MEETCH & Lacey lanzan su nuevo single ‘Reflections’
Disfruta de este track que incide en el talento de este artista estadounidense que avanza a pasos agigantados en la escena electrónica Después de conquistar las pistas de baile de todo el mundo con su colaboración de agosto junto a Ørjan Nilsen, ‘Body On Me’, el productor estadounidense MEETCH mantiene el ritmo con su próximo lanzamiento, ‘Reflections’, en esta ocasión asumiendo por completo las labores de producción. ‘Reflections’ es un claro recordatorio de por qué MEETCH está siendo considerado cada vez más como uno de los nombres más destacados de la escena estadounidense. Su energía desenfadada y su característica imagen vinculada a los robots han conquistado algunas de las pistas de baile más legendarias del país, entre ellas Pacha, Webster Hall y Avalon Hollywood. En el estudio, su nivel de producción está a la misma altura. En ‘Reflections’, impecables secuencias de sintetizadores irrumpen entre efectos de sierras industriales, fundiéndose y separándose entre sí. Se trata de una construcción de energía gradual, controlada y magistral, cuyos niveles se reflejan de un lado a otro a medida que avanza el track, mientras la voz del cantante italiano Lacey cose una línea vocal perfectamente integrada a lo largo de toda la composición. “Lacey es realmente genial”, afirma MEETCH. “Este es nuestro primer tema juntos y estoy tremendamente emocionado por ver los resultados que podemos conseguir. Esto podría dar lugar a muchas canciones nuevas realmente increíbles. Su voz encaja perfectamente con los géneros que estoy intentando crear y desarrollar, así que ha sido una combinación perfecta. Es difícil encontrar voces masculinas que tengan emoción y que puedan dejar una impresión duradera. Me quedé enganchado a su voz desde el mismo momento en que la escuché. ¡Espero que a partir de este tema sucedan muchas cosas!” Sobre la inspiración detrás de ‘Reflections’, MEETCH explica: “Esta canción puede tener muchos significados para diferentes personas, pero para mí representa el camino que he recorrido y los constantes reinicios y cambios que he realizado en mi marca y mi imagen a lo largo de los años. La energía que transmite también es similar a la construcción de mi propia marca. Tiene mucha influencia de las sonoridades del Electro House de 2012-2014, pero también incorpora unas voces que encajan perfectamente con los estilos musicales actuales. Esa es precisamente la razón por la que esta canción tiene tanto significado para mí y por la que estoy poniendo tanto esfuerzo en conseguir que llegue al mayor número de personas posible.” Está claro que MEETCH atraviesa un momento de enorme inspiración creativa y sonora, con una racha de lanzamientos que no parece tener intención de detenerse. Con nuevas colaboraciones previstas junto a artistas como Hel:sløwed, una segunda colaboración con Nilsen y un esperado evento pop-up de Robotic Rumble x Pulse Theory en ADE el 23 de octubre, junto a su próximo colaborador TLUXX, 2026 se perfila como un año decisivo para este talento estadounidense. “He hecho mucha música por mi cuenta durante todos estos años como artista”, explica. “Estoy emocionado por poder sentarme finalmente con otras personas y combinar ideas y estilos. Creo que trabajar de esta manera me permitirá conectar con nuevos fans y ayudar a la gente a descubrir mi música y entender por qué significa tanto para mí. Mi lanzamiento más reciente ha sido junto a Ørjan Nilsen, ¡que es una auténtica leyenda! También tengo un próximo tema con TLUXX y una canción que rompe las barreras entre géneros junto a Hel:sløwed. Realmente estoy intentando mezclar estilos y marcas para crear algo nuevo. Algo que permita a nuevos oyentes descubrir todo aquello que me he esforzado tanto en construir.” Escucha o descarga este track aquí SOBRE MEETCH Una de las estrellas emergentes de la música electrónica, MEETCH es conocido por electrizar al público en algunos de los principales clubs y venues, como Pacha, Webster Hall, Stage 48, Catch One y Avalon Hollywood. Su particular combinación de Bass House y Tech House, unida a su divertida imagen inspirada en los robots, le ha convertido rápidamente en uno de los artistas más destacados de la escena. Ahora, con una importante sucesión de nuevos lanzamientos y colaboraciones de primer nivel que llegarán a través de su propio sello Robotic Rumble Recordings, además de una agenda de actuaciones cada vez más cargada durante la segunda mitad de 2026 y en adelante, está claro que MEETCH está llevando su propuesta al máximo nivel. Como muchos otros artistas antes que él, el viaje de MEETCH comenzó en SoundCloud. Después de superar un accidente que cambió su vida en 2010, MEETCH encontró su vocación en la música de baile. Canalizando su pasión en dinámicas sesiones de DJ capaces de combinar géneros de manera fluida, demostró una habilidad natural para conectar con el público, acompañada de una energía escénica y un carisma difíciles de igualar. Sus sesiones y producciones no tardaron en llamar la atención, especialmente su producción de 2024 ‘Upside Down’, que llegó a los oídos del dúo de primera línea Showtek. Tras incluir el single en prácticamente todas sus sesiones, los hermanos neerlandeses invitaron a MEETCH a reunirse con ellos entre bastidores en Beyond Wonderland. La conexión creativa fue inmediata y llevó a MEETCH a firmar varios lanzamientos con los sellos de Showtek: ‘Will F*ck You Up’ y ‘Steppin’ In’ en su sello Skink, y la colaboración con Barmuda ‘Night Light’ en 2Dutch. También les acompañó como artista invitado en fechas de su gira en San Francisco y Los Ángeles. Pronto se sumaron otros grandes nombres, y MEETCH compartió escenario con artistas como Skrillex, Deorro, 12th Planet y muchos más. Actualmente establecido en Los Ángeles, uno de los grandes epicentros de la música electrónica, MEETCH continúa cautivando a sus seguidores con actuaciones de alta intensidad y una determinación constante por superarse y ampliar los límites de la música electrónica. En octubre de 2025 lanzó su sello Robotic Rumble Recordings con el single ‘The Reason’, una colaboración entre MEETCH y WolfCaveland, celebrándolo con un evento pop-up con entradas agotadas en pleno Amsterdam Dance Event. A medida
SXM Festival revela el cartel de su décima edición
Del 17 al 21 de marzo de 2027 en la isla caribeña de Saint Martin, con Bob Sinclar, MEDUZA, Sasha, Claptone, Franky Rizardo y Brunello encabezan el cartel de la Fase Uno. Desde su primera edición en 2016, SXM ha construido una identidad en torno a algo difícil de reproducir en cualquier otro lugar: una isla entera que se convierte en parte del festival. No existe un único recinto. Durante cinco días, los asistentes se desplazan entre playas, villas, clubs, cimas de colinas y localizaciones inesperadas repartidas entre las partes francesa y neerlandesa de Saint Martin. La isla no es simplemente el lugar donde se celebra el festival, sino una parte esencial de la experiencia. En su décima edición, SXM recupera la idea que lo puso todo en marcha: música excepcional, lugares extraordinarios y la suficiente libertad para que sucedan cosas inesperadas. La música siempre ha ocupado el primer lugar en SXM. En lugar de construir el cartel más grande posible, el festival ha desarrollado su identidad a través de una cuidada selección que combina artistas consolidados, selectores de reconocido prestigio y talento emergente, y el cartel de 2027 mantiene esta filosofía. El icono francés del house Bob Sinclar se une al trío electrónico global MEDUZA y al pionero del progressive house Sasha, junto a Claptone, Guy Gerber, Dombresky (Disco Dom) y una nueva generación de artistas que están dando forma a la escena electrónica internacional. En anteriores ediciones, SXM ha recibido a artistas como Carl Cox, Jamie Jones, BLOND, Bonobo y Richie Hawtin, al mismo tiempo que ha presentado a su público nombres emergentes en momentos clave de sus carreras. Cada artista debe tener sentido para la isla, la localización y el momento. SXM es tanto Saint Martin como su propio cartel. Las partes francesa y neerlandesa de la isla cuentan con su propia cultura, atmósfera y ritmo, y durante SXM los asistentes experimentan ambas, desplazándose entre diferentes espacios y descubriendo la isla por el camino. Un día puede comenzar en una playa, continuar con un almuerzo en un pequeño pueblo, pasar después a una fiesta al atardecer y terminar en un lugar completamente diferente al que cualquiera había imaginado. Te encuentras con personas que conociste la noche anterior. Alguien te habla de otra fiesta. Una parada rápida se convierte en tres horas, y las mismas caras empiezan a aparecer en restaurantes, barcos, playas y, finalmente, de nuevo en la pista de baile. Con asistentes procedentes de más de 58 países en sus últimas ediciones, SXM crea una comunidad internacional que, al final de la semana, resulta sorprendentemente familiar. Y en un momento en el que prácticamente todo está planificado, publicado y documentado en tiempo real, SXM sigue dejando espacio para desaparecer durante un rato. Algunos de los mejores momentos no aparecen en el programa. El fundador de SXM Festival, Julian Prince, afirma: “Desde el principio, nunca quise que SXM fuera el festival más grande. Quería que la gente volviera a casa con historias que siguieran contando años después. Vienes por la música, pero después la isla se apodera de ti. Descubres lugares que no sabías que existían, conoces a personas que nunca esperabas conocer y, de repente, estás viendo amanecer con amigos que conociste dos días antes. Diez ediciones después, esa sensación sigue ahí. Protegerla es lo que más me importa.” Diez ediciones no serían posibles sin una isla que crea en ti. Cuando el huracán Irma devastó Saint Martin en 2017, la comunidad de SXM se movilizó para apoyar a la isla y contribuir a su recuperación. La pandemia provocó otra interrupción, pero la relación entre el festival y Saint Martin sobrevivió. A pesar de todo, SXM siguió regresando. Hoy, los equipos locales, proveedores, espacios, restaurantes, hoteles, conductores y negocios de ambas partes de Saint Martin continúan siendo una parte esencial del festival. Su impacto va más allá de la pista de baile: los asistentes internacionales se alojan en hoteles y villas locales, comen en restaurantes, alquilan coches y barcos y descubren la isla durante su estancia. Para SXM, la sostenibilidad no es únicamente una cuestión medioambiental, sino también la construcción de un evento que mantenga una relación positiva y duradera con el lugar que lo acoge. La décima edición celebra a los artistas, colaboradores de la isla, miembros del equipo y comunidad internacional que han dado forma a SXM desde sus comienzos. Diez ediciones después, Saint Martin no es simplemente el escenario de SXM: es la razón por la que SXM es SXM. Al entrar en su segunda década, el festival mantiene el espíritu que definió sus comienzos: reunir a las personas a través de la música, el descubrimiento y la libertad de experimentar Saint Martin a su manera. La edición de 2027 celebrará ese legado al mismo tiempo que abre un nuevo capítulo, con más artistas, fiestas y experiencias especiales por el décimo aniversario que se anunciarán durante los próximos meses. Diez ediciones. La isla es tu pista de baile. Las entradas y toda la información sobre el viaje ya están disponibles en sxmfestival.com CARTEL FASE UNO Bob SinclarBrunelloChelina ManuhutuClaptoneDeer JadeDennis CruzDombresky (Disco Dom)Elvis GuettaFranky RizardoGudfellaGuy GerberHilel LevIndo WarehouseJackie HollanderJulia SandstormLinskaMaliveMatt SassariMax StylerMEDUZAMellizosNico de AndreaPatrick ToppingPauzaSapianSashaSistekTini GesslerTom & CollinsTony Romera+ Más artistas por anunciar
Penúltimo Paradise de la temporada en [UNVRS] Ibiza
Todo lo bueno se acaba y para esta penúltima fecha, Paradise ofrece un line up de lujo con la actuación especial de Loco Dice. Paradise, la fiesta que más está dando que hablar en la temporada ibicenca, regresa este miércoles 30 de septiembre con un line up de escándalo. Porque además de la empatía que transmite y el buen rollo contagioso que genera su propuesta, lo que destaca por encima de todas las cosas es su despliegue musical. Los mejores DJs del momento se dejan llevar por el espíritu de Paradise y nos regalan cada noche una sinfonía de calidad extrema y un sonido que rompe las dos pistas de UNVRS. En Wild Comet será el turno de Ciclo un artista emergente dentro de la escena electrónica contemporánea, con un sonido centrado en el groove y la energía del club. Joss Dean se ha posicionado como uno de los nombres en crecimiento dentro del house y tech house actual. Su estilo se caracteriza por grooves contundentes, percusión marcada y un enfoque directo hacia la pista de baile. Con una selección musical sólida y una energía constante en cabina, Joss Dean desarrolla sets dinámicos que combinan técnica, ritmo y una clara vocación club. Jaden Thompson es uno de los talentos más destacados de la nueva generación del house británico. Su sonido combina influencias del house clásico con una visión moderna y refinada del club, creando sets elegantes, rítmicos y muy coherentes. Jaden Thompson destaca por su técnica depurada y su capacidad para construir viajes musicales envolventes. Syreeta es una artista en plena expansión dentro de la escena electrónica internacional, reconocida por su estilo versátil y su enfoque energético del house y tech house. Sus sesiones destacan por la mezcla de grooves potentes, vocales selectas y una narrativa dinámica que mantiene la tensión en la pista de baile. Syreeta aporta frescura, personalidad y una conexión directa con el público en cada una de sus actuaciones. En la Main Room Calvin Clarke es un artista emergente dentro de la escena electrónica contemporánea, con un sonido centrado en el house y el tech house de enfoque club. Sus sets destacan por el groove constante, una selección musical precisa y una energía pensada para mantener la pista activa en todo momento. Damian Lazarus es una de las figuras más influyentes de la música electrónica global. Fundador del sello Crosstown Rebels y del concepto Get Lost, su visión artística ha sido clave en la evolución del house más experimental, profundo y psicodélico. Sus sets se caracterizan por una narrativa hipnótica, sonidos orgánicos y una fuerte carga atmosférica que trasciende el formato club convencional, convirtiendo cada actuación en una experiencia inmersiva y ritualista. Loco Dice es uno de los nombres más respetados dentro del house y techno internacional. Con una carrera consolidada en los principales clubes y festivales del mundo, su sonido combina groove contundente, influencias del hip hop y una energía cruda orientada al club. Su estilo se caracteriza por sets potentes, con una mezcla impecable entre house, tech house y techno, siempre con una fuerte conexión con la pista de baile. Por último Jamie Jones demostrará por qué es una de las figuras clave del house moderno y un referente absoluto de la escena global. Fundador del icónico concepto Paradise, su sonido mezcla house, tech house y elementos underground con una sensibilidad melódica muy característica. Sus sets destacan por el groove, la elegancia y una capacidad única para construir viajes largos y envolventes en la pista de baile, consolidándolo como uno de los DJs más influyentes de su generación. Consigue tu entrada aquí