Presentación en Madrid del programa de Sónar+D 2019

Sónar+D reflexionará en Madrid sobre el diseño de experiencias y presentará una demo del primer sistema de proyecciones inmersivas del mundo Además, durante el acto, se avanzarán en primicia los nuevos contenidos de la programación de Sónar+D 2019, el congreso de tecnología, creatividad y negocio que tendrá lugar en Barcelona los días 17, 18, 19 y 20 de julio en el marco del festival Sónar.   José Luis de Vicente, comisario de Sónar+D, conversará sobre las tecnologías inmersivas y experienciales con Ignasi Capellà, cofundador de BroomX, la startup tecnológica ganadora de la Startup Competition de Sónar+D 2018 que está revolucionando la forma de disfrutar de los contenidos audiovisuales inmersivos sin el uso de gafas. Durante el evento se realizará una demo de MK Player360, el primer sistema de proyecciones inmersivas del mundo, un dispositivo que simplifica y democratiza el acceso a experiencias inmersivas y que permite disfrutar de contenidos envolventes en cualquier espacio. ACTO: Voices of Sónar+D for ME by Meliá en Madrid LUGAR: ME Madrid (Plaza Santa Ana, 14) FECHA: Jueves 4 de Abril HORARIO: 19:30h – 22:30h 19:30h: Apertura de puertas. 20:00h: Bienvenida a cargo de Ricard Robles, cofundador y codirector de Sónar y Tony Cortizas, Vicepresidente de Marketing de Meliá Hotels International. 20:15h: Presentación del programa de Sónar+D 2019 a cargo de su comisario, José Luis de Vicente. 20:40h: Conversación entre José Luís de Vicente e Ignasi Capellà, cofundador de BroomX. 21:00h: Demo de MK Player360, el primer sistema de proyecciones inmersivas del mundo. 21:30-22:30h: Cocktail. ***Las plazas son limitadas hasta completar aforo. BroomX – ME Madrid Ignasi Capellà de BroomX Marshmallow Laser Feast – ME Londres Robin McNicholas de Marshmallow Laser Feast Studio Folder – ME Milán Elisa Pasqual y Marco Ferrari de Studio Folder Voices of Sónar+D for ME by Meliá Después del éxito de la edición anterior, Voices of Sónar+D for ME by Meliá vuelve este año a Madrid (4 de abril) y a Londres (8 de mayo), y debuta por primera vez en Milán (16 de mayo) para celebrar unciclo de charlas sobre el diseño de experiencias con algunos de los estudios más potentes del momento. El ciclo, que surge de la unión de Sónar+D y ME by Meliá en torno a la tecnología, la innovación y la creatividad, está basado en una serie de conversaciones entre José Luis de Vicente, comisario de Sónar+D, y artistas y tecnólogos invitados. Voices of Sónar+D for ME by Meliá 2019 en Madrid, Londres y Milán El diseño de experiencias está transformando la idea que tenemos de una instalación, una película, una aplicación o un concierto, y se convierte en el medio expresivo por excelencia de nuestro tiempo. Los próximos 4 de abril, 8 y 16 de mayo tendrá lugar Voices of Sónar+D for ME by Meliá, tres eventos comisariados por Sónar+D que reflexionan en torno de uno de los conceptos con más trascendencia en el mundo creativo de hoy: la inmersión. Las tres citas se llevarán a cabo en los hoteles ME Madrid, ME Londres y ME Milán. MADRID | 4 de Abril | 19:30h ME Madrid | Plaza Santa Ana, 14, Madrid Ignasi Capellà cofundador de BroomX, empresa que crea herramientas avanzadas para experiencias de realidad virtual sin el uso de gafas, y José Luis de Vicente (comisario de Sónar+D) conversarán sobre las tecnologías inmersivas y experienciales. LONDRES | 8 de mayo | 18:30h ME Londres | Strand, London WC2R 1HA José Luis de Vicente (comisario de Sónar+D) se sentará con Robin McNicholas, uno de los fundadores del aclamado estudio Marshmallow Laser Feast, pioneros en la creación de contenido experiencial para realidad virtual, performance e instalaciones. MILÁN | 16 de mayo | 19:00h ME Milano | Piazza della Repubblica, 13 Milano En Milán conoceremos de cerca el trabajo de la agencia de investigación y diseño milanesa Studio Folder. Sus fundadores Elisa Pasqual y Marco Ferrari conversarán con José Luis de Vicente (comisario de Sónar+D) y Marco Mancuso, responsable de la publicación Digicult. Conferencias en Sónar+D 2019 Workshops en Sónar+D ¿Qué es Sónar+D? Sónar+D 2019, el congreso de tecnología, creatividad y negocio tendrá lugar en Barcelona los días 17, 18, 19 y 20 de julio en el marco del festival Sónar. Sónar+D es el congreso internacional de tecnología, creatividad y negocio que explora cómo la creatividad modifica el presente e imagina el futuro, en colaboración con investigadores, innovadores y líderes económicos de todos los sectores e industrias. Desde 2013, este encuentro anti-disciplinar reúne en Barcelona a destacados artistas, tecnólogos creativos, músicos, cineastas, diseñadores, pensadores, científicos, emprendedores, makers y hackers, para participar en una programación cuidadosamente seleccionada enfocada en la inspiración y el networking. Sónar+D se celebra junto a Sónar, el festival pionero de música avanzada creado por Advanced Music, que ha sido reconocido desde 1994 como uno de los acontecimientos culturales más importantes del mundo. El congreso expande la voluntad de descubrimiento de nuevos lenguajes y artistas emergentes de Sónar más allá de la música, ampliándola hasta el espacio de la innovación creativa y tecnológica. Sónar+D coloca el I+D dentro de Sónar.

Detroit Love cuenta los días para su puesta en marcha en La Riviera el viernes 29 de marzo

Carl Craig y Moodymann protagonizan este homenaje por todo lo alto al sonido Detroit en la sala madrileña La Riviera se prepara para un evento donde el techno Detroit será protagonista el próximo 29 de marzo. Un sonido imbatible que sigue vigente décadas después de su irrupción en la escena internacional. El sonido electrónico de Detroit ha dejado una huella imborrable y sido influencia de creadores desde mediados de los ochenta hasta hoy. Detroit Love celebrará esta pasión por sus ritmos con dos de los principales nombres surgidos de la cantera del estado de Michigan.   Será una oportunidad única disfrutar en directo de estos dos totems de la escena clubbing en La Riviera gracias a Detroit Love. Idriss D será el encargado de la apertura de la sesión hasta las 02.30. Uno de los nombres referentes en la escena club en Italia, dj residente de clubs como Cocoricò Riccione o Amnesia Milano, es uno de los artistas italianos con mayor proyección en la escena internacional, es todo un lujo completar el line up de la noche con este nombre.   El siguiente en pasar por la cabina de La Riviera será Moodymann. El sonido house en Detroit está asociado inevitablemente con un nombre concreto, Moodyman aka Kenny Dixon. Será el otro invitado que completa el cartel internacional de Detroit Love. Desde el lanzamiento de su primer álbum en 1997 (en Planet E, label de Carl Craig), Dixon ha sido uno de los artistas asociados con la parte mas house de la escena de Detroit. Director de KDJ Records, ha publicado doce álbumes de estudio a lo largo de su trayectoria. Su set se prolongará hasta las 04.00 horas.   El auténtico headliner de la noche y sinónimo del mejor sonido Detroit sin lugar a dudas es Carl Craig, que tomará los mandos a las 04.00 horas. Un nombre asociado al circuito que ha mantenido su influencia durante más de dos décadas en las que ha destacado con una producción constante además de la labor como director de su propio sello, Planet E Communications. Pionero en este sonido y artista incansable que ha conseguido traspasar los límites con otros estilos musicales a lo largo de su larga trayectoria. Craig ha explorado en el techno a través de otros géneros como el soul o el jazz y ha colaborado con artistas de diferentes escenas, manteniéndose fiel a su estilo. Craig llegará a La Riviera con su maleta cargada del auténtico y genuino sonido Detroit en un homenaje personal. Un set trepidante que será de los más esperados la noche del 29 de marzo.   Detroit Love debuta en La Riviera con esta puesta en escena que recuperará el sonido Detroit el próximo 29 de marzo en la sala madrileña. Es una producción de Section One junto con La Riviera que comienza una serie de eventos en la sala madrileña con este homenaje al sonido Detroit. Una producción que tomará el espacio de la capital, con un sonido totalmente renovado L Acoustics. Las entradas están disponibles en este enlace.

COCOA presenta Seth Troxler 30.03.19

¡¡ SETH TROXLER EN COCOA !! Se trata de uno de los artistas más demandados del mundo. Por primera vez en Málaga llega un gigante de la música electrónica mundial, se trata de uno de los artistas más versátiles de la escena musical, lo que le ha llevado a pisar los mejores festivales del planeta y este próximo 30 de marzo estará en COCOA en lo que ya os vamos avisando que será un autentico fiestón. Los mejores festivales del mundo pelean por contar con el dentro de sus line-ups y nosotros te lo traemos a Málaga el próximo sábado 30 de marzo. ¿Estáis preparados para bailar al ritmo de Seth?. Además nos acompañarán: REIMON GROOVE Es sin duda alguna uno de los artistas locales más en forma de la actualidad. Se trata de un verdadero estratega de las pistas de baile en donde sus sets combinan elegancia e intensidad en dosis iguales. El próximo dia 30 estará con nosotros junto a Seth Troxler y no te lo puedes perder. RYAN O´GORMAN El irlandés es de esa clase de artistas que rompe con todo lo establecido. A caballo entre el tech house y el minimal tech, es capaz de crear una telaraña de sonidos y atmósferas sensoriales que harán que no puedas dejar de bailar ni un instante. El próximo 30 de marzo lo tendremos junto a Seth Troxler en Cocoa. 🎟TICKETS PROMOCIONALES 15€+GG https://www.monsterticket.es/Seth-Troxler-Cocoa 📞INFO Y RESERVAS: 679002624 Fuente:  Pagina de Facebook

Euphoria es el nuevo EP de Pheromone Blue en Sincopat

Incluye un remix de Bufi. Pheromone Blue regresa a Sincopat con su exquisita mezcla de música acústica y electrónica. Para su segundo contacto con el  sello traen un emotivo EP ‘Euphoria’ que incluye también su nuevo club set. El remix ha quedado en manos del talento mexicano Bufi. La banda ha estado mejorando su acercamiento al club reorganizando su sonido y llevándolo a un nuevo nivel. Awake habla de su resistencia en una sociedad que nos hace las cosas difíciles. La sociedad no valora al ser humano y se concentra cada vez más en “poseer”, “poder” y “placer”. Introduciendo los synths y el piano el tema se oscurece e intensifica, al añadirle las percusiones acústicas el track queda listo para a pista de baile. El artista mexicano Bufi presenta un remix muy orgánico y poderoso donde añade nuevas y diferentes melodías con su particular y loco estilo. Fences es el track más emocional del EP. Lo escribieron cuando recibieron la noticia de que el padre de un amigo había salido a pasear por la montaña y había sido sorprendido por una gran tormenta de nieva. La espera fue desesperante, el rescate no llegada, así que este tema es una plegaria de optimismo y esperanza. El EP Euphoria estará disponible en Sincopat desde el 22 de marzo. Link a Beatport. Tracklist: 01. Awake (Club version mix) 02. Awake (Bufi remix) 03. Fences (Club version mix) 04. Awake (Original mix) 05. Fences (Original Mix)   MUSIC

Sábado 06 de Abril, Barraca pres DVS1, Fur Coat & Adriana Lopez

Barraca presenta para el próximo 6 de Abril en exclusiva a DVS1, Fur Coat y Adriana Lopez. Uno de los clubs más punteros del panorama español con más de 50 años en la elite. El club ha cambiado, la gente ha cambiado, todo ha cambiado, excepto la ilusión de su gente que sigue intacta desde el primer día. Techno, electro, house y minimal vienen de la mano en este club que nos gusta definir como ecléctico, cosmopolita, multicultural y de mente abierta. Sábado 06 de Abril, Barraca presenta… DVS1 | Fur Coat | Adriana Lopez – Siles Music | Aaron Gehrig | Lucas Cabello Nacho Gil | Victor Roma | DOMEN | Victor Polo | Sou Allen 15€ con cerveza antes de las 02:30h 20€ con copa sin límite de hora de entrada. Hazte con tu entrada en nuestra web. http://barracamusic.com/compra-entrada/#!events/66997 O equipo rrpp, Barraca.   Fuente: Evento Oficial Facebook  Web  

Weekend Beach Festival cierra cartel con BECKY G, MORGAN HERITAGE y LAURENT GARNIER

Un broche final de 26 artistas donde también se confirman grandes nombres de la electrónica como NGHTMRE y otros artistas como SFDK, JUANITO MAKANDÉ, FUEL FANDANGO, MAKA, SECOND, CHE SUDAKA, LOS ZIGARROS, VARRY BRAVA, GONÇALO, PJ SIN SUELA, VALIRA y más.  La popular BECKY G protagoniza, junto a destacados artistas internacionales y nacionales, el cierre más sensual y explosivo del WEEKEND BEACH FESTIVAL TORRE DEL MAR. La cantante, compositora y actriz estadounidense, aunque de ascendencia mexicana, actuará en julio en la playa malagueña para deleite de los “weekers”. Las canciones de BECKY G son éxitos mundiales, temas como “”Can´t Get Enough”, “Sower”, “Mayores” (junto a Bad Bunny) y “Sin pijama” (junto a Natti Natasha) son muestras de ello. La icónica cantante, que se dio a conocer en redes sociales interpretando remezas de canciones muy reconocidas, es actualmente la reina del boom latino y de los premios musicales, entre ellos los Billboard Latin Airplay Charts. La banda de Brooklyn MORGAN HERITAGE forma parte importante de este cierre. Su reggae clásico y adictivo ha logrado una fórmula auténtica que está en constante evolución. La extraordinaria destreza de esta familia por llevar su reggae a todos los rincones de la Tierra es enorme y en Weekend Beach lo demostrarán presentando en directo su último trabajo editado, “Avrakedabra”, en el que han colaborado prestigiosos músicos como Ethan Long, guitarrista de Kings Of Leon, “Bassie” de Fire House y el batería Gil Sharone, entre muchos otros. En Torre del Mar tendrán un invitado muy especial, Jemere Morgan. La música electrónica siempre ha tenido un importante espacio en WEEKEND BEACH FESTIVAL y este año no podía ser menos encabezando este cierre el chef del techno, el Dj y productor LAURENT GARNIER, uno de los principales exponentes de la escena mundial electrónica. Nombrado el mejor Dj del mundo en varias ocasiones es respetado tanto por los padrinos del techno de Detroit como por las nuevas generaciones. GARNIER es un explorador de sonidos que se ha convertido en una gran influencia para sus sucesores. También se acercará a Torre del Mar NGHTMRE, causante de elevar a un nivel superior la música de baile. Sus colaboraciones con Zeds Dead y Dillon Francis lo ha catapultado al éxito con un sonido exclusivo a la vanguardia de la creatividad. Este apartado lo completan el Dj residente GONÇALO,  ANTONIO HIERRO DJ, REYMON DJ, INT, RODRIGO TORÉ, MURIEL DJ, GIOSER y DJ SILVER. Los ritmos de fusión y mestizaje no pueden estar mejor representados, por un lado una de las estrellas del momento, JUANITO MAKANDÉ, Con cuatro discos publicados hasta el momento y un sinfín de conciertos a sus espaldas, se ha labrado una exitosa trayectoria como músico. Canción a canción, poema a poema, ha conquistado el reconocimiento de público, prensa y profesionales como uno de los artistas más singulares de nuestra escena independiente. De otro lado vuelven CHE SUDAKA con su sonido auténtico y reconocible, esa mezcla de folclore latinoamericano, ritmos jamaicanos, actitud punk y juegos electrónicos que tanto gustan. También estará la inquietud tridimensional del dúo FUEL FANDANGO que dotan a la música de baile de otra dimensión entre el soul, el flamenco y el r&b. VALIRA, el nuevo proyecto de Juan Zanza, guitarrista de La Raíz, presentará su lado más rock frontman sin olvidar de donde viene pero teniendo muy claro hacia donde va. Dejando el micrófono y dandole a los platos se apunta MIGUEL CAAMAÑO (Alma de Léon de Radio3) que nos regalará un fabuloso encuentro con la música reggae y todas sus corrientes musicales adyacentes (soca, ragga, dub, dancehall). El hip hop generacional está muy presente en este cierre con la confirmación de una de las parejas más veteranas del genero que además están de 25º Aniversario, son los sevillanos SFDK. Directos, brillantes e incansables los sevillanos baten records de taquilla allá por donde pasan con sus secuaces rimas. En el lado opuesto, la juventud y los nuevos sonidos llegan con MAKA, que con su mezcla de sonidos urbanos y latinos ha sobrepasado la friolera de más de 70 millones de reproducciones en RRSS. PJ SIN SUELA, cantautor urbano puertorriqueño, la liará seguro en Torre del Mar con su “sandunga” particular y esa fiesta que siempre le acompaña jugando entre el humor, esos toques ácidos y el baile. El rock&roll de los hermanos Tormo, LOS ZIGARROS ha entrado de lleno en las listas con su nuevo trabajo “Apaga la radio” que presentarán a todo gas mientras que el indie más sublime de los murcianos SECOND se deja caer en este cierre con ese halo de luz, intensidad y emoción que les caracteriza. La vitalidad y diversión de VARRY BRAVA volverá a revolucionar el escenario con ese furor vitalista que los persigue y que inunda de buen rollo todos sus directos. Rock clásico y nuevas tendencias se unen en MISS OCTUBRE, grupo formado por Alfredo Pedrafita de Barricada y Agnes de Lilith, que aportan composiciones de rock puro y sus variantes como seña de identidad. REVOLTA PERMANENT darán que hablar en el festival, su apuesta entre rock y electrónica la forman ocho de los mejores y más reconocidos productores del Estado, cada uno de ellos aportando diferentes puntos de vista y formas de trabajar sobre una misma materia prima. Los madrileños RUSOS BLANCOS cierran este bloque con su pop entre irónico y sensible, tanto como mordaz y estimulante. Un espectacular, rico y variado cierre para un WEEKEND BEACH FESTIVAL TORRE DEL MAR que ya está entre los grandes. Recordamos que en avances anteriores ya se han confirmado a Black Eyed Peas, Ozuna, además de Vetusta Morla, The Original Wailers feat Al Anderson, Chris Liebing, Rozalén, Luz Casal, Ska-P, Dellafuente, Beret, Ayax y Prok, Extrawelt live, La Pegatina, Carlos Sadness, Marky Ramone, Bad Gyal, Mojinos Escozíos, Giorgia Angiuli live, Medina Azahara, Paco Osuna, Antílopez, Rapsusklei, Nathy Peluso, Miss Caffeina, General Levy, Dubfire, Sex Museum, Niños Mutantes, Talco, Carlo Lio, Hora Zulú, Aslándticos, Zoo, Tabletom, Nikone, Nicole Moudaber, Nico Morano, Jenny and the Mexicats, Sexy Zebras, Mr Kilombo, Muerdo, Cuartero, Manu González, Kulto Kultibo, Fer BR, Blake y Dante, M.e.m.o. live, Fusa Nocta + Liz, El Duende Callejero, Malaka Youth y los djs Rafa Alcántara, Andrés Campo, Ignacio Morales, Paco Mena así como Alex Sánchez & Javi Martín, Sau Djs Show y Miguel Payda.   Info y venta de entradas: www.weekendbeach.es  

WÖLVA ESTRENA SU PRIMER ÁLBUM “CYCLE”

WÖLVA, ES EL DÚO FORMADO POR ARIADNA RULLÓ Y SAMUEL ESCUDERO. “CYCLE” ES UNA METÁFORA DEL PROCESO INTERIOR HACIA AL EMPODERAMIENTO QUE INICIA UNA MUJER TRAS UNA AGRESIÓN.           “CYCLE” ES UN NUEVO LANZAMIENTO DE SET THEORY RECORDS.   Ya está disponible en plataformas digitales, Cycle, el primer álbum de WÖLVA, dúo formado por la cantante y compositora catalana Ariadna Rulló y el productor leonés de música electrónica, Samuel Escudero, publicado de la mano de Set Theory Records.   Cycle es un álbum de 8 capítulos a partir de los cuales Ariadna y Samuel crean una fábula/metáfora sobre el empoderamiento de la mujer tras una agresión de cualquier tipo a través de un viaje introspectivo y evolutivo. Un viaje formado por 8 tracks que nos lleva desde el interior al exterior de la mujer, desde la muerte hasta el re-empoderamiento de ella misma. CYCLE Es un viaje que si lo pusiéramos en primera persona, comienza asumiendo la propia situación, el ahogamiento, la destrucción (Sirens), que te lleva a reflexionar sobre cómo has llegado a esa situación, la tristeza, la desolación y la necesidad de reencontrarte (Glade). Y de cómo al hacerlo te das cuenta de que no todo está perdido (Nothing Is Lost). Y es que cuando todo parece perdido, un atisbo de luz, un círculo al fondo del camino nace como un impulso para revivir, volver a nacer (Start Again). Y es entonces cuando empiezas a conectar, a tomar conciencia con tu fuerza sumada a la rabia que ocultan tu sentimientos (Gaia). Y te das cuenta de que no te queda otra que tomar consciencia de ti misma y del empoderamiento de tu cuerpo y el alma (Our Body). Es hora de ser la mujer que eres,  de comenzar a controlar el entorno, el tiempo, tu absoluto (Giants). Y al lograrlo cerrarás ese ciclo de dolor emprendido en el ahogamiento y el dolor del que partías y llegarás al único final posible, uno en el que solo cabe una posibilidad: disfrutar con plenitud de ti (Sundance).       SOUNDCLOUD SPOTIFY iTUNES Google Play + DEEZER TIDAL +  AMAZON +  BEATPORT “Las antiguas völvas nórdicas sacudían conciencias con sus canciones. Conectaban cielo y tierra con sus varas para traer el mensaje de los dioses a los humanos. ¿Qué ocurriría si dichas sacerdotisas estuvieran aquí y ahora? ¿En el momento en el que estamos viviendo?  El Beat en música electrónica es la pulsación, el latido que marca el ritmo. WÖLVA se basa en el concepto de crear un latido consciente mediante su música para generar una reacción en el público, en la sociedad. Algún tipo de revolución empezará en el latido/beat de sus canciones.” Facebook @wolva.music Instagram @wolva.music Twitter @Wolva_music Soundcloud wolvamusic Youtube WölvaMusic WÖLVA es la vuelta de tuerca definitiva al flechazo artístico surgido entre la cantante y compositora catalana Ariadna Rulló y el productor leonés de música electrónica, Samuel Escudero, durante la gira del primer álbum en solitario de Rulló, Crystal Soul. Ante la necesidad de canalizar tanta chispa, y aún a riesgo de quemarse, estos dos jóvenes de amplia formación musical y destacadas trayectorias profesionales por separado, se han enroscado sin dudarlo en la búsqueda de un espacio común que parecen haber encontrado. WÖLVA es ese espacio; un universo propio bajo el que este dúo construye paisajes sonoros de texturas sintéticas que flotan sobre sonidos rotos pero contundentes y cuyas melodías de corte pop se alternan con toques muy new-age. WÖLVA es una mezcla de sonidos suaves y sedosos, que de la mano de drones y glitches generan temas que expanden sus fronteras hacia el Trip-Hop y el Synthpop, el darkwave y la electrónica sin etiquetas. En sus directos, las voces crean sinergias con una orquestada banda liderada por sintetizadores, secuenciadores e instrumentos hardware que se compenetran en perfecta armonía con la tecnología; reflejo del profundo gusto de ambos por la electrónica y del amplio bagaje en formación acústica que comparten. Además de ellos, en sus directos hay otras dos protagonistas: la improvisación y la puesta en escena audiovisual que les enmarca. CYCLE -Portada realizada por la creadora visual Alba G. Corral   Capítulo 1. Sirens. Sirens es el single de presentación de Cycle; el que marca el punto de partida de este viaje reflexivo sobre el empoderamiento de la mujer a partir del punto más doloroso: la agresión. La canción habla de la opresión del hombre a la mujer usando como metáfora, las sirenas que se están ahogando. Una representación del cansancio, del límite de la situación, desde lo más hondo de ese oscuro ciclo. Capítulo 2. Glade.  Tristeza, soledad, cuando todo parece estar perdido. Ausencia, muerte. Cuando no sabes dónde ir. Escuchar tu voz interior, preguntarte y responderte y darte cuenta de que aunque todo pueda parecer imposible , puedes reencontrarte con tu yo interior. Capítulo 3. Nothing is lost. Nada está perdido en absoluto, si miramos a las estrellas descubrimos que somos polvo de ellas. Somos todo y nada a la vez. Nothing Is Lost es el significado del despertar. Capítulo 4. Start Again. Revivir, volver a nacer. Naciendo de la oscuridad, del olvido, de la muerte. Cuando todo parece perdido, un atisbo de luz, un círculo al fondo del camino. Es la esperanza a la que agarrarse para seguir viviendo con fortaleza y seguridad. Start Again, narra el renacimiento del alma frente la oscuridad del pasado como primera fase del empoderamiento del alma. Capítulo 5 GAIA. La tierra no sabe qué hacer con tanto dolor, está enferma. Con la rabia de todo el daño que están haciéndole, devorada por este dolor, destruyéndose con su propia fuerza, suficiente para destrozar cualquier cosa. Dualidad entre enfermedad y conciencia de fuerza. Gaia nos habla de cuando una mujer sufre por su dolor pero empieza a conectar con su fuerza sumada de la rabia que ocultan sus sentimientos. Capítulo 6. Our Body. Nos habla de la toma de consciencia de una misma, y del empoderamiento del cuerpo y el alma. Un empoderamiento en lucha, defendiendo los golpes. A punto de provocar un terremoto de tanto

ABR18 Roots: Ø [Phase] + Matrixxman en The Jungle Dance Floor

  El club de Carrizo de la Ribera continúa con su empeño de ofrecer a toda la provincia de León la mejor programación Clubbing. Hace un año decidieron ser la «otra opción a Genarín»; se mantienen firmes y apuestan duro para hacer que Jueves Santo tenga nombre propio: ROOTS. Y no es por repetirlo, pero sin ese público tan entregado, sin cada uno de los junglers que cada sábado calientan la pista y vibran con ritmos contundentes y de calidad, sin todos ellos no sería posible.   En ésta ocasión los elegidos son Ø [Phase], una de las joyas de Token Records, quién demostrará una depuradísima técnica y calidad aplastante, ofreciendo un set compuesto de valores oscuros y ácidos que desembocaban en una potente sesión que hará flotar a los más abnegados  mientras todos los demás clubbers levantan los brazos y tambalean como si del fin del mundo se tratara.   Junto a él estará Matrixxman conocido como Charles McCloud de 5kinAndBone5 ha cambiado radicalmente transformándose en Matrixxman, un nuevo productor salido de las catacumbas de la escena electrónica. Lleva años preparando en solitario un nuevo género musical nacido del uso indiscriminado de cacharrería analógica vintage. Una reinterpretación del house y el techno con sabor a una era ya perdida.   Alexander Skene y XKukum abrirán la velada en modo b2b, con los que disfrutamos de lo lindo ya que han hecho todos sus deberes para conseguir otra matricula de honor. Y por último, nuestro queridísimo residente Manuel Rey, quien pondrá el broche de oro a una noche que os aseguramos que quedará grabada a fuego en vuestra memoria.   ¡Nos vemos en la pista #JUNGLERS! https://www.facebook.com/thejungledancefloor/videos/1546898028776950/   LINE UP: Ø [Phase] Matrixxman Skene b2b XKukum Manuel Rey   SERVICIO DE AUTOBUS: León – La Virgen – Villadangos – The Jungle La Bañeza – Astorga – Veguellina – Hospital – Benavides – The Jungle Benavente – Valencia d Don Juan – The Jungle Ponferrada – The Jungle Valladolid – The Jungle Oviedo – The Jungle   +INFO: www.clubthejungle.com evento Oficial Facebook: https://www.facebook.com/events/560599037778675/

Deborah de Luca @ Nox Club Madrid 29.03.19

Una de las sesiones madrileñas de los viernes cierra el mes de marzo sumando a la artista italiana Deborah De Luca a la #FamiliaNox. 🔥😎 Deborah es conocida mundialmente por su música, que en pocos años se convirtió en una marca de alta calidad, una buena fusión de techno duro y sonidos mínimos sin ser nunca más común. Todo esto es sinónimo de pasión y personalidad fuerte.  Entradas aquí Fuente: Evento Oficial Facebook  

Florida 135 presenta su particular Jueves Santo

El Jueves 18 de Abril volvemos a abrir las puertas de Las Calles del Sonido para una noche realmente especial: recibimos a todo un pionero de la electrónica, uno de los artistas que impulsaron el crecimiento del Techno a nivel mundial y que sigue reinventándose y ofreciendo nuevas experiencias: Richie Hawtin. Con el llega por primera vez una de las Djs y productoras que más ruido están haciendo: la brasileña ANNA. Nuestro Andres Campo completa un cartel lleno de talento, así que no te pierdas una fecha que pasará a la historia! Además, en la Boite celebramos el aniversario del colectivo Asphixia Group, que nos trae a Rabent, Silvya Risco, Mark Rey, Dark-307 y Blakeit. Entradas aquí Fuente: Evento Oficial Facebook