Destino reabrirá el 19 de Junio como Destino Five Ibiza tras una extensa renovación.
Destino Five Ibiza redefine el arte de la celebración, creando momentos inolvidables de alegría, conexión e inclusión con impresionantes vistas al Mediterráneo El icónico hotel y su emblemático escenario al aire libre han sido sometidos a una gran renovación durante el invierno, y la primera residencia confirmada es la legendaria Music Onde Marco Carola Destino Five Ibiza ahora funciona con energía 100% verde Marzo, Ibiza: Destino Five Ibiza inaugura la temporada 2025 el jueves 19 de junio con un espectacular Gran Opening que contará con Marco Carola y CamelPhat. Además, Carola regresará este verano con una residencia completa de Music On.Situado en los impresionantes acantilados de Cap Martinet, sobre la bahía de Talamanca, Destino Five Ibiza ofrece unas vistas inigualables de la ciudad de Ibiza y de Formentera. Es un lugar único para disfrutar y celebrar, uno de los pocos espacios al aire libre de la isla, con una producción impresionante y un sonido de máxima calidad. La fiesta de apertura de este año arrancará con Marco Carola, maestro del techno, acompañado por CamelPhat, el aclamado dúo británico de house nominado a los Grammy. Uno de los eventos estrella del verano será Music On, la icónica fiesta de Marco Carola, que lleva años marcando la escena underground y sigue siendo una de las noches más emblemáticas de Ibiza. Con un sonido innovador y artistas invitados de primer nivel, Music On ofrece una energía única que la ha convertido en una de las fiestas al aire libre más populares de la isla. Sus fechas confirmadas para 2025 son: 26 de junio, 3, 10, 17, 24 y 31 de julio, 7, 14 y 21 de agosto, y 4 de septiembre.Nada más cerrar la espectacular temporada 2024, Destino Five Ibiza se embarcó en una gran transformación que ha renovado por completo el espacio, manteniendo los valores esenciales del Grupo Pacha: amor, alegría, conexión, celebración, inclusión y diversidad. Gracias a una reforma integral en sus espacios interiores y exteriores, el hotel ha pasado de cuatro a cinco estrellas, con una actualización de cada detalle, desde las instalaciones de restauración y ocio hasta las habitaciones, suites y villas, todas rediseñadas con una estética contemporánea y sofisticada.Comprometido con la sostenibilidad, Destino Five Ibiza ahora funciona con energía 100 % verde, contribuyendo a la reducción del 34 % de la huella de carbono del Grupo Pacha y apoyando los objetivos de neutralidad climática en Baleares. Además, ha mejorado su gestión del agua, reduciendo su consumo en un 24 % durante la temporada 2024, y apuesta por el abastecimiento local: el 39 % de sus frutas y verduras provienen de Ibiza y el 86 % de España.Reafirmando su liderazgo en sostenibilidad, el Grupo Pacha ha registrado todas sus propiedades principales, incluyendo Destino Five Ibiza, en el US Green Building Council, con el objetivo de obtener la certificación LEED Gold o superior. Más allá de la gestión del hotel, el grupo sigue impulsando iniciativas en bienestar social, conservación del medioambiente, arte y deporte, asegurando que la sostenibilidad siga siendo un pilar fundamental de su legado en Ibiza. – ENDS – ABOUT DESTINO FIVE IBIZA Destino Five Ibiza, part of The Pacha Group’s iconic legacy, reopens in June 2025 after a comprehensive transformation, elevating it from a four-star to a five-star destination. The reimagined hotel blends sophisticated contemporary design with a commitment to sustainability, aiming to achieve LEED Platinum certification. Guests can expect elevated dining, luxurious amenities, and imaginative spaces, including terraces with outdoor bathtubs and a wellness-focused outdoor gym. As a beacon of sustainable luxury on the island, Destino Five Ibiza redefines the art of celebration, offering unforgettable moments of joy, connection, and inclusivity. Returning for the new chapter, Marco Carola’s legendary Music On residency will bring world-class talent to one of Ibiza’s most iconic open-air stages, continuing the hotel’s tradition of extraordinary experiences. ABOUT THE PACHA GROUP The Pacha Group is a globally acclaimed lifestyle brand with a strong presence in various sectors such as music, leisure, entertainment, hospitality, and fashion. It extends its international influence through well-known destinations including Pacha Ibiza (a famed nightclub), Destino Five Ibiza and Pacha Hotel. Having celebrated its 50th anniversary in 2023, the Pacha Group is dedicated to sharing the essence of the Ibizan lifestyle with the world, characterised by a carefree, sophisticated way of life infused with creativity, music, and a spirit of acceptance. Website: https://www.grupopacha.com
JACKIES VUELVE EL 5 DE ABRILA MADRID PARA DESATAR UNA EXPERIENCIA ÚNICA EN IFEMA
El próximo 5 de abril en el Recinto Ferial de IFEMA MADRID El festival más esperado de la temporada regresa con una alineación impresionante para hacer vibrar a todos los amantes de la música House. Con un cartel que reúne a algunos de los nombres más destacados de la escena internacional, promete ser una experiencia única llena de beats inconfundibles, energía desbordante y momentos inolvidables. ¡No te lo puedes perder!. Jackies se ha consolidado rápidamente como un referente dentro de la escena House, no solo por la calidad de sus eventos, sino por su enfoque único en la curaduría artística. Como auténtico selector, Jackies ha logrado crear un espacio donde la música house y los géneros afines se fusionan con las mejores propuestas globales, convirtiendo cada uno de sus encuentros en una celebración de la música en su máxima expresión. Desde su creación, Jackies ha demostrado una habilidad excepcional para identificar y presentar a los artistas más destacados, pero también a los talentos emergentes que están dando forma al futuro de la música electrónica. Cada cartel es una verdadera declaración de intenciones, cuidadosamente compuesto para ofrecer una experiencia sonora que va más allá del simple “evento”. La curaduría de Jackies se caracteriza por su capacidad de ofrecer diversidad sin sacrificar la calidad, creando ambientes en los que cada actuación fluye de manera perfecta y complementaria. Este enfoque artístico y la constante búsqueda de lo excepcional, convierte a Jackies en mucho más que un festival: es un referente en la selección musical, un lugar donde la magia ocurre en cada set y donde la música se convierte en una experiencia que trasciende el tiempo y el espacio. ¡Cuenta atrás para vivir la magia del house en Jackies Festival!ENTRADAS YA A LA VENTA ¡LINE UP COMPLETO!A – ZCHRIS STUSSYFOLAMOUR El DJ y productor holandés Chris Stussy es conocido por su habilidad para crear sets que combinan lo mejor del deep house, el techno y el minimal. Con una técnica impecable y un toque personal inconfundible, Stussy es uno de los artistas que está marcando tendencia en la escena global. Su enfoque melódico y su capacidad para mantener una energía constante lo han convertido en uno de los nombres más solicitados de la actualidad.El francés Folamour se ha ganado un lugar destacado en el corazón de los fanáticos del house y disco. Con una estética única y un sonido lleno de groove, su estilo ha logrado cautivar a miles de seguidores a lo largo y ancho del mundo. Con su habilidad para mezclar ritmos, su talento para la selección de discos y su capacidad para crear ambientes eufóricos, Folamour está listo para llevar al público a un viaje sonoro lleno de vitalidad y emoción. GERD JANSONPIEM Gerd Janson es un veterano de la escena electrónica, con más de 20 años de carrera a sus espaldas. Su sello distintivo: una mezcla impecable de house, disco y techno que nunca deja indiferente a nadie. Desde su trabajo en su propia discográfica, hasta sus icónicas sesiones en clubes de todo el mundo, Janson es un verdadero referente en la música de pista de baile. Su capacidad para leer al público y llevar la atmósfera a nuevos niveles hará que su actuación sea un hito dentro del festival. Se trata de uno de los grandes colaboradores de Jackie Music. Creció bajo la influencia de la música House de los 90s y 2000s hasta hacer su propio viaje hacia la música underground. Trabaja con los sellos más potentes de la industria y su talento ha llegado a los clubes más icónicos a nivel mundial, como Pacha Ibiza, Amnesia, o Club Space Miami, entre otros. El 5 de abril, el festival se convierte en el epicentro de la música electrónica con un cartel que reúne a grandes artistas como Folamour, Chris Stussy, Gerd Janson y Piem. Con su talento y diversidad musical, cada uno de estos artistas ofrecerá una experiencia única, asegurando que el evento sea inolvidable para todos los asistentes. ¡Prepara tus sentidos para una jornada llena de ritmo, energía y magia sonora!
Joseph Capriati firma el nuevo volumen City Series de Global Underground, dedicado a Montreal
Joseph Capriati GU47: Montreal Global Underground https://ffm.to/gu47montreal.CDG Fecha de lanzamiento 21 de marzo de 2025 Puedes ver el trailer de GU47 – Joseph Capriati en este enlace Puedes escuchar ‘Meandri’ de Joseph Capriati en este enlaceEl álbum estará disponible en todas las plataformas el próximo 21 de marzo Uno de los productores más demandados del circuito de dj y productores de música electrónica, Joseph Capriati, ha confirmado su colaboración para el próximo release de la conocida serie Global Underground City Series con la que será la referencia GU47: Montreal, que se publicará el 21 de marzo de 2025. Siguiendo una línea basada en la edición de mixes de artistas de renombre internacional como Danny Tenaglia, ANNA, Joris Voorn o Amelie Lens, Joseph Capriati celebra casi veinte años con una agenda constante girando por todo el mundo como dj con una increíble trayectoria por un lado como dj, demostrando su versatilidad, su maestría en las mezclas o un impresionante conocimiento musical, independientemente de los géneros. El Cd1 de este álbum doble llevará el título de ‘Bright Disc’, mostrando la faceta mas house de Joseph Capriati, mientras que el CD2, con el título ‘Obscure Disc’, presentará el sonido techno vibrante que ha conseguido que Capriati continúe sumando fans por todo el mundo. En el CD1 participan artistas como KINK, Solomon, Loui Vega, Âme o Fear-E mientras que en el CD2 lo hacen artistas como Indira Paganotto, Len Faki, Julieta Kopp, Óscar Mulero o el mismo Joseph Capriati. GU47: Montreal incluirá también un track exclusivo de Joseph Capriatti, un hit con una gran fuerza característica del sonido del italiano, ‘Meandri’, que se publicó el pasado 28 de febrero como single previo al lanzamiento del álbum. Andy Horsfield, fundador de Global Underground comentaba “Como uno de los principales y más demandados headliners en el circuito electrónico, el impacto de Joseph Capriati en la música de baile contemporánea es innegable. Desde sus legendarios sets en Amnesia, a sus innovadores remixes de leyendas de la música electrónica desde Adam Beyer a Carl Cox, Joseph Capriati es un candidato perfecto para el siguiente GU City Series. Estamos orgullosos de presentar GU47, una auténtica masterclass musical.” Joseph Capriati G47: Montreal se publicará el 21 de marzo en todos los formatos. Debido al compromiso con los soportes físicos de Global Underground, estará disponible también un CD doble en formato deluxe, el triple 12″ en edición de vinilo, versiones digitales y en streaming, además de una edición limitada para coleccionistas. Tras casi veinte años girando sin descanso por todo el mundo como dj, Joseph Capriati es uno de los headliners más destacados del circuito House y Techno. Su destreza y eclecticismo en la producción se han mostrado a lo largo de los años con lanzamientos en sellos referentes como CLR, Drumcode, Nervous Records, Kompakt o Soma. Joseph Capriati ha publicado tres LPS: ’Save My Soul’ en Analytic Trail en 2010, ‘Self Portrait’ en Drumcode en 2021 y ‘Metamorfosi’ en 2020 en su propio sello Redimension Music. Joseph Capriati ha remezclado y colaborado con artistas icónicos entre los que figuran Carl Cox, Adam Beyer, Danny Tenaglia, Joey Beltram, Dj Pierre, Louie Vega y sus mentores Rino Cerote y Markantonio. Track List CD1 – Bright Disc 01 Joseph Capriati – Montreal Intro 02 Gorge feat. Writers Poet – Erotic Soul (2020 Rework) 03 Dennis Quit – Saturated Thing 04 Louie Vega – Cosmic Witch feat. Anané (Mochakk Remix) 05 John Thomas – Working Night (DJ Rolando Remix) 06 Bryan Kessler – We Are All Individuals 07 Pat Bannister – Got Funk (DJ Swisherman & Beads Remix) 08 Yaya – Ebi Awon (S.A.M. Remix) 09 Funkerman – Speed Up (Ben Sterling Remix) 10 Sandy Rivera – I Can’t Stop (Joseph Capriati Groove Remix) 11 Rino Cerrone – Rilis7 B3 12 Deetron presents Soulmate – Path 13 Djolee, Gespona – Mekhe 14 DJ Kabila Feat. Victor Sithole – Bayede (Fnx Omar Remix) 15 HoneyLuv & Roland Clark – This Is My Life (Carl Cox Extended Mix) 16 Gettoblaster & Mikey V – I Really Want You (Hilit Kolet Remix) 17 Fear-E presents Breakbeat Energy – Rinse Out Ma Selecta! 18 Kyle Starkey – Tryton 19 KiNK – Unicorn 20 Oliver Huntemann & Marc Romboy – Teufelsfisch 21 Frankey & Sandrino – Blue Flash 22 Solomon – Can’t Stop (Dub) 23 Âme – Asa CD2 – Obscure Disc 01 DeShuman – Gonzalo MD 02 Deluka – Ghost City 03 UBX127 & Cari Lekebusch – Baskanonen 04 Inigo Kennedy – Guiding Star 05 Warnung – dino love triangle 06 Dold – Loop 3 07 Truncate – Bodega (Blenk Remix) 08 Arthur Robert – Worries 09 Human Space Machine – Places 10 Joseph Capriati – Psychic Journey 11 B.Riley – The Spiral 12 LLY – Everything You say 13 Julieta Kopp – The Things You Can’t Touch 14 Oscar Mulero – The Sweat And The Salt 15 Pulso AS – Plastic Bubbles (Farceb Remix) 16 Gaetano Parisio – Orbita 17 Len Faki – Sexuality (My Reality) (Hardspace Mix) 18 Joseph Capriati – Meandri 19 Deas – Isolation 20 Daniel Boon – Kodiak 21 Wehbba, Victor Ruiz – Silo 22 Joseph Capriati & Indira Paganotto – Mantra
especialesLV : Entrevista con Ben Sims en 2006
#recuerdosLV : Entrevista de @bensimsofficial para @electrosonicproducciones en 2006 🎤🖤 Ben participó en 3 de sus ediciones y en su primera visita grabó esta entrevista que casi 20 años después recordamos para conocer un poco más de uno de los Djs mas queridos y respetados, que siempre ha sido fiel a su sonido y su camino perdurando a modas.
UNER MÁS HIPNÓTICO Y PROFUNDO QUE NUNCA EN ‘TEMPORAL ENTANGLEMENT’
El proyecto más popular del DJ y productor ilerdense se reactiva con un adelanto de CONTICINIUM, su segundo trabajo de larga duración que verá la luz el 25 de abril Una producción presentada como una meditación rítmica sobre cómo los ecos de la pasado y las posibilidades del futuro convergen en el presente El artista estará en Madrid mostrando sus dos facetas musicales como NIN3S y UNER en Nave 73 y Teatro Magno el 21 y 22 de marzo respectivamente UNER vuelve a tomar el pulso a la electrónica de baile. El DJ y productor ilerdense regresa a la palestra clubbing en una metamorfosis sonora que cristaliza con el lanzamiento de CONTICINIUM el 25 de abril, su quinto álbum de estudio pero el segundo bajo el aka con el que Manu García ha pisado las cabinas de clubs y festivales de medio mundo. Un trabajo que incluirá ‘Temporal Entanglement’ producción que ve la luz el 14 de marzo. Tras haber presentado dos avances previos como el frenético ‘Siddhi’ y el introspectivo ‘Agelast’, la evolución del sonido de UNER es evidente al mostrar ‘Temporal Entanglement’. Un tercer single se adentra en la intrincada relación entre el pasado y el futuro, explorando cómo su intersección forma nuestra realidad presente. ‘Temporal Entanglement’ se concibe como un viaje sonoro que combina la energía cruda del big beat, la profundidad de la música bass y las complejidades dinámicas de los breaks. Este track captura la tensión y la fluidez del tiempo a través de sus ritmos y capas cuidadosamente construidos, sumergiendo al oyente en una narrativa de movimiento y reflexión. La fuerza y reverberación de las cajas actúan como un portal metafórico que une los límites temporales vistiendo de mística a una producción en la que el elemento orgánico viene de una línea de bajo acústica que funciona como el latido del corazón que bombea el ritmo y nos induce a un estado de baile tan profundo como hipnótico. “Este juego entre texturas naturales y sintéticas refleja el concepto del entrelazamiento del tiempo, donde surgen momentos de claridad en medio del caos” comenta un entusiasmado UNER sobre una producción que anticipa el que será su próximo disco. ‘TEMPORAL ENTANGLEMENT’ EN TODAS LAS PLATAFORMAS: PINCHA AQUÍ. NIN3S y UNER por partida doble en Madrid el 21 y 22 de marzo El DJ, productor y músico ilerdense estará en Madrid el 21 de marzo con una cita doble con su proyecto NIN3S en Nave 73. Podrás zambullirte en un espectáculo audiovisual inmersivo que ha conquistado espacios como el Teatro Pavón (Madrid) y Baluarte (Pamplona) en un formato más íntimo. Puedes adquirir tus entradas desde aquí. Además, UNER será el protagonista de la noche del 22 de marzo en la nueva edición de 250 Club Tailored de Underwater Events en Club Magno. Una gran oportunidad de disfrutar en la pista de baile del regreso a las cabinas una de las figuras más queridas de la escena electrónica. Consigue tu entrada aquí.
Falta 1 mes para el Sónar Lisboa: Horários + Mixes de Dee Diggs y Clementaum
Queda menos de un mes para el Sónar Lisboa 2025 , lo que solo puede significar una cosa… Ya se publicaron los horarios del festival, así que ya puedes empezar a planificar a quién verás y cuándo. ¿No te puedes perder ni un momento de «DEX EFX X0X » de Richie Hawtin? ¿Necesitas saber el orden de actuación para la toma de escenario de Príncipe x TraTraTrax ? ¿Tienes que estar presente para el nuevo espectáculo audiovisual de Anetha ? Consulta los horarios aquí ahora. Por si te lo perdiste… SonarMix viaja a Lisboa con Dee Diggs y Clementaum Después del debut de NOIA con SonarMix en noviembre, SonarMix ha realizado dos viajes separados a Lisboa en lo que va de 2025, con la sacerdotisa del house de Brooklyn, Dee Diggs, y el fenómeno brasileño Clementaum . Así que, ¿por qué no te adentras en las raíces negras y queer de la música house con el conmovedor y espiritual SonarMix 059 de Dee , o exploras la música club rápida y frenética de Clementaum en SonarMix 056 ? Además, estate atento: ¡tenemos más ediciones de SonarMix Lisboa programadas antes del festival! Si aún no tienes tus entradas… ¡ahora es el momento! ¿Sónar de Día, Sónar de Noche o ambos ? Con entradas individuales desde tan solo 45 € + gastos de gestión y abonos disponibles desde 115 € + gastos de gestión , no esperes más. Visita nuestra página de entradas y consigue la tuya. Horarios ya disponibles
BLM FEST ANUNCIA SU PRIMER ARTISTA
FUMI del colectivo 240KM/H es el primer nombre de un line up que promete ser espectacular. El próximo 19 de julio tendrá lugar la tercera y más ambiciosa edición de BLM FEST y ya comienza a calentar motores con el anuncio de su primer artista: FUMI del colectivo 240KM/H. Para aquellos que no lo sepan, BLM FEST se celebra en Balerma, una localidad costera perteneciente al municipio de El Ejido, en la provincia de Almería. Un proyecto que surgió con el objetivo de revitalizar la escena musical electrónica en la región y rendir homenaje a la histórica discoteca ‘Malibú’, emblemática en los años 90. La primera edición del BLM FEST ofreció 12 horas ininterrumpidas de música electrónica con un cartel incluyó a artistas como Barbara Lago, Skryption, Paula Cazenave, Fer Br, Ordonezz, Eneme, De la Hoz, Víctor Romero y Gesús Lpz B2B Degallo. La segunda edición amplió la duración del festival a 14 horas y contó con la asistencia de aproximadamente 2.000 jóvenes entusiastas de la música electrónica. El cartel estuvo encabezado por el reconocido DJ esloveno UMEK, junto a otros destacados artistas como Horacio Cruz, además de Daniella Da Silva, Viviana Casanova y Brenda Serna. Para su tercera edición el BLM FEST promete llevar su concepto a otro nivel, y para ello ha comenzado a construir su programación por una artista que es garantía de energía y calidad: FUMI. FUMI es una DJ y productora estadounidense radicada en Berlín, cuya carrera artística ha florecido en solo dos años. Residente en 240 KM/H y miembro de Aurora Kollektiv, se inspira en sonidos de la vieja escuela, especialmente fuera del ámbito de la música electrónica. Influenciada por hip-hop, bossa nova y jazz, Fumi integra estos géneros en sus sets con facilidad. Su identidad musical se basa en grooves energéticos y pulsantes, pero su estilo también incorpora bounce, trance, hard house y acid. Conocida por sus mezclas rápidas y combinaciones originales, cada set es una experiencia única. 240 KM/H, una plataforma musical fundada en 2021 por Adrián Mills en Alemania, con el propósito de reunir a una nueva generación de DJs y productores. Además de funcionar como sello discográfico independiente, 240 KM/H organiza eventos que combinan exponentes de la escena techno nacional e internacional de alta calidad, acompañados de colecciones de arte de artistas internacionales. La plataforma apuesta por la promoción de talentos puros de cualquier ámbito artístico, entendiendo que la colaboración es la clave para fortalecer la cultura y apoyarse mutuamente entre grupos que comparten la misma visión. La venta de entradas para el BLM FEST está siendo impresionante, ya que se han agotado las primeras 200 early birds en 10 horas. Así que no esperes al último momento y hazte con tu entrada aquí.
Bedouin traslada SAGA a Chinois Ibiza para los domingos
Todos los domingos del 29 de junio al 28 de septiembre disfruta del dúo Bedouin y de su sonido personal en el club más inmersivo de Ibiza La enigmática y galardonada residencia ibicenca SAGA de Bedouin, parte de la historia de la isla desde 2017, comenzará un nuevo capítulo este verano los domingos en Chinois – el club de espíritu nómada en el corazón de la Marina de Ibiza, dentro del Ibiza Gran Hotel. Con una reputación como uno de los actos más solicitados en la escena underground, Bedouin, aka Tamer Malki y Rami Abousabe, entretejen diversas influencias en el tejido de su propio fondo global, para crear SAGA, compartiendo una amplia gama de culturas con visitantes de todas partes del mundo. Bedouin comparte el espíritu que ha dado fama a Chinois Ibiza: diversidad, conexión y comunidad, a través de una música excelente, un enfoque centrado en la pista de baile, imágenes sensuales y una sensación de viaje en el tiempo y el espacio. SAGA abre un portal a una experiencia trascendente cada domingo, del 29 de junio al 28 de septiembre, presentando la mezcla de deep, house melódico y world music de Malki y Abousabe, con una gran variedad de géneros de los mejores DJs del mundo que pronto se revelarán… En el pasado, SAGA ha acogido a artistas de la talla de Damian Lazarus, DJ Tennis, Seth Troxler, Desiree, Jan Blomqvist, Jimi Jules, Joseph Capriati, Mano Le Tough, Nandu, Luciano, WhoMadeWho, entre muchos otros. Fuera de Ibiza, el movimiento SAGA de Bedouin difumina límites y fronteras para reunir las experiencias más electrizantes de la música de baile en todo el mundo, en lugares como Estambul, Marrakech, Londres, Barcelona, Çeşme, Mykonos, NYC, Ámsterdam, LA. Más allá de SAGA, los espectáculos del beduino incluyen Coachella, Tomorrowland, Burning Man, Club Space Miami, Zamna Tulum…, un set híbrido en directo con Cercle en Petra, Jordania, el país natal de Malki, y muchos más. Este dúo de instrumentistas, letristas y vocalistas ha publicado sus producciones y remezclas en CircoLoco Records, Cercle Records, Crosstown Rebels, All Day I Dream, Nervous Records, Atlantic/Big Beat, Ultra, Sony/Universal. Bedouin también dirige su propio sello, Human By Default, donde se encuentra su álbum de debut, así como discos de artistas como Nandu, Notre Dame y remezclas de Vintage Culture, LP Giobbi, Damian Lazarus, Catz n Dogz y muchos más. Sumérgete en la danza celestial y explora la enigmática atmósfera que ofrece SAGA… Permanece atento a los DJ invitados de esta temporada… TBA. Consigue tus tickets y más info aquí.
Sónar+D 2025 explorará los nuevos horizontes de la creatividad y las artes en la era de la IA omnipresente
NOTA DE PRENSA [Martes 11.03.2025] Sónar+D 2025 explorará los nuevos horizontes de la creatividad y las artes en la era de la IA omnipresenteDecenas de artistas, tecnólogos, científicos, visionarios y mentes radicales de los ámbitos del audiovisual, la música, la ingeniería, la computación cuántica o el diseño de interfaces expondrán en este Sónar las nuevas interacciones entre inteligencias humanas y artificiales y su potencial transformador. Sónar+D 2025 presenta más de un centenar de actividades diseñadas para inspirar, formar y conectar a creadores, profesionales de diversas disciplinas y público en general, proporcionando un entorno dinámico para el fomento y la proyección del talento local e internacional. El programa se estructura en tres ejes temáticos: ‘IA + Creatividad’, donde se proponen herramientas y enfoques alternativos de la IA en la producción artística; ‘Imaginando el futuro de las industrias creativas’, un espacio para reflexionar sobre los cambios y oportunidades del sector; y ‘Mundos por venir’, una exploración de los escenarios emergentes que definirán las relaciones entre tecnología, cultura y sociedad. Foros interactivos, mesas redondas, masterclasses, conferencias performativas, workshops, shows multidisciplinares y decenas de proyectos en exposición abrirán la puerta a conocer el futuro antes de que se convierta en presente. Entre las figuras invitadas de este año destacan Libby Heaney (UK) presentada por SEIDOR, Tega Brain (AU), Rebecca Fiebrink (UK), Xin Liu (CN), yaboihanoi (TH), Albert.DATA (ES), Danielle Braithwaite-Shirley (UK), Forensis & Bill Kouligas (INT), YESSI PERSE & laSADCUM (ES) o el estreno de ‘Ama’, el nuevo proyecto de Maria Arnal (ES). El festival expande sus colaboraciones a nivel local y global con reconocidas entidades del ámbito cultural, académico y científico como el New Museum, Serpentine Gallery, Tabakalera, la Fundación Onassis, la Universitat Pompeu Fabra, el Barcelona Supercomputing Centre, la University of Arts London, IRCAM, IASlab de La Salle-URL; empresas como Stability AI o Google Magenta y proyectos pioneros de IA como AudioStellar. Más allá de la IA, el programa se expande este año para ofrecer una visión amplia y multidisciplinar del presente y el futuro, explorando temas que van desde la sostenibilidad digital y el futurismo no binario ala terraformación, la exploración espacial, el neurohacking o las tendencias emergentes en la cultura de internet, incluyendo incisivas sátiras al tecnofeudalismo. Sónar+D 2025 se celebrará los días 12, 13 y 14 de junio en el Palau de Congressos de Fira Montjuïc, dentro de Sónar de Día, ofreciendo al público asistente acceso a decenas de charlas, debates y performances a partir de las 10:00 h de la mañana, así como a más de 50 conciertos y DJ sets. Programa Sónar+D 2025 a 11/03/2025 “IA + Creatividad” +RAINFilm Festival (INT) | AI Performance Playground (INT) | AudioStellar presenta ‘Territorios sonoros emergentes’ (AR) | Introducing AI & Music (INT) | Joanne Armitage ‘Automating Bodies: Power, Music and AI’ (UK) | Jordi Pons ‘Artistic trends in Music AI’ (ES) | Maria Arnal presenta ‘Ama’ (ES) | Marije Baalman (NL) | R-010 & Venerandi presenta ‘Phenomena’ (ES) | Rebecca Fiebrink ‘Design your dream music AI tool’ (UK) | Ville Haimala presenta ‘Hyporeal’ (FI/DE) | yaboihanoi ‘Lemongrass & Bass: A Thai Recipe for AI Music’ (TH) “Imaginando el futuro de las industrias creativas” ‘Aquelarre Futurista’ con Berta Segura & Francesca Tur (ES) | Chris Watson & Izabella Dłużyk presenta ‘Białowieża’ (UK/(PL) | ‘Hacking the world’ con Berta Segura & Francesca Tur (ES) | Heith, James K y Günseli Yalcinkaya presentan ‘The Talk’ live AV (EU) | How to future the creative industries (INT) | ‘Lux Mundi’ (ES) | ‘MAT(H) de Julieta Wibel con Mike Fernández, Samantha Hudson y YESSi PERSE (ES) | Music Tech Europe Academy: Startups Pitch Session (EU/ES) | Music Tech Dialogues: Creative Economy Data + DEMODAY (EU/ES) | Saint Abdullah, Eomac y Rebecca Salvadori presentan ‘A Forbidden Distance’ (INT) | Salome Asega ‘Architect or Gardener’ (US) “Mundos por venir” Albert.DATA ‘SYNAPTICON’ (ES) | Animistic Beliefs y Jeisson Drenth presentan ‘Thức Tỉnh’ AV (NL) | Dania + Mau Morgó presentan ‘replica — relic’ (IQ-AU/ES) | Danielle Braithwaite-Shirley ‘WE CAN’T PRETEND ANYMORE’ (UK) | Forensis y Bill Kouligas presentan ‘The Drum and The Bird’ (INT) | Libby Heaney ‘Eat my Multiverse’ (UK) presentada por SEIDOR | Alice Sparkly Kat y Manuka Honey ‘Listen, the stars are talking’ (US/UK) | Safety Trance presenta ‘DESTRUCCIÓN’ (VE) | Tega Brain ‘Questions of Automation’ (AU) | Vica Pacheco presenta ‘ITA’ AV (MX) | Xin Liu ‘Cosmic Metabolism’ (CN) | YESSi PERSE & laSADCUM presentan ‘CYBERMEDIEVAL’ (ES)«IA + Creatividad»: nuevas herramientas, aplicaciones y enfoques alternativos en el uso de la IA Tras casi una década liderando la reflexión sobre la inteligencia artificial en las artes, Sónar+D continúa explorando los vínculos entre IA y Creatividad, siempre desde una perspectiva decididamente humanista. De la mano de máximos especialistas en Human/Computer Interaction, este bloque de contenidos propone un acercamiento práctico a herramientas innovadoras, enfoques no convencionales y aplicaciones alternativas de la IA en el terreno de la música, el audiovisual, la interacción y las artes performativas. Las siguientes actividades tienen como destinatarios principales a creadores y creadoras de cualquier ámbito artístico, así como todos los perfiles profesionales ligados directa o indirectamente a las industrias creativas. Entre otras, destacan estas propuestas: ‘Introducing AI & Music’ powered by S+T+ARTS’, el mayor encuentro europeo entre expertos en música e IA se reúne en Sónar+D. En un foro abierto que inaugura el festival el jueves 12 de junio, ‘Introducing AI & Music’ powered by S+T+ARTS’ reunirá a docenas deartistas multidisciplinares, investigadores y máximos expertos en Human/Computer Interaction e inteligencia artificial aplicada a la música. Esta sesión inaugural contará con representantes de plataformas como Stability AI e investigadores de la Universidad Pompeu Fabra, la University of the Arts London, el Ministerio de Cultura y la Universitat de Barcelona entre otras, además de desarrolladores de IA y música de todo el mundo. Será una oportunidad única para conocer de primera manolos últimos avances en la intersección entre la IA y la creatividad sonora. Organizado en colaboración con el Ministerio de Cultura de España- Hacia Mondiacult 2025. La tercera edición del +RAIN Film Festival, el festival de cine e IA coproducido por la Universitat Pompeu Fabra y Sónar, se celebrará durante toda la semana de Sónar en el CCCB, el campus de la UPF y en el propio festival. +RAIN proyectalos trabajos más innovadores y sorprendentes de creación audiovisual creada íntegramente con IA, seleccionados entre más de 250 propuestas recibidas de todo el mundo. Como especial novedad de este año, buena parte de los autores presentes desvelarán ante el público los entresijos de sus creaciones: cómo han desarrollado todas las fases de una película con IA, desvelando los procesos y herramientas utilizadas en su trabajo con la IA. Dos actividades de Sónar+D estarán abiertas al público general: SUMMIT, donde la audiencia podrá conocer investigaciones recientes, descubrir nuevos talentos y participar en debates sobre la compleja relación entre la IA y la creatividad; y SCREENING, una sesión especial de proyección de los films premiados en 2025. También dentro de Sónar, pero en exclusiva para los participantes de +RAIN, se celebrará SINAPSIS, un evento profesional a puerta cerrada diseñado para actuar como incubadora de nuevas ideas. Rebecca Fiebrink
Drivetrain y Antwon Faulkner lanzan ‘Detroit Assembly Line’ en Soiree Records.
Alejandro Serrano, 11 marzo 2025 Soiree Records International está a punto de lanzar Detroit Assembly Line, un poderoso lanzamiento de los incondicionales del techno de Detroit Drivetrain y Antwon Faulkner. Programado para su lanzamiento el 10 de marzo de 2025, tanto en vinilo como en formato digital (número de catálogo: SRT187), este EP marca la primera entrega de la serie Detroit Assembly Line, un tributo a la ciencia del ritmo underground y la innovación tecnológica de la ciudad. La oferta de cuatro pistas es un testimonio del auténtico legado de música electrónica de Detroit, con Drivetrain entregando People! y Notech, mientras que Antwon Faulkner contribuye con The Dub y Cyber War. Cada pista late con una intensidad innegable, reafirmando el estado de Detroit como un centro de techno puro y sin filtros. Cuidadosamente elaborado para mostrar el sonido característico de la ciudad, este EP es un manifiesto calculado y muy esperado del auténtico ruido de Detroit.