao, Macaco, Mala Rodriguez, Rosendo, Mago de Oz, Fuel Fandango, La M.o.d.a, La Pegatina, MClan, Lola Indigo, Beret, Maka, Coque Malla, Lia Kali y un largo etc
Kappa Futur Festival cierra una nueva edición histórica y reafirma su posición como uno de los grandes festivales de la música electrónica mundial
Más de 125.000 asistentes procedentes de 152 nacionalidades convirtieron durante tres días a Turín en la capital internacional de la electrónica. El festival cierra una edición marcada por una programación de primer nivel, el protagonismo de la escena española y la consolidación de la propuesta artística y audiovisual del festival. La XXIII edición de Kappa Futur Festival volvió a convertir el recinto postindustrial de Parco Dora en el epicentro mundial de la música electrónica. Durante tres intensas jornadas, miles de asistentes llegados desde todos los continentes disfrutaron de una programación que reunió a algunos de los artistas más influyentes de la escena internacional junto a una cuidada propuesta artística y visual que volvió a diferenciar al festival dentro del circuito europeo. Con una asistencia superior a 125.000 personas y público procedente de 152 países, Kappa Futur Festival continúa consolidando su crecimiento internacional y reafirmando el papel de Turín como uno de los grandes destinos europeos para la cultura electrónica. La próxima edición del festival ya tiene fechas confirmadas y regresará a Parco Dora del 2 al 4 de julio de 2027, cuyas entradas estarán disponibles próximamente. Los seis escenarios del festival volvieron a ofrecer una programación con identidad propia, recorriendo prácticamente todos los lenguajes de la música electrónica contemporánea. Desde los grandes shows del Main Stage hasta las propuestas más experimentales del Lab Stage, Kappa Futur Festival volvió a construir un recorrido sonoro donde convivieron techno, house, melodic, hard techno, electrónica de vanguardia y directos audiovisuales. La jornada inaugural reunió algunos de los momentos más esperados del fin de semana. El Main Stage congregó a miles de asistentes con las actuaciones de Michael Bibi, Disclosure, Armin van Buuren y el potente back to back entre Paco Osuna y Nicole Moudaber, además de la actuación de Tini Gessler. Paralelamente, el Voyager Stage volvió a convertirse en uno de los grandes puntos de encuentro del festival con los sets de Jamie Jones, el esperado encuentro entre Joseph Capriati y Seth Troxler, además de Four Tet y Mochakk. La programación se completó con la contundencia del Solar Stage, la actuación de Max Cooper en Nova y la elegancia sonora del Kosmo Stage, donde brillaron John Talabot y el especial B2B entre Floating Points y Pals Trax. El sábado volvió a elevar el listón con otra jornada de enorme intensidad artística. El esperado extended set de Solomun, el regreso de Sebastian Ingrosso y la actuación conjunta de Four Tet junto a Skrillex protagonizaron una de las jornadas más multitudinarias del festival. En Voyager destacaron Maceo Plex, Miss Monique y el B2B entre Manda Moor y Cuartero, mientras que el Solar volvió a concentrar los sonidos más contundentes con Novah y el potente encuentro entre Alingment y Fatima Hajji. Nova acogió las propuestas de Richie Hawtin y el B2B entre Erol Alkan y Confidence Man, mientras Kosmo mantuvo su identidad más sofisticada con Batu y Jane Fitz. La jornada de clausura volvió a reunir algunos de los nombres más influyentes del panorama internacional. El Main Stage recibió a Sven Väth, Boys Noize y el B2B entre Max Dean y Luke Dean, mientras que el Voyager Stage firmó otro de los grandes momentos del festival con KI/KI, Charlotte de Witte, Amelie Lens y DJ Rush. El Solar mantuvo su apuesta por el techno más contundente con Nikolina, Clara Cuvé y Vendex, mientras Nova reunió a Peggy Gou y Seth Troxler y Kosmo cerró el festival con las sesiones de Joe Claussell y Chez Damier. Uno de los aspectos más destacados de esta edición volvió a ser la presencia de la escena española, que ocupó un lugar protagonista dentro de la programación con actuaciones de Paco Osuna, Fatima Hajji, John Talabot, Tini Gessler y Cuartero, confirmando el excelente momento creativo que vive la electrónica nacional y su creciente protagonismo en los principales festivales internacionales. La edición de 2026 reforzó igualmente la personalidad del Lab Stage, el espacio más experimental del festival, donde convivieron performances, directos audiovisuales y propuestas de creación digital que ampliaron el diálogo entre música electrónica, arte y nuevas tecnologías, consolidándose como uno de los espacios con mayor personalidad dentro del recinto. Kappa Futur Festival volvió además a ampliar su propuesta cultural con una nueva edición de Art & Techno, un programa que ha continuado acercando a los asistentes al patrimonio artístico de Turín mediante experiencias exclusivas en galerías, colecciones privadas y otros espacios culturales de la ciudad, reforzando la conexión entre creación contemporánea y música electrónica. Con un impacto económico de 50 millones de euros, una comunidad internacional cada vez más amplia y una programación que continúa marcando el pulso de la escena electrónica mundial, Kappa Futur Festival despide una nueva edición reafirmando su posición como uno de los festivales de referencia a nivel global y una de las experiencias culturales más relevantes del calendario europeo.
Holika apaga «The Eternal Flame» tras cuatro jornadas multitudinarias que consolidan su edición más espectacular
100.000 asistentes disfrutaron de la experiencia inmersiva más ambiciosa del festival, con el escenario más grande de España, un despliegue audiovisual sin precedentes y un cartel encabezado por algunos de los mayores referentes de la música electrónica i Holika Festival cerró este domingo una nueva edición convirtiendo durante cuatro días a Calahorra en uno de los grandes epicentros europeos de la música electrónica y el entretenimiento inmersivo. 100.000 asistentes disfrutaron de una edición marcada por la espectacularidad de The Eternal Flame, una propuesta que volvió a ampliar los límites del formato festival combinando música, producción, tematización y experiencias participativas en un recinto de más de 200.000 metros cuadrados. Cuatro intensas jornadas consecutivas que han tenido su mayor asistencia el sábado 4 de julio. La edición arrancó el miércoles con uno de los momentos más simbólicos de la historia del festival: la actuación del Padre Guilherme frente a la Catedral de Calahorra, acompañada por un espectacular videomapping proyectado sobre la fachada del templo, inaugurando cuatro jornadas donde la música y el patrimonio convivieron en una puesta en escena inédita. Un escenario sobre el que pasaron también otros artistas como Javi Colina, Leblanc, Tony Richard y AAron Sevilla con su dj set Afrodise de 4 horas con vocalistas. A partir del jueves, el recinto de Holika volvió a desplegar toda su capacidad de producción alrededor del escenario principal, el mayor instalado actualmente en un festival en España, con más de 120 metros de fachada, más de 500 metros cuadrados de pantallas LED, más de 200 equipos de iluminación espectacular, 20 láseres de alta potencia y un sistema de sonido superior a los 180 kW. Un despliegue técnico que volvió a situar al festival entre las producciones más ambiciosas del panorama nacional. Sobre ese escenario desfilaron algunos de los nombres más importantes de la electrónica internacional como Alok, Timmy Trumpet, Hardwell, Marshmello, Don Diablo, Armin van Buuren, Afrojack, Mathame, Korolova, Mariana BO Giuseppe Ottaviani o Dj Nano, entre muchos otros, configurando una programación que volvió a reunir a referentes internacionales junto a algunos de los artistas más destacados de la escena nacional. Más allá de la música, The Eternal Flame convirtió nuevamente Holika en una auténtica ciudad inspirada en la Antigua Roma. Gladiadores, soldados, cuadrigas, personajes mitológicos, desfiles, espectáculos itinerantes, el gran Circus Maximus y decenas de intervenciones repartidas por todo el recinto acompañaron al público durante toda la experiencia, transformando el festival en una propuesta inmersiva única dentro del circuito europeo. La tematización volvió a convertirse en uno de los grandes elementos diferenciales de Holika. El Castrum Romano, las recreaciones históricas, los espectáculos de fuego, las animaciones permanentes y una cuidada ambientación permitieron que miles de asistentes vivieran una experiencia que iba mucho más allá de los conciertos, consolidando un modelo de festival donde producción, narrativa y música conviven de forma permanente. La elevada afluencia registrada durante las cuatro jornadas confirma una vez más el importante retorno que Holika genera para Calahorra y La Rioja, tanto desde el punto de vista turístico como económico. Una edición que se cierra con un impacto económico para Calahorra de 47 millones de euros. Con esta edición, Holika reafirma su posición como uno de los festivales de música electrónica más relevantes del país y una de las propuestas experienciales más ambiciosas de Europa, cerrando cuatro días en los que miles de personas volvieron a convertir Calahorra en la gran capital del verano electrónico. El apoyo institucional del consistorio calagurritano ha sido clave en la consolidación de Holika en Calahorra integrando a la ciudad en el circuito nacional e internacional de grandes festivales. El festival Holika está organizado por Burcor Producciones con la colaboración y apoyo del Ayuntamiento de Calahorra y el Gobierno de La Rioja.