Días de Campo avanza los primeros nombres para su edición 2026
Días de Campo ya ha puesto en marcha la maquinaria para su regreso a Montanejos. El festival, uno de los encuentros más queridos por la comunidad electrónica nacional, anuncia su primera tanda de artistas para la edición que tendrá lugar del 14 al 17 de mayo de 2026. Con este avance, theBasement activa oficialmente la cuenta atrás para un nuevo capítulo de ese formato tan reconocible que combina música, naturaleza y convivencia en un entorno único. Con los años, Días de Campo se ha consolidado como una cita diferente dentro del circuito español: un festival que apuesta por el baile sin prisas, la cercanía y la armonía con el paisaje. Su enclave entre bosque, río y montaña sigue siendo una de sus señas de identidad, y esta primera ronda de artistas confirma que la línea musical continuará fiel a ese espíritu El avance reúne una selección que bebe del house, el minimal, el electro y los directos analógicos. Destacan Aline Umber, con su característico enfoque orgánico; Avo, habitual en los sonidos más cálidos; Brasi; y el argentino Franco Cinelli, uno de los DJs y productores más respetados del panorama latinoamericano. También estarán Mayell y un b2b especialmente atractivo entre Ogazón y Ryan Elliott, unión que promete técnicas refinadas y un viaje sonoro profundo. Completan el anuncio Olga Korol, figura clave del minimal de Europa del Este, y Paranoid London, cuyo directo ácido y analógico suele ser uno de los momentos más celebrados en cualquier festival. Con este primer adelanto, Días de Campo 2026 se perfila como una edición que volverá a equilibrar programación cuidada, entorno natural y una comunidad que año tras año encuentra en Montanejos su escapada favorita para bailar y desconectar.
Caprices 2026 presenta nueva ubicación, nuevos escenarios y los primeros artistas de su edición de invierno
Caprices Festival inicia una nueva etapa en 2026 con el anuncio de un cambio histórico para su emblemática edición de invierno. Después de 23 años en Crans-Montana, el festival de montaña más reconocido de Suiza traslada su sede a Eggli, en Gstaad, un enclave alpino privilegiado que ofrece vistas de 360° a los Alpes y una infraestructura que permitirá elevar aún más la experiencia del público. El movimiento a Gstaad no es solo un cambio de paisaje, sino una evolución natural para un evento que ha definido el modelo del “mountain festival” en todo el mundo. El nuevo emplazamiento permitirá integrar mejor la música con el entorno y reforzar elementos clave como el sonido, la protección frente a la climatología y una producción optimizada que aprovechará estructuras ya existentes. Todo ello acompañado del atractivo de la región: kilómetros de pistas, actividades de montaña, rutas de senderismo, ciclismo y experiencias invernales que complementan la propuesta del festival. “Caprices siempre ha unido naturaleza, arte y música. Con Gstaad damos un paso adelante sin perder esa esencia”, explica Maxime Léonard, cofundador y CEO del festival. La edición de 2026 combinará tradición y futuro. Regresan algunos de los nombres más vinculados a la identidad del festival: Ricardo Villalobos, Luciano —en un especial b2b con Dennis Cruz—, Sonja Moonear, Sven Väth, DJ Tennis, Jamie Jones, Bedouin, Dan Ghenacia o Raresh junto al colectivo RPR Soundsystem. La presencia de estos artistas reafirma el lazo creativo que une a Caprices con su comunidad desde hace más de dos décadas. A la vez, el festival incorpora por primera vez a una nueva generación que está marcando tendencia en la escena global: Vintage Culture, Josh Baker, Mau P, Adam Ten, Mita Gami, Alisha, Cincity, Sally C o Stoffela. “Buscamos un equilibrio entre quienes han construido la historia del festival y quienes están definiendo el futuro de la electrónica”, apunta Kerol Kollom, director de talento. La edición se dividirá en dos fines de semana con personalidad propia.Del 13 al 15 de marzo, Caprices apostará por la vertiente más exigente del techno, el house y los sonidos melódicos. Entre los confirmados figuran Adam Ten, Cincity, DVS1, Ilario Alicante, Joseph Capriati, Luciano b2b Dennis Cruz, Mind Against, Rossi., Ryan Elliott b2b Quest, Sven Väth y WhoMadeWho en formato hybrid set. Del 20 al 22 de marzo, el festival ampliará su espectro estilístico con una programación que recorrerá el house, el minimal y ritmos con influencias africanas, en una narrativa musical que va del atardecer al amanecer. Esta segunda tanda de artistas incluye a Alisha, B.Love, Bedouin, Cassy b2b Prosumer, Craig Richards b2b Call Super, Dan Ghenacia, DJ Tennis, Francesco Del Garda, Jamie Jones, Mau P, Ricardo Villalobos b2b Sonja Moonear, RPR Soundsystem, Sally C, Shimza, Stoffela, Toman, Traumer y Vintage Culture. Con nueva localización, una visión artística ampliada y un cartel que combina pilares de la electrónica con los talentos que marcarán la próxima década, Caprices 2026 se prepara para inaugurar un capítulo renovado de uno de los festivales de montaña más influyentes del planeta.
El regreso de Tiësto a la Comunidad Valenciana tras dos décadas
Medusa ha elegido una manera muy simbólica de celebrar su reciente Premio Nacional a Mejor Festival de España: anunciando el que será el primer gran nombre de su edición 2026. Y no es un nombre cualquiera. Tiësto, uno de los DJs más influyentes en la historia de la música electrónica moderna, volverá a pinchar en territorio valenciano 20 años después de su última aparición. La confirmación supone un acontecimiento especialmente emocionante para la Comunidad Valenciana, donde el neerlandés mantiene una base de seguidores enorme desde principios de los 2000. Su última sesión aquí se remonta a marzo de 2005, cuando actuó en la mítica discoteca The Face de Xàtiva. Desde entonces, y tras centrar su carrera en Estados Unidos —donde se convirtió en residente habitual de Las Vegas y Miami—, cada visita suya a Europa se ha convertido en un fenómeno. Antes de que David Guetta, Skrillex o Martin Garrix globalizaran la electrónica comercial, Tiësto ya había roto esa barrera. De hecho, fue el primer DJ que consiguió trascender el circuito de clubes: llenó estadios, copó los rankings internacionales y convirtió el Trance en un lenguaje universal. Su impacto cultural quedó sellado en los Juegos Olímpicos de Atenas 2004, donde actuó ante millones de espectadores. Fue la primera vez que un DJ participaba en una ceremonia olímpica, un hito que marcó un antes y un después en la percepción pública de la música electrónica. Entre otros reconocimientos, Tiësto ganó un Premio Grammy en 2015 y fue coronado mejor DJ del mundo en 2002, 2003 y 2004 por DJ Mag, en una época en la que cambió para siempre la escala del género. Si bien durante la última década apostó por el EDM y las colaboraciones de impacto —como sus éxitos con Karol G, “Don’t Be Shy” y “Contigo”—, 2025 ha traído un giro inesperado. Su nuevo single, “Bring Me To Life”, supone su primer tema de Trance desde 2009, y ha desatado una oleada de nostalgia entre sus seguidores. Todo apunta a que este regreso al sonido que lo hizo leyenda es el preludio de un nuevo álbum trancero previsto para 2026, lo que convertirá su actuación en Medusa en un momento decisivo para quienes han seguido su evolución durante décadas. La expectación quedó más que demostrada cuando Medusa publicó un teaser en redes usando el icónico “Adagio for Strings”. El vídeo superó las 100.000 reproducciones en pocas horas y los fans identificaron de inmediato lo que se venía. El festival anunció hace unos días que su próxima edición se celebrará del 13 al 17 de agosto de 2026 bajo el concepto Apsaras, una temática inspirada en las figuras celestiales de la mitología hindú y budista. La llegada de Tiësto como primer cabeza de cartel añade una carga emocional y simbólica: el artista que definió la banda sonora de toda una generación valenciana volverá a sonar en la playa de Cullera dos décadas después. Un regreso histórico para el festival y, sobre todo, para el público que ha esperado este momento desde 2005.
El DJ gallego Mario Vice pinchará en el club inglésMinistry of Sound, el templo global del ‘house’
El DJ y productor gallego Mario Vice cumplirá esta semana uno de sus sueños en la música al pinchar en la legendaria discoteca londinense Ministry of Sound, considerada el templo del house a nivel global. Su sesión está programada en la main room este viernes, 12 de diciembre, en el marco de la fiesta V Sessions comandada por el DJ portugués Diego Miranda y el belga Yves V. Fundado en 1991, Ministry of Sound es un referente de la cultura de club gracias a su inconfundible identidad sonora, su sistema de sonido de alta fidelidad —considerado uno de los mejores del mundo— y su programación, que ha recibido a las figuras más influyentes del house, techno y otros géneros underground: Carl Cox, Sasha, Pete Tong, Paul Oakenfold, David Morales, Roger Sánchez, Armand van Helden, Judge Jules…Su main room, auténtico corazón del club, es reconocida internacionalmente por su potencia, calidad acústica y capacidad para marcar tendencias en la escena global. Está ubicada en una antigua cochera de autobuses en 103 Gaunt Street, en el barrio de Southwark, cerca de la estación de metro Elephant & Castle. A lo largo de su historia, Ministry of Sound no solo ha sido punto de encuentro para miles de clubbers, sino que también se ha expandido a nivel discográfico, mediático y cultural. Su marca es en sinónimo de excelencia, y actuar en sus cabinas es un sello de reconocimiento dentro de la industria, así como una oportunidad de conectar con una de las audiencias más influyentes del mundo.“Voy a cumplir un sueño mío de siempre. En Ministry of Sound han tocado los artistas que más admiro. Crecí comprando sus discos recopilatorios y viendo sus anuncios en televisión. Si me lo hubiesen dicho hace años no me lo habría creído. Es un paso enorme en mi carrera y un recuerdo que me voy a llevar para toda la vida”, ha confesado Mario Vice. El DJ gallego completará su viaje al Reino Unido con una segunda actuación en Manchester al día siguiente, sábado, 13 de diciembre, en el club Sub101. A ambas pistas, el vigués llevará su sonido pegadizo y divertido, cargado de melodías profundas y las vocales características del house.Mario Vice, que este año ha estado nominado como Mejor Artista Revelación en los Vicious Music Awards, es un emblema del pujante movimiento house en Galicia. Es fundador de Klubbers, una sesión mensual que tiene lugar cada mes en Rouge The Sound Club. Este 20 de diciembre celebra, con David Penn como DJ invitado, su tercer aniversario afianzada como la fiesta electrónica de moda en la noche de Vigo.
Descubre el line up completo de The 5th Element Festival
Carl Craig, Chus & Ceballos, Danny Tenaglia, Paco Osuna, Stacey Pullen y más de 40 artistas que se suman a Dixon, Ricardo Villalobos, Seth Troxler y Nicole Moudaber del 7 al 13 de enero de 2026 en San Juan, Puerto Rico El 5th Element Festival completa su cartel inaugural con un monumental anuncio de fase dos, añadiendo más de 40 artistas a su celebración transformadora de siete días en Puerto Rico. Programado del 7 al 13 de enero de 2026, en múltiples localizaciones de San Juan, Isla Verde y Río Grande, el festival revela ahora todo el alcance de su visión, fusionando a las voces más respetadas de la música electrónica underground con un santuario de bienestar diseñado para nutrir cuerpo, mente y espíritu. La fase dos introduce al pionero del techno de Detroit Carl Craig, a las leyendas del house Chus & Ceballos, al icónico Danny Tenaglia, al titán del tech-house Paco Osuna, y al referente de Detroit Stacey Pullen, junto a los cabezas de cartel previamente anunciados: Dixon, Ricardo Villalobos, Seth Troxler, Nicole Moudaber, Âme, Dubfire y tINI. Los abonos de 7 días y los paquetes exclusivos de hotel ya están disponibles. Liderando las revelaciones de la fase dos se encuentran algunos de los arquitectos más influyentes de la música electrónica. Carl Craig traerá décadas de innovación del techno de Detroit a las costas puertorriqueñas, mientras que la realeza del house español Chus & Ceballos inaugurará su esperadísima gira de reunión tras una pausa de cinco años, presentando una versión renovada de su característico sonido ibérico. La leyenda neoyorquina del underground Danny Tenaglia se suma al cartel junto a Paco Osuna, cuya energía infatigable y precisión técnica lo han convertido en una fuerza global, y Stacey Pullen, referente de Detroit cuyas profundas y soulful selecciones han definido pistas de baile durante más de tres décadas. El cartel se amplía con un impresionante grupo de selectores internacionales, incluidos Archie Hamilton, Cristi Cons, Jason Rault, Manzone & Strong, Max Stern, Rob The Bank y Vito UK. Los talentos emergentes Avision, Bryz, Cuky, Lîmød, Luna Mar, Mili, Nu y Vizan completan una programación diversa que garantiza un viaje por lo más interesante del house, techno y minimal. Más allá de la pista de baile, The 5th Element presenta Sacred Space, un santuario de bienestar curado por Above & Below Collective que actúa como el corazón espiritual del festival. Este espacio dedicado acogerá ceremonias, talleres guiados y sesiones de integración facilitadas por profesionales de diferentes tradiciones. Los asistentes tendrán acceso a prácticas diseñadas para fomentar la presencia, la conexión con el cuerpo y la sanación colectiva, con participación opcional disponible a través de paquetes combinados, experiencias adicionales y actividades basadas en donaciones. Sacred Space refuerza la filosofía central del festival: la celebración y la contemplación pueden convivir en armonía, ofreciendo a los asistentes un lugar para reconectar consigo mismos, con los demás y con la tierra entre actuaciones musicales. La programación completa abarcará escenarios en la playa y espacios en la selva a lo largo de los exuberantes paisajes de Puerto Rico, con excursiones guiadas por la naturaleza, experiencias culinarias elevadas y actividades culturales que celebran el rico patrimonio de la isla durante toda la semana. Con más de 90 artistas confirmados y la programación de Sacred Space tomando forma, The 5th Element Festival se posiciona como una peregrinación para quienes buscan una conexión más profunda a través de la música, el arte y la transformación. Los abonos de 7 y 3 días ya están disponibles, junto con un número limitado de entradas early bird de un solo día. Los paquetes exclusivos de hotel y alojamientos están disponibles a través de Crewfare en crewfare.com/events/the-5th-element-fest. Para obtener más información sobre The 5th Element Festival 2026, incluidas novedades sobre Sacred Space y detalles sobre entradas, visita the5thelementfestival.com. SOBRE THE 5TH ELEMENT The 5th Element es más que un festival: es un portal. Una experiencia cuidadosamente diseñada para despertar los sentidos, encender el espíritu e invitar a una conexión más profunda. Situado entre copas de árboles selváticos y mareas oceánicas, el evento fusiona los cuatro elementos clásicos —Tierra, Aire, Fuego y Agua— e invita a cada asistente a descubrir el quinto a través del sonido, el movimiento, el ritual y la experiencia colectiva. Los participantes bailarán en escenarios frente a la playa y espacios en la selva, vivirán ceremonias al amanecer y rituales bajo las estrellas, explorarán sesiones de bienestar, talleres de conexión corporal, excursiones guiadas por la naturaleza y programación cultural curada a lo largo de los vibrantes paisajes de Puerto Rico.
RIT/MO 2026: primeros nombres para bailar entre montañas
El festival granadino RIT/MO acaba de publicar el primer avance de su edición 2026, que tendrá lugar los días 29 y 30 de mayo en su recinto habitual, el Paraje Natural de la Ermita de los Tres Juanes, en las faldas de Sierra Elvira (Atarfe, Granada). A tan solo unos minutos de Granada, este entorno vuelve a acoger un festival que apuesta por un formato íntimo, un aforo reducido y una programación selecta pensada para quienes buscan una experiencia distinta en plena naturaleza. El anuncio reúne nueve nombres que muestran con claridad la línea artística del festival: internacional, diversa, arriesgada y profundamente conectada con la cultura de club más exigente. Entre las confirmaciones se encuentra Aurora Halal (EE. UU., Nueva York), una figura clave del underground neoyorquino, cuyos directos sensoriales y sets cargados de tensión hipnótica encajan de manera natural con la energía del entorno. Junto a ella, Kim Ann Foxman (originaria de Hawái y afincada en Nueva York) aporta una elegancia singular, construida entre el house clásico, las raíces del club queer y una sensibilidad contemporánea que la ha convertido en un nombre imprescindible del circuito internacional. El anuncio incorpora también la presencia de la madrileña Sugar Free (ahora afincada en Berlín), una de las DJs más influyentes del panorama europeo actual, conocida por su capacidad para navegar entre géneros con una espontaneidad magnética. Desde Berlín llega también Vlada (Serbia / Alemania), cuya técnica precisa y selección siempre sorprendente la sitúan entre las artistas más estimulantes de su generación. La dimensión internacional del cartel se amplía con Konduku (Países Bajos / Turquía, Ámsterdam), un artista que ha desarrollado un lenguaje propio basado en ritmos orgánicos, estructuras minimalistas y un pulso envolvente que dialoga especialmente bien con un festival al aire libre. Desde Melbourne, Sleep D aportan una energía más cruda y expansiva, marcada por la estética rave contemporánea y una visión muy personal del clubbing. A este primer avance se suma una sólida representación nacional, que subraya la apuesta del festival por apoyar la escena del país. Acidheaven se incorpora con la intensidad y el carácter directo que la han convertido en una de las voces más destacadas del momento. A su lado, Glossy Mario añade frescura, desenfado y una lectura muy actual de la cultura de club. Completa este bloque Lucient, productor y DJ que aporta un enfoque más atmosférico y detallista, perfecto para el tipo de narrativa musical que RIT/MO ha ido cultivando en los últimos años. Con este primer avance, RIT/MO reafirma su identidad como un festival diferente: un encuentro entre montañas, con aforo reducido, sonido cuidado, un público entregado y una programación que aspira a la excelencia sin perder la cercanía. Los abonos ya están disponibles en la web oficial del festival.