SIGHT VUELVE A LO GRANDE A SU CASA, PACHA BARCELONA

En lo que queda del mes de noviembre, la sesión techno de Pacha Barcelona echa el resto con su programación En vísperas del fin de año, tras el breve y forzado parón, SIGHT vuelve a su casa, Pacha Barcelona, con la programación de este mes de noviembre. Tras haber pasado por el club hermano, Opium, con la bacanal electrónica de ANTS, la sesión más underground de Pacha Barcelona vuelve a su casa con una programación de auténtico lujo, desde este mismo viernes, 29 de noviembre, con uno de los artistas más en boga del panorama tech…  29 de noviembre: SIGHT pres. Rampa, Landikhan, Steve BimbelanPara la última fecha del mes, SIGHT traerá a dos de los artistas más interesantes del panorama deep nacional e internacional. Por una parte, Rampa, uno de los miembros integrales de Keinemusik, volverá a PachaBarcelona para deleitar al público con su estilo inconfundible de electrónica, profunda, atmosférica y exótica. Le acompañará Landinkhan, uno de los artistas nacionales que más ruido está haciendo con sus producciones y sets. Ambos tendrán de escudero al residente de SIGHT, Steve Bimbelan. Consigue entradas para ver a Rampa, Landikhan y Steve Bimbelan, aquí. 8 de diciembre: SIGHT pres. Watergate w/ Kollektive Turmstrasse, Jimi Jules and Kristin VelvetY para que los fans de SIGHT tengan a su disposición toda la programación de este mes de noviembre, a pesar del parón inesperado, el día domingo 8 de diciembre tendrá lugar la sesión SIGHT presents Watergate, comandada por Kollektive Turmstrasse, Jimi Jules y Kristin Velvet. Poco se puede decir de los alemanes Kollektive Turmstrasse que no se haya dicho ya. Constituyendo una de las exportaciones más notorias del Diynamic de Solomun, los alemanes encabezarán la noche que el club teutón Watergate comisiona por el 10mo Aniversario de su sello, en SIGHT. Le acompañan Jimi Jules, una de las promesas más grandes de la electrónica suiza, y Kristin Velvet. Consigue entradas para ver el show de Watergate en SIGHT con Kollektive Turmstrasse, Jimi Jules y Kristin Velvet, aquí.

“Visualist, Those Who See Beyond”,el primer documental que reflexiona sobre el Arte Audiovisual

Dirigido por Pedro Pantaleón y Manuel Cid, el documental entrevista a una treintena de artistas internacionales, representativos del nuevo mundo audiovisual, mostrando – a través de sus diferentes creaciones artísticas- nuevas formas de arte vinculadas al desarrollo tecnológico y a generar experiencias vivenciales.Es el primer documental que acercando al gran público disciplinas como el live cinema, mapping o el creative coding, y reivindicando figuras como la del videojockey, defiende el AV como el formato artístico del futuro, trazando un viaje que va desde su nacimiento como arte urbano vinculado a la cultura del club, hasta su dimensión actual ya en espacios como museos.“Visualist, Those Who See Beyond”, cuenta con los testimonios de Daito Manabe, Herman Kolgen, Joanie Lemercier, 1024 Architecture, Myriam Bleau, Robert Henke, Pfadfinderei, Gmunk, Alba G. Corral, Alex Augier, Daniel Canogar, Adam Smith, Zach Lieberman, Merrill Aldighieri, Angel Molina, Itaru Yasuda, Matt Black, Light Surgeon, Martin Posta, Playmodes, Skullmapping, Mr. Beam, Ali M. Demirel, Hamill Industries, Marta Verde y  Steve Giralt. “Visualist, Those Who See Beyond” Dirigida por Pedro Pantaleón y Manuel Cid, “Visualist, Those Who See Beyond” es la primera película que bajo el concepto de Visualist acerca al gran público el pasado, presente y futuro del AV o Arte Audiovisual. Hilado como un viaje a través de una selección de obras y en clave de documental, da voz a 30 de las figuras más representativas de este Movimiento Artístico a nivel internacional. Rodado durante 2 años entre ciudades como Madrid, París, Berlín, Nueva York o San Francisco, “Visualist, Those Who See Beyond” además de para dar a conocer esta nueva forma de arte vinculada al desarrollo tecnológico y a la voluntad de generar experiencias vivenciales a través de disciplinas como el live cinema, mapping, o el creative coding; el documental cubre una necesidad real de visibilizar y poner en valor a todos esos creadores que han estado en un segundo plano en el circuito comercial del arte y que poco a poco con la exhibición de sus obras han logrado un gran reconocimiento del público y la crítica por la innovación en su trabajo y su aportación a la hora de expresar de una manera audiovisual, multimedia, visual, biomédica,..derivando en un Movimiento Artístico de nuestro tiempo. Más allá del show en vivo, y profundizando en el amplio abanico de posibilidades que ofrecen esta nuevas disciplinas artísticas, a través de los testimonios de todos estos creadores, “Visualist, Those Who See Beyond” expone y sienta las bases de lo que reivindica como el nuevo lenguaje audiovisual, proponiendo el Visual Art como el formato artístico del futuro.  Y es que siendo una forma de arte urbano nacida de las profundidades del underground y de la cultura del club, con su paso e importancia a los eventos más mainstream, su trascendencia ha llegado ya lugares más «ortodoxos» como los museos y galerías de arte, y actualmente su papel como canal de expresión artística crece exponencialmente siendo el nuevo vínculo artístico de la sociedad/público con el lenguaje audiovisual. La música es el otro gran hilo conductor, ya que en gran medida, todo este movimiento artístico audiovisual se gestó en los clubs de música electrónica. La  BSO ha sido compuesta por Rubén Kielmannsegge, productor de música electrónica, pionero del nu-jazz en España, DJ en salas de toda Europa y ganador, junto a Chop Suey, de un Premio Goya a la Mejor Canción Original por su trabajo en la película Mi Vida Sin Mí de Isabel Coixet (2011). El diseño de sonido y mezcla corre de la mano de Sergio Testón, técnico especializado en postproducción de audio para cine y TV, nominado en 2017 al Premio Goya al Mejor Sonido por su trabajo en la película Ozzy,de Alberto Rodríguez. “Tras un largo proceso de investigación, realizamos las primeras entrevistas a artistas como Robert Henke, Joanie Lemecier o 1024 Architecture. Artistas de renombre a los que se sumarían muchos otros de diferentes partes del mundo. Pedro y yo viajamos a sus estudios con nuestro equipo para conocer más acerca de su trabajo, sus trucos y su manera de entender el arte. Para nosotros fue genial sentir que querían participar en nuestra obra y realmente nos hizo ser conscientes del gran valor de nuestra película. Todos nos recibieron con tremendas ganas de hablar acerca de su trabajo… Creo que, por ejemplo, los VJ de grandes artistas como Richie Hawtin o Moderat, también están deseando que se hable de su parte. Una parte fundamental del show”. – Explica Manuel Cid, co-director del documental.“Visualist, Those Who See Beyond”, reivindica el papel de figuras como la del videojockey y nos acerca a artistas como Joanie Lemercier,  uno de los primeros vj en experimentar y crear conceptos creativos nuevos nunca antes vistos, en sus inicios con el sello visual Antivj;  o 1024 Architecture, pioneros en crear estructuras para la cultura clubbing o en realizar mappings arquitectónicos. O artistas multidisciplinares como Herman Kolgen quién con el preciosismo de sus live cinema, sus impactantes producciones y sus piezas futuristas, ha dimensionado la relación del público con el concepto de show AV, como lo han hecho sobrepasando los límites audiovisuales con el avance de la tecnología,  artistas como Daito Manabe,  Zach Lieberman o Myriam Bleau, una de las experimentadoras que trabaja la luz a través de objetos, haciéndola casi tangible, más relevantes. Robert Henke, Pfadfinderei, Gmunk, Alba G. Corral, Alex Augier, Daniel Canogar, Adam Smith, Zach Lieberman, Merrill Aldighieri ( la primera VJ de la historia), Angel Molina (Dj), Itaru Yasuda, Matt Black (Coldcut), Light Surgeon, Martin Posta, Playmodes, Skullmapping, Mr. Beam, Ali M. Demirel, Hamill Industries, Marta Verde y  Steve Giralt, completan con sus testimonios y sus obras, el amplio espectro que el Visual Art puede generar. Cada uno de ellos y ellas, nos muestra una manera de expresar, refleja un momento crucial o una escena a destacar,… y en definitiva todo lo narrado reafirma lo ricas y sólidas que son las bases que han llevado a estos creadores a dignificar arte audiovisual, elevándolo a la categoría de Movimiento Artístico Actual.“Habiendo trabajado como videojockey en salas y festivales nacionales y siendo fan y seguidor del trabajo de todos los artistas que forman el line up de la película, echaba en falta un documental que los reuniera. Diez años he tardado en llevar a cabo esta idea, hasta que conocí a Manu y pude hacerlo realidad. Dirigir este proyecto ha sido  todo un privilegio; viajar, conocerlos a todos, adentrarme en sus estudios, entrevistarlos y dar vida a Visualist”- Asegura Pedro Pantaleón, co-director del festival. “A nivel personal, hacer

Crónica: HallowAnts 2019

El espacio de La Nueva Cubierta volvió a verse invadido por las hormigas de la marca ibicenca ANTS con HallowANTS, un evento que en su segunda edición, ha vuelto a clausurarse con un nuevo éxito, confirmando el aforo completo pasadas las tres de la madrugada con 10.000 asistentes. Hot Since 82, Joris Voorn o Andrea Oliva han sido protagonistas en una noche donde ha triunfado el más puro estilo Ibiza, esta vez aliado con la magia del Halloween. De nuevo y como es sello particular de WAN La Nueva Cubierta ha ofrecido una producción cuidada destacando en el montaje varias pantallas que conseguían crear una atmósfera en la que la imagen de la conocida marca tuvo un lugar estelar. Un único escenario por donde han ido desplegándose los pesos pesados que han pasado por la cabina de HallowANTS. Karretero ha dado paso con su set de warm up, al primer y electrizante B2B en el que han unido fuerzas Gonçalo y Francisco Allendes. Un equipo que ha calentado la pista para el público más madrugador. Los siguientes en subir al escenario serían Detlef B2B Latmun. Un tándem compenetrado, y que ha basado su actuación en un cálido sonido house. Turno entonces para el último B2B de la noche, protagonizado por Matthias Tanzmann y wAFF. Dos pesos pesados que han trasladado al público de HallowANTS por momentos a la pista de Ushuaïa Ibiza Beach Hotel. Hot Since 82 ha aterrizado en un espacio con las gradas ya completamente llenas de público que se ha sumergido al instante en el house electrónico del  inglés. Daley Padley ha conseguido una comunión del público durante toda su actuación, imbatible. Joris Voorn llegaba al HallowANTS con su maleta cargada de su característico sonido pasadas las cuatro de la madrugada. Un set efectista y cargado de melodías que ha mantenido el ritmo de La Cubierta desde el primero y hasta el último tema de su sesión. El hombre imprescindible de ANTS Andrea Oliva llegaría al final de la noche, encargado de clausurar una jornada sin descanso. El suizo ha sabido mantener a un público incansable bailando hasta el último minuto en HallowANTS.   La organización hace un balance totalmente positivo de HallowANTS, segunda colaboración con ANTS y tercera cita de WAN en la noche de Halloween en La Nueva Cubierta. Una producción de primer nivel para celebrar Halloween en la capital que ha contado con un apoyo espectacular del público y crítica, con unos treinta periodistas nacionales e internacionales acreditados para cubrir el evento. La organización quiere agradecer a los trabajadores de nuestro equipo así como todos nuestros colaboradores, La Cubierta, Servicios del Ayuntamiento, como Policía o Protección Civil así como entidades que han apoyado la propuesta, aunque nuestro mayor agradecimiento en primer lugar siempre para nuestro público que ha hecho posible este nuevo éxito de HallowANTS.

Electrosonic Night Burgos 21 Diciembre 2019

El próximo sábado 21 de diciembre, justo antes de navidad, vuelve Electrosonic Festival a su ciudad, Burgos, con una nueva edición de las #ElectrosonicNights tras el éxito de las ediciones anteriores por donde pasaron artistas como Oscar Mulero, Exium, Paula Cazenave, Snts o Ben Sims. Para esta noche como invitados principales 2 de nuestros artistas mas potentes, el aragonés Andres Campo , profeta en su tierra con residencias en Florida 135 y ElRow. Con un techno alegre pero contundente y con su especial sintonía con la pista lo han hecho uno de los Djs mas queridos. Christian Wünsch uno de los productores básicos en la historia del Techno con infinidad de producciones y actuaciones en formato live! que habrás bailado en más de una ocasión. Una carrera basada en el trabajo con el que se ha ganado el respeto y admiración de la escena. Además contarán con Packman y Chuchi J.P.C., y la residencia de Dani Jr, que sabe que quieren en Burgos! Todo esto desde las 00:30h en Andén 56 ( antigua sala Hangar) y con after oficial en Klymax para los mas guerreros. Evento Oficial Facebook

Tom Trago e Interstellar Funk entre las próximas citas de Fluido

La sesión que ha hecho de la libertad, la flexibilidad y el lío su lema, contará los viernes de noviembre en la sala Stella con Depaart, Tom Trago, Phoenix, Interstellar Funk y una última cita especial: Fluido’s night. A finales del pasado mes de septiembre nacía en Madrid una nueva sesión: Fluido. Proyecto electrónico que ha hecho del dejarse llevar, del cambiar de parecer y del olvidar en un rincón la timidez y la vergüenza sus máximas. Durante su primer mes largo de vida Fluido ha recibido la visita de artistas como Max Abysmal o Marvin Guy. Ahora ha llegado el momento de elevar aún más el listón con un penúltimo mes del año de infarto.Así, el viernes 1 de noviembre se harán con el control de la cabina de la icónica sala Stella Depaart en un all night long. El dúo madrileño hará una sesión especial en la que mostrarán todas sus influencias, diferentes niveles de intensidad y estilos. Incluirán muchas producciones propias, temas inéditos y también tracks de la nueva etapa de su sello Depaart, el cual verá la luz en los próximos meses.Una semana más tarde será el turno del primer plato fuerte del mes. Y es que el viernes 8 de noviembre llegará a Fluido Tom Trago. Este artista holandés conquistó muy pronto la exigente escena de su país natal para seguidamente dar el salto internacional con el mismo resultado. Una trayectoria que le ha valido convertirse en uno de los productores fetiche del aclamado sello Rush Hour. Le acompañarán en la cabina Savino y Milky Chocolate, integrantes del colectivo Possible Others.El viernes 15 de noviembre volverá a Fluido Phoenix, el icónico club de la calle Barco que ha hecho de la escena underground su feudo. En esta ocasión acudirán como representantes del mismo Mike Sacchetti, Rey Morales y Chas.El segundo plato fuerte de noviembre llegará el viernes día 22 con Interstellar Funk. Off Van Elden es otra de las figuras claves de la escena electrónica holandesa gracias a su característico, imperfecto y hogareño estilo. Rush Hour, Dekmantel o Safe Trip son sus sellos habituales aunque Interstellar Funk es un animal de pista, un auténtico experto mezclador. Le acompañarán en la cabina Sr. Melles, habitual agitador de la escena nacional e integrante de Chineurs de Madrid, y Two Ex, dúo de DJs madrileñas que destilan pura clase y elegancia en su selección.Y por último el viernes 29 de noviembre Fluido ha ideado una noche muy especial, Fluido’s Night cuyo line-up se mantendrá, de momento, en secreto. FacebookInstagram

El colectivo berlinés Slow Life por primera vez al completo en Madrid para Sigh Club

A finales de noviembre, el viernes 29, Sigh Club presentará en Madrid uno de los showcases más interesantes del panorama europeo actual, que se estrenan en la capital al completo: Slow Life. Si bien algunos de sus componentes ya habían actuado en nuestra ciudad, será la primera vez que todos los integrantes de la crew se presenten al completo: Cecilio, Laurine, el live de S. Moreira y Dj Tree. Les acompañarán los DJs locales donrafael, Mari.te, Moulin y Rough_Thought.  Tras el espectacular sold out de la inauguración de su nueva temporada, Sigh Club se prepara para recibir en noviembre directamente desde Berlín al colectivo hispano-italiano Slow Life. Su proyecto artístico, de proyección multidisciplinar, lleva en activo desde 2013, con las primeras referencias de su sello discográfico y sus primeros showcases en clubs como Der Visionaere o Hoppetosse. Está formado por un productor, el español S. Moreira, y tres DJs/diggers —los italianos Laurine y Dj Tree más el cordobés Cecilio— y un diseñador, Santi Uribe. Presume de ser uno de los secretos mejor guardados de Berlín, al igual que el espectacular live que S. Moreira lleva ya un tiempo presentando fuera de la capital germana —incluída parada en Boiler Room— y que podrá ser catado por primera vez en Madrid. El estilo de Slow Life es difícilmente clasificable dentro de un estilo o época, pero tienen predilección por los sonidos oscuros y los beats rotos, con tracks que van del house al techno de Detroit, del electro de años noventa y dos mil al break con ecos jazzístico. ¿La mejor forma de entender a uno de los proyectos fundamentales de la electrónica subterránea actual? En Sigh Club el próximo viernes 29 de noviembre. Las entradas anticipadas están volando: ya se han agotado los earlybird tickets.

Flying Circus con Audiofly, Andhim y Ocenvs Orientalis en Mía Tulum

El evento diurno se celebrará el 5 de Enero dentro de la programación invernal de Zamna y completa su line up con Jenia Tarsol y Deer Jade.Flying Circus, marca creada en 2006 por el dúo italiano Audiofly, es más que un concepto de evento; es un estilo de vida, un estado mental, un sueño, un instante… En definitiva, una experiencia cuyo corazón lo componen sus artistas, siempre unidos bajo un halo de reverencia musical y extendiendo ese sentimiento al público asistente.Tras la excelente experiencia del año pasado, Flying Circus regresará a Tulum en 2020. El evento tendrá lugar el domingo 5 de enero en Mía, el que es uno de los mejores Beach Clubs de la zona hotelera de Tulum. El line-up estará compuesto por Audiofly y Andhim en un formato Back 2 Back sumamente novedoso y nunca visto hasta la fecha, Oceanvs Orientalis, que llevará a cabo un disco set completamente diferente a lo que nos tiene acostumbrados, Jenia Tarsol y Deer Jade.Audiofly, el dúo italiano formado por Anthony Middleton y Luca Saporito, son productores, organizadores de eventos, propietarios de sello y DJs, en definitiva, uno de los proyectos electrónicos más asentados del panorama internacional. El dúo alemán Andhim por su parte son los máximos exponentes del Super House, ese house minimalista capaz de llenar cualquier pista de baile. Oceanvs Orientalis es el proyecto electrónico creado por Safak Oz Kutle cuya meta es retar la actual percepción estética de la música electrónica bajo la propuesta de que todo proviene del este. Completan el cartel Jenia Tarsol, considerado como una de las figuras electrónicas más excitantes del momento, y Deer Jade con su electrónica melódica profunda y mística.Esta nueva confirmación mantiene a Zamna Tulum como epicentro de la escena electrónica latinoamericana. Conviene recordar que hasta ahora la marca ha confirmado a XX Winter Beach Festival con Paul Kalkbrenner, Damian Lazarus, Guy Gerber y Diplo; Afterlife con Tale Of Us, Adriatique, Mind Against y Keinemusik; Live Music Festival con Bob Moses, HVOB, Eagles & Butterflies o Zombies in Miami; y Black Coffee.Los primeros Tickets Early Bird ya están a la venta a precio reducido a través de este enlace: bit.ly/Zamna2020

Crónica: Sodoma / Serie0002 / «Cathedral» 9.11.19

El sábado 9 de noviembre acudimos a una nueva cita con SODOMA, con el lema “Electrónic Music Event & Techno culture” esta fiesta se está haciendo un hueco en la noche madrileña desde una de las salas clásicas como es La Riviera.

Año Nuevo en REPLAY con Apollonia, Motor City Drum Ensemble, Seth Troxler, Catz ’N Dogz y muchos más

Regresa Replay en esta ocasión con un evento de Año Nuevo en formato Limited Edition con más de 20 horas de actuaciones en dos localizaciones diferentes: El Invernadero de Las Ventas y Nazca. Apollonia, Margaret Dygas, Motor City Drum Ensemble, Seth Troxler, Catz ’N Dogz, Traumer, Bawrut, Quest, Unai Trotti, Sugar Free, donrafael, Vico Deep y Carlos Zarin son los invitados para la ocasión. 2020 tendrá una bienvenida al año por todo lo alto y será gracias a Replay. La conocida marca regresa a la capital con un evento especial de Año Nuevo. En esta ocasión será en formato Limited Edition con más de 20 horas de actuaciones que se desarrollarán en dos localizaciones diferentes: El Invernadero de Las Ventas y Nazca. EL INVERNADERO DE LAS VENTAS – De 10:00 a 23:59 h. La acción dará comienzo a las 10:00h del día 1 de enero en Las Ventas. Allí tendrán lugar las actuaciones de Apollonia, trío francés formado por Dyed Soundorom, Dan Ghenacia y Shonky que ha hecho de sus intensos sets su principal arma. Aunque no es la única ya que este proyecto francés ha sabido destacarse igualmente en el plano de la producción. De Margaret Dygas, artista polaca que ha hecho del mundo su hogar y del house su pasión. Se dice que su sonido nació en Nueva York, tomó forma en Londres y se refinó en Berlín, de ahí su capacidad para conquistar a cualquier público. De Motor City Drum Ensemble, el curioso proyecto de banda que integra un solo hombre. Retro y futurista, el alemán Danilo Plessow ha creado una combinación única de soul, jazz y techno. De Seth Troxler, todo un artista crossover que se encuentra como pez en el agua tanto en los clubes más underground como en los escenarios de los festivales más grandes. También formarán parte del line-up de Las Ventas los residentes de Replay Simon Garcia y Alvaro Medina, y un set de apertura presentado por el club Studio 76 con sus residentes Vico Deep y Carlos Zarin. NAZCA CLUB – De 23:00 a 06:00 h. Y tras 14 horas de evento, a las 23:00 del todavía día 1 de enero, tomará el relevo la sala Nazca hasta el amanecer. Allí el público podrá disfrutar de tres áreas diferentes. En la Room 1 Traumer llevará a cabo un set especial de 3 horas. Un techno feroz y frío o un house melódico de corte jazz, no hay género capaz de rehuir la versatilidad de este DJ y productor francés. También pasará por la cabina el residente Alvaro Medina. En la Room 2 “Friends of Pets” con Catz ’N Dogz a la cabeza. El dúo polaco integrado por Grzegorz y Wojciech que en los últimos años ha experimentado un crecimiento exponencial acumulando reconocimientos internacionales y actuaciones en los mejores clubes y festivales del mundo. Les acompañará Bawrut, DJ y productor italiano afincado en Madrid que ha logrado crear en sus sets un armonioso equilibrio entre los clásicos y las últimas novedades; y de nuevo Simon Garcia. Por último, estará la Room 3 de cuya curaduría musical se ha encargado el club Sigh que recientemente ha dado estreno a su tercera temporada. Así, allí actuarán un equipo de DJs que están conquistando las cabinas de todos los clubes underground de Europa. Nos estamos refiriendo a Quest, artista italiano poseedor de una vasta colección de gemas capaces de abarcar el amplio espectro electrónico al completo; el siempre irreverente español afincado en londres Unai Trotti, y la también ibérica Sugar Free afincada en Berlín, cuya carrera en los últimos meses está sufriendo un ascenso meteórico, en un b2b con el madrileño donrafael, todo un imprescindible del influyente COLT Music. 

STEREO DA LA VUELTA AL MUNDO EN SU 20 ANIVERSARIO

La respetada marca de música electrónica creada por el dúo Chus & Ceballos cumple 20 años y lo celebra con un tour conmemorativo en el que recorrerá 20 estratégicas ciudades alrededor del globo. Esta celebración se extenderá a lo largo de 2020 y da su pistoletazo de salida en Madrid, su ciudad de origen, el próximo viernes 27 de diciembre en NOX Club. El Tour irá acompañado del lanzamiento de dos exclusivos recopilatorios en los que se revisitarán los principales éxitos del sello remezclados por grandes nombres de la escena. Stereo, el sello español más internacional. Madrid, 1999. Un año y un lugar que señalan el nacimiento de un sello pionero en España. Hasta la fecha ninguna discográfica independiente de este país había logrado dar el salto con éxito y permanencia al mercado internacional. 20 años después, se puede decir sin riesgo de equivocarse que Stereo Productions es el sello español más laureado y sólido de la industria musical electrónica. Una marca creada por el dúo Chus & Ceballos que tiene entre sus grandes logros haber exportado un sonido 100% propio y reconocible, con miles de seguidores alrededor del mundo: el Iberican Sound. Con un nivel de implantación envidiable en Estados Unidos, decenas de grandes talentos impulsados desde su plataforma e importantes eventos propios celebrado en los más diversos puntos del globo, Stereo llega a su vigésimo cumpleaños en un estado de forma inmejorable. El Tour: 20 únicas noches. El próximo viernes 27 de diciembre es la fecha escogida para dar comienzo a este tour conmemorativo. El primero de estos 20 exclusivos eventos que les llevarán a recorrer 20 ciudades alrededor del mundo se celebrará en su ciudad natal Madrid, y concretamente en NOX, el club más importante de la capital española en este momento. Con paradas ya confirmadas en Santiago de Chile, BPM Costa Rica, Lima, Miami, Barcelona o Atenas, Stereo2020 ofrecerá 20 únicas noches donde además de encontrar a sus creadores Chus & Ceballos, los asistentes podrán disfrutar de relevantes carteles rematados con reconocidas figuras de la escena electrónica internacional, tales como Steve Lawler, Erick Morillo, Technasia, Dennis Cruz, Mathias Kaden, Rafa Barrios, Danny Serrano, Oscar L, CJ Jeff o Victor Calderone, entre otros. Estos eventos serán a su vez el único lugar en el que se podrá conseguir todo el merchandising conmemorativo de este tour. Chus & Ceballos y Stereo. Chus & Ceballos llevan más de 20 años cosechando éxitos como aclamados productores y remixers. Son a día de hoy el dúo español más reconocido internacionalmente, con más de 30 premios en su haber y una enorme base de fans que ve en ellos un estandarte dentro de la música underground. Su más importante creación, Stereo Productions, reúne más de 1 millón 100 mil seguidores en las diversas redes sociales, alcanzando más de 900 mil oyentes semanales entre Spotify, Soundcloud, Mixcloud y las diversas plataformas de venta, con Beatport a la cabeza. Para celebrar estos 20 años de crecimiento imparable, Stereo Productions prepara dos exclusivos recopilatorios en los que se podrá disfrutar de sus éxitos, remezclados por grandes nombres de la escena actual.