Aquasella 2026 refuerza su cartel con Adriana López, Fátima Hajji y Jayda G
Aquasella continúa engordando su cartel. La nº 29 edición del festival en agosto 2026 añade esta vez nueve nombres, que se incorporan al cartel. El festival más esperado en la escena techno del verano, tendrá lugar los días 13, 14, 15 y 16 de agosto en Arriondas y ha añadido seis nuevas actuaciones los últimos días. Tres nombres femeninos se añaden al cartel del festival coincidiendo con el Día de la Mujer y que demuestran el auge de los proyectos femeninos en el circuito internacional. Artistas nacionales con un perfil global como Fatima Hajji, que es ya una habitual a Aquasella, pasando por el prau ya en diez ocasiones o Adriana López, que repite tras su paso en 2025, como uno de los nombres que mas han crecido en el circuito. Será también la primera vez de Jayda G, dj y productora canadiense basada en Londr4s, con una nominación al Grammy, que con un sonido basado en el house, disco y soul aterrizará este verano en Arriondas. Será también la primera visita de Alienata, el proyecto con enfoque techno y electro de la española afincada en Berlín Elena Puente o de la alemana Laure Croft, continuando la línea techno con un enfoque groove. Un nombre que ya es habitual en Aquasella es el dj y productor madrileño Dexphase que se incorpora al line up, apostando por los sonidos más duros en su quinta visita al festival. Un avance de artistas ecléctico con el sonido deep y techohouse del productor neoyorkino Dennis Ferrer, y el debut en el festival del dark techno de Hardt Antoine o el sonido mas hard de Human Error, que debutan en Aquasella. La venta de Abonos Generales ya está activa a través de la web oficial del festival wwww.aquasella.com, con los últimos 5000 abonos disponibles en este canal. La 29 Edición de Aquasella ya está en marcha y tendrá lugar los días 13_14_15_16 Agosto 2026 en Arriondas/Cangas de Onis/Asturias. Una convocatoria que cada año aumenta en visitantes de fuera de nuestras fronteras, con más de 80.000 personas que asistieron a la edición de 2025 el pasado mes de agosto, que se cerró con todas las entradas vendidas.
El festival Monegros presenta su cartel 2026 con importantes cambios en su estructura
Hablar de Monegros Desert Festival es hablar de uno de los eventos más singulares de la música electrónica europea. Pocos festivales han conseguido construir una identidad tan reconocible a lo largo de más de tres décadas. En 2026 el festival celebrará su 33ª edición, reafirmando una fórmula que combina 22 horas ininterrumpidas de música, un entorno extremo como el desierto aragonés y un público internacional dispuesto a vivir la experiencia hasta el final. La última edición reunió a más de 50.000 asistentes procedentes de más de 90 países, transformando durante un día completo el paisaje árido de Los Monegros en una ciudad efímera dedicada exclusivamente a la música electrónica. En un recinto que tradicionalmente ha superado la docena de escenarios, cada espacio se convierte en un microcosmos sonoro donde conviven estilos tan distintos como techno, hard techno, house, acid, psytrance o drum and bass. La edición de Monegros 2026, cuyo cartel completo ha sido anunciado recientemente, introduce varios cambios que marcan una evolución clara en la filosofía del festival. Cambios que afectan tanto a la estructura del evento como a su programación musical y que permiten analizar hacia dónde se dirige uno de los encuentros electrónicos más influyentes de Europa. Menos escenarios más identidad musical Uno de los cambios más comentados para esta edición es la reducción del número de escenarios. El festival pasa de los 12 + 1 del año pasado —contando el mítico avión de OCB— a 10 + 1, una decisión que puede parecer contradictoria en un evento que cada año crece en dimensión. Sin embargo, esta reducción responde a una lógica clara. En lugar de multiplicar espacios pequeños con programación fragmentada, la organización apuesta por escenarios más definidos y conceptualmente fuertes, con takeovers y curadurías más coherentes. Esto implica también la desaparición de algunos espacios emblemáticos como La Pinada, El Corral o Green Light Corner, escenarios que aportaban una atmósfera muy particular y que representaban el espíritu más rave del festival. Aunque su ausencia generará cierta nostalgia entre los asistentes veteranos, el festival parece apostar por una estructura más compacta donde cada stage tenga un peso musical más definido. Otro elemento que vuelve a repetir protagonismo es el avión de OCB, uno de los símbolos más reconocibles del festival. Desde este escenario se realizarán retransmisiones con la icónica plataforma berlinesa HÖR, convirtiendo este espacio en un punto de conexión entre el desierto aragonés y la escena global de streaming electrónico. Outworld la llegada de Klangkuenstler al desierto Entre las grandes novedades del cartel de 2026 destaca la llegada de Outworld, la marca creada por el productor alemán Klangkuenstler. Este stage se perfila como uno de los principales focos del festival y probablemente como uno de los más concurridos. Outworld representa una de las corrientes más actuales del techno europeo, una mezcla entre hardgroove, techno industrial y schranz que conecta con el auge de los sonidos más rápidos y contundentes en las pistas contemporáneas. El lineup diseñado para este espacio refleja claramente la estética sonora de la marca. Artistas como David Moleon, Felicie, Luxi Villar o el B2B entre Dax J y Daria Kolosova construirán el inicio de la jornada con una aproximación más cercana al hardgroove. A medida que avance el día, el sonido evolucionará hacia registros más contundentes con nombres históricos como Collabs 3000, el proyecto conjunto de Chris Liebing y Speedy J, o el siempre imprevisible Perc con su formato híbrido. El propio Klangkuenstler encabezará el escenario acompañado por artistas que representan el lado más duro del techno contemporáneo, incluyendo un esperado Svetec B2B O.B.I, dos figuras clave del schranz europeo. Awakenings vuelve a liderar el techno del festival Otro de los espacios centrales volverá a ser el escenario curado por Awakenings, el legendario festival holandés que repite presencia en el desierto por tercer año consecutivo. Este stage se ha consolidado como el epicentro del techno más purista y vanguardista del festival, apostando por una línea sonora que en los últimos años ha ganado una enorme presencia en la escena global: el techno hipnótico y groovy influenciado por la escuela berlinesa. El cartel del escenario incluye artistas como Ignez, Setaoc Mass, Temudo o Rene Wise, nombres asociados a una corriente que prioriza el groove y la construcción narrativa sobre la pista. También destacan sets especialmente atractivos como el Ben Klock B2B SHDW, una combinación que une dos generaciones del techno alemán, o el Alarico B2B Yanamaste, uno de los encuentros más interesantes del cartel. Junto a ellos aparecen artistas como Uberkikz o Fumi, representantes de esta nueva generación que está redefiniendo el techno europeo. El escenario también contará con la presencia de artistas históricos como Ben Sims, quien protagonizará un B2B con la colombiana Adriana López, o el regreso al desierto de DJ Pepo, uno de los pioneros del techno español. Artcore el universo de Indira Paganotto Otra de las grandes protagonistas de esta edición será Indira Paganotto, quien regresa al festival tras protagonizar uno de los cierres más comentados de la edición anterior. La artista canaria presentará Artcore, su propia marca, en un escenario dedicado a su universo musical. Este espacio promete ser uno de los más eclécticos del festival, combinando psytrance, techno hipnótico y hard techno. El lineup incluye nombres muy representativos de esta mezcla de estilos como Astrix, Captain Hook B2B Ace Ventura, o artistas del circuito techno como Elli Acula, Antonio De Angelis o KiNK en formato live. También habrá espacio para el hard techno con artistas como Alignment, Biia, Azyr o Valentino, confirmando la diversidad sonora que caracteriza al proyecto de Paganotto. Unreal y el auge del hard techno El hard techno sigue consolidándose como una de las corrientes dominantes en los festivales europeos, y Monegros no es ajeno a esta tendencia. La marca alemana Unreal Germany regresa al festival tras el enorme éxito de su escenario en 2025, donde se convirtió en uno de los puntos con mayor afluencia de público. Con su estética industrial basada en estructuras metálicas y contenedores, el stage vuelve a apostar por
Más de 50 artistas darán forma al único elrow Town en España en 2026
elrow Town Madrid ya ha presentado el lineup definitivo de su próxima edición con una premisa clara: el 1 de mayo, festivo nacional, la capital volverá a transformarse por completo. Durante 12 horas ininterrumpidas, el Recinto Ferial de Torrejón de Ardoz se convertirá en una ciudad paralela donde más de 35.000 personas vivirán simultáneamente una experiencia que va más allá del formato tradicional de festival. Además, esta será la única edición de elrow Town que se celebrará en España en 2026, convirtiendo la cita en uno de los eventos imprescindibles del calendario electrónico nacional. El cartel confirma la dimensión del evento. Más de 50 artistas actuarán repartidos en ocho escenarios tematizados, dando forma a una programación que abarca más de 15 géneros distintos de la música electrónica. Entre los nombres más destacados se encuentran figuras internacionales como Paco Osuna, Luciano o Joris Voorn, tres artistas que llevan años marcando el ritmo del house y el techno en los principales clubes y festivales del mundo. A su lado, la presencia de Fatima Hajji refuerza el protagonismo del talento nacional con una de las DJs españolas más reconocidas del circuito global. El lineup también incluye colaboraciones especiales pensadas para el directo, como el B2B entre Adam Ten y Mita Gami o la sesión conjunta de Nic Fanciulli y Butch, dos combinaciones que prometen momentos únicos durante el festival. Junto a ellos aparecen artistas como Archie Hamilton, Bastian Bux, De La Swing, DVAID, Estella Boersma, Alba Franch, Fumi, Salomé Le Chat o AAT, completando un cartel que mezcla generaciones, escenas y estilos dentro del universo sonoro de elrow. Ocho escenarios temáticos y un after oficial en Fabrik La edición de 2026 contará con ocho escenarios con identidades propias, cada uno diseñado como un universo independiente dentro del festival. Entre ellos estarán Rowsmic Carnival, El Bowsque Encantado, The Arch of Trowmph by OCB y Avenida Desperados, además de espacios dedicados a marcas y colectivos como 240km/h con su propio stage, MuchoFomo!, Antídoto en Pink Cathedral y Faraday en The Jail. Uno de los escenarios más singulares volverá a ser Rowcio, donde la electrónica convive con el flamenco, la rumba y el espíritu festivo. Este año contará además con una actuación especial de Macaco, acompañado por artistas y formaciones como Compinchados, El Sur, Jony El Navajas junto a Pablo Maes, Jota Rumba’s Band y Piratas Rumbversions, creando uno de los espacios más imprevisibles del festival. Cuando el recinto cierre sus puertas, la experiencia continuará en el after party oficial en Fabrik Madrid, donde miles de asistentes podrán prolongar la celebración hasta bien entrada la madrugada. Tras reunir en su última edición a más de 35.000 asistentes de más de 60 países, elrow Town consolida su vínculo con Torrejón de Ardoz como sede oficial del evento en España. El 1 de mayo de 2026, Madrid volverá a convertirse durante un día en una ciudad diferente donde música, creatividad y espectáculo se mezclan en una de las experiencias más singulares de la escena electrónica internacional.
Sumérgete en el line up completo de Danza Futura
Danza Futura regresa por tercer año consecutivo con una edición que refleja evolución, coherencia y una visión cada vez más sólida El 12 y 13 de junio, en Viana do Castelo, Danza Futura volverá a transformar la naturaleza en un espacio de encuentro para quienes entienden el techno como algo más que música: una experiencia compartida. Tras dos ediciones que han marcado el camino, esta tercera entrega representa un paso adelante en todos los sentidos. Más ambición, más madurez y una producción más cuidada, pero manteniendo intacto ese espíritu underground que define el proyecto desde su nacimiento. El crecimiento no ha cambiado la esencia, la ha fortalecido. Uno de los pilares fundamentales vuelve a ser el sonido. Por tercer año consecutivo trabajaremos junto a VOID Acoustics, de la mano de Conection Audio, consolidando una colaboración que se ha convertido en parte del ADN del festival. Para esta edición, además, estamos afinando y “retorciendo” el sistema para conseguir una experiencia aún más precisa y envolvente en todo el recinto, buscando una distribución más equilibrada y una sensación sonora todavía más inmersiva. La música no solo se escucha: se siente, se respira y se comparte. El line up de 2026 refleja esa misma filosofía: diversidad dentro de una identidad clara, artistas con personalidad y trayectorias sólidas que entienden la pista como un espacio de exploración. Forman parte de esta edición Oscar Mulero, Adriana López, Nørbak, Temudo, ASEC, Border One, Civic Instruction, Ignez, Kerrie, Vera Grace, Abstrac Division, Amulador, Andre Dias, Blasha & Allatt, Claudio PRC, Gigi FM, Oxygeno, Paramos, PBL, Phara, Polygonia y Setaoc Mass. Un cartel cohesionado que apuesta por la profundidad, la intensidad y la exploración sonora, combinando DJ sets y directos en un entorno donde cada detalle está pensado para potenciar la conexión entre artista, sonido y público. Danza Futura es, ante todo, un punto de encuentro. Un espacio donde la música dialoga con la naturaleza, donde el techno se expande entre árboles y cielo abierto, y donde cada latido encuentra eco en la comunidad que lo hace posible. El 12 y 13 de junio, Viana do Castelo volverá a vibrar. Consigue tu entrada aquí
Disfruta un marzo en llamas en Spook
El templo electrónico valenciano da un impulso a su programación en Fallas con unos artistas y fiestas que te volarán la cabeza Marzo es un mes muy especial en Valencia, las Fallas están en su apogeo y Spook no va a dejar pasar la oportunidad ofreciendo una programación variada y llena de calidad. Spook es uno de los clubs con más solera de la historia de la cultura clubbing en España. A lo largo de su impresionante trayectoria en sus paredes han retumbado diferentes estilos, diferentes propuestas, diferentes himnos musicales que han marcado a varias generaciones. CHARLIE SPARKS/BENNETT – SÁBADO 7 DE MARZO Para comenzar el mes de marzo Spook nos trae a dos referentes del techno más contundente. Charlie Sparks es todo energía. Conocido por emitir un aura intensa y cautivadora mediante una aparente mezcla de ritmos ácidos, industriales, rave y psicodélicos. Utilizando cuidadosamente todos los aspectos de cada uno de ellos, Charlie es capaz de crear el impulso implacable que se encuentra tanto en sus producciones como en sus actuaciones. BENNETT se ha convertido en una figura reconocida a nivel mundial dentro de la escena alemana de música electrónica. Comenzó como DJ residente en su ciudad natal, Koblenz, a los 18 años, y ha desarrollado de forma constante un sonido distintivo con raíces en el techno, el hard trance y el bounce. Incluso en 2025 y más allá, continúa actuando por toda Europa, Australia y otras partes del mundo. Completan el cartel de la Main de Spook artistas del talento de DJ Badtrip, Everynation y Lucía Gea. Y en The Cube celebraremos el 12 aniversario de Audition con las actuaciones de Adreno & RBNK, Mast, Pizzicatto (live), SCHRZØ (live) y Somad. Pero la actuación más esperada estará a cargo de Eduardo de la Calle, uno de los artistas más solicitados en los circuitos del techno mas purista. Un artista que deja claro su potencial, amor, pasión por el sonido, la producción y en su trayectoria siempre dejándonos, djsets muy intensos y realmente profundos. ANDRES CAMPO – VIERNES 13 DE MARZO En esta fecha Spook arderá con más fuego que una falla. Se viene una noche salvaje de esas que se quedan grabadas en la retina y en los oídos. Pólvora en el aire, graves en el pecho y el cuerpo bailando hasta que todo queme. El gran protagonista será Andrés Campo, DJ y productor aragonés al que hemos visto crecer desde sus comienzos con 16 años como residente en pequeños clubs de su localidad, hasta alcanzar su residencia en Florida 135. Este antiguo estudiante de armonía y técnico de sonido no discrimina, no censura su creatividad, lo que le lleva a abarcar desde un corte groovy hasta uno ácido, pasando por un techno pesado. Le acompañarán en la cabina de la Main de Spook, Lucía Gea, Biondo y Finalversion3. Mientras que en The Cube disfrutaremos de Ikari, Navier Stories, Adreno y Carlos Flores. SPFDJ – SÁBADO 21 DE MARZO El techno vuelve a conquistar el espacio de Spook en esta fecha. El gran protagonista será SPFDJ, una artista con un estilo inimitable, una actitud intrépida, una energía magnética y una fluida dicotomía entre su faceta más contundente y su lado más sensible al que denomina “Tendercore”. La artista afincada en Ámsterdam ha evolucionado desde las escenas underground de Londres y Berlín hasta convertirse, en la última década, en un talento consolidado a nivel global y una auténtica pionera. Toccororo, la reina del club, es sinónimo de la expresión electrónica latina. En las sesiones de la dj cubano-española encontrarás guaracha, aleteo, raptor house, dembow, drummerio o tribal house, fusionando a la perfección elementos de géneros más contundentes como el hardstyle y el jersey-club. Todo es posible en una pista de baile llena de energía latina y pulso electrónico, especialmente con ella a los controles. En la Main también actuarán Angelinayuli, Ariezzz y Stroc, mientras que en The Club será el turno de Mathzz (live), Charlottelyon, Martin y Simbiosis b2b Craft. INVADERS UTOPÍA – SÁBADO 28 DE MARZO La contundencia en estado puro vuelve a Spook en el último sábado del mes. UTOPIA no es un lugar, es un estado. Un espacio donde la realidad se distorsiona y el tiempo deja de existir. Una dimensión creada por el sonido, la luz y la energía colectiva. El 28 de marzo volvemos a vivir una nueva edición de UTOPIA. Con la decoración inmersiva de WORLDS OF WONDER, crearemos un universo paralelo donde lo imposible se vuelve realidad. En esta edición contamos con un line up absolutamente épico, encabezado por SICKMODE, uno de los artistas más influyentes de la escena HARDSTYLE/RAW, siempre marcando nuevas tendencias con sus producciones. Esta es su única fecha anunciada en España y la ocasión perfecta para vivirlo en Invaders. Consigue tu entrada para cualquier evento de Spook aquí
AMØK Mallorca presenta su temporada de primavera con Drumcode de Adam Beyer, Jackies con Claptone y D&B Allstars
Toman, Oliver Koletzki, Claptone, Super Flu, Adam Beyer, Joris Voorn, Black Child y Los Suruba encabezan la programación tras el premio MEM Awards a ‘Mejor Club de Mallorca’ obtenido por AMØK La galardonada discoteca AMØK ha anunciado su temporada de primavera 2026 tras ser nombrada Mejor Discoteca de Mallorca 2025 en los Mallorca Electronic Music Awards. Con el año en marcha, este espacio innovador sigue reforzando su posición a la vanguardia de la cultura club de la isla con una potente serie de eventos electrónicos, colaboraciones internacionales y destacadas mejoras en el recinto. AMØK ha llevado a cabo importantes renovaciones de cara a la nueva temporada, incluyendo zonas VIP mejoradas, un sistema de iluminación completamente renovado y una actualización del sistema de sonido de d&b audiotechnik, reafirmando así su reputación por ofrecer una producción inmersiva y de alto nivel técnico. La programación de primavera arranca este fin de semana con la fiesta de apertura electrónica el 6 de marzo, encabezada por Blackchild (GENNARO FKA), marcando el tono de una temporada ambiciosa y cuidadosamente curada. El calendario continúa con referentes del house y el tech de la escena actual como Ale de Tuglie y Manu González (13 de marzo), Los Suruba (20 de marzo), Toman (2 de abril) y Oliver Koletzki (3 de abril). Uno de los momentos clave llegará el 11 de abril con la visita del sello independiente barcelonés y marca global de eventos Jackie’s, que traerá al mago del deep house Claptone, seguido esa misma noche por la afterparty oficial de Jackie’s con Les Castizos. A finales de abril actuarán Super Flu (25 de abril) y Lunnas (30 de abril), antes de D&B All Stars (3 de mayo) y un gran takeover de Drumcode (del 8 al 10 de mayo) con leyendas del techno como Adam Beyer, Joris Voorn, Pan-Pot y muchos más. Más allá de la programación electrónica, AMØK continúa diversificando su oferta cultural esta primavera. Los favoritos del reguetón BONITX y Tribu Latin Tech regresan como grandes reclamos locales, mientras que un concierto especial único del peso pesado global del reguetón J. Alvarez, que cuenta con más de 15 millones de seguidores en todo el mundo, aporta un atractivo adicional y transversal. Desde su apertura en 2024, AMØK ha construido rápidamente una reputación basada en un diseño vanguardista, dos pistas de baile —interior y exterior— y una programación innovadora. El club ya ha recibido a destacadas figuras internacionales como James Hype, Ben Klock, Jamie Jones, Loco Dice y Denis Sulta (que regresa a AMØK junto a Priku el 20 de junio), consolidando a Mallorca como una potencia emergente dentro de la escena electrónica mediterránea. Con nuevas mejoras técnicas, colaboraciones con marcas de primer nivel y una programación cuidadosamente equilibrada entre credibilidad underground y atractivo mainstream, la temporada de primavera 2026 de AMØK marca un nuevo e importante paso adelante. Visita amokmallorca.com para entradas y más información. Primavera 2026 06.03 Opening Party con Blackchild13.03 Ale de Tuglie & Manu González20.03 Los Suruba02.04 Toman03.04 Oliver Koletzki11.04 Jackie’s – Claptone11.04 Jackie’s Afterparty – Les Castizos25.04 Super Flu30.04 Lunnas03.05 D&B All Stars08.05 – 10.05 Drumcode con Adam Beyer, Joris Voorn y muchos más
BC Festival 2026 el techno vuelve al bosque de Villalgordo del Júcar
En un momento en el que el calendario electrónico está dominado por macroeventos, escenarios gigantes y carteles diseñados para el consumo rápido, BC Festival ha decidido caminar en otra dirección. El festival manchego volverá los 5 y 6 de junio de 2026 a Villalgordo del Júcar (Albacete) con una propuesta que pone el foco en la música, la comunidad y el entorno natural. Aquí no hay una ciudad efímera de hormigón ni una producción desbordante. El valor está en la experiencia. El festival se celebra junto al río Júcar, en un paisaje de vegetación, caminos y agua donde la música se integra con el entorno. Durante dos días completos el techno se convierte en el hilo conductor de una experiencia que mezcla naturaleza, cultura de club y convivencia entre público y artistas. El crecimiento del evento en los últimos años ha sido silencioso pero constante. Nació como un encuentro pequeño dentro de la escena electrónica local y poco a poco ha ido sumando público gracias al boca a boca y a una programación que mantiene una línea muy clara: techno contemporáneo pensado para la pista. Un cartel que mira al techno europeo actual La edición de BC Festival 2026 reúne un cartel que combina artistas internacionales con nombres del circuito nacional. En la parte alta aparecen perfiles como Alarico, Chlär, Cleric, SHDW, Obscure Shape o Sara Dianova, artistas vinculados al techno europeo actual, caracterizado por grooves hipnóticos, ritmos rápidos y sets largos pensados para construir narrativa en la pista. Uno de los nombres más interesantes del lineup es Alarico, productor italiano afincado en Milán cuyo sonido bebe directamente del techno crudo de los años noventa. Conocido por sus ritmos rápidos y grooves tensos, ha ido ganando presencia internacional desde que debutó en 2020 con lanzamientos en sellos como Newrhytmic Records y su propio proyecto Katana Records. En una línea similar se mueve Chlär, uno de los productores asociados a la nueva generación del techno groove europeo. Sus sets suelen combinar contundencia y textura, moviéndose entre el techno hipnótico y los ritmos más musculosos del circuito actual. También destaca el Pushmann B2B Truncate, un encuentro entre dos artistas conocidos por su enfoque directo y funcional del techno. Mientras Pushmann se ha consolidado como uno de los nombres más consistentes del sonido europeo de pista, Truncate lleva años defendiendo un techno contundente y sin adornos desde su base en Estados Unidos. El cartel se completa con nombres como Phil Berg, David Meiser, Felicie, ÜBERKIKZ, Toni Valero, Luzzy o Iván Ramírez, reforzando un equilibrio entre escena internacional y talento nacional que da coherencia a la propuesta musical del festival. Dos escenarios y una experiencia de club en plena naturaleza A diferencia de los grandes festivales que multiplican los escenarios, BC Festival funciona con dos espacios principales donde la programación se reparte durante todo el fin de semana. La idea es sencilla: menos dispersión y más atención a la música. Ese formato permite que el público pueda seguir la narrativa musical de cada escenario con calma, algo cada vez más raro en festivales de gran formato. Los sets se desarrollan durante horas y el ritmo del evento se adapta al entorno, creando una atmósfera más cercana a la cultura club que al consumo rápido de artistas. El lugar también juega un papel clave. Entre árboles, agua y caminos, el festival se integra con el paisaje de La Manchuela, generando una sensación de escapada que forma parte de su identidad. El público no solo va a ver DJs, sino a pasar un fin de semana donde la música electrónica se vive con otro tempo. En un panorama cada vez más saturado de eventos similares, BC Festival ha encontrado su espacio apostando por la coherencia. Un festival pequeño en escala, pero grande en propuesta musical. Dos días, dos escenarios y un entorno natural donde el techno vuelve a sentirse como lo que siempre fue: una cultura compartida en la pista.
Adrián Mills visita Sevilla para inaugurar la temporada 2026 de REBELS
El DJ español del momento, Adrián Mills, llega a Sevilla dispuesto a revolucionar la pista con su concepto 240KM/H. La Sala Pandora espera este viernes un lleno absoluto para recibir a uno de los artistas que más está dando que hablar en el circuito clubbing gracias a sus sets vertiginosos, donde conviven influencias de la mákina, el hard techno y el trance. La actuación marcará además el arranque de la temporada 2026 del ciclo electrónico REBELS en Sevilla, una serie de eventos que se ha consolidado como uno de los puntos de encuentro para los seguidores del techno y el house en Andalucía. Uno de los nombres más destacados del panorama electrónico nacional aterriza este fin de semana en Sevilla con la misión de encender la pista de baile. En los últimos años, Adrián Mills ha recorrido algunos de los clubes y festivales más importantes del circuito internacional con su propuesta 240KM/H, un concepto que resume perfectamente su estilo: sesiones rápidas, energía al máximo y un sonido pensado para llevar la intensidad de la pista al límite. El escenario será Sala Pandora este viernes 6 de marzo, donde el DJ ofrecerá un extended set de tres horas ante un público que se espera que llene por completo la sala principal del club. Aunque nació en España, Mills pasó buena parte de su adolescencia en la ciudad alemana de Pforzheim, donde terminó de moldear su identidad musical. Con el tiempo ha desarrollado un estilo propio que combina la intensidad de la cultura rave con una sensibilidad musical influenciada por su formación clásica y una actitud inconformista hacia la cultura de club. Tras un intenso 2025 con más de cien actuaciones alrededor del mundo, incluyendo escenarios como Monegros Desert Festival o Amnesia Ibiza, el artista llega ahora a Sevilla para una de sus primeras grandes citas del año. Su relación con la música comenzó mucho antes de subirse a grandes escenarios. De pequeño estudió violín y creció en un entorno musical ecléctico donde convivían artistas tan distintos como Camela, Queen o Bach. Esa diversidad sigue presente hoy en su forma de entender las sesiones. A los 11 años ya pinchaba para su entorno cercano y experimentaba con herramientas de producción, y a los 15 se trasladó a Alemania, donde terminó de empaparse de la escena rave europea. La combinación entre formación clásica, cultura underground y experiencia internacional ha terminado definiendo un sonido que bebe de la mákina, el trance y el techno, pero que también deja espacio para momentos más emocionales y sorprendentes. El verdadero punto de inflexión en su carrera llegó con la creación de 240KM/H. Lo que empezó como una fiesta puntual terminó convirtiéndose en una marca reconocible y en una comunidad global con identidad propia. Bajo esta idea, Mills ha llevado propuestas poco habituales al circuito electrónico, desde incorporar mariachis en festivales de techno hasta comenzar sesiones con música romántica latina, rompiendo con las convenciones habituales de la escena. REBELS, punto de encuentro para la electrónica en Andalucía La actuación de Adrián Mills en Pandora servirá también como punto de partida para la programación 2026 de REBELS, un proyecto que desde su nacimiento en 2019 ha ido creciendo hasta consolidarse como una plataforma clave para la música electrónica en Andalucía. REBELS combina eventos en clubes con festivales al aire libre. Tras la cita de este viernes, el calendario continuará con Mëstiza (14 de marzo) y Gordo (21 de marzo) en el Puerto de Sevilla dentro del festival Insólito, además de nuevas fechas con Héctor Oaks en Pandora (11 de abril) y James Hype (18 de abril). Las entradas para el 3 Hour Extended Set de Adrián Mills en Sala Pandora continúan disponibles desde 10€ a través de la web oficial del evento.
Dreambeach Costa del Sol refuerza su cartel con 12 nuevos nombres y el Monolith Show de David Guetta
Dreambeach Festival ha presentado su próxima edición en Vélez-Málaga. La primera edición de Dreambeach Costa del Sol ha confirmado nuevos headliners como Luciano o Nico Moreno, que se suman a David Guetta como reclamos en esta primera entrega del festival en Málaga. Los días 31 de julio y 1 de agosto Dreambeach aterrizará en Vélez-Málaga con dos jornadas de música electrónica en un cartel que coloca en lo más alto el Special Monolith Show de David Guetta. Durante la presentación de los nuevos artistas confirmados, el alcalde de Vélez-Málaga, Jesús Lupiáñez, resaltó la importancia de la cita: «La calidad del cartel de esta edición de Dreambeach confirma que Vélez-Málaga se consolida como un destino cultural y turístico de primer nivel. Este festival atraerá a miles de personas y supondrá un impulso significativo para la economía local y el comercio de nuestra ciudad. Agradecemos a los hermanos Toro por apostar por la capital de la Axarquía, una tierra de oportunidades y proyectos innovadores. Nos espera un verano histórico que será recordado por vecinos, visitantes y aficionados a la música de todo el país». Gonçalo Miranda, ha destacado el paso por el festival del tour mundial bajo el claim Monolith Show de David Guetta. Un espectáculo audiovisual sin precedentes con una diseño de producción específico que combinará un monolito de quince metros con una espectacular pantalla con proyecciones en 3D como acompañamiento exclusivo del show de David Guetta. Además, el director de contratación de Dreambeach ha destacado la presencia de doce nuevos nombres en un cartel que continúa creciendo para presentar una combinación ganadora para este verano en Vélez-Málaga. Uno de los nombres que se coloca en lo alto del cartel es Luciano. El dj y productor suizo, creador de Cadena es un imprescindible de la escena global. Será uno de los artistas más esperados de la edición. También el hard techno se coloca en una posición preeminente, con uno de sus principales exponentes, el francés Nico Moreno, que pasará por Dreambeach Costa del Sol este verano. Dreambeach ha compartido un completo plantel de nuevos nombres que se suman a su nómina, con claves de cada uno de los géneros de la música de baile, desde el hard techno de Jazzy B2B Jowi, a Born On Road, colectivo británico de referencia en la escena drum and bass, circuito en el que también destaca Pola & Bryson, el sonido house & deep house de Hannah Wants o Wizard, o la propuesta del productor teutón emascarado SNTS. No podía faltar en Dreambeach el apoyo a la escena breakbeat con artistas como Future Squad B2B Dj Rasco, Karpin y Norbak, que cierran este nuevo avance de nombres para el festival, como ha indicado Gonçalo Miranda. Dreambeach Costa del Sol ha confirmado ya para su 12º edición, y primera en la provincia de Málaga marcas como DNB All Stars, No Where by Paco Osuna, Blackworks, LOOP, Rímika o Híbrida, o nombres como David Guetta Special Monolith Show, Eric Prydz, Charlie Tee, Dj Zinc, Eptic, Hedex B2B BOU, Lady Walks B2B Stanton Warriors, Mathame, Melanie Ribbe, MIAU presents MULTIPLE, NGHTMRE, Nikolina, Onlynumbers, Vendex o Yanamasté. La última entrega del evento en 2025 reuníó a más de 90.000. La Organización está trabajando en el primer avance de programación que comenzará a dar forma a Dreambeach Costa del Sol. Una apuesta por actualizar la propuesta de Dreambeach, de la mano de una producción que podrá la comodidad de los dreamers como su principal objetivo, en un nuevo recinto con estructuras espectaculares, con cuatro escenarios independientes, por donde pasarán artistas nacionales e internacionales durante dos únicas jornadas, viernes 31 de julio y sábado 1 de agosto. Dreambeach está apoyado por el Ayuntamiento de Vélez-Málaga. Con el patrocinio del INAEM. Entradas a la venta en www.dreambeach.es
RIT/MO confirma su cartel final para 2026 y refuerza su propuesta en plena naturaleza
RIT/MO completa el lineup de su edición 2026 sumando a DJ Masda, John Talabot y Melina Serser a un cartel que vuelve a situar al festival como una de las citas más singulares de la electrónica en nuestro país. El festival, que se celebra en plena naturaleza en las faldas de Sierra Elvira y a tan solo 15 minutos de la ciudad de Granada, ha construido en los últimos años una identidad propia basada en el aforo reducido, los sets extendidos y una programación pensada para escucharse con tiempo. Con esta última incorporación, el cartel reúne a nombres como Sugar Free, Konduku, Binh, Lena Willikens b2b Vladimir Ivkovic, Kim Ann Foxman, Aurora Halal, Vlada, Lukas Wigflex o Sleep D, entre otros, configurando una propuesta que cruza distintas sensibilidades del house, el techno y la electrónica contemporánea sin atender a fórmulas cerradas. Más allá de los nombres, RIT/MO se ha consolidado como una experiencia que pone el foco en cómo y dónde sucede la música. Dos escenarios integrados en el entorno natural, sesiones largas que permiten a los artistas desarrollar su discurso y una comunidad que entiende el festival como un espacio de encuentro y escucha compartida. La organización vuelve a facilitar el acceso con servicio oficial de autobuses de ida y vuelta desde Granada y parking propio, manteniendo una infraestructura pensada para cuidar al público y respetar el paisaje que rodea el recinto. RIT/MO 2026 se presenta así como una edición especialmente sólida, donde el equilibrio entre artistas consolidados y propuestas de fuerte personalidad refuerza el carácter del proyecto: bailar en la montaña, con tiempo, atención y cercanía. Últimos abonos generales a la venta en la web del festival.