UPPER CLUB ANUNCIA DOS FECHAS PARA CELEBRAR SU 4º ANIVERSARIO
Upper Club cumplió lo que prometió: el mejor sonido techno y el ambiente club más envolvente en todas sus fechas. Durante 8 jueves seguidos hemos podido disfrutar de una gran variedad de artistas de reconocimiento nacional e internacional como son Undercatt, Ian Ludvig, Tripeo o Lewis Fautzi.Y lo mejor de esto, es que el club ha desvelado dos fechas más: una el 5 de diciembre y otra el 19. En la primera, recibiremos la visita de Pig & Dan o lo que viene siendo lo mismo, Dan Duncan e Igor Tchkotoua que cuentan con un muy buen número de lanzamientos tech house en sellos como Soma, Plus8, Terminal M, Bedrock y Drumcode. Le seguirán en cabina Saulo Pisa en lo que seguro será una sesión cuanto menos “intuitiva” ya que el artista adapta sus sesiones según las sensaciones que percibe en pista. Es decir, que un día puedes verlo en La Terrazza con la música más techno pop de los 80 y otro día en City Hall con el progressive techno más profundo.Para el 19 de diciembre tendremos un pequeño cambio, y es que la sesión se dará en la Calle Aranjuez, 25 en lugar de en Avenida Brasil como ya estamos acostumbrados. Los primeros en aparecer serán los escoceses SLAM que nos deleitarán con su nuevo proyecto Archive Edits (que salió a la venta el pasado 29 de noviembre) un recopilatorio de nueve temas en el que aparecen los trabajos que la pareja ha hecho con temas de DK8, Hertz o Terence Fixmer entre otros. Los siguientes serán el reconocido dúo Fase Bipolar, formado por los ya veteranos Moy Santana y Finalversion3. Cerrará esta prolífica noche el Dj madrileño, Daniel Träumnt. FacebookInstagram
2do round del 77 ANIVERSARIO de Florida 135 05.12.19
Se acerca otra vez ese momento del año tan especial para nosotros, esas fechas mágicas en las que reunirnos y celebrar todo lo vivido y bailado y todo lo que está por venir. Llegó la hora de celebrar nuestro 77 Aniversario. Jueves 5 de Diciembre:BEN KLOCK ENRICO SANGIULIANOPAULA TEMPLEPAUL RITCHANDRES CAMPO Entradas: http://www.f135.com/77-Aniversario-F135-Part-2-ticket.html?idTicket=255&fbclid=IwAR0EtV_pfNtm_ZRRSmwAxRHSuilXoB1HrEqc_FUvhMmuwpS20o5xQ5jvku0 Fuente: https://www.facebook.com/events/461719431366803/
YAMIL firma “POL Talks”, su primer LP
“See You Coming”, primer adelanto, se pone en circulación el 29 de noviembre y ya se puede escuchar en primicia a través de Les Yeux Orange. El prolífico productor español presenta este largo en el que destacan colaboraciones con músicos de diversa índole. Grabado en distintos puntos del globo, el trabajo fue editado el XX de Noviembre a través de su recién creada plataforma discográfica Pieces Of Life. Yamil se encuentra en estado de gracia creativa. De ello dan buena cuenta sus lanzamientos en influyentes sellos como MoBlack, Solar Distance, Sudam, Madorasindahouse, King Street, Radiant o LNDKHN, muchos de los cuales se han situado en las primeras posiciones de los Top 100 de ventas en Beatport o Traxsouce. Ahora, el autor español ha decidido dar un paso más allá en su carrera, con la creación de su propio sello Pieces Of Life, y con el que será a su vez su primer LP como artista y la primera referencia de dicho label. Bajo el nombre de “POL Talks”, Yamil ha plasmado “algo único y diferente, más profundo de lo que suele ser mi registro habitual. Un recorrido en el que cada track cuenta una historia distinta, a su vez dando sentido a un único conjunto”, como él mismo define. De hecho, la idea de dar vida al sello Pieces Of Life viene motivada precisamente para dar rienda suelta a toda su creatividad, sin cortapisas ni limitaciones impuestas por las modas imperantes. “POL Talks” nació a finales de 2018 y su proceso de creación se extendió a lo largo de este último año, tiempo necesario para involucrar a todos los músicos y artistas que Yamil quería sumar al proyecto. Destacan, el dúo colombiano MNKYBSNSS, que grabó instrumentos en Bogotá, la banda española HUMANICE, los vocales del también español wxlf RAIN o el cantante brasileño DYMNO, el cual trabajó en su estudio del país carioca. El resto de la composición rítmica, arreglos, melodías y mezcla se desarrolló en el propio estudio de Yamil en su localidad natal, Aranda de Duero (Burgos). El álbum estará disponible vía Pieces Of Life desde el 13 de diciembre. De momento, ya podemos escuchar el primer single «See You Coming» en Les Yeux Orange y desde el 29 de noviembre disponible en las principales plataformas digitales.Tracklist:1. POL Talks2. Encontrarnos3. Deep Red In The Sky4. See You Coming5. Never No Right6. What Don’t Wanna Be7. Too Many Questions8. Endless
El artista Okuda San Miguel y su equipo regresan a Miami para participar en la feria Scope y presentar elrow’art en la Semana del Arte.
Solo una semana más tarde, el 14 de diciembre, “Kaos Garden” llegará a Nueva York, coincidiendo con una intervención sorpresa de Okuda. Esta primera edición de elrow’art cuenta con la colaboración especial de Desigual, marca que apoya el arte de una manera experiencial. Tras el éxito del año pasado como artista invitado, Okuda vuelve a Scope Miami Beach con más fuerza con su exposición “Plastic Island”, en la que reflexiona sobre el exceso de plásticos y su impacto medioambiental. Los visitantes podrán ver la exposición en Oasis, el nuevo espacio multidisciplinar que la feria presenta este año. Además de “Plastic Island”, Okuda mostrará algunas de las obras colaborativas que ha creado junto a otros artistas en el espacio que Mirus Gallery tendrá en la feria. Piezas como “Body Metamorphosis”, en colaboración con Nychos, o la escultura “Monkey”, junto al portugués Bordalo, creadas con el ánimo de recuperar el espíritu colaborativo del graffiti, podrán disfrutarse en Scope. Para terminar la Miami Art Week, el arte se convertirá en fiesta el viernes 6 de diciembre. “Kaos Garden”, la fiesta en la que elrow, Ink and Movement y Desigual han unido sus fuerzas, ofrecerá una experiencia inmersiva para que el público forme parte de la particular reinterpretación de “El Jardín de las Delicias” que Okuda ha creado para la ocasión. La cita será a partir de las 20:00 en Island Gardens. La productora canadiense Blond:ish y el residente de elrow De La Swing acompañarán en la cabina a Paco Osuna, dj y creador de la BSO oficial de “Kaos Garden”. «TIÑENDO RASCACIELOS DE COLORES» Una semana más tarde, el 14 de diciembre, la fiesta más surrealista del panorama actual aterrizará en la Ciudad de los Rascacielos. El espacio Avant Garder de Brooklyn se convertirá en un paraíso de color y fantasía gracias al universo de Okuda San Miguel. Las esculturas aéreas, los personajes y la diversión estarán acompañados de un line up de lujo comisariado por elrow que contará con Paco Osuna como cabeza de cartel, seguido por el divertido productor inglés Eats Everything, el suizo Andrea Oliva -cuyo nombre está entre los más destacados del panorama internacional-, Latmun y muchos más. Un proyecto que en su primera edición está apoyado por Desigual. Con él la firma cumple su propósito de apoyar el mundo del arte y los jóvenes talentos, así como de inspirar a despertar la creatividad que todos llevamos dentro y convertirse en artistas.
SIGHT VUELVE A LO GRANDE A SU CASA, PACHA BARCELONA
En lo que queda del mes de noviembre, la sesión techno de Pacha Barcelona echa el resto con su programación En vísperas del fin de año, tras el breve y forzado parón, SIGHT vuelve a su casa, Pacha Barcelona, con la programación de este mes de noviembre. Tras haber pasado por el club hermano, Opium, con la bacanal electrónica de ANTS, la sesión más underground de Pacha Barcelona vuelve a su casa con una programación de auténtico lujo, desde este mismo viernes, 29 de noviembre, con uno de los artistas más en boga del panorama tech… 29 de noviembre: SIGHT pres. Rampa, Landikhan, Steve BimbelanPara la última fecha del mes, SIGHT traerá a dos de los artistas más interesantes del panorama deep nacional e internacional. Por una parte, Rampa, uno de los miembros integrales de Keinemusik, volverá a PachaBarcelona para deleitar al público con su estilo inconfundible de electrónica, profunda, atmosférica y exótica. Le acompañará Landinkhan, uno de los artistas nacionales que más ruido está haciendo con sus producciones y sets. Ambos tendrán de escudero al residente de SIGHT, Steve Bimbelan. Consigue entradas para ver a Rampa, Landikhan y Steve Bimbelan, aquí. 8 de diciembre: SIGHT pres. Watergate w/ Kollektive Turmstrasse, Jimi Jules and Kristin VelvetY para que los fans de SIGHT tengan a su disposición toda la programación de este mes de noviembre, a pesar del parón inesperado, el día domingo 8 de diciembre tendrá lugar la sesión SIGHT presents Watergate, comandada por Kollektive Turmstrasse, Jimi Jules y Kristin Velvet. Poco se puede decir de los alemanes Kollektive Turmstrasse que no se haya dicho ya. Constituyendo una de las exportaciones más notorias del Diynamic de Solomun, los alemanes encabezarán la noche que el club teutón Watergate comisiona por el 10mo Aniversario de su sello, en SIGHT. Le acompañan Jimi Jules, una de las promesas más grandes de la electrónica suiza, y Kristin Velvet. Consigue entradas para ver el show de Watergate en SIGHT con Kollektive Turmstrasse, Jimi Jules y Kristin Velvet, aquí.
“Visualist, Those Who See Beyond”,el primer documental que reflexiona sobre el Arte Audiovisual
Dirigido por Pedro Pantaleón y Manuel Cid, el documental entrevista a una treintena de artistas internacionales, representativos del nuevo mundo audiovisual, mostrando – a través de sus diferentes creaciones artísticas- nuevas formas de arte vinculadas al desarrollo tecnológico y a generar experiencias vivenciales.Es el primer documental que acercando al gran público disciplinas como el live cinema, mapping o el creative coding, y reivindicando figuras como la del videojockey, defiende el AV como el formato artístico del futuro, trazando un viaje que va desde su nacimiento como arte urbano vinculado a la cultura del club, hasta su dimensión actual ya en espacios como museos.“Visualist, Those Who See Beyond”, cuenta con los testimonios de Daito Manabe, Herman Kolgen, Joanie Lemercier, 1024 Architecture, Myriam Bleau, Robert Henke, Pfadfinderei, Gmunk, Alba G. Corral, Alex Augier, Daniel Canogar, Adam Smith, Zach Lieberman, Merrill Aldighieri, Angel Molina, Itaru Yasuda, Matt Black, Light Surgeon, Martin Posta, Playmodes, Skullmapping, Mr. Beam, Ali M. Demirel, Hamill Industries, Marta Verde y Steve Giralt. “Visualist, Those Who See Beyond” Dirigida por Pedro Pantaleón y Manuel Cid, “Visualist, Those Who See Beyond” es la primera película que bajo el concepto de Visualist acerca al gran público el pasado, presente y futuro del AV o Arte Audiovisual. Hilado como un viaje a través de una selección de obras y en clave de documental, da voz a 30 de las figuras más representativas de este Movimiento Artístico a nivel internacional. Rodado durante 2 años entre ciudades como Madrid, París, Berlín, Nueva York o San Francisco, “Visualist, Those Who See Beyond” además de para dar a conocer esta nueva forma de arte vinculada al desarrollo tecnológico y a la voluntad de generar experiencias vivenciales a través de disciplinas como el live cinema, mapping, o el creative coding; el documental cubre una necesidad real de visibilizar y poner en valor a todos esos creadores que han estado en un segundo plano en el circuito comercial del arte y que poco a poco con la exhibición de sus obras han logrado un gran reconocimiento del público y la crítica por la innovación en su trabajo y su aportación a la hora de expresar de una manera audiovisual, multimedia, visual, biomédica,..derivando en un Movimiento Artístico de nuestro tiempo. Más allá del show en vivo, y profundizando en el amplio abanico de posibilidades que ofrecen esta nuevas disciplinas artísticas, a través de los testimonios de todos estos creadores, “Visualist, Those Who See Beyond” expone y sienta las bases de lo que reivindica como el nuevo lenguaje audiovisual, proponiendo el Visual Art como el formato artístico del futuro. Y es que siendo una forma de arte urbano nacida de las profundidades del underground y de la cultura del club, con su paso e importancia a los eventos más mainstream, su trascendencia ha llegado ya lugares más «ortodoxos» como los museos y galerías de arte, y actualmente su papel como canal de expresión artística crece exponencialmente siendo el nuevo vínculo artístico de la sociedad/público con el lenguaje audiovisual. La música es el otro gran hilo conductor, ya que en gran medida, todo este movimiento artístico audiovisual se gestó en los clubs de música electrónica. La BSO ha sido compuesta por Rubén Kielmannsegge, productor de música electrónica, pionero del nu-jazz en España, DJ en salas de toda Europa y ganador, junto a Chop Suey, de un Premio Goya a la Mejor Canción Original por su trabajo en la película Mi Vida Sin Mí de Isabel Coixet (2011). El diseño de sonido y mezcla corre de la mano de Sergio Testón, técnico especializado en postproducción de audio para cine y TV, nominado en 2017 al Premio Goya al Mejor Sonido por su trabajo en la película Ozzy,de Alberto Rodríguez. “Tras un largo proceso de investigación, realizamos las primeras entrevistas a artistas como Robert Henke, Joanie Lemecier o 1024 Architecture. Artistas de renombre a los que se sumarían muchos otros de diferentes partes del mundo. Pedro y yo viajamos a sus estudios con nuestro equipo para conocer más acerca de su trabajo, sus trucos y su manera de entender el arte. Para nosotros fue genial sentir que querían participar en nuestra obra y realmente nos hizo ser conscientes del gran valor de nuestra película. Todos nos recibieron con tremendas ganas de hablar acerca de su trabajo… Creo que, por ejemplo, los VJ de grandes artistas como Richie Hawtin o Moderat, también están deseando que se hable de su parte. Una parte fundamental del show”. – Explica Manuel Cid, co-director del documental.“Visualist, Those Who See Beyond”, reivindica el papel de figuras como la del videojockey y nos acerca a artistas como Joanie Lemercier, uno de los primeros vj en experimentar y crear conceptos creativos nuevos nunca antes vistos, en sus inicios con el sello visual Antivj; o 1024 Architecture, pioneros en crear estructuras para la cultura clubbing o en realizar mappings arquitectónicos. O artistas multidisciplinares como Herman Kolgen quién con el preciosismo de sus live cinema, sus impactantes producciones y sus piezas futuristas, ha dimensionado la relación del público con el concepto de show AV, como lo han hecho sobrepasando los límites audiovisuales con el avance de la tecnología, artistas como Daito Manabe, Zach Lieberman o Myriam Bleau, una de las experimentadoras que trabaja la luz a través de objetos, haciéndola casi tangible, más relevantes. Robert Henke, Pfadfinderei, Gmunk, Alba G. Corral, Alex Augier, Daniel Canogar, Adam Smith, Zach Lieberman, Merrill Aldighieri ( la primera VJ de la historia), Angel Molina (Dj), Itaru Yasuda, Matt Black (Coldcut), Light Surgeon, Martin Posta, Playmodes, Skullmapping, Mr. Beam, Ali M. Demirel, Hamill Industries, Marta Verde y Steve Giralt, completan con sus testimonios y sus obras, el amplio espectro que el Visual Art puede generar. Cada uno de ellos y ellas, nos muestra una manera de expresar, refleja un momento crucial o una escena a destacar,… y en definitiva todo lo narrado reafirma lo ricas y sólidas que son las bases que han llevado a estos creadores a dignificar arte audiovisual, elevándolo a la categoría de Movimiento Artístico Actual.“Habiendo trabajado como videojockey en salas y festivales nacionales y siendo fan y seguidor del trabajo de todos los artistas que forman el line up de la película, echaba en falta un documental que los reuniera. Diez años he tardado en llevar a cabo esta idea, hasta que conocí a Manu y pude hacerlo realidad. Dirigir este proyecto ha sido todo un privilegio; viajar, conocerlos a todos, adentrarme en sus estudios, entrevistarlos y dar vida a Visualist”- Asegura Pedro Pantaleón, co-director del festival. “A nivel personal, hacer
Crónica: HallowAnts 2019
El espacio de La Nueva Cubierta volvió a verse invadido por las hormigas de la marca ibicenca ANTS con HallowANTS, un evento que en su segunda edición, ha vuelto a clausurarse con un nuevo éxito, confirmando el aforo completo pasadas las tres de la madrugada con 10.000 asistentes. Hot Since 82, Joris Voorn o Andrea Oliva han sido protagonistas en una noche donde ha triunfado el más puro estilo Ibiza, esta vez aliado con la magia del Halloween. De nuevo y como es sello particular de WAN La Nueva Cubierta ha ofrecido una producción cuidada destacando en el montaje varias pantallas que conseguían crear una atmósfera en la que la imagen de la conocida marca tuvo un lugar estelar. Un único escenario por donde han ido desplegándose los pesos pesados que han pasado por la cabina de HallowANTS. Karretero ha dado paso con su set de warm up, al primer y electrizante B2B en el que han unido fuerzas Gonçalo y Francisco Allendes. Un equipo que ha calentado la pista para el público más madrugador. Los siguientes en subir al escenario serían Detlef B2B Latmun. Un tándem compenetrado, y que ha basado su actuación en un cálido sonido house. Turno entonces para el último B2B de la noche, protagonizado por Matthias Tanzmann y wAFF. Dos pesos pesados que han trasladado al público de HallowANTS por momentos a la pista de Ushuaïa Ibiza Beach Hotel. Hot Since 82 ha aterrizado en un espacio con las gradas ya completamente llenas de público que se ha sumergido al instante en el house electrónico del inglés. Daley Padley ha conseguido una comunión del público durante toda su actuación, imbatible. Joris Voorn llegaba al HallowANTS con su maleta cargada de su característico sonido pasadas las cuatro de la madrugada. Un set efectista y cargado de melodías que ha mantenido el ritmo de La Cubierta desde el primero y hasta el último tema de su sesión. El hombre imprescindible de ANTS Andrea Oliva llegaría al final de la noche, encargado de clausurar una jornada sin descanso. El suizo ha sabido mantener a un público incansable bailando hasta el último minuto en HallowANTS. La organización hace un balance totalmente positivo de HallowANTS, segunda colaboración con ANTS y tercera cita de WAN en la noche de Halloween en La Nueva Cubierta. Una producción de primer nivel para celebrar Halloween en la capital que ha contado con un apoyo espectacular del público y crítica, con unos treinta periodistas nacionales e internacionales acreditados para cubrir el evento. La organización quiere agradecer a los trabajadores de nuestro equipo así como todos nuestros colaboradores, La Cubierta, Servicios del Ayuntamiento, como Policía o Protección Civil así como entidades que han apoyado la propuesta, aunque nuestro mayor agradecimiento en primer lugar siempre para nuestro público que ha hecho posible este nuevo éxito de HallowANTS.
Electrosonic Night Burgos 21 Diciembre 2019
El próximo sábado 21 de diciembre, justo antes de navidad, vuelve Electrosonic Festival a su ciudad, Burgos, con una nueva edición de las #ElectrosonicNights tras el éxito de las ediciones anteriores por donde pasaron artistas como Oscar Mulero, Exium, Paula Cazenave, Snts o Ben Sims. Para esta noche como invitados principales 2 de nuestros artistas mas potentes, el aragonés Andres Campo , profeta en su tierra con residencias en Florida 135 y ElRow. Con un techno alegre pero contundente y con su especial sintonía con la pista lo han hecho uno de los Djs mas queridos. Christian Wünsch uno de los productores básicos en la historia del Techno con infinidad de producciones y actuaciones en formato live! que habrás bailado en más de una ocasión. Una carrera basada en el trabajo con el que se ha ganado el respeto y admiración de la escena. Además contarán con Packman y Chuchi J.P.C., y la residencia de Dani Jr, que sabe que quieren en Burgos! Todo esto desde las 00:30h en Andén 56 ( antigua sala Hangar) y con after oficial en Klymax para los mas guerreros. Evento Oficial Facebook
Tom Trago e Interstellar Funk entre las próximas citas de Fluido
La sesión que ha hecho de la libertad, la flexibilidad y el lío su lema, contará los viernes de noviembre en la sala Stella con Depaart, Tom Trago, Phoenix, Interstellar Funk y una última cita especial: Fluido’s night. A finales del pasado mes de septiembre nacía en Madrid una nueva sesión: Fluido. Proyecto electrónico que ha hecho del dejarse llevar, del cambiar de parecer y del olvidar en un rincón la timidez y la vergüenza sus máximas. Durante su primer mes largo de vida Fluido ha recibido la visita de artistas como Max Abysmal o Marvin Guy. Ahora ha llegado el momento de elevar aún más el listón con un penúltimo mes del año de infarto.Así, el viernes 1 de noviembre se harán con el control de la cabina de la icónica sala Stella Depaart en un all night long. El dúo madrileño hará una sesión especial en la que mostrarán todas sus influencias, diferentes niveles de intensidad y estilos. Incluirán muchas producciones propias, temas inéditos y también tracks de la nueva etapa de su sello Depaart, el cual verá la luz en los próximos meses.Una semana más tarde será el turno del primer plato fuerte del mes. Y es que el viernes 8 de noviembre llegará a Fluido Tom Trago. Este artista holandés conquistó muy pronto la exigente escena de su país natal para seguidamente dar el salto internacional con el mismo resultado. Una trayectoria que le ha valido convertirse en uno de los productores fetiche del aclamado sello Rush Hour. Le acompañarán en la cabina Savino y Milky Chocolate, integrantes del colectivo Possible Others.El viernes 15 de noviembre volverá a Fluido Phoenix, el icónico club de la calle Barco que ha hecho de la escena underground su feudo. En esta ocasión acudirán como representantes del mismo Mike Sacchetti, Rey Morales y Chas.El segundo plato fuerte de noviembre llegará el viernes día 22 con Interstellar Funk. Off Van Elden es otra de las figuras claves de la escena electrónica holandesa gracias a su característico, imperfecto y hogareño estilo. Rush Hour, Dekmantel o Safe Trip son sus sellos habituales aunque Interstellar Funk es un animal de pista, un auténtico experto mezclador. Le acompañarán en la cabina Sr. Melles, habitual agitador de la escena nacional e integrante de Chineurs de Madrid, y Two Ex, dúo de DJs madrileñas que destilan pura clase y elegancia en su selección.Y por último el viernes 29 de noviembre Fluido ha ideado una noche muy especial, Fluido’s Night cuyo line-up se mantendrá, de momento, en secreto. FacebookInstagram
El colectivo berlinés Slow Life por primera vez al completo en Madrid para Sigh Club
A finales de noviembre, el viernes 29, Sigh Club presentará en Madrid uno de los showcases más interesantes del panorama europeo actual, que se estrenan en la capital al completo: Slow Life. Si bien algunos de sus componentes ya habían actuado en nuestra ciudad, será la primera vez que todos los integrantes de la crew se presenten al completo: Cecilio, Laurine, el live de S. Moreira y Dj Tree. Les acompañarán los DJs locales donrafael, Mari.te, Moulin y Rough_Thought. Tras el espectacular sold out de la inauguración de su nueva temporada, Sigh Club se prepara para recibir en noviembre directamente desde Berlín al colectivo hispano-italiano Slow Life. Su proyecto artístico, de proyección multidisciplinar, lleva en activo desde 2013, con las primeras referencias de su sello discográfico y sus primeros showcases en clubs como Der Visionaere o Hoppetosse. Está formado por un productor, el español S. Moreira, y tres DJs/diggers —los italianos Laurine y Dj Tree más el cordobés Cecilio— y un diseñador, Santi Uribe. Presume de ser uno de los secretos mejor guardados de Berlín, al igual que el espectacular live que S. Moreira lleva ya un tiempo presentando fuera de la capital germana —incluída parada en Boiler Room— y que podrá ser catado por primera vez en Madrid. El estilo de Slow Life es difícilmente clasificable dentro de un estilo o época, pero tienen predilección por los sonidos oscuros y los beats rotos, con tracks que van del house al techno de Detroit, del electro de años noventa y dos mil al break con ecos jazzístico. ¿La mejor forma de entender a uno de los proyectos fundamentales de la electrónica subterránea actual? En Sigh Club el próximo viernes 29 de noviembre. Las entradas anticipadas están volando: ya se han agotado los earlybird tickets.