El artista Yu Depeng presenta una videoinstalación que evoca la experiencia identitaria de los migrantes chinos de Madrid
El artista transpone su experiencia de “perro callejero” (como él mismo describe su situación apátrida) con la de esa generación de chinos que nunca han vivido en China y para los que China es solo una utopía La soledad, el abandono, el sentirse fuera de sitio son los sentimiento que se quiere reflejar con este acercamiento artístico a la realidad de la comunidad china en Madrid Yu Depeng ofrecerá una visita comentada el próximo viernes 15 a las 11h. El director de cine y artista audiovisual Yu Depeng ha realizado en residencia en Naves Matadero, Perro Callejero, un proyecto híbrido a caballo entre el videoarte y el cine experimental. Un acercamiento artístico, simbólico y único a la desconocida comunidad china de Madrid. La videoinstalación podrá verse del 15 de febrero al 3 de marzo en la sala de Hormigón de la Nave 10 de Naves Matadero. Yu Depeng transpone su experiencia de “perro callejero” (como él mismo describe su situación apátrida) con la de esa generación de chinos que nunca han vivido en China y para los que China es solo una utopía. “Mi propia condición de emigrado chino en Europa me obliga a interrogarme sobre qué representa ser chino y sobre la difusa cuestión de la identidad para un apátrida. A través de una fase de documentación en el barrio chino de Usera y una serie de entrevistas a la segunda generación china en España, interpreto de forma artística esta compleja experiencia identitaria”, explica el director. A diferencia de otras ciudades europeas como París o Londres donde la comunidad china lleva aproximadamente cien años habitando y fundiéndose con sus habitantes, Madrid y su comunidad china se miran, pero no se ven, se hablan, pero no se entienden. Este proyecto quiere poner el foco sobre un grupo social alejado de sus raíces chinas que habita en una terre vague: la generación nacida de las primeras familias chinas llegados en los años 80 y 90 y crecidos en la ciudad de Madrid. A través de un personaje enmascarado que recorre las calles y paisajes de la ciudad de Madrid, el autor crea en el espectador la sensación de soledad, de sentirse fuera de sitio. Yu Depeng es uno de los precursores del videoarte, la performance y el teatro contemporáneo con contenido social en la escena underground del norte de China. Graduado por la Academia de Cine de Pekín (BFA) su obra temprana ha sido foco de una exposición retrospectiva en la capital de China. Desde 2006 trabaja a caballo entre la industria del cine y la video creación, investigando las fronteras del audiovisual. Ha expuesto su trabajo en centros de creación contemporánea como Ars Santa Mónica Barcelona o Matadero Madrid. A su vez, ha realizado residencias artísticas en diferentes ciudades europeas y actualmente trabaja y vive entre Pekín y Europa.
Gonçalo celebra 20 años de carrera profesional con un tour
«20 Years of Raving» es el nombre escogido por el artista portugués para conceptualizar esta importante efeméride. Alcanzar el éxito en la industria electrónica es todo un logro, hacerlo durante más de dos décadas un hito al alcance de muy pocos artistas. Gonçalo es uno de ellos. Este DJ y productor natural de Portugal afincado desde hace años en España, ahora concretamente en Ibiza, está a punto de alcanzar los 20 años de carrera profesional. Un hecho absolutamente digno de celebración más si cabe si tenemos en cuenta que este aniversario llega cuando el artista está viviendo uno de sus mejores momentos profesionales y personales. 2018, su mejor año, coronado con su fichaje por Analog Worldwide Gonçalo, quien no le teme a lanzarse a la carretera – solo en 2018 ha completado más de 70 actuaciones -, acaba de regresar del continente americano donde sus actuaciones en Dreambeach Chile y elrow Cancún han sido las más aclamadas por el público, y todo ello cuando todavía pervive en el recuerdo de muchos su épico comienzo de año en WAN Festival (Madrid) actuando entre el set de Luciano y el cierre de Joseph Capriati. Por si esto fuera poco, su desarrollo como productor tampoco se queda atrás, sumando nuevos lanzamientos en sellos de la talla de Tronic, Stereo o Deeperfect. Todos estos son motivos más que suficientes para que la prestigiosa agencia ANALOG haya anunciado recientemente la incorporación de Gonçalo a su roster internacional. La celebración: 20 Years Raving Sobran por tanto las razones para entender porqué Gonçalo ha decidido celebrar por todo lo alto sus dos décadas de carrera profesional organizando un tour conmemorativo de nombre «20 Years of Raving». Una gira de 10 citas que le llevará a viajar por todo el mundo y en la que no estará solo ya que se acompañará en algunas ocasiones de grandes artistas que han supuesto una importante influencia para él. Y esto no es todo porque el desarrollo visual tendrá un gran protagonismo, no sólo por la especial dedicación que se está poniendo en la elaboración de carteles únicos para cada una de las fechas si no por el imponente despliegue de producción que formará parte de todos y cada uno de los eventos. Además, la marca de ropa Unreleased ha anunciado que pondrá a la venta una edición limitada de prendas conmemorativas del tour.De momento, y a la espera de más detalles, ya se ha dado a conocer la localización de las primeras seis citas: 14/02 GLO BAR, Doha (Qatar) 14/03 DYBBUK, Atenas (Grecia) 30/03 INDUSTRIAL COPERA, Granada (España) 17/04 NOX CLUB, Madrid (España) 30/04 PACHA, Barcelona (España) 08/06 GARE, Porto (Portugal)
Off Week 2019 – Full Line up Announcement
Afterlife, Diynamic, Paradise, Ellum & Lone Romantic, FRRC & fabric London, [a:rpia:r] y FUSE London serán los comisarios del festival, que se celebrará en el Parc del Fòrum del 14 al 16 de junio y que anuncia el cartel en su totalidad. Nombres como Tale Of Us, Solomun, Maceo Plex, Jamie Jones, Ben Klock, Loco Dice, Adriatique, Len Faki, Apollonia, Enzo Siragusa o Ricardo Villalobos formarán parte del Off Week Festival 2019. Off Week Festival revela el cartel de su edición 2019 al completo. A poco más de cuatro meses, el evento, que vuelve un año más al Parc del Fòrum con un nuevo formato, volverá a recibir a algunos de los mejores labels de la escena electrónica actual, en una serie de grandes eventos a lo largo de tres días y noches, repartidos en tres escenarios diferentes, todo al aire libre y frente al mar, del viernes 14 y hasta el domingo 16 de junio. 12 horas de música ininterrumpidas diarias en las que se busca superar las expectativas de ediciones anteriores. Como ya se había anunciado, Afterlife, Diynamic, Paradise, Ellum & Lone Romantic, FRRC, Fabric London, [a:rpia:r] y Fuse London serán los encargados de poner música a la cita imprescindible de la electrónica contemporánea. Entre las nuevas confirmaciones, encontramos el cartel al completo de Diynamic, el mítico sello alemán de Solomun y uno de los clásicos de la cita en el Parc del Fòrum cada junio y que tomará dos de los escenarios el sábado 15 de junio. Además de la presencia inestimable del head honchodel label, también habrá otro nombre habitual de la cita: el dúo Adriatique. Hasta la fecha, han confirmado también artistas como ELAX aka Boys Noize, Kollektiv Turmstrasse,Adam Port, &ME, Rampa, Konstantin Sibold, Magdalena,Johannes Brecht (live), Adana Twins, Lehar, Musumeci,Magit Cacoon o Moscoman. Ocupando el tercer escenario de Off Week Festival el sábado 15 de junio estará fabric – el icónico club londinense, que celebra su 20º aniversario-, junto con el concepto de club del FRRC de Ricardo Villalobos. Además del mismísimo capo, el cartel cuenta con Craig Richards,Jane Fitz, Nicolas Lutz, Roman Flügel, Sonja Moonear y el live de Mathew Jonson. Para dar el último de los anuncios saltamos a domingo 16, momento en el que el Parc del Fòrum bailará en uno de sus tres escenarios con los sonidos deep y vibraciones tropicales de Paradise, la marca de Jamie Jones, que se instalará al lado del mar para que Barcelona disfrute de su serie de fiestas de formato íntimo. Al baile se uniránLoco Dice, David Berrie, Nicole Moudaber, Andres Campo and Guti (live). Tal y como ya se había anunciado, el colectivo Afterlife y el sello de electrónica rumana [a:rpia:r] serán los encargados de abrir el festival el viernes 14 de junio. Afterlife, el sello de Tale Of Us, aportará nombres tan destacados como Maceo Plex, Stephan Bodzin (live), Recondite (live) o Ben Klock. Además de disfrutar de los sets de estos genios del techno, los sets de Mathame o Mind Against, clásicos del sello, nos harán bailar durante horas. Además, Chris Liebing, Kobosil, Antigone, Adiel, Etapp Kyle, Woo York (live), Agents Of Time (live), Tijana T, Kevin de Vries, Fideles y Ae:ther también se suman al cartel por parte del colectivo. El mismo viernes el sello rumano [a:rpia:r] vuelve al Parc del Fòrum para su cita anual con la ciudad condal. Esta vez, en un nuevo escenario frente al mar. RPR Soundsystem(Rhadoo, Petre Inspirescu, Raresh) nos deleitaran con un extended DJ Set acompañados por los mágicos visuales deDreamrec, para hacer de la noche del viernes una noche inolvidable. Además, Maceo Plex, que ya habrá tenido tiempo para descansar tras su set del viernes, se encargará de presentarnos sus dos sellos underground el domingo 16 en uno de sus escenarios: Ellum & Lone Romantic. Para ello, contará con la colaboración de Len Faki, Ben UFO, Ellen Allien, Alinka, Brame & Hamo, Jensen Interceptor, Madben y Mars Levi. Por si fuese poco, el mismo domingo la fiesta FUSE Londonparará en Barcelona para la celebración de su 10º aniversario, el FUSE10 World Tour, con un concepto de fiesta especial: celebrar una década de rave en el Parc del Fòrum. Para ello, nada mejor que disfrutar de los directos de Apollonia, tINI, Enzo Siragusa, Archie Hamilton y Rossko. Off at Fòrum 2018 congregó más de 30.000 personas entre los tres escenarios frente al mar, demostrando que el Parc del Fòrum es un espacio perfecto para celebrar una fiesta inolvidable, como será el Off Week Festival Barcelona 2019, que pretende superar todas las metas de sus pasadas ediciones. Off Week Festival pretende mejorar la experiencia de otros años ofreciendo un formato festival y la posibilidad de comprar una entrada única del viernes 14 al domingo 16 de junio de 2019, sumergiendo el espacio en un sistema de sonido de 100db. ¡Nos vemos en el Fòrum! VIERNES 14 DE JUNIO AFTERLIFE (3 escenarios) AMPHITHEATRUM TALE OF US MACEO PLEX STEPHAN BODZIN live RECONDITE live MIND AGAINST MATHAME TEMPLE BEN CLOCK CHRIS LIEBING KOBOSIL WOO YORK live ANTIGONE ADIEL AQUA ETAPP KYLE AGENTS OF TIME live KEVIN DE VRIES TIJANA T FIDELES AE:THER [A:RPIA:R] RHADOO PETRE INSPIRESCU RARESH TULBURE EMI DREAMREC VJ SÁBADO 15 DE JUNIO DIYNAMIC OUTDOOR SOLOMUN ADRIATIQUE ELAX aka BOYS NOIZE KOLLEKTIV TURMSTRASSE ADAM PORT &ME RAMPA KONSTANTIN SIBOLD MAGDALENA JOHANNES BRECHT (live) ADANA TWINS LEHAR MUSUMECI MAGIT CACOON MOSCOMAN FRRC x fabric CRAIG RICHARDS JANE FITZ MATHEW JONSON live NICOLAS LUTZ RICARDO VILLALOBOS ROMAN FLÜGEL SONJA MOONEAR DOMINGO 16 DE JUNIO MACEO PLEX PRESENTS ELLUM & LONE ROMANTIC MACEO PLEX LEN FAKI ELLEN ALLIEN BEN UFO BRAME & HAMO MADBEN JENSEN INTERCEPTOR MARS LEVI ALINKA PARADISE JAMIE JONES LOCO DICE NICOLE MOUDABER GUTI live ANDRES CAMPO DAVID BERRIE FUSE10 -a decade of rave- ENZO SIRAGUSA ARCHIE HAMILTON ROSSKO APOLLONIA tINI TICKETS YA A LA VENTA: https://www.residentadvisor.net/promoter.aspx?id=84673 IG: @offweekfestival_ofc FB: @offweekfestival WEB: http://www.offweekfestival.com
Octave One encabeza el Live Experience de Metro
El 2 de marzo es la fecha elegida para la LIVE EXPERIENCE de MDC. Una nueva experiencia extrasensorial que contará con varios directos y toda la salvia nacional con la que Metro alinea sus eventos. Octave One, Agents of Time, Portrait o Simone Liberali son solo algunos de los protagonistas. La música tiene el poder de cambiar los estados de ánimo activando cada una de las estructuras emocionales del cerebro. ¿Qué sucede si se multiplica su poder precipitando experiencias extrasensoriales completas? Eso es una Experiencia Metro Dance Club, en eso se basa este nuevo concepto que ya mira hacia su LIVE EXPERIENCE. La fecha será el sábado 2 de febrero y cuatro serán las salas del chalé donde se llevarán a cabo estas experiencias temáticas. Cada espacio ofrecerá acciones que buscan crear lazos sociales entre sus visitantes. Todo ello teniendo en cuenta que los espacios de cada EXPERIENCE serán laboratorios donde los cinco sentidos se involucrarán con las nuevas tecnologías para marcar la memoria de sus visitantes. El club de Alicante se dispone a vivir su segunda del curso 2019 con el directo de Octave One como principal atractivo, dos leyendas que pueden presumir de haber producido hitazos como Black Water o Afterglow. El espectáculo de máquinas de los hermanos de Detroit estará escoltado por los italianos Agents of Time(Afterlife), el alemán Portrait (Aura Dinamica), el también italiano Simone Liberali (elrow Music) y una gran lista de artistas nacionales habituales en el club de Bigastro. LINE-UP LIVE EXPERIENCE [Dance Floor] Octave One + Portrait + Miss_Tra + Cøherence + Nhitto [Living Room] Agents of Time + Mr. J + Novakk + Dubpaper + Kuki Cristina [El Patio] Simone Liberali + Irregular Live + Carlos Agraz + Kreator + Blas Marin + Shutker [Selectors] +info pronto Canal oficial de venta de entradas: ENTRADIUM – LIVE EXPERIENCE Toda la información en la web de Metro Dance Club www.metrodanceclub.com
Vuelve RECLUB!
El próximo domingo 10 de febrero, y coincidiendo con el pistoletazo de salida de la nueva temporada de Replay Sunset Parties en la Plaza de Las Ventas, vuelve Reclub en un nuevo formato: Monthly Series. Reclub pasa a convertirse en un evento de carácter mensual, pero nuestro espíritu sigue siendo el mismo: una apuesta clara por el talento local y nacional en un entorno donde poder estimular una experiencia clubbing óptima, lejos de cámaras, móviles o cualquier otra herramienta que pueda registrar material audiovisual. De puertas para adentro, la privacidad en Reclub continúa estando totalmente garantizada. Sin embargo, tenemos otra novedad importante para esta temporada: nuestra nueva localización, el Berlín Club, uno de los spots más apreciados dentro de la escena de clubes madrileña, ubicado junto a la Plaza de Callao en pleno corazón de Madrid. El club cuenta con uno de los mejores soundsystems que se pueden encontrar actualmente en la capital, D&B, y dispone de aforo para acoger unas 300 personas. Tanto por calidad de sonido como por capacidad es, sin duda, el lugar idóneo donde poder desarrollar esta nueva etapa de Reclub, donde contaremos para nuestra primera fecha con las sesiones de Sugar Free (Coma, Berlín) y los residentes de Replay: Simon Garcia (Mistura) y Alvaro Medina (Black Wood). Fecha: domingo 10 de febrero de 2019 Horario: 00.00 a 05.30 Lugar: Berlin Club, Costanilla de Los Ángeles, 20, Madrid
Manuhutu y Francisco Allendes, nuevos invitados de Opium London
Visitarán el local de 9 Rupert St. el jueves 14 de febrero. Opium London continúa este mes de febrero apostando por la mejor música underground. La fecha será el 14 de febrero, día en el que el público londinense podrá asistir a una noche llena de glamour, estilo y música electrónica. Los elegidos para esta ocasión han sido la DJ y productora holandesa, Chelina Manuhutu, y el artista chileno, Francisco Allendes. Chelina ha vivido la música electrónica desde su infancia, ya que viene de una familia de músicos y artistas. Tras haber realizado su carrera como modelo, fue en 2011 que finalmente dejó las pasarelas para dedicarse por completo al mundo musical. Desde entonces, es fija de las mejores citas y clubes, como Pacha Ibiza o Ultra Music. Francisco Allendes es uno de los nombres propios de Ibiza. El chileno es fijo de fiestas como ANTS o Circoloco y es una de las personalidades más carismáticas de la escena. 2018 ha sido uno de sus mejores años y 2019 promete ser todavía mejor para él. ACERCA DE OPIUM LONDON Con sus techos altos, hermosa decoración, su oferta gastronómica y el glamour que se respira en cada uno de sus espacios, Opium London está llamado a convertirse en uno de los locales con más estilo de la ciudad. Opium London es la última incursión de la marca española Opium, que tras el tremendo éxito de sus locales en Barcelona, Madrid y Marbella, ha decidido comenzar su expansión internacional. Desde las increíbles cenas que ofrece su restaurante, Modern European, amenizadas por DJs que crean el perfecto ambiente, los fantásticos cocteles de su lounge bar o celebrar hasta el amanecer en el club, Opium London es el lugar perfecto para pasar cualquier velada. Una auténtica experiencia donde la diversión es lo primero, gracias al diseño vanguardista y la iluminación futurista, que transmiten la energía de la más loca de las noches. Sus tres boxes VIP, ubicados en las zonas más privilegiadas del local, también ofrecen una experiencia exclusiva para los clientes más exigentes.
WEEKEND CITY MADRID avanza su primera propuesta artística con diversos nombres como Mala Rodríguez, Nach, Fyahwboy, entre otros
El festival presentará dos áreas de música, con programación diferenciada por estilos en tres escenarios durante el fin de semana del 20 y 21 de septiembre de 2019. WEEKEND CITY MADRID ha desvelado hoy en el marco de FITUR los primeros artistas que pasarán por este nuevo festival que pondrá el broche de oro a la agenda cultural del verano de la Capital durante el mes de septiembre. De la mano de la firma Grupo Hnos Toro Producciones, organizadores de proyectos musicales emblema como los festivales Dreambeach y Weekend Beach Festival, Cabo de Plata, Bull Music, NoSinMúsica, Wan Madrid o Hallowan, entre otros, WEEKEND CITY MADRID hoy ha dado a conocer parte de la programación para los días 20 y 21 de septiembre y ha salido a la venta con dos modalidades de abonos y precios. El festival contará con dos áreas diferenciadas en estilos musicales: un área urbana con dos escenarios donde habrá trap, rap, indie, rock, fusión y mestizaje; y un área electrónica donde estarán los mejores djs nacionales e internacionales del panorama actual. WEEKEND CITY MADRID ha salido hoy a la venta con Abono General que dará acceso a todas las áreas del festival y escenarios con un precio de 49€ + gd, y el Abono Área Urbana, que dará acceso sólo a los dos escenarios de Música Urbana y Alternativa, a un precio de 29€ + gd. En su primer avance artístico anuncia a artistas como la cantante rap andaluza ganadora de dos Grammys Latinos MALA RODRIGUEZ, que con su particular estilo ha conseguido romper todas las barreras del género, al rey de las rimas directas y cercanas, NACH que presentará su más reciente trabajo “Almanauta”, al músico callejero más multicultural del planeta como esMACACO que presentará su nuevo disco, FYAHWBOY, uno de nuestros referentes en el estilo dancehall y reggae castellano, el flamenco-rock de MIGUEL CAMPELLO “El Bicho” y el rock&roll de los hermanos Tormo, LOS ZIGARROS. WEEKEND CITY MADRID importará el estilo del ya reconocido Weekend Beach Festival Torre del Mar, pero dándole cabida también a géneros urbanos en esta cita pensada para la capital.Trap, hip hop, mestizaje, indie, rock o electrónica tendrán cabida en esta nueva propuesta, tanto nacionales como internacionales. ¡¡Muy pronto nuevo avance artístico!!
Naves Matadero estrena Deep Dish, de Chris Haring, uno de los coreógrafos europeos más importantes del momento
Deep Dish. The Perfect Garden muestra la belleza y la decadencia de una existencia humana que se apaga. Podrá verse el 7, 8 y 9 de feb (20:30h.) Los intérpretes portan durante el espectáculo cámaras que proyectan en directo imágenes de extraños paisajes formados por frutas, verduras y elementos orgánicos Chris Haring ganó el León de Oro en la Bienal de Venecia por su lenguaje visual y formal, sus decorados acústicos y su calidad coreográfica Naves Matadero estrena Deep Dish. The Perfect Garden de la compañía de danza Liquid Loft, creada por el coreógrafo Chris Haring junto al músico Andreas Berger, la bailarina Stephanie Cumming y el dramaturgo Thomas Jelinek. El espectáculo, entre la danza contemporánea, la instalación plástica y el video arte, podrá verse el 7, 8 y 9 de febrero a las 20:30h. Chris Haring es uno de los coreógrafos más importantes de Austria. Ha trabajado con DV8 Physical Theatre o Nikolais / Luis Dance Cie. En sus actuaciones e instalaciones, Liquid Loft mezcla la danza contemporánea con otras formas de arte contemporáneo (artes visuales, ambiente sonoro y composición musical) consiguiendo crear obras de arte coherentes e integrales. Su idiosincrásico lenguaje visual y formal, sus distinguidos decorados acústicos y su calidad coreográfica le han otorgado reconocimiento internacional y premios como el León de Oro en la Bienal de Venecia. Deep Dish es una cena convertida en un inquieto paseo a través de dimensiones macro y microcósmicas. Un festín de belleza efímera. Arte Povera 2.0. Evocadores bodegones barrocos del siglo XXI. Una operación escénica a corazón abierto. Estrenada en Tanzquartier Wien en 2013, muestra una sociedad impulsada por el anhelo y la curiosidad, extravagante e insensible, que celebra su propia fugacidad en las múltiples dimensiones de la realidad. A través de las imágenes que se proyectan en una gran pantalla, tomadas en directo con una videocámara dirigida por los intérpretes, el espectador viaja por extraños mundos paralelos de objetos orgánicos. En esta naturaleza muerta, todo movimiento y comportamiento humano es inexorablemente absorbido por la opulencia de la naturaleza. “Hacer bailar a un brócoli puede invocar la misma tranquilidad que una bailarina elevando los brazos. La producción no aborda si es bueno o malo, pero nos recuerda que todo es efímero. La belleza es la única esperanza que tenemos, tanto en la vida como en la escena”, explica Chris Haring. Como sucede en la novela Locus Solus (de Raymond Roussel) en la que el polímata Martial Canterel guía a sus invitados a través de diferentes paisajes, uno encuentra en Deep Dish la belleza y la decadencia de la existencia humana. Con la colaboración del artista Michel Blazy, el jardín es una expresión del esfuerzo humano por el control y su fútil escape de su propia fugacidad, pero también una imagen de crecimiento y proliferación que constantemente conduce al desarrollo de algo nuevo. «La idea del jardín ha sido un tema central en el arte durante miles de años. Se trata del ser humano que de alguna manera está jugando a ser Dios en relación con la naturaleza. En el trabajo de Michel Blazy, la belleza emerge hasta el más mínimo detalle a través de procesos orgánicos que llevan mucho tiempo y que a su vez evolucionan hacia su propia aniquilación. La danza también es transitoria y tiene lugar en el momento, solo para desaparecer rápidamente. Ensayamos durante todo un año y lo que queda de la producción es solo una fracción de lo que al final existe únicamente como un recuerdo en el espectador. El hecho de que todo desaparecerá algún día no puede hacer nada al respecto, pero a través del trabajo de Blazy, el miedo a la muerte se elimina «, dice Haring.
Primer EP de Slovenska Televiza con PERIPHERAL MINIMAL
Una de esas cosas que nunca se olvidan. Viajando de noche desde Bilbao, tomando la curva en las alturas del Pico Montaño aparece de repente, en el fondo del valle, un extenso entramado de luces que sólo puede tener origen en una perfecta planificación. Es la refinería de Muskiz, con sus dimensiones sobrehumanas, con sus gigantescas chimeneas escupiendo fuego, como en una película de ciencia-ficción. Pero es real, aquí y ahora, mientras el coche desciende por la carretera, delante de tus ojos. Esa imagen nunca se olvida. ‘MUSKIZ’, nuestra canción, habla de ese lugar y de la metáfora que representa construir algo así frente al océano. La ciencia contra la naturaleza. La eterna lucha por dominar los elementos. ¡Quién quiere el mar teniendo un gas! Streaming: slovenskateleviza.bandcamp.com/track/muskiz Descarga MP3: www.dropbox.com/s/0aouv89snsj440m/Slovenska%20Televiza%20-%20Muskiz.mp3?dl=0 El vídeo de ‘MUSKIZ’ ha sido realizado por Wladyslaw Trejo, una mitad de Slovenska Televiza. Incluye un mensaje escondido y un regalo para quien lo descifre: SLOVENSKA TELEVIZA somos Lunademayo y Wladyslaw Trejo, dúo de electrónica con origen en Valladolid y Barcelona. De sonido cercano al coldwave aunque con expansiones hacia los orígenes de la vanguardia y la experimentación electrónica. En una búsqueda permanente por lograr una propuesta a la vez extraña y fascinante el compromiso de este proyecto se extiende más allá de lo musical, hacía otras disciplinas artísticas que permitan no sólo complementar sino crear una obra más compleja y coherente. Facebook: facebook.com/slovenskateleviza Instagram: instagram.com/slovenska_televiza Twitter: twitter.com/SLOVENSKATV Bandcamp: slovenskateleviza.bandcamp.com PERIPHERAL MINIMAL es un sello de Bristol que recientemente ha ampliado su sede a España. Está especializado en Coldwave / Minimal Wave / Synthpop y Post-Punk. Publica en vinilo, tanto nuevas como viejas referencias, siempre con un cuidado especial por el aspecto estético. www.peripheralminimal.com www.peripheralminimal.com/SLOVENSKA_TELEVIZA_Documento_12__EP/p5487612_19091038.aspx
México: Nace Live Music Festival: dos días de directos electrónicos en plena selva de Tulum.
El complejo Zamna Tulum se convertirá en el epicentro de la escena musical latinoamericana los próximos 19 y 20 de abril, Semana Santa. La Península de Yucatán acogerá a algunas de las bandas de música electrónica más influyentes y reconocidas del mundo. Un nuevo acontecimiento sitúa una vez más al Caribe mexicano como el destino imprescindible para los amantes de la música electrónica. A los diversos eventos celebrados durante los meses de diciembre y enero se les suma una nueva y revolucionaria cita para la Semana Santa: Live Music Festival, dos días en los que el protagonismo absoluto lo tendrán las actuaciones en directo de las mejores bandas internacionales del género. El complejo Zamna Tulum, un idílico paraje situado en plena selva y concebido en torno a un cenote, acogerá los días 19 y 20 de abril un cartel de actuaciones del que pronto se darán a conocer los detalles. Las entradas anticipadas se pondrán en circulación en los próximos días. Más información en www.thelivemusicfestival.com