DGTL Barcelona anuncia horarios y su Closing Party para el domingo 25 de agosto con Acid Pauli, Bedouin, Agatha Pher..
El pasado martes, el festival anunciaba la suma de Seth Troxler a la sesión de Dubfire y Tiga del día viernes 23, convirtiéndose así en el primer triple b2b en la historia del festival. DGTL Barcelona anuncia su Closing Party para el domingo 25 de agosto, que se celebrará por primera vez en el Parc del Fòrum. Para la ocasión, el festival ha confeccionado un cartel exclusivo, formado por artistas internacionales de la talla de Acid Pauli, Bedouin y Todd Terje, junto con talentos locales como Agatha Pher y Lvcha. Esta Closing Party, que transcurrirá en horario diurno hasta las 22:00hrs, pondrá el broche de oro al quinto aniversario de este festival, que ya está consolidado como evento ineludible del verano barcelonés. El DJ y productor Todd Terje es una de las figuras clave del nu-disco noruego, una fábrica de himnos atemporales con una capacidad única y certera de leer (y dirigir) perfectamente la pista de baile. Acid Pauli, conocido también por ser el nombre tras el proyecto Console, es un máster a la hora de impregnar la electrónica más bailable de un halo de psicodelia marca de la casa. El dúo Bedouin serán los encargados de ofrecernos su visión sónica ecléctica, que viene de diversas influencias que se basan en su herencia de Oriente Medio, su educación occidental y numerosos viajes alrededor del mundo. Agatha Pher y Lvcha, artistas sólidamente establecidas en la escena underground local, son los dos nombres que cierran el cartel de la Closing Party. El pasado martes 23 de julio, el festival anunciaba un B2B2B único por primera vez en su historia. De este modo, Seth Troxler se sumará a la ecuación ya de por sí explosiva que resulta de la unión entre Dubfire y Tiga. Los tres artistas compartirán cabina en esta exclusiva mundial, que está destinada a ser una de las actuaciones más exóticas del fin de semana. La quinta edición de DGTL Barcelona se traduce así en tres días de música non-stop, teniendo lugar los días 23 y 24 de agosto en el Parc del Fòrum, y añadiendo su Closing Party del domingo para poner el broche de oro a un festival donde el arte y la sostenibilidad se dan la mano con lo mejor de la electrónica. Viaje & AlojamientoEn busca de una mejora de la experiencia global de los asistentes al festival y persiguiendo provocar el menor impacto posible en el medio ambiente, DGTL Barcelona colabora con Busup para resolver el transporte con origen y destino en las siguientes ciudades: Toulouse, Bordeaux, Lyon y Valencia. En cuanto a alojamiento, el 2019 verá el estreno de DGTL Hostel, la manera más cómoda y sostenible para reponer energías en los días del festival. Abierto para el público internacional y a tan solo 10 minutos en bicicleta del recinto, este hostal de última generación será la solución perfecta para los asistentes del festival en una época del año donde las alternativas de hospedaje son limitadas y escasas. LINE UP por día y orden alfabéticoViernes 23 de agostoAnethaANNAAxel BomanBrendaCharlotte de WitteColin Benders DJ HarveyDubfire b2b TigaJeff MillsJeremy UndergroundIvy BarkakatiLuuk van DijkMarcel DettmannMoxieMr. G [live]Nølah [live]Octo Octa [live]Pan-PotPaula CazenaveRecondite b2b Marcus WorgullSatori [live]Seth TroxlerStephan Bodzin [live]Tale Of UsVirginie aka VirYlia Sábado 24 de agostoAdriana LópezArnau ObiolsBarnt & Roman FlügelChris LiebingDiscos Paradiso CrewHitchHenrik Schwarz [live]HVOB [live] [clubset]ISAbellaLarry Heard aka Mr. FingersLen FakiLil’ LouisMano Le ToughMarco CarolaMarian ArissMr. ScruffNastiaPaco OsunaPaula TempleRaxonRoss From Friends [live]SkatebårdSonja MoonearXosar [live] Domingo 25 de agosto (Closing Party)Acid PauliBedouinTodd Terje [DJ Set]Agatha PherLvcha INFORMACIÓN GENERAL: DGTL Barcelona 2019 Fechas: 23 y 24 de agosto Ubicación: Parc del Fórum, Barcelona Entradas: https://bcn.dgtl.nl/es/mydgtl/entradas/
Crónica: San Juan@Chamán Electronic Club
Sónar 2019 reúne a 105.000 asistentes procedentes de más de 120 países.
Un Sónar global, intercultural, femenino, queer y radical Sónar 2019 reúne a 105.000 asistentes procedentes de más de 120 países. El nuevo panorama de la música de nuestro tiempo viene liderado por las mujeres y las sonoridades del hemisferio sur. Sónar 2019 ha presentado más de 80 estrenos absolutos y experiencias únicas entre sus 140 actuaciones de más de 300 artistas de 36 países, por vez primera, de los cinco continentes, con discursos con especial acento en lo global, intercultural, femenino, queer y radical. El festival ha reunido a 46.000 personas en Sónar de Día y 59.000 en Sónar de Noche. La distribución de público nacional e internacional es del 52% y el 48% respectivamente. El festival vuelve en su próxima edición a sus fechas habituales y se celebrará en Barcelona los días 18, 19 y 20 de junio de 2020. Sónar 2019 ha sido una gran celebración de la música del futuro, protagonizada por un amplio despliegue de estrellas globales y emergentes: de Bad Bunny a Stormzy, de Arca a Holly Herndon, de Kelly Moran a Maya Jane Coles, de Sevdaliza a Amelie Lens, de Dixon a Disclosure, de Underworld a Paul Kalkbrenner, de Dellafuente a Dengue Dengue Dengue, de Four Tet a Floating Points, de Cecilio G a Skepta, de Bad Gyal a K Á R Y Y N, de Fennesz a Matthew Herbert… La apuesta de este año por los discursos radicales y el trabajo artístico en los márgenes ha sido liderado claramente por las mujeres, con las excelentes actuaciones de Holly Herndon, Jlin, Arca, K Á R Y Y N, Sevdaliza, Kelly Moran, Ylia o Virgen Maria, y a la espera de las que ofrecerán esta noche de sábado Caterina Barbieri, Deena Abdelwahed o RRUCCULLA, entre otras. En la aldea global sonora que ha sido este año el festival han sobresalido especialmente las nuevas corrientes latinas de la música urbana, con Bad Bunny al frente y propuestas tan sólidas como las de Dengue Dengue Dengue o Dellafuente; y también los sonidos de la nueva África, personificados en artistas como Slikback, Dj Lag, Faka o Sho Majodzi. El festival concluye este domingo 21 de julio con el Concierto de Clausurade la Mathew Herbert Brexit Big Band en el Teatre Grec, al que se sumará un coro de 50 voces de la Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC). Sónar+D, el congreso internacional de creatividad y tecnología, ha contado con la participación de 4.600 profesionales de cerca de 2.000 entidades y empresas. Sónar+D fue inaugurado por la charla de Robert Del Naja de Massive Attack, uno de los artistas más sofisticados y respetados de nuestro tiempo. La gran acogida de talleres y masterclasses confirman la dimensión del congreso como un espacio inspiracional al que los asistentes llegan para aprender y compartir. Este lunes 22 de julio a las 17:00h salen a la venta los primeros abonos de Sónar 2020 a un precio especial de 115€. Las acreditaciones profesionales para Sónar+D 2020 se pondrán a la venta el 23 de julio a las 10:00h, también a un precio bonificado de 160€. Las próximas citas de Sónar en el mundo este año son México (5 de octubre), Atenas (11 y 12 de octubre) y Buenos Aires (10 de noviembre). Ya en 2020 el festival arrancará en Estambul (en marzo) y Hong Kong (en abril). Sónar 2019 ha ofrecido más de 140 actuaciones musicales repartidas en 10 escenarios (6 en Sónar de Día y 4 en Sónar de Noche) y ha presentado más de 150 actividades y proyectos en Sónar+D, con 326 ponentes y expositores. Una celebración de la diversidad y los ritmos globales creados en los márgenes Sónar ha reafirmado este año su apuesta por la diversidad artística y la radicalidad sonora, con una importante presencia de creadores que trabajan en los márgenes geográficos, políticos, estilísticos o de género. En ese sentido, mujeres como Holly Herndon, K Á R Y Y N, Jlin, Arca, Sevdaliza, Kelly Moran, Ylia, Caterina Barbieri o Virgen Maria toman la delantera con discursos artísticos de gran honestidad y calado emocional, compromiso con la experimentación y potencia expresiva. En un mundo tan globalizado Sónar ha querido mostrar la formidable variedad de sonidos procedentes de escenas de distintos rincones del planeta, y en ese sentido han sobresalido especialmente este año sonoridades y artistas de la nueva África, como Deena Abdelwahed (de nuevo una mujer), DJ Lag, Muqata’a (desde Palestina) o Slikback, así como la música latina como paradigma del éxito de las corrientes urbanas actuales, ejemplificada, por supuesto, en la carismática figura de Bad Bunny (convertido ya en una de las mayores estrellas del pop mundial), pero también con la solidez y la originalidad de propuestas como las de Dengue Dengue Dengue o los nacionales Bad Gyal y Dellafuente. Sónar confirma, un año más, el talento, la potencia artística y la exuberante creatividad de la escena musical española, con ejemplos tan rotundos como los de Desert, Mans O, Ylia, Los Voluble o Berlinist, todos ellos con conciertos de alto nivel. Un Sónar de estrenos Este 2019 el festival ha presentado más de 80 estrenos absolutos y experienciascreadas especialmente pensadas para Sónar: los shows de Arca, Holly Herndon, Four Tet, Bad Gyal, Hauschka o Cecilio G, los sets de Floating Points y Body & Soul en SonarCar o las sesiones a cuatro manos concebidas en exclusiva para Sónar, como las de Louie Vega & Honey Dijon, Peggy Gou & Palms Trax y Blawan & Dax J son buenos ejemplos de ello. El festival consolida así su posición como cita escogida por grandes músicos de la escena internacional y nacional para presentar sus nuevos proyectos y espectáculos, que en algunos casos solo pueden verse de forma exclusiva en los escenarios de Sónar. A destacar especialmente los dos shows que se han atrevido a abrir una nueva vía de investigación al explorar la relación entre cerebro y música (los de Daito Manabe con el Dr Kamitani y del dúo barcelonés Za! junto al estudio creativo turco Ouchh) y otros dos en el que ha tenido un papel fundamental la inteligencia artificial (Holly Herndon y Actress), estableciendo de forma más clara que nunca la conexión directa entre los contenidos de Sonar+D con la traslación escénica de la programación de Sónar. Sónar+D abre nuevas vías de debate e investigación Sónar+D, el congreso internacional de creatividad y tecnología de Sónar, roza los 4.600 profesionales inscritos procedentes de 60 países. A las 35 conferencias y masterclasses programadas –este año duplicadas en el Stage +D y el nuevo espacio de Masterclasses by SEAT– y los 20 workshops, ha habido una ocupación cercana al 100%, con la asistencia de un total 3.993 personas. Sónar+D conecta a creadores, artistas, emprendedores, inversores, científicos, diseñadores de código y otros múltiples agentes de la innovación con el objeto de proyectar y descifrar los grandes desafíos de la actualidad, tales como la inteligencia artificial, la realidad virtual o aumentada, el nuevo Internet, el big data y la creación digital. La gran acogida de talleres y masterclases confirman la dimensión de Sonar+D como
Programación intensiva para la Summer Party Experience de Metro Dance Club
El próximo sábado 24 de agosto tiene ya fijado su menú musical para la fecha más multitudinaria del chalé de Bigastro. Cinco espacios funcionarán a pleno rendimiento con actuaciones imperdibles como Davide Squillace b2b Richy Ahmed, Jonas Kopp, Adana Twins, Gonçalo o Sosandlow El título que acompaña a esta fecha, “The Biggest Party of Metro“, describe la magnitud de una jornada que se ha convertido en una fiesta mítica, la Summer Party. Con ella el chalé de Vega Baja cierra el período estival ofreciendo una experiencia sin parangón. El gran recinto lucirá más playero, refrescante y colorista que nunca. Horas y horas de ilusiones, sensaciones, risas, bailes, amigos, reencuentros, artistas, diversión, agua, mucha agua… elementos que por fin se ven acompañados del esperado anuncio de su programación completa. El cartel que cubrirá el aspecto musical de la noche+día del próximo 24 de agosto muestra detalles de finísimo techno house (atención al inédito b2bentre Davide Squillace y Richy Ahmed, Gonçalo o Adana Twins), irremplazable techo sublime (con especial sabor argentino por parte de Jonas Kopp y Flug o la granadina Anika Kunst), calidad y experiencia Made In Spain (Sosandlow o David Ponziano), descaro juvenil (Marta Reverte, Irregular Live o Alvaro Escudero) o nuestros irremplazables residentes Nhitto y Dubpaper. La terraza lucirá como nunca con un sonido diseñado especialmente para la ocasión en su escenario Palmera, con un horario extendido más allá del amanecer del domingo (quien dude del nivel que se espera, que hable con asistentes de pasadas ediciones). Una vez más el Selectors Stage, espacio planteado como plataforma de despegue para nuevos talentos, contará con su propia programación repleta de sets de todos los colores y géneros. Las entradas anticipadas ya están disponibles en las plataformas digitales y redes de Metro Dance Club o en Correos. LINEUP SUMMER PARTY EXPERIENCE 2019 [PALMERA]DAVIDE SQUILLACE b2b RICHY AHMED, ANDRES ARIAS, IRREGULAR LIVE, GIANNI CALLIPARI, ANGEL SARABIA, MARTA REVERTE [EL PATIO]GONÇALO, CARLOS AGRAZ, IRREGULAR LIVE, GREEZER, YOSS F [DANCE FLOOR]JONAS KOPP, FLUG, ANIKA KUNST, ILLEGAL CIRCUIT, NHITTO [LIVING ROOM]ADANA TWINS, SOSANDLOW, DAVID PONZIANO, ALVARO ESCUDERO, DUBPAPER [SELECTORS STAGE] ALBERTO MULET, BNK b2b SKINNY RATE, DAVID PÉREZ, DJAVI TOLEDO, JAVI CABALLERO , JUANJO MORENO, ROGER, SAM REIVAJ, SELECTIVE ATTENTION, TOCOLOTÓ, VÍCTOR ORTEGA Canal oficial de venta de entradas:ENTRADIUM – SUMMER PARTY EXPERIENCE Toda la información en la web de Metro Dance Clubwww.metrodanceclub.com
Vuelve Ombra, el festival que conecta música analógica, historia y vanguardia
Trisomie 21, Psyche, Dive, Fasenuova y Years Of Denial, entre los primeros confirmados de esta segunda edición, que tendrá lugar los próximos días 29 y 30 de noviembre en Barcelona Sin duda, son buenos tiempos para la escena musical de Barcelona. Especialmente para aquella que apuesta por un tipo de sonoridades que siempre se han mantenido al margen del mainstream y de las modas, con una cantera de talento incesante y un público fiel. En este estimulante contexto situamos Ombra, un proyecto que nace de la unión de WeAreWe y Oráculo Records, con el objetivo de crear un espacio para los amantes de los sonidos analógicos y vanguardistas que no tienen cabida en la oferta cultural actual. Ahora, el festival anuncia su segunda edición, que tendrá lugar los próximos 29 y 30 de noviembre en tres espacios de Barcelona: Utopia 126, Razzmatazz y Wolf Club. En su primera edición en 2018 (esta vez en pequeño formato) el festival ya dejó claras sus intenciones: Ombra es un festival centrado en las corrientes darkwave, synthwave y la música industrial de aire experimental. Un evento al margen de las tendencias imperantes que cuida la calidad para proporcionar la mejor experiencia a los amantes de la música. Para esta segunda edición, Ombra se dividirá en dos secciones. La diurna, Ombra by day, tendrá lugar en Utopia 126, la antigua fábrica modernista situada en Poblenou que, gracias a su estética sobria y a su arquitectura clásica refleja la filosofía del festival y su relación con esta música. La sección nocturna, Ombra by night, sucederá en Razzmatazz y Wolf Club, dos clubs ubicados en el mismo barrio para que resulte fácil la movilidad entre ambas franjas horarias. Las 16 primeras confirmaciones de esta primera tanda no pueden ser más excitantes: de la revisión EBM de los alemanes Die Selektion a la contundencia sonora de Parrish Smith. Además, en el variado lineup destaca por méritos propios la legendaria formación francesa Trisomie 21, abanderados globales del cold wave, género que proviene del post-punk y abraza la instrumentación electrónica. Sus melancólicas atmósferas beben The Cure, The Durutti Columny Joy Division. Tras 25 años de carrera, los hermanos Lomprez siguen en activo, editando música y haciendo numerosas giras. También salta a la vista la presencia de Psyche, una de las bandas de electro-pop más famosas de Canadá, con un sonido que bebe de pioneros británicos como Gary Numan o Fad Gadget, pero apuntando hacia una estética más cercana al darkwave. Otro nombre a tener en cuenta en el anuncio de esta primera ola de artistas es Dive, veterano de la escena belga, que formó parte de grupos como Absolute Body Control o The Klinik en los años ochenta. En un festival de estas características no podían faltar Fasenuova, uno de los nombres más respetados de la escena underground nacional, o Years Of Denial, el joven dúo formado por Jerome Tcherneyan y Barkosina Hanusova que usa sintetizadores modulares y ritmos industriales para crear atmósferas dramáticas. Ombra Festival ya ha puesto a la venta su primer pack de entradas Early Bird, a la espera de la confirmación de nuevos nombres pasado el verano. Qué: Ombra Fest 2019Cuándo: 29 y 30 de noviembreDónde: Ombra By Day: Utopia 126 // Ombra By Night: Razzmatazz y WolfCuánto: 50€ abono completo Web:https://www.ombrafestival.comFacebook: @ombrafestivalInstagram: @ombrafestival Ombra by Day Utopia 126 Viernes (16h – 23h) / Sábado (12h – 23h) Ombra by Night Wolf (viernes noche) Razzmatazz (sábado noche)
ITHAKA Series #01 2019: dos días de vanguardia musical, exploración artística y comunidad en un castillo del siglo XIII
Tutu & Itzi, Fran Lenaers, iii, Los Voluble y Patricia Escudero son lxs primerxs artistas confirmados por el festival extremeño. Los días 6, 7 y 8 de septiembre tendrá lugar la segunda edición de ITHAKA Series#01, una muestra musical de dos días de duración con algunxs de lxs artistas empujando los límites de la escena experimental y electrónica actuales. Un fin de semana musical que discurre entre las murallas centenarias del Castillo medieval y la playa fluvial de la localidad de Medellín, en Badajoz. Nuestra anterior edición estuvo marcada por actuaciones estelares de artistas tan relevantes en la escena como Okkre, As Longitude, Damian Schwarz o Ylia. Apoyados por sistemas de sonido Turbosound y Funktion One, estxs artistas hicieron vibrar a un público entregado durante casi 30horas de música diseminadas a lo largo de dos días y en tres localizaciones diferentes. El baile continuó hasta bien entrada la mañana del domingo, cuando el público emprendió el descenso del castillo que les conduciría a su último descanso en la playa fluvial de Medellín, dando por concluida nuestra primera edición. ITHAKA Series#01 2019 vendrá marcada por algunas novedades, así como por una programación musical exigente y estimulante que será, al mismo tiempo, accesible (en nuestro afán de acercar la música avanzada a todos los públicos) y festiva, como no podía ser de otra forma. En esta edición contaremos con la participación de grandes artistas, desde algunos de los grandes exponentes de la historia del género que participaron en la formación de los cimientos de la cultura electrónica en España a los artistas que actualmente están capitaneando las nuevas derivas de la música de club experimental. Lxs primerxs artistas confirmadxs para esta edición son Tutu & Itzi, Fran Lenaers, iii, Los Voluble y Patricia Escudero. Las entradas ya están a la venta por 60€ hasta el 1 de junio y a 70€ a partir de entonces. Acceso a todos los espacios + derecho a camping incluidos con la entrada. Los artistas – Programación 2019 Los 5 primeros nombres desvelados para esta edición son: Tutu & ItziLas sesiones de Tutu son odas a la vida entre la más pura adrenalina y una genuina curiosidad. Ella navega firmemente por un vasto espectro de sonidos que oscilan desde el bass house al cosmic trance, pasando por el grime abstracto, el tribalismo esquizofrénico y el acid techno. Actuando con ella estará Itzi, una veterana de la escena musical y de festivales que normalmente se aventura por los territorios tan aparentemente lejanos como complementarios del jazz, la música étnica o la electrónica en su sentido más amplio. Las dos se encuentran actualmente desarrollando afinidades artísticas entre las que destaca Senzu Beans, su programa en Dublab Radio. Fran LenaersComo uno de los primeros DJs españoles, es imposible sobrevalorar el impacto que Fran Lenaers ha tenido en el desarrollo de la música electrónica en España. Fue parte de un grupo de jóvenes visionarios valencianos que fueron pioneros en el arte de mezclar discos y reinventaron el modelo de la vida nocturna de la ciudad. Desde la cabina del legendario club Spook, donde fue residente desde el año 1984 al 1989, Lenaers hizo lo que Mike Pickering hizo por la Hacienda en Manchester y Larry Levan por Paradise Garage en Nueva York. Educador musical desde los 80, su sabiduría a los platos sigue siendo hoy igual de refrescante. iii“iii: poniendo los puntos sobre las íes” es un proyecto formado por Ikram Bouloum e Isamit Morales. En él, las artistas revisan géneros relativos a las nuevas estéticas de club reminiscentes de géneros como el kuduro, el tuki, el reggeton, el dancehall o el dembow. iii trata de huir de expectativasidentitarias y pretende crear un espacio que cuestione y abra debates en torno las narrativas y los imaginarios que constituyen la música y que conforman la pista de baile o el club como espacio político. Los Voluble Flamenco is not a Crime. Estos dos hermanos te contarán alto y claro lo que existe detrás del título de su nuevo trabajo. Y es que, detrás de una afirmación que puede parecernos obvia, el resultado no podría ser más sorprendente. Utilizando recursos extraídos de géneros variados e inspirados por el movimiento “free party is not a crime”, Los Voluble presentan una propuesta en la que el flamenco se cruza con la cultura política y el vídeo remix político, explorando su conexión con otros géneros musicales como el Gqom, el footwork, el dub experimental, el grime o el reggaetón. Este collage creativo conforma una live performance que desafía toda clasificación musical, política e ideológica. Folclore digital, activismo político, experimentación audiovisual,… Llamadlo como queráis, pero estad preparados para enfrentaros a un show como muy pocos. Patricia EscuderoPatricia Escudero es una pianista residente en Vitoria que ejerce como profesora de piano clásico en el conservatorio de esta ciudad. Su relación con la música avanzada y los sonidos electrónicos se debe a su apertura de mente y a su curiosidad, las mismas que le llevaron a aceptar la propuesta de interpretar piezas de Erik Satie secuenciadas en los teclados más avanzados en 1986. Esta propuesta vino por parte de Luis Delgado, productor, compositor y multiinstrumentista quien, inspirado por el trabajo del innovador Satie, le transmite a Patricia la idea de llevar a cabo la obra de experimentación electrónica que luego conoceríamos como “Satie Sonneries”. Esta obra vio la luz en 1987 editada por El Cometa de Madrid y acaba de ser reeditada por el sello Equilibrio el pasado noviembre. Sólose hicieron unos pocos conciertos en ese mismo 1987 en el que salió y hace 32 años que no ha vuelto a ser interpretada en público. La localización Nuestra casa para ITHAKA Series#01 2019 es el histórico pueblo de Medellín, situado al oeste de Extremadura y hogar de lusitanos, tartesos, árabes y romanos a lo largo de los siglos. Fundada por estos últimos en el año 79 a.C., esta particular villa cuenta con la presencia de un castillo medieval, un teatro romano y un puente del siglo XVII bajo
Arranca Sónar 2019, en directo
Un año más, el festival podrá seguirse en streaming desde las plataformas France.tv Culturebox, iCat y www.sonar.es, que retransmitirán más de 30 conciertos. Sónar de Día Video Streaming de Sónar Barcelona en colaboración con Culturebox Sónar, en colaboración con la plataforma online Culturebox de France TV, retransmitirá en directo 23 actuaciones de Sónar 2019, y 8 más en formato replay, además de ofrecer imágenes en “video on demand” después del festival. Algunas de las actuaciones que se podrán ver a través de la web de Culturebox y la web de Sónar serán las de Daphni, Dixon, Ross From Friends, KAYTRANADA, Sheck Wes, Red Axes, Erol Alkan, Mall Grab, Dengue Dengue Dengue, Waajeed, Bad Gyal o Tutu. Culturebox es una plataforma de streaming dedicada a la cultura y el arte digital que emite más de 565 conciertos y espectáculos a lo largo del año, en directo y en servicio On Demand gratuitamente durante varios meses después de su emisión. Audio Streaming en iCat.cat iCat.cat retransmitirá 15 shows en audio a través de su web y la del festival.Algunas de las actuaciones que se podrán escuchar son las de DJ Krush, Branko, Artwork, Cecilio G, Aleesha, FKJ o Shiva Feshareki, entre otros. Sólo tienes que conectarte a la web de Sónar o la web de iCat.cat y disfrutar del festival tranquilamente allí donde estés. Facebook Live Además de la cobertura a tiempo real por Twitter e Instagram, Sónar también retransmitirá cuatro conciertos en directo a través de Facebook Live, los de Red Axes, Ross From Friends, DJ Krush y FKJ Sigue elFacebook de Sónaraquí. Sigue las retransmisiones en nuestras redes sociales usando el hashtag #sonarlive
SOSANDLOW firman el EP “Itanna” para Metro Dance Records
Este nuevo trabajo del dúo madrileño cuenta con un remix de Acid District. YA A LA VENTA EN BEATPORT Metro Dance Records continúa imparable en su apuesta por la electrónica nacional y para su referencia número 15 ha decidido contar con uno de sus dúos más destacados. Nos estamos refiriendo a SOSANDLOW, dúo madrileño underground residente de sesiones como Tortilla o Nox, que próximamente actuará en el festival Weekend City Madrid. Así, tras editar sus trabajos en sellos como Plattenbank, Cacao o Open Bar entre otros, SOSANDLOW se incorporan a la familia de Metro Dance Records con el EP “Itanna”. Compuesta por cuatro cortes, esta referencia de los mineros del underground rezuma intensidad y carácter de ciencia ficción. El track homónimo es el encargado de abrir el EP y lo hace con un auténtico derroche de texturas y capas que superponiéndose dan lugar a varios clímax y separándose descubren una sólida base. “Zohar” toma el relevo y lo hace manteniéndose en la misma línea pero sumando unas interesantes reminiscencias tribales que nos llevan a un nuevo mundo de posibilidades. Y por último, cierra la referencia “Korin” y lo hace alejándose un poco de la línea creativa planteada hasta ahora para decantarse por una escucha más introspectiva aunque muy pronto se produce la aparición de los esperados cambios de ritmo e intensidades. “Itanna” es por tanto un juego de sombras de pura esencia underground. Acid Districk Remix se encarga de firmar el remix, al cual dota de matices mucho más oscuros restándole aura de ciencia ficción pero ganando una intensidad que no deja de crecer a lo largo de todo su desarrollo technoide. “Itanna” esta disponible en Metro Dance Records desde el 12 de julio.
Cristian Varela y Ken Ishii en el centro de Madrid 20.07.19
Cristian Varela, Ken Ishii, Ian Axide y AAR:ON en la próxima Black Codes Experiments El evento tendrá lugar el próximo 20 de julio en Zenith Madrid- Atocha 127 El próximo 20 de julio Black Codes Experiments llega a Zenith Madrid con una propuesta donde el techno será el denominador común. Con casi treinta años de experiencia en la primera línea de la escena techno internacional, Black Codes apuesta por Cristian Varela como cabeza de este evento que traerá a Madrid esta especial fiesta del sello BCE. El madrileño estará acompañado en su ciudad, por colaboradores habituales como Ken Ishii o Ian Axide, además del residente de Fabrik y Pornographic Recordings AAR:ON, Black Codes Experiments Madrid está producido por Roland & E1 London y tendrá lugar en la sala Zenit el sábado 20 de julio. Será una oportunidad única para ver juntos en el escenario a Cristian Varela más el japonés y leyenda del techno Ken Ishii, por primera vez en 25 años. ¡No te lo puedes perder!
Crónica: Fabrik 16 aniversario 8.06.19
